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Anna CostaVillageois se reposant à l'ombrevers les années 1950
vers les années 1950
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Villagers se reposant à l'ombre", huile sur carton, par Anna Costa (vers les années 1950). Il s'agit d'un paysage exceptionnel peint par l'artiste dans des couleurs vibrantes dans un style impressionniste. Trois personnages se cachent du fort soleil de Provence à l'ombre d'un bel arbre mature. Dans l'ensemble, la qualité de la lumière en Provence est l'une des caractéristiques les plus distinctives de la région, et elle a joué un rôle important dans la formation de l'identité culturelle et artistique de la région. Les couleurs des œuvres de Costa sont réputées pour leur richesse et leur éclat, et la qualité de la lumière dans la région y est pour beaucoup. L'artiste a magistralement capturé cette luminosité dans cette œuvre d'art, car elle accentue le paysage de sa région. En Provence, la lumière du soleil fait ressortir tout le spectre des couleurs, faisant briller les champs de lavande et les toits rouges des villages. Le paysage de cette pièce semble partager cette luminescence. Veuillez apprécier les nombreuses photos qui accompagnent l'annonce. Elle est en bon état général et reste dans son cadre d'origine, choisi par l'artiste. Sur demande, une vidéo sera envoyée. Le cachet de l'atelier de l'artiste figure au dos de l'œuvre. Cette œuvre d'art représente une très bonne valeur compte tenu du calibre de cette peinture.
A propos de l'artiste : Anna Costa (approx : 1922-2022) a peint dans son village provençal de la région de Cavaillon des années 1940 jusqu'aux années 1970. À sa mort, sa succession a mis ses œuvres sur le marché, où les marchands du monde entier s'arrachent ses œuvres. L'art de COSTA se caractérise par des couleurs vives et un style naïf prononcé qui les rendent immédiatement reconnaissables. Ce style est appelé le colorisme provençal. Il s'agit d'un mouvement artistique régional apparu dans le sud de la France au début du 20e siècle. Elle se caractérise également par des couleurs vives et audacieuses, ainsi que par des contrats forts entre l'ombre et la lumière. Le mouvement s'est inspiré de la beauté naturelle de la région, notamment de ses paysages, de ses habitants et de ses traditions. Les cadres vintage ou antiques ont été sélectionnés par l'artiste pour les œuvres qu'ils encadrent. Ainsi, même si certains peuvent sembler avoir besoin d'être restaurés, ils font partie intégrante de l'œuvre elle-même et nous les avons conservés sur certaines de ses œuvres, dont celle-ci. Cette peinture porte au dos le cachet de l'atelier de l'artiste, comme c'est le cas pour la quasi-totalité de ses œuvres.
Dimensions avec cadre :
H 46 cm / 18.1"
L 53,5 cm / 21,1"
Dimensions sans cadre :
H 33 cm / 13"
L 42cm / 16.5"
- Créateur:Anna Costa (1922 - 2022, Français)
- Année de création:vers les années 1950
- Dimensions:Hauteur : 46 cm (18,12 po)Largeur : 53,5 cm (21,07 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:London, GB
- Numéro de référence:
Anna Costa (approx : 1922-2022) a peint dans son village provençal de la région de Cavaillon des années 1940 jusqu'aux années 1970. À sa mort, sa succession a mis ses œuvres sur le marché, où les marchands du monde entier s'arrachent ses œuvres. L'art de COSTA se caractérise par des couleurs vives et un style naïf prononcé qui les rendent immédiatement reconnaissables. Ce style est appelé le colorisme provençal. Il s'agit d'un mouvement artistique régional apparu dans le sud de la France au début du 20e siècle. Elle se caractérise également par des couleurs vives et audacieuses, ainsi que par des contrats forts entre l'ombre et la lumière. Le mouvement s'est inspiré de la beauté naturelle de la région, notamment de ses paysages, de ses habitants et de ses traditions.
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