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Bill Sullivan
River Hudson, Frozen (peinture à l'huile sur toile miniature de paysage d'hiver)

2008

À propos de cet article

Hudson River, Frozen (peinture à l'huile minimaliste de paysage d'hiver sur toile) 36.6 x 60.5 pouces huile sur toile, non encadrée (décapage fin du bois uniquement) Peinture à l'huile contemporaine de paysage hivernal de la rivière Hudson, orientée horizontalement. Une rivière enneigée et glacée est bordée par la chaîne de montagnes grises et pâles de Catskill, avec un ciel blanc et bleu nuageux s'étendant au-dessus de l'horizon. Un motif noir et abstrait, ressemblant au motif d'un textile, s'étend sur le côté de la toile et représente la glace qui a commencé à se fissurer près des berges de la rivière. Cette œuvre est une interprétation minimale et graphique qui saisit l'essence même du paysage. L'utilisation sublime de la couleur par Bill Sullivan exalte les paysages urbains de Midtown Manhattan, les montagnes et les volcans des Andes colombiennes et équatoriennes, et la vallée de l'Hudson. Inspiré par les peintres luministes tels que Frederic Church et Sanford Gifford, ainsi que par les peintres réalistes de l'école de New York, Sullivan se distingue de sa génération. Il a traduit sa propre vision de ces lieux dans ce que John Ashbery a appelé "une certaine surréalité" Sullivan tisse des passages abstraits de couleurs dégradées entre des nuages striés qui s'étendent sur toute la longueur de l'horizon. Ces motifs de ciel surréalistes sont une caractéristique reconnaissable dans la plupart de ses œuvres, une combinaison de design et de couleur qui est d'un autre monde. À propos de l'exposition rétrospective de Sullivan à l'Albany Institute of History and Art d'Albany en 2006, Alfred Corn a écrit dans Art in America : "Si l'on compare ces tableaux à des scènes réelles, on constate que Sullivan est prêt à modifier l'échelle et les détails pour obtenir une image plus cohérente ; le réalisme doit faire des concessions en matière de conception et d'expression." Sullivan est né à New Haven, CT, en 1942. Dans sa jeunesse, il a fréquenté le Silvermine College et l'université de Pennsylvanie, où il a étudié avec Fairfield Porter, Neil Welliver, Jane Freilicher et, en privé, avec Josef et Anni Albers. Sa première exposition personnelle de figures et de natures mortes a eu lieu en 1970 à la Bowery Gallery, après quoi il a développé un intérêt pour la peinture de paysages. Sullivan a voyagé en Amérique du Sud pendant plusieurs années avec son partenaire Jaime Manrique, ce qui lui a valu une exposition personnelle au Museo de Arte Moderno de Bogota en 1978. Sullivan retourne à New York où il continue à exposer ses œuvres dans diverses galeries. Il a finalement déménagé à Hudson en 2002 jusqu'à son décès en 2010. À propos de l'artiste : Bill Sullivan a débuté dans les années 1960 en tant que peintre à New York, et faisait partie intégrante de la scène new-yorkaise. Les œuvres de Sullivan font partie de collections telles que le Metropolitan Museum of Art, le Museum of the City of New York, la bibliothèque publique de New York et l'Albany Institute of History and Art. Il a participé à d'innombrables expositions collectives et, à l'échelle locale, ses œuvres ont été présentées dans le cadre d'une exposition organisée par le poète John Ashbery à l'hôtel St. Charles, à Hudson, et sont actuellement exposées par le vendeur. A propos de l'œuvre de John Ashbery : Avec seulement une pointe d'ironie, Bill Sullivan fait revivre les vastes espaces et l'optimisme béat de la peinture luministe du XIXe siècle. Réaffirmant que la contemplation de la nature est sa propre récompense, il fixe également de nouvelles tâches à la peinture et les entreprend avec une ardeur irrésistible. Alors que certains artistes contemporains ont tendance à présenter une vision révisionniste des "grands espaces" des peintres paysagistes du XIXe siècle, Sullivan n'a aucun objectif satirique. Après avoir passé plusieurs années en Amérique du Sud au milieu des paysages qui ont attiré Frederic Edwin Church et Martin Heade, entre autres, il a affiné et renforcé cette impressionnante imagerie après son retour à New York. Une certaine surréalité flotte dans ces visions vaporeuses de Columbia, mais il se peut que ce ne soit que le résultat de la documentation minutieuse par Sullivan de scènes qui semblaient irréelles au départ.
  • Créateur:
    Bill Sullivan (1942, Américain)
  • Année de création:
    2008
  • Dimensions:
    Hauteur : 92,71 cm (36,5 po)Largeur : 153,67 cm (60,5 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Hudson, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU2272369073
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