Susan Manchester

Tile : Floating World n° 3 : « Clown »

2020

Le charme de la nature morte pour l'artiste réside dans la possibilité de manipuler son sujet et dans la nature intime et directe du processus de peinture. Il s'agit d'une activité t...

composition de nature morte violette, grise et bleue du peintre réaliste américain Willard Dixon, qui déclare que "le charme de la nature morte pour l'artiste réside dans la possibil...

Dans cette série de peintures à l'huile en trompe-l'œil, Willard Dixon recrée de manière réaliste des images d'objets banals collés sur des murs colorés, créant ainsi une impression...

Dans cette série de peintures à l'huile en trompe-l'œil, Dixon recrée de manière réaliste des images d'objets banals collés sur des murs colorés, donnant l'impression minimaliste qu...

Willard Dixon, qui affirme que "le charme de la nature morte pour l'artiste réside dans la possibilité de manipuler son sujet et dans la nature intime et directe du processus de pein...

Willard Dixon, qui affirme que "le charme de la nature morte pour l'artiste réside dans la capacité à manipuler son sujet et dans la nature intime et directe du processus de peinture...

Au cours de sa brillante carrière d'orfèvre, le désir de peindre s'est développé auprès de l'artiste néerlandais Ren Smoorenburg (1954). L'attention portée aux détails, qui jouissait...

Provenance Acquis par la galerie directement auprès de l'artiste Déclaration de l'artiste "Ici, je souhaite évoquer les sentiments du ciel nocturne, dans cette nature morte tranquil...

Au cours de sa carrière réussie d'orfèvre, le désir de peindre s'est développé chez l'artiste néerlandais René Smoorenburg (1954). L'attention portée aux détails, qui était d'une grande importance dans son travail d'orfèvre, s'est avérée d'une grande valeur dans la peinture de ses natures mortes réalistes. Dans "Red Cap...

Au cours de sa carrière réussie d'orfèvre, le désir de peindre s'est développé chez l'artiste néerlandais René Smoorenburg (1954). Le souci du détail, qui revêtait une grande importa...

Cette pièce est encadrée, ce qui se reflète dans le prix. Les dimensions non encadrées sont de 48 x 48 pouces. Les peintures de Carol O'Malia représentent des objets, des personnes ...

Zanzibar [2021] original Oil paint on wood panel Image size: H:25.4 cm x W:25.4 cm Complete Size of Unframed Work: H:25.4 cm x W:25.4 cm x D:0.5cm Framed Size: H:31.5 cm x W:31.5 cm x D:2.5cm Sold Framed Please note that insitu images are purely an indication of how a piece may look Inspired by all the places we wish we were. The artist paints expressively and with lots of colour. Oil paint on gesso wood panel. Framed in a white wooden painted frame. Prêt à être accroché. Alanna Eakin is an emerging British painter. She completed a BA in Fine Art at Central Saint Martin’s London, graduating in 2010. It is only in the past few years Alanna has gone on to seriously develop her professional art career and has since taken part in several exhibitions and art fairs in London and nationwide. Alanna is currently working from her studio in Wimbledon, London. Alanna creates gestural abstract paintings inspired by the sensations, forms, light and colours found in nature. She has an obsession with colour, rural landscapes from around the world and also florals found in nature. Form can often develop in her paintings but usually as a result of previously made marks and intuition and it not entirely representational. Alanna's work has an initial immediacy when she creates. She predominantly uses acrylic paint and sometimes a mixture of other mediums to layer, edit and experiment. Bold colours to wash the canvas building up several layers and balancing the notions around the canvas. Later there becomes a play-off of spontaneity and controlled abstract mark...