Peter Orlando

Poires et flacon d'apothicaire bleu - Grande peinture à l'huile du Naïf français du milieu du 20e siècle

c.1950

Cette magnifique huile sur toile de l'artiste néerlandais Eduard Peter Moleveld représente des fruits, une chope et un livre ouvert sur une table. Une orange entière et une orange c...

Belle nature morte impressionniste anglaise du début du 20e siècle représentant des fleurs jaunes dans un vase bleu. L'œuvre est présentée dans une jolie boîte en bois de style shabb...

Magnifique huile sur toile britannique moderne de 1940, signée et datée, de Patricia Fell-Clark, peintre et romancière connue pour avoir présenté les Beatles à Ravi Shankar. L'œuvre...

Très belle grande huile sur toile impressionniste française représentant une plante et une bouilloire en laiton, probablement dans une cuisine. L'œuvre est très bien peinte et atmosp...

Magnifique huile sur toile expressionniste française des années 1950 représentant des fleurs et des fruits dans une fenêtre par Philippe Marie René Picard. Nature morte lumineuse et ...

Une belle huile sur toile signée et datée 1936, nature morte avec fleurs, ananas, fruits et tasse en céramique décorée d'une meute de chiens de chasse, par Arthur Sleight. Un tableau...

"Florence", un captivant chef-d'œuvre impressionniste de la talentueuse artiste Irina Trushkova, capture magnifiquement l'essence de l'une des villes les plus enchanteresses du monde...

Oracle de Ben Weiner, américain (1980) Huile sur toile, signée au verso Taille : 162,56 x 243,84 cm (64 x 96 in.)

JUAN DE ARELLANO Espagnol, 1614 - 1676 Cesta de Flore signé Juan de Arellano (en bas à droite) huile sur toile cadre d'origine en bois sculpté, doré et polychrome d'époque 22-1/2 X 2...

signé "ozenfant" (en bas à droite) Provenance : Vente : Christie's Londres, 4 avril 1989, lot 198 Dr. Arthur Brandt, New York (acquis lors de la vente ci-dessus) La littérature : P...

"The Feast" de Steens Rehfeld est une célébration triomphale de la forme, de la couleur et de la texture dans l'art abstrait contemporain. D'une taille impressionnante de 78 x 144 po...

Marsden Hartley Citrons et poires, vers 1922-23 Huile sur toile 9 x 10 3/4 pouces Provenance : Adelaide Shaffer Kuntz, Bronxville (amie et mécène de Hartley) Bertha Schaefer Gallery, New York (acquis auprès de l'artiste ci-dessus) Collectional, Stamford, Connecticut (acquise auprès de la personne susmentionnée) Barridoff Galleries, Portland, Maine, 7 avril 1984, Lot 29 (as Still Life with Pear and Lemons) Richard Ward Foster (acquis lors de la vente ci-dessus) Sotheby's New York, art américain, 6 octobre 2017, lot 32. Collectional (acquise auprès de la personne susmentionnée) Exposé : (peut-être) Kantstrasse, Berlin, exposition privée dans l'atelier de l'artiste, 1923. (éventuellement) New York, Bertha Schaefer Gallery, Still Life Painting by European and American Painters, 1944. Né à Lewiston, dans le Maine, Marsden Hartley est devenu l'un des premiers artistes modernistes les plus célèbres de l'art américain du XXe siècle, connu pour ses paysages, ses natures mortes et quelques portraits. Son style unique a été décrit par le critique Sadakichi Hartmann comme "un impressionnisme extrême et actuel" et "un modernisme émergent qui a évolué à travers l'impressionnisme". (Gerdts 291) Son enfance a été marquée par la solitude et l'insécurité, car sa mère est décédée lorsqu'il avait huit ans et il a été élevé par une sœur plus âgée lorsque son père est parti se remarier. Il a étudié l'art à Cleveland, dans l'Ohio, puis, en 1898, il est allé à la Chase School de New York et à la National Academy of Design. Il continue à passer beaucoup de temps dans le Maine à peindre des paysages et, en 1909, il a sa première exposition, qui se tient à la New York Gallery 291, dirigée par Alfred Stieglitz. C'est là qu'il se lie à un cercle social de modernistes comprenant Georgia O'Keeffe, Arthur Dove et John Marin. En 1912, il se rend pour la première fois en Europe, où il se familiarise avec le modernisme, et de 1913 à 1915, il séjourne en Allemagne. À Paris, il expérimente des natures mortes à la manière de Cézanne et se lie d'amitié avec Gertrude Stein. En Allemagne, il est influencé par l'expressionnisme et surtout par l'apparat militaire. On dit que sa plus grande contribution au modernisme américain du début du XXe siècle a été ses brillantes icônes militaires synthétiques connues sous le nom de Portraits d'officiers allemands. Il a développé une relation homosexuelle étroite avec un jeune et bel officier prussien qui a été tué pendant la Première Guerre mondiale. Encouragé par Stieglitz à explorer les sujets américains, Hartley se tourne vers les objets et les dessins des Indiens d'Amérique. En 1918, il accepte avec enthousiasme l'invitation de Mabel Dodge...