Paul Wadsworth

Debout par le lac Temple : Peinture à l'huile expressionniste contemporaine

2024

Paul Wadsworth est l'un des principaux représentants de la peinture expressionniste au Royaume-Uni. Ses œuvres sont fortement travaillées avec des couches de peinture richement appli...

Francesca Owen crée de merveilleuses images en utilisant des tons chauds et des images audacieuses dans cette peinture. Il y a un équilibre entre l'humanité et la Nature sur cette to...

Paul Wadsworth est l'un des principaux représentants de la peinture expressionniste au Royaume-Uni. Ses œuvres sont fortement travaillées avec des couches de peinture richement appli...

Paul Wadsworth est l'un des principaux représentants de la peinture expressionniste au Royaume-Uni. Ses œuvres sont fortement travaillées avec des couches de peinture richement appli...

Paul Wadsworth est très attaché au sous-continent indien et, après avoir passé six mois dans le magnifique État méridional du Kerala, il est retourné dans son Studio anglais pour pei...

Chef de file de l'art contemporain en Europe, Paul Wadsworth utilise une palette de couleurs vibrantes pour réaliser ses peintures emblématiques qui évoquent les gens et les lieux. L...

La peinture à l'huile originale sur toile de 60X50 cm, appelée Summer Ocean, a été créée pour apporter la sensation de la mer d'été, de l'air frais et de l'eau claire et transparente...

Après avoir parcouru l'Europe à moto, il arrive à Berlin en 2012, où il remporte une résidence pour artistes avec une série picturale sur la massification et le nihilisme. En 2014, i...

Cette peinture contemporaine de Chin H Shin fait partie de sa série "Urban Jungle" qui s'attache à capturer le caractère vibrant de la ville de New York. L'esprit dynamique du coup de pinceau et de la gestuelle de cette œuvre d'art romantise la magie d'une région riche en histoire et en culture. Incorporated est une palette mystique et mystérieuse de teintes turquoise sereines. Une approche innovante de la création d'une impression de couleur et de lumière imprègne un lyrisme, créant une image visuelle qui est poétiquement tissée dans des tons lumineux. Une influence évidente de la calligraphie coréenne combinée à l'expressionnisme est mise en synergie dans cette pièce, produisant une impression unique de la métrapole. Un paysage urbain quotidien est transformé lorsque l'artiste fusionne l'abstraction et la figuration pour décrire les lueurs artificielles et les géants architecturaux qui caractérisent l'endroit. Cette œuvre d'art originale est peinte à l'huile sur toile, signée à la main par l'artiste et prête à être exposée. Biographie de l'artiste Dans son pays natal, la Corée du Sud, Chin H. Shin a commencé à étudier les principes fondamentaux des beaux-arts dès son plus jeune âge. Il s'est formé aux principes de base de la peinture à l'huile et de l'aquarelle, mais, toujours désireux d'aller plus loin, Shin a immigré aux États-Unis pour poursuivre sa formation dans le domaine des beaux-arts. À New York, il étudie la tradition occidentale et se familiarise avec les œuvres de maîtres tels que Camille Corot et Edward Hopper, qui resteront jusqu'à aujourd'hui des sources d'inspiration pour Shin. Après ses études, Shin a obtenu une maîtrise en beaux-arts à l'université de Long Island. Ces dernières années, Shin s'est concentré sur les paysages urbains de New York. L'expressivité de la ville de New York - sa brillante culture, sa vaste histoire et même les rues de la métropole - a continué à informer son travail à mesure qu'il développait sa voix artistique. Le but ultime de Shin est de transformer les scènes de la vie quotidienne en une sorte de poésie visuelle grâce à sa maîtrise technique de la décomposition des couleurs et de la lumière. Cette poésie visuelle est à la base d'une nouvelle forme d'art que Shin espère créer et transmettre, influencée par la calligraphie coréenne et les coups de pinceau audacieux de l'expressionnisme.  Shin reste actif sur la scène artistique, présentant ses œuvres dans diverses galeries d'art, notamment la Transform Gallery à New York, la Williams Gallery dans le New Jersey, la Bucks County Gallery of Art en Pennsylvanie, la Greenwich House Gallery dans l'Ohio, la Geary Gallery dans le Connecticut et les Saks Galleries à Denver, dans le Colorado. Il fait également partie de l'exposition 2019 "Weather or Not : Art with Atmosphere" à l'I+I E.A. Museum en Arizona, et a participé à The Other Art Fair présentée par Saatchi Art à Brooklyn, New York.  Chin H Shin est titulaire d'une maîtrise d'art de l'université de Long Island. Il a été membre de l'Oil Painters of America, de l'American Society of Marine Artist et de la Portrait Society of America. Il a également été membre du jury du Bold Brush International Art Competition et lauréat du Bold Brush Award.  Déclaration de l'artiste "La philosophie de base de mon art est d'apporter l'énorme puissance ou énergie de la nature ou de la vie quotidienne. Mon abstrait ne vient pas de la pratique directe de l'Abstrait sur toile, j'explore mon propre abstrait sans renoncer à ce que je vois devant moi." - Chin H Shin Expositions récentes • 2020 Juré du prix au concours d'art Boldbrush • 2020 Le prix Boldbrush au concours international du Faso • 2019 Autumn Art Show at Saks Gallery, Denver, CO • 2019 Weather or Not : IDEA Museum Art Show in Arizona (en anglais) • 2017 The Other Art Fair-Brooklyn, New York • 2016 Exposition d'art de groupe à la Transform Art Gallery, New York • 2014 Solo Art Show, Huntington, NY • 2014 Juge pour le concours d'art Boldbrush • 2013 Solo Art Show, Locust Valley, NY • 2012 Group Art Show, Greenwich House Gallery, Ohio • 2011 Exposition collective, Bucks County Gallery of Fine Art, NJ • 2010 Exposition collective, Locust Valley, NY • 2009 Exposition d'art collectif, New York • 2005 Solo Art Show, Princeton, NJ • 2002 Exposition d'art avec jury, Salmagundi Art Club...

