Articles similaires à Réalisme impressionniste Ocean City Beach Seascape peinture à l'huile de Michael Budden
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9
Michael Budden Réalisme impressionniste Ocean City Beach Seascape peinture à l'huile de Michael Budden vers 2011
vers 2011
À propos de cet article
Pont original de Summers Point à Ocean City, NJ
huile/toile
20 x 28 taille de l'image 26 x 34 encadrée (le cadre présente des marques de vieillesse, etc.)
Une peinture à l'huile sur toile de l'artiste contemporain primé Michael Budden qui présente une composition unique de La vie sur la plage un jour d'été, créée dans un style réaliste et impressionniste. Il s'inspire du pont original de Summers Point qui mène à Ocean City NJ. Le tableau respire la richesse des couleurs et la beauté de la lumière qui caractérisent les plages d'été.
DÉCLARATION DE L'ARTISTE
Je travaille dans le domaine de l'art en tant qu'artiste et marchand depuis le début des années 80. Presque 40 ans maintenant. Je me concentre principalement sur mon propre art. Mon art est dérivé de diverses manières. Je suis un répondeur. Je réagis à la lumière, à la couleur, au design, etc. et j'aime peindre à la fois en extérieur et en studio, dans un environnement contrôlé. J'essaie de transmettre une idée, une ambiance ou tout simplement un cadre magnifique. Je suis inspiré par une grande variété de sujets et de styles de peinture et je n'adhère pas à une seule méthode.
Mes peintures ont remporté de nombreux prix au fil des ans et ont été collectionnées au niveau national et international. On les retrouve dans trois collections de musées, dans la collection de la Maison Blanche et dans de nombreuses collections privées.
- Créateur:Michael Budden (1957, Américain)
- Année de création:vers 2011
- Dimensions:Hauteur : 66,04 cm (26 po)Largeur : 86,36 cm (34 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Le cadre présente une certaine usure.
- Adresse de la galerie:Chesterfield, NJ
- Numéro de référence:1stDibs : LU1254113590512
Michael Budden
Michael Budden, né en 1957, est un artiste qui vit et travaille dans son New Jersey natal. De 1980 à 1995, M. Budden s'est concentré sur la peinture d'animaux sauvages, remportant plus de 100 prix dans des expositions à travers le pays. Son utilisation unique de la composition, de l'ambiance et de l'éclairage a attiré l'attention des principaux éditeurs d'art, des magazines d'art et des musées de tout le pays. Les peintures de M. Budden figurent dans les collections du Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau, WI ; du Hiram Blauvelt Wildlife Museum, Oradell, NJ ; et du Bennington Center for the Arts, Bennington, VT. Ainsi que de nombreuses collections privées. Ses œuvres ont été publiées dans des magazines tels que American Art Review, The Artists Magazine, Wildlife Art News et Midwest Art. Vers 1989, Mike n'est plus satisfait de l'approche de la peinture en studio et commence à peindre "en plein air". " Peindre en extérieur directement à partir de la nature ", déclare l'artiste, " ma peinture sur place est basée sur la peinture de mon cœur à propos de ce que je vois et de la façon dont je réagis à ce que je vois ". Un artiste apprend davantage sur la valeur, la couleur et la prise de décision lorsqu'il peint directement d'après nature, et il y a là quelque chose de libérateur. Lorsque j'étais plus jeune, j'ai découvert l'art de Monet et je l'ai adoré. J'ai donc essayé de peindre en plein air et j'ai apprécié la lutte et les progrès que je faisais à chaque nouvelle tentative. Bien que je continue à peindre beaucoup en studio, je suis revenu à cette approche de réaction pure aux stimuli magnifiques que je rencontre tous les jours, avec, je l'espère, un œil averti et des compétences affinées. Certains de ces plein airs sont vendus tels quels et d'autres sont traduits en œuvres de studio plus importantes. M. Budden est diplômé en art du Mercer County Community College et du College Of New Jersey. Il continue d'étudier avec plaisir les différentes périodes de l'histoire de l'art, mais aime particulièrement le réalisme et l'impressionnisme. Il a été régulièrement primé tout au long de sa carrière de peintre, notamment au Salmagundi Club, à New York. Il a remporté à deux reprises les deux prix les plus importants décernés par le Club. Le Arthur T. Hill Memorial Award, qui récompense le meilleur paysage réalisé par un artiste de 45 ans ou moins, et le Alden Bryan Memorial Award, qui récompense le paysage traditionnel à l'huile et qui est le prix le plus important décerné lors de l'exposition des membres. En 2008, le Salmagundi Club a rétabli le prix d'achat Vezin en achetant le tableau Faltiron de Budden. Son tableau sera accroché aux côtés de certains des plus grands peintres américains de l'histoire qui ont été membres du Club. En 2006, Mike a été invité à concevoir l'œuf de Pâques de la Maison Blanche représentant le New Jersey et a rencontré la Première Dame, Mme Laura Bush, lors du dévoilement de l'exposition. M. Budden est membre des organisations artistiques suivantes : Allied Artists of America, American Artists Professional League, Audubon Artists, American Society of Marine Artists. Une liste des galeries et un catalogue des œuvres sont disponibles à l'adresse suivante : www.mikebudden.com.
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Or
agréés par des experts, ces vendeurs sont très bien notés et dépassent régulièrement les attentes des clients.
Établi en 2019
Vendeur 1stDibs depuis 2019
151 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : Chesterfield, NJ
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 7 jours à compter de la date de livraison.
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
- Paysage contemporain Scène de neige en hiver Peinture à l'huile de Michael BuddenPar Michael BuddenWinter Forrest Interior est une peinture à l'huile sur toile réalisée par l'artiste contemporain primé Michael Budden dans un style réaliste impressionniste. L'image mesure 8n x 10 s...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxHuile
- Peinture à l'huile de Michael Budden pour la bibliothèque publique d'après-midi de la ville de New YorkPar Michael BuddenWinter Afternoon Public Library est une peinture à l'huile sur panneau en toile de l'artiste contemporain primé Michael Budden. La bibliothèque publique de la 5e avenue est évidemme...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxHuile
- Peinture de plateau d'hiver de Michael Budden pour New York CityPar Michael BuddenWinter Flatiron est une peinture à l'huile sur panneau en toile de l'artiste contemporain primé Michael Budden. Le Rockefeller Center est évidemment l'un des endroits préférés des v...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxHuile
- Peinture impressionniste de paysage marin Michael Budden Beach Play VPar Michael BuddenV.I.I.I. huile/panneau image 8 x 10, est une peinture à l'huile sur panneau de l'artiste contemporain primé Michael Budden, qui met en scène une plage pleine de vie estivale avec de...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxHuile
- Peinture à l'huile impressionniste - Paysage - Printemps par Michael BuddenPar Michael BuddenSpringtime est une peinture à l'huile sur toile qui met en valeur la belle lumière d'une journée de printemps, peinte près de chez moi. La peinture mesure 18 x 14 et est actuellement...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxHuile
- Peinture à l'huile impressionniste de Michael Budden, paysage ruralPar Michael BuddenFarm Fields est une peinture à l'huile de plein air sur panneau de l'artiste contemporain primé Michael Budden qui présente un magnifique paysage agricole créé dans un style impressi...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxHuile
Suggestions
- Nature morte. 1964. Huile sur carton, 61 x78 cmNature morte. 1964. Huile sur carton, 61 x78 cmCatégorie
années 1960, Réalisme, Peintures - Nature morte
MatériauxHuile, Carton
- Bridge à l'automne 1964. Huile sur carton, 61 x78 cmBridge à l'automne 1964. Huile sur carton, 61 x78 cmCatégorie
années 1960, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxHuile, Carton
- "Sailing on the Open Seas" - Peinture à l'huile réaliste sur panneau d'un voilier en mer ouvertePar George NemethyGeorge Nemethy trouve son inspiration dans les moments de calme et de solitude. Là où il ne fait qu'un avec la mer, le ciel et le monde tranquille dans lequel il s'évade librement. F...Catégorie
Fin du 20e siècle, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxPlanche, Huile
- Aquarelles courantes, Taos, Nouveau-MexiquePar Tim SollidayProvenance Acquis par la galerie directement auprès de l'artiste. Description "Running Waters" est une peinture en plein air réalisée à Taos, au Nouveau-Mexique. Solliday dépeint le...Catégorie
années 2010, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxHuile, Panneau
- « Scène de rivière illuminée », huile sur toile de Luis Graner y Arrufi, début du 20e sièclePar Luis Graner Y ArrufiLUIS GRANER Y ARRUFI Espagnol, 1863 - 1929 SCÈNE DE RIVIÈRE AU CLAIR DE LUNE signé et daté "I.L. A. Graner, 1925" (en bas à droite) Huile sur toile 20-1/8 X 30 pouces (51X 76 cm) encadré : 25-3/4 X 35-3/4 pouces (65 X 90.5 cm.) PROVENANCE NEAL AUCTION COMPANY, New Orleans, LA, USA Collectional, Barcelona Graner peint cette œuvre, Moonlit on the river, lors de son séjour aux États-Unis dans la dernière phase de sa vie artistique, de 1910 à 1928, en pleine maturité. Cette œuvre d'art reflète la recherche constante de l'artiste pour les effets de la lumière dans son œuvre. Ce souci persistant de la lumière demeure tout au long de sa vie artistique, qu'il apprend dans son étape parisienne sous l'influence de la peintre Frances Platour. La lumière argentée de la lune et les petites lumières au loin, qui sont de minuscules foyers de lumière artificielle, reflétant l'eau de la rivière, formant une gamme chromatique de verts, d'ocres et de nacrés qui donnent un certain mystère à la composition, créant une approche moderne du paysage, en plaçant les deux grands arbres au bord de la rivière au premier plan Luís Graner y Arrufí, espagnol (1863-1929) était un peintre catalan de style réaliste. Né à Barcelone, il étudie à l'Escola de la Llotja à partir de 1883, avec Antoni Caba (couleur/composition) et Benet Mercadé (dessin). Au cours de sa dernière année d'études, il a reçu une bourse pour étudier à Madrid, où il a copié et appris des maîtres anciens au Museo del Prado. Ensuite, grâce à une bourse, il s'installe à Paris et devient membre de l'Académie des Beaux-Arts. Plus tard, il est retourné à Barcelone, mais a continué à voyager dans des villes d'Europe, notamment Berlin, Munich et Düsseldorf. Influencé par le concept de "Gesamtkunstwerk" (œuvre d'art totale) de Richard Wagner, il a été motivé pour créer sa propre expérience d'art total et a organisé la "Sala Mercè" (salle de la miséricorde) dans le quartier de la Rambla à Barcelone. Le projet a fait appel à des contributeurs de toutes les disciplines artistiques, y compris le nouveau domaine de la cinématographie. La chambre a été décorée par Antoni Gaudí. Parmi les autres participants figuraient Adrià Gual, Santiago Rusiñol, Ramon Casas...Catégorie
années 1920, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxToile, Huile
- In the Still of Autumn, paysage d'automne réaliste original 36x48Par Barry DeBaunCe paysage original d'un automne classique du nord-est capture la sensation de calme. et la tranquillité de la saison. L'artiste new-yorkais Barry DeBaun a utilisé des traits nets ...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxHuile