Articles similaires à Nocturnal Nature (Nature morte au cyanotype de fleurs roses sur fond bleu, encadrée)
Chargement de la vidéo
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
Julia Whitney BarnesNocturnal Nature (Nature morte au cyanotype de fleurs roses sur fond bleu, encadrée)2023
2023
À propos de cet article
Nature morte réaliste de fleurs colorées et colibri sur fond bleu foncé
Cyanotype peint à la main par Julia Whitney Barnes
" Nature nocturne (magnolia, cornouiller, fougères, colibri, etc.) " réalisé en 2023.
Dimensions de l'image : 23 x 30 pouces / Dimensions du cadre : 27 x 34 pouces
Cadre en sycomore fabriqué à la main avec des coins jointifs cannelés, finition en teinture bleue client et laque satinée. L'œuvre d'art est collée sur un panneau d'archivage de musée et vitrifiée avec un verre de musée filtrant les UV et antireflet.
À l'aide de divers médiums de peinture et du cyanotype - un procédé d'impression qui produit une image bleue lorsqu'une surface enduite de chimie est exposée à la lumière du soleil - l'artiste Julia Whitney Barnes cultive des vignettes édéniques. S'inspirant du travail de femmes artistes et scientifiques comme Anna Atkins, les compositions de Whitney Barnes exaltent toute vie végétale "avec la même importance, qu'il s'agisse d'une mauvaise herbe, d'une espèce rare, d'une fleur sauvage ou d'une fleur cultivée", a déclaré Whitney Barnes lors d'une interview accordée à Create Magazine.
Le cyanotype est un procédé d'impression photographique sans appareil photo, inventé en 1842, qui produit un tirage bleu cyan lorsqu'une surface recouverte d'une substance chimique non toxique est exposée à la lumière du soleil. Grâce à ce médium, Whitney Barnes manipule des impressions physiques de plantes cultivées localement dans son jardin de la vallée de l'Hudson et dans d'autres régions voisines, ainsi que des négatifs photographiques découpés de manière complexe. Étant donné que la lumière du soleil déclenche le processus d'exposition avec la chimie du cyanotype, les fleurs sélectionnées sont soigneusement disposées en compositions la nuit, suivies de longues expositions sous la lumière naturelle ou UV pour créer les tirages finaux. Une fois l'imagerie cyan unique fusionnée, Whitney Barnes peint méticuleusement le papier aquarelle exposé avec de multiples couches d'aquarelle, d'encre et de gouache. Chaque cyanotype est créé par la puissance de la lumière, inspirant les spectateurs à regarder ces images très reconnaissables d'une manière nouvelle et différente.
Déclaration de l'artiste :
Dans cette série, j'aborde chaque chose qui pousse avec la même importance, qu'il s'agisse d'une mauvaise herbe, d'une espèce rare, d'une fleur sauvage ou d'une fleur cultivée. La plupart des œuvres présentent plusieurs espèces fusionnées en une seule composition, souvent au point que les plantes exactes représentées sont sujettes à interprétation. Chaque composition commence par une impression en bleu et blanc sur du papier aquarelle, puis je travaille à l'aquarelle, à la gouache et à l'encre. Même les œuvres qui apparaissent toutes en bleu et blanc sont généralement complétées par des supports brossés. Ce qui m'intéresse le plus, c'est de créer des objets qui soient à la fois beaux et mystérieux. Je veux qu'ils soient familiers tout en étant légèrement hors du temps. À l'été 2015, j'ai quitté Brooklyn pour m'installer dans une maison centenaire de la vallée de l'Hudson, avec mon mari, Sean Hemmerle. Quatre semaines plus tard, j'ai donné naissance à notre fille, Magnolia. Au lieu d'un baptême pour le bébé, nous avons organisé une cérémonie de plantation d'arbres et placé un magnolia dans notre jardin, en incluant le placenta comme engrais. Ce petit geste a marqué le début de ma relation intime avec les plantes qui poussent dans notre jardin. Après la naissance de notre fils August en 2018, nous avons organisé une cérémonie similaire avec un cornouiller dans notre jardin. Pendant les dix-huit années où j'ai vécu à New York, l'une des choses qui m'a le plus manqué a été une relation directe avec la nature. Après avoir déménagé à Poughkeepsie, l'influence d'avoir mon propre espace vert pour la première fois de ma vie d'adulte a commencé à s'insinuer dans mon processus de travail en studio. Le simple fait d'aller fréquemment à l'extérieur, puis à l'intérieur, puis à nouveau à l'extérieur m'a fait réfléchir à l'intérieur et à l'extérieur de manière formelle et métaphorique. Il est profondément satisfaisant de prendre quelque chose d'éphémère et de le représenter d'une manière qui puisse vivre éternellement.