Cette peinture contemporaine de Chin H Shin fait partie de sa série "Urban Jungle" qui s'attache à capturer le caractère vibrant de la ville de New York. L'esprit dynamique du coup de pinceau et de la gestuelle de cette œuvre d'art romantise la magie d'une région riche en histoire et en culture. Incorporated est une palette mystique et mystérieuse de teintes turquoise sereines. Une approche innovante de la création d'une impression de couleur et de lumière imprègne un lyrisme, créant une image visuelle qui est poétiquement tissée dans des tons lumineux. Une influence évidente de la calligraphie coréenne combinée à l'expressionnisme est mise en synergie dans cette pièce, produisant une impression unique de la métrapole. Un paysage urbain quotidien est transformé lorsque l'artiste fusionne l'abstraction et la figuration pour décrire les lueurs artificielles et les géants architecturaux qui caractérisent l'endroit. Cette œuvre d'art originale est peinte à l'huile sur toile, signée à la main par l'artiste et prête à être exposée. Biographie de l'artiste Dans son pays natal, la Corée du Sud, Chin H. Shin a commencé à étudier les principes fondamentaux des beaux-arts dès son plus jeune âge. Il s'est formé aux principes de base de la peinture à l'huile et de l'aquarelle, mais, toujours désireux d'aller plus loin, Shin a immigré aux États-Unis pour poursuivre sa formation dans le domaine des beaux-arts. À New York, il étudie la tradition occidentale et se familiarise avec les œuvres de maîtres tels que Camille Corot et Edward Hopper, qui resteront jusqu'à aujourd'hui des sources d'inspiration pour Shin. Après ses études, Shin a obtenu une maîtrise en beaux-arts à l'université de Long Island. Ces dernières années, Shin s'est concentré sur les paysages urbains de New York. L'expressivité de la ville de New York - sa brillante culture, sa vaste histoire et même les rues de la métropole - a continué à informer son travail à mesure qu'il développait sa voix artistique. Le but ultime de Shin est de transformer les scènes de la vie quotidienne en une sorte de poésie visuelle grâce à sa maîtrise technique de la décomposition des couleurs et de la lumière. Cette poésie visuelle est à la base d'une nouvelle forme d'art que Shin espère créer et transmettre, influencée par la calligraphie coréenne et les coups de pinceau audacieux de l'expressionnisme.  Shin reste actif sur la scène artistique, présentant ses œuvres dans diverses galeries d'art, notamment la Transform Gallery à New York, la Williams Gallery dans le New Jersey, la Bucks County Gallery of Art en Pennsylvanie, la Greenwich House Gallery dans l'Ohio, la Geary Gallery dans le Connecticut et les Saks Galleries à Denver, dans le Colorado. Il fait également partie de l'exposition 2019 "Weather or Not : Art with Atmosphere" à l'I+I E.A. Museum en Arizona, et a participé à The Other Art Fair présentée par Saatchi Art à Brooklyn, New York.  Chin H Shin est titulaire d'une maîtrise d'art de l'université de Long Island. Il a été membre de l'Oil Painters of America, de l'American Society of Marine Artist et de la Portrait Society of America. Il a également été membre du jury du Bold Brush International Art Competition et lauréat du Bold Brush Award.  Déclaration de l'artiste "La philosophie de base de mon art est d'apporter l'énorme puissance ou énergie de la nature ou de la vie quotidienne. Mon abstrait ne vient pas de la pratique directe de l'Abstrait sur toile, j'explore mon propre abstrait sans renoncer à ce que je vois devant moi." - Chin H Shin Expositions récentes • 2020 Juré du prix au concours d'art Boldbrush • 2020 Le prix Boldbrush au concours international du Faso • 2019 Autumn Art Show at Saks Gallery, Denver, CO • 2019 Weather or Not : IDEA Museum Art Show in Arizona (en anglais) • 2017 The Other Art Fair-Brooklyn, New York • 2016 Exposition d'art de groupe à la Transform Art Gallery, New York • 2014 Solo Art Show, Huntington, NY • 2014 Juge pour le concours d'art Boldbrush • 2013 Solo Art Show, Locust Valley, NY • 2012 Group Art Show, Greenwich House Gallery, Ohio • 2011 Exposition collective, Bucks County Gallery of Fine Art, NJ • 2010 Exposition collective, Locust Valley, NY • 2009 Exposition d'art collectif, New York • 2005 Solo Art Show, Princeton, NJ • 2002 Exposition d'art avec jury, Salmagundi Art Club...

Cette peinture contemporaine de Chin H Shin fait partie de sa série "Urban Jungle" qui s'attache à capturer le caractère vibrant de la ville de New York. L'esprit dynamique du coup de pinceau et de la gestuelle de cette œuvre d'art romantise la magie d'une région riche en histoire et en culture. Incorporated est une palette mystique et mystérieuse de teintes rouges ardentes, reflétant les couleurs du coucher de soleil. Une approche innovante de la création d'une impression de couleur et de lumière imprègne un lyrisme, créant une image visuelle qui est poétiquement tissée dans des tons lumineux. Une influence évidente de la calligraphie coréenne combinée à l'expressionnisme est mise en synergie dans cette pièce, produisant une impression unique de la métrapole. Un paysage urbain quotidien est transformé lorsque l'artiste fusionne l'abstraction et la figuration pour décrire les lueurs artificielles et les géants architecturaux qui caractérisent l'endroit. Cette œuvre d'art originale est peinte à l'huile sur toile, signée à la main par l'artiste et prête à être exposée. Biographie de l'artiste Dans son pays natal, la Corée du Sud, Chin H. Shin a commencé à étudier les principes fondamentaux des beaux-arts dès son plus jeune âge. Il s'est formé aux principes de base de la peinture à l'huile et de l'aquarelle, mais, toujours désireux d'aller plus loin, Shin a immigré aux États-Unis pour poursuivre sa formation dans le domaine des beaux-arts. À New York, il étudie la tradition occidentale et se familiarise avec les œuvres de maîtres tels que Camille Corot et Edward Hopper, qui resteront jusqu'à aujourd'hui des sources d'inspiration pour Shin. Après ses études, Shin a obtenu une maîtrise en beaux-arts à l'université de Long Island. Ces dernières années, Shin s'est concentré sur les paysages urbains de New York. L'expressivité de la ville de New York - sa brillante culture, sa vaste histoire et même les rues de la métropole - a continué à informer son travail à mesure qu'il développait sa voix artistique. Le but ultime de Shin est de transformer les scènes de la vie quotidienne en une sorte de poésie visuelle grâce à sa maîtrise technique de la décomposition des couleurs et de la lumière. Cette poésie visuelle est à la base d'une nouvelle forme d'art que Shin espère créer et transmettre, influencée par la calligraphie coréenne et les coups de pinceau audacieux de l'expressionnisme.  Shin reste actif sur la scène artistique, présentant ses œuvres dans diverses galeries d'art, notamment la Transform Gallery à New York, la Williams Gallery dans le New Jersey, la Bucks County Gallery of Art en Pennsylvanie, la Greenwich House Gallery dans l'Ohio, la Geary Gallery dans le Connecticut et les Saks Galleries à Denver, dans le Colorado. Il fait également partie de l'exposition 2019 "Weather or Not : Art with Atmosphere" à l'I+I E.A. Museum en Arizona, et a participé à The Other Art Fair présentée par Saatchi Art à Brooklyn, New York.  Chin H Shin est titulaire d'une maîtrise d'art de l'université de Long Island. Il a été membre de l'Oil Painters of America, de l'American Society of Marine Artist et de la Portrait Society of America. Il a également été membre du jury du Bold Brush International Art Competition et lauréat du Bold Brush Award.  Déclaration de l'artiste "La philosophie de base de mon art est d'apporter l'énorme puissance ou énergie de la nature ou de la vie quotidienne. Mon abstrait ne vient pas de la pratique directe de l'Abstrait sur toile, j'explore mon propre abstrait sans renoncer à ce que je vois devant moi." - Chin H Shin Expositions récentes • 2020 Juré du prix au concours d'art Boldbrush • 2020 Le prix Boldbrush au concours international du Faso • 2019 Autumn Art Show at Saks Gallery, Denver, CO • 2019 Weather or Not : IDEA Museum Art Show in Arizona (en anglais) • 2017 The Other Art Fair-Brooklyn, New York • 2016 Exposition d'art de groupe à la Transform Art Gallery, New York • 2014 Solo Art Show, Huntington, NY • 2014 Juge pour le concours d'art Boldbrush • 2013 Solo Art Show, Locust Valley, NY • 2012 Group Art Show, Greenwich House Gallery, Ohio • 2011 Exposition collective, Bucks County Gallery of Fine Art, NJ • 2010 Exposition collective, Locust Valley, NY • 2009 Exposition d'art collectif, New York • 2005 Solo Art Show, Princeton, NJ • 2002 Exposition d'art avec jury, Salmagundi Art Club...

Lorsqu'il murmure "ciao bella" et qu'ils s'embrassent, ils savent tous deux que leur vie est sur le point de changer à bien des égards ! Ce paysage figuratif expressionniste abstrait...