C. Dimitri

Park, images abstraites d'arbres, touches vives de nature, marques de graffiti

2023

Peinture à l'huile et techniques mixtes sur toile. Cette œuvre est la deuxième peinture d'une série d'arbres du parc de la rue Parade.

Peinture à l'huile et techniques mixtes sur toile.

Elle était couchée à plat sur le sol brun de la forêt, couvert de pins, le menton sur ses bras croisés, et au-dessus d'elle, le vent soufflait dans la cime des pins. - Pour qui sonne...

Huile, acrylique, peinture en aérosol sur toile. Pont vers la maison d'un ami de l'artiste.

Huile, peinture en aérosol, acrylique sur toile. Ponts.

Huile, peinture en aérosol, acrylique sur toile. Pont de conte de fées.

Pau Escat est un artiste contemporain qui vit et travaille à Barcelone. Son travail porte sur la couleur et la lumière en contact avec les matériaux, et plus particulièrement sur l'effet visuel qui en résulte. Son intérêt pour l'observation de ces processus provient de deux domaines qui ont toujours fait partie de sa vie : la nature et les bijoux. À première vue, on pourrait dire qu'ils appartiennent à des domaines opposés - le naturel et l'intervenu, le sauvage et le domestiqué, le vivant et la pierre - mais pour l'artiste, ils constituent la base d'une même façon de regarder et de créer. La nature, en particulier les paysages et les atmosphères, lui permet d'exprimer à la fois l'espace physique, où se produisent des effets tels que la couleur et la lumière, et l'espace intime, où la couleur et la lumière sont associées aux émotions. En ce sens, l'artiste s'intéresse à la tradition picturale qui, à partir d'une appréciation particulière du paysage et de la nature, est un précurseur de l'abstraction. Son travail se concentre notamment sur les peintres paysagistes hollandais du XVIIe siècle, dont il reprend la composition bipartite du tableau et la vibration caractéristique des ciels orageux. Les impressionnistes ont également été essentiels dans sa façon de regarder la nature, pour leur travail pictural d'atmosphères qui les rapproche déjà de l'abstraction. Dans les œuvres de l'artiste, un certain état d'immobilité, de contemplation et de silence face aux phénomènes naturels est essentiel. Sa proposition s'intéresse précisément à ces moments consacrés à voir pour le plaisir de voir, sans hâte ni objectif à remplir. Ainsi, ses tableaux conservent cette apesanteur atmosphérique, fruit de la contemplation, qui donne un caractère livide à l'ensemble des éléments. Les bijoux, en revanche, représentent pour lui le moment de création par excellence. Après la contemplation vient l'action, qui reflète déjà l'expérience de l'artiste sur la toile. Pau Escat appartient à une famille qui se consacre à la joaillerie depuis plus d'un siècle. Il a été formé et a travaillé dans ce métier, concevant des pièces qui l'ont initié à l'artisanat des matériaux, des textures et de la lumière. En outre, l'art de la création de bijoux lui a apporté une connaissance du symbolisme qu'il reconnaît comme central dans sa conception artistique. Son travail recueille l'expérience de la nature et la travaille pour lui donner une forme et canaliser l'émotion, tout comme dans les bijoux la matière devient quelque chose de plus grâce au joaillier. Comme le symbole, l'œuvre d'art transmet et communique une idée, mais admet un jeu entre les significations subjectives et universelles. Pour l'artiste, ce travail sur les concepts visuels est la base de la création artistique. Toujours, bien sûr, en cherchant le mystère plutôt que l'explicite, à travers le langage abstrait qui voile partiellement le symbole. Pour cette raison, ses œuvres n'ont pas non plus de titre spécifique, construisant un espace diaphane que le spectateur peut interpréter à partir de sa réception. La nature et les bijoux montrent également comment les objets vivent, et comment ils évoluent avec le temps. Les matériaux organiques se transforment, tout comme les matériaux inorganiques. L'artiste a toujours été fasciné par l'effet du temps sur les toiles, les surfaces de peinture et les couleurs. Les ors qui prédominent dans son œuvre acquièrent des aspects différents selon l'heure de la journée et modifient leurs tonalités en fonction de la lumière qui les baigne. De même, les œuvres et leurs matériaux, comme c'est le cas pour les bijoux, varient, sans aucune prévision possible, dans le temps : un hasard spatial et temporel, ainsi qu'un travail artistique minutieux. EXPOSITIONS 2017 Naturcanisme, Oblyon Art Space. Barcelone, Espagne 2019 Bachs Gallery, Barcelone, Espagne. H10 Art Gallery, Barcelone, Espagne Gallery 104, New York, USA 2020 Círculo Ecuestre, Barcelone, Espagne Exposición colectiva Galería Jorge Alcolea, Barcelone, Espagne. RA, Galerie Bachs, Barcelone, Espagne. Oxímoron Arthub Mahón, Menorca, Espagne Gallery 104, New York, USA 2021 Metamorfosis, Arte Contemporáneo, Formentera, Espagne. Hôtel Majestic, Barcelone, Espagne Arthub "Oxímoron" Mahón Menorca, Espagne Tilisitt Gallery, Porto, Portugal 2022 Tilisitt Gallery, Porto, Portugal Something About Us, Casa Estudio Granados...

"Mes travaux récents s'intéressent désormais davantage à la couverture nuageuse et à son effet sur la lumière et la couleur, par le biais de ses propriétés translucides et opaques. L...

"Mon travail récent s'intéresse davantage à la couverture nuageuse et à son effet sur la lumière et la couleur, à travers ses propriétés translucides et opaques. Les nuages sont des ...

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Scott Naismith Loch Creation III Peinture originale Huile et peinture en aérosol sur lin Taille de la toile : H 80cm x L 120cm Encadré Taille : H 91cm x L 131cm Signé Vendu encadré V...

L'artiste visuelle américano-suédoise Charlotte Bernstrom crée des peintures acryliques qui sont des explorations poétiques de la nature et de la place de l'homme en son sein. S'insp...