- Créateur:Julia Whitney Barnes (Américain)
- Année de création:2023
- Dimensions:Hauteur : 68,58 cm (27 po)Largeur : 86,36 cm (34 po)Profondeur : 3,81 cm (1,5 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Hudson, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU22714116212
Julia Whitney Barnes
Née à Newbury, Julia Whitney Barnes a passé deux décennies à Brooklyn, avant de s'installer dans la vallée de l'Hudson, où elle vit aujourd'hui avec son mari photographe et ses deux enfants. Barnes est un artiste multidisciplinaire dont le travail combine des éléments de l'environnement humain ou bâti dans des juxtapositions surréalistes avec la Nature. Ses peintures aux couleurs vives sont basées sur une variété d'images sources qui sont assemblées pour former des intérieurs et des paysages inhabituels. Whitney Barnes travaille dans le style de nombreux artistes de l'Hudson River School qui créaient des peintures composites à partir de croquis réalisés en plusieurs jours et en plusieurs lieux, distillés en une seule image. Julia Whitney Barnes a obtenu une licence en beaux-arts à la Parsons School of Design et une maîtrise en beaux-arts au Hunter College, tous deux à New York. Whitney Barnes a exposé à travers les États-Unis et à l'étranger et son travail a été présenté dans The New York Times, Chronogram Magazine, Brooklyn Magazine, The Village Voice, Hyperallergic et The New York Sun. Elle est lauréate de bourses du Lower Manhattan Cultural Council, de l'Abbey Memorial Trust Fund for Mural Painting, de la National Academy of Fine Arts, de la Gowanus Public Art Initiative et a réalisé des projets d'art public à Fjellerup, au Danemark, grâce au financement de Kulturpuljen, Norddjurs Kommune, Danemark, en 2013 et du programme d'art urbain du NYC DOT en 2011.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Platine
agréés par des experts, ces vendeurs sont les plus expérimentés sur 1stDibs et les mieux notés par nos clients.
Établi en 1991
Vendeur 1stDibs depuis 2013
544 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : Hudson, NY
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 3 jours à compter de la date de livraison.
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
- Botanique pittoresque (Nature morte réaliste, peinture cyanotype de fleurs sur fond bleu)Par Julia Whitney BarnesBotanique pittoresque (Tondo/Rose, Bleuet, Dentelle de la Reine Anne, Fleur de lune, Delphinium, Vignes, etc.) Peinture cyanotype botanique de divers éléments de la flore et de la fa...Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxEncre de Chine, Aquarelle, Gouache, Papier d'archives
- Botanique pittoresque (Nature morte de fleurs sur fond bleu dans un cadre victorien)Par Julia Whitney BarnesNature morte réaliste de fleurs colorées sur fond bleu, réalisée au cyanotype, à l'aquarelle, à l'encre de Chine et à la gouache. "Botanique pittoresque (Octagon/Foxglove, Gingko, Du...Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxEncre de Chine, Aquarelle, Gouache, Papier d'archives
- Nature nocturne (Nature morte de fleurs colorées sur fond bleu indigo)Par Julia Whitney BarnesNature morte réaliste de fleurs lumineuses sur fond bleu foncé Cyanotype peint à la main par Julia Whitney Barnes " Nature nocturne (coquelicots, clématite, fenouil) " réalisé en 202...Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxEncre de Chine, Aquarelle, Gouache, Papier d'archives
- Botanique pittoresque (Nature morte de roses roses sur fond bleu foncé, cadre doré)Par Julia Whitney BarnesNature morte réaliste de fleurs lumineuses sur fond bleu foncé Cyanotype peint à la main par Julia Whitney Barnes "Botanique pittoresque (rose, ipomée, hellébore, crocus, pollinisate...Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxEncre de Chine, Aquarelle, Gouache, Papier d'archives
- Nature nocturne (Nature morte de fleurs colorées sur fond bleu indigo)Par Julia Whitney BarnesNature morte réaliste de fleurs pastel sur fond bleu foncé Cyanotype peint à la main par Julia Whitney Barnes " Nature nocturne (anémone, passiflore, bouton d'or, fougères, pollinisa...Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxEncre de Chine, Aquarelle, Gouache, Papier d'archives
- Botanique pittoresque (Nature morte de lys et de roses roses sur fond bleu indigo)Par Julia Whitney BarnesNature morte réaliste de lys, roses et digitales rose pastel sur fond bleu foncé Cyanotype peint à la main par Julia Whitney Barnes "Botanique pittoresque (lys, rose, fleur de cerisi...Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxEncre de Chine, Aquarelle, Gouache, Papier d'archives
Suggestions
- Nature morte 008Acrylique, pastel doux, graphite, café, encre de Chine, transfert sur papierCatégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxAcrylique, Graphite, Papier, Café, Pastel, Encre de Chine
- Jo Haran, Soft Blooms on Stems, natures mortes originales, art floral, art accessiblePar Jo HaranFleurs douces sur tiges [2020] Original Fleurs Aquarelle, gouache et gesso Taille de l'image : H:67 cm x L:52.5 cm Dimensions complètes de l'œuvre non encadrée : H:71 cm x L:56 cm x ...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxPapier, Technique mixte, Aquarelle, Gouache, Gesso
- Jo Haran, Longing for Light, Art floral, peinture d'origine en techniques mixtesPar Jo HaranLa nostalgie de la lumière [2020] Original Fleurs Aquarelle, gouache et gesso Taille de l'image : H:60 cm x L:47 cm Taille du papier : H:64 cm x L:50,5 cm x P:0,1cm Vendu sans cadre ...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxGesso, Papier, Technique mixte, Aquarelle, Gouache
- Jo Haran, Jewel Heads in Darkness, Art floral contemporain, Art abordablePar Jo HaranTêtes de bijou dans l'obscurité [2021] Original Fleurs Gouache, encre aquarelle et gesso. Taille de l'image : H:53 cm x L:64 cm Taille du papier : H:56 cm x L:67,5 cm x P:0,01cm Vend...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxGesso, Papier, Technique mixte, Aquarelle, Gouache
- Jo Haran, Peinture florale originale Petalled Grey, Art abordablePar Jo HaranGris pétale [2021] Original Fleurs Aquarelle, gouache et gesso Taille de l'image : H:65 cm x L:49,4 cm Taille complète de l'œuvre non encadrée : H:68 cm x L:53 cm x P:0.01cm Vendu sa...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxGesso, Papier, Technique mixte, Aquarelle, Gouache
- Jo Haran, Jewelled Posy, peinture florale originale de nature morte, art abordablePar Jo HaranPosy Bijoux [2021] Original Fleurs Aquarelle, gouache et gesso Taille de l'image : H:65 cm x L:50 cm Taille du papier : H:69 cm x L:53 cm x P:0.001cm Vendu sans cadre Veuillez noter ...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Nature morte
MatériauxGesso, Papier, Technique mixte, Aquarelle, Gouache
