Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 7

Nathan Hoffman
« Central Park, Sherry Netherland Hotel, Plaza Hotel », Nathan Hoffman, New York

1970

À propos de cet article

Nathan Hoffman Central Park, Sherry Netherland Hotel et Plaza Hotel, 1970 Signé, daté et titré au verso Huile sur carton d'artiste 10 x 16 pouces Né en Russie, fils de Friede (1878 - 1956) et de Benjamin Hoffman (1878 - a. 1942). Benjamin était marchand d'eau minérale et d'eau de Seltz et la famille résidait sur Snediker Avenue à Brooklyn, New York, juste en bas de la rue de la maison où George Gershwin (1898 - 1937) est né. Ce quartier de Brooklyn, connu sous le nom de Brownsville, "a vu se développer l'une des plus grandes communautés d'immigrants juifs d'Europe de l'Est au cours de la dernière décennie du XIXe siècle et des deux premières décennies du XXe siècle". Aujourd'hui, il ne reste plus grand-chose de ce quartier juif de Brooklyn, autrefois florissant, qui abrite aujourd'hui de nombreuses entreprises commerciales et de réparation. Hoffman a étudié à l'Art Students League de New York, à la National Academy of Design et dans le programme d'art de la Cooper Union. Son travail à la National Academy a été salué et, en 1921, il a reçu le deuxième prix et une mention honorable de la John Armstrong Chaloner Paris Prize Foundation de la National Academy, qui permettait au lauréat d'étudier à Paris, en France, pendant une période pouvant aller jusqu'à cinq ans. L'année suivante, il reçoit le premier prix du concours (The Reform Advocate titrant "Young Jew Wins Art Prize") ainsi que la médaille de bronze Suydam pour ses réalisations dans la classe de nuit masculine de l'Académie. En 1923, il résidait à Long Branch, dans le New Jersey, lorsqu'il a obtenu la quatrième place au concours de Chaloner. Très tôt, Hoffman expose ses œuvres dans toute la ville, notamment en 1925 avec la Society of Independent Artists, récemment organisée. Il a également bénéficié de plusieurs expositions personnelles au cours de la première partie de sa carrière, dont une aux Ferargil Galleries en 1929. Au printemps 1930, une exposition individuelle de ses portraits, comprenant des peintures et des dessins, a eu lieu aux Babcock Galleries, où un critique a noté : "Le portrait est manifestement la spécialité de M. Hoffman... ses meilleures œuvres se caractérisent par une appréciation sensible du caractère dans une déclaration vigoureuse et décisive. La même année, en août, il participe à l'exposition d'été de Babcock où le critique Jerome Klein, écrivant pour le Baltimore Sun, estime que le travail de Hoffman et d'autres artistes devient déjà démodé, remarquant "...si un effort vers l'accomplissement doit être fait, il doit l'être dans le langage d'aujourd'hui". C'est pour cette raison que des contemporains comme Eugene Higgins et Nathan Hoffman, dans cette exposition, semblent des artistes d'une époque révolue..." Le début de la Grande Dépression semble avoir ralenti son succès, comme ce fut le cas pour de nombreux artistes en devenir. En 1939, Hoffman était devenu galeriste en plus d'être peintre, et dirigeait l'espace d'exposition collectif "Sutton Gallery", qui était à l'origine situé au 358 East 57th Street. Hoffman y expose ses propres œuvres ainsi que celles d'autres artistes new-yorkais de renom, notamment David Burliuk (1882 - 1967), Charles C.Curran (1861 - 1942), Louis Eilshemius (1864 - 1941), Ann Goldthwaite (1869 - 1944), Maurice Kish (1895 - 1987), Lawrence Lebduska (1894 - 1966), Bradford Perin et Ellis Wilson (1899 - 1977), parmi d'autres. Hoffman a continué à exposer ses œuvres et celles d'autres artistes à la galerie au moins jusqu'en 1963, date à laquelle la galerie a déménagé au 236 East 60th Street. Cette année-là, il organise une exposition de printemps dominée par des artistes du début du 20e siècle, notamment Charles W. Heldly (1872 - 1930) et Joseph Stella (1877 - 1946). Parmi les œuvres qu'il a personnellement exposées dans le cadre de l'exposition figure un portrait qu'il a peint de l'académicien national Alphaeus P. Cole (1876 - 1988). Même s'il dispose de son propre espace de vente, Hoffman continue d'exposer ailleurs dans la ville, notamment au Jewish Club et à la Washington Square Artist's Fair. Nathan Hoffman est décédé à Flushing, Queens, New York le dimanche 20 mai 1979 à l'âge de soixante-dix-neuf ans. On ne sait pas à l'heure actuelle où son service a eu lieu, mais il a été inhumé au cimetière de New Montefiore à West Babylon, dans l'État de New York. Une autre date de naissance, le 23 avril 1900, a été notée sur sa carte d'enregistrement de la Première Guerre mondiale, mais presque tous les autres documents indiquent que sa naissance a eu lieu en février, ce qui indique que la date d'avril est probablement une erreur. L'essentiel de ce que l'on sait de Hoffman se trouve dans les différents groupes de peintures figuratives, de paysages et de marines qui sont apparus sur le marché au fil des ans. Il semble s'être particulièrement intéressé à la peinture à Brooklyn, à Brighton Beach, à Coney Island et ailleurs dans les environs de New York. Beaucoup de ces œuvres sont de petite taille, ce qui indique qu'elles ont été peintes en plein air. Ses premières œuvres sont de style impressionniste, bien qu'au cours de ses dernières années, certaines abstractions apparaissent. Nathan Hoffman signe entièrement ses tableaux en tant que "Nathan Hoffman" et ils sont souvent signés et datés au verso. Bien qu'il existe sans aucun doute d'autres expositions auxquelles Hoffman a participé, celles qui sont actuellement connues sont les suivantes : Society of Independent Artists, New York, NY, 1925 ; Ferargil Galleries, New York, NY, 1929 (solo) ; Babcock Galleries, New York, NY, 1930 (deux fois, solo au printemps et exposition de groupe en été) ; National Academy of Design, New York, NY, 1931 ; Allied Art Festival Exhibition, Spring Lake, NJ, 1935 ; Sutton Gallery, New York, NY, 1939 - 63 (solos et expositions de groupe) ; Podell Art Exhibition, New York, NY, 1939 ; The Jewish Club, New York, NY, 1945 ? (solo) ; Kettler Group Exhibition, New York, NY, 1953 ; Washington Square Artists Fair, New York, NY, (u.d.). Les œuvres de Hoffman ne sont actuellement connues pour faire partie de la collection d'aucune institution publique, mais elles sont présentes dans de nombreuses collections privées à travers les États-Unis.
  • Créateur:
    Nathan Hoffman (1900 - 1979, Américain)
  • Année de création:
    1970
  • Dimensions:
    Hauteur : 43,82 cm (17,25 po)Largeur : 58,42 cm (23 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1841212878202
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
Suggestions
  • Summer, Quaker Hill peinture à l'huile de Nell Blaine
    Par Nell Blaine
    Cette œuvre de Nell Blaine a été exposée à la Poindexter Gallery, ainsi qu'à la Tibor de Nagy Gallery, toutes deux à New York. Elle est signée en bas à gauche et signée, titrée et da...
    Catégorie

    années 1960, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile, Planche

  • Station ferroviaire en neige
    Par Hayley Lever
    Signé en bas à gauche : Hayley Lever
    Catégorie

    Milieu du XXe siècle, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile, Planche

  • L'entreprise Miner Hillard Milling
    Par George William Sotter
    Signé en bas à droite : G.W. Sotter ; au verso : MINER HILLARD / MILLING Co.
    Catégorie

    