Shana Wilson

Sièges pour femmes Sur fond rouge Figurative Nude Female Model Huile sur toile

2014

Remettant en question les normes artistiques et célébrant l'autonomisation des femmes, Shana Wilson, artiste canadienne née en 1966 à Edmonton, s'est imposée comme une actrice du changement dans le monde de l'art. Avec plus de deux décennies de prouesses artistiques, le parcours de Shana se caractérise par un engagement passionné à honorer les femmes inspirantes à travers ses puissants portraits et son art figuratif. Les œuvres de Shana ont été présentées dans de nombreuses publications de premier plan, notamment le TIMES. Le parcours peu conventionnel de Shana pour devenir une artiste de renom est aussi inspirant que ses œuvres. Titulaire d'une licence en marketing de l'université de l'Alberta, elle a excellé dans le monde de l'entreprise, où elle a été à la fois manager et propriétaire. Elle a notamment été productrice exécutive et productrice du film hollywoodien "Diablo", avec Scott Eastwood et Walton Goggins. Pourtant, c'est dans le domaine de l'art qu'elle a trouvé sa véritable vocation. À l'âge de 33 ans, Shana s'est lancée dans un voyage transformateur, retournant à l'école d'art pour poursuivre sa passion. Sa détermination et son engagement l'ont conduite à une carrière artistique florissante, défiant les attentes liées à l'âge. À 55 ans, elle ouvre aujourd'hui la voie aux femmes d'âge mûr dans le monde de l'art, prouvant que son second acte est encore plus puissant. L'héritage artistique de Shana consiste à capturer l'essence de femmes inspirantes issues de milieux, de cultures et d'orientations divers. Ses portraits constituent un témoignage puissant de ces pionniers qui ont été à l'origine de changements sociaux. En 2019, elle a présenté l'exposition de portraits "For Women Who Roar" (Pour les femmes qui rugissent), qui présente quinze portraits d'un mètre cinquante de haut de femmes qui changent la donne. Son projet actuel, "Presenting HERstory", amplifie encore les voix de femmes remarquables. Ce qui distingue Shana, c'est sa mission de remettre en question la marginalisation artistique des femmes qui prévaut actuellement. Elle cherche à redéfinir la manière dont les femmes sont représentées dans l'art en leur donnant plus de pouvoir sur la toile. Alors que de nombreuses galeries et musées présentent des représentations oppressives des femmes, l'art de Shana donne du pouvoir aux femmes et célèbre leur force, leur résilience et leur individualité. Son travail est un puissant appel au changement dans la représentation des femmes dans le monde de l'art. Tout au long de sa carrière, Shana Wilson a franchi des étapes importantes, notamment en étant chargée par le magazine TIME de créer des couvertures représentant des figures emblématiques telles que Ruth Bader Ginsburg et Jackie Kennedy. Elle a également interprété Serena Ryder, artiste multi-platine, Golden Drake, survivante du cancer du sein et militante de la lutte contre les cicatrices, et Anita Hille, une pionnière qui s'est opposée à la Cour suprême en matière de harcèlement sexuel. La vision artistique de Shana s'étend jusqu'à la capture de Serena Williams pour NIKE et d'une femme astronaute pour la NASA, dans le but de continuer à renforcer l'autonomie des femmes grâce à son art captivant. Le parcours artistique de Shana Wilson est motivé par le désir d'inspirer les générations futures avec des portraits qui célèbrent le leadership inclusif. Son art laisse un héritage durable, remettant en question la représentation traditionnelle des femmes dans l'art et plaidant pour un paysage artistique plus équitable. Dans le monde de Shana Wilson, l'art est un moyen puissant de raconter des histoires et de célébrer les réalisations des femmes. Sa mission n'est pas seulement de partager sa propre histoire, mais de veiller à ce que les histoires remarquables des femmes soient découvertes, célébrées et gardées en mémoire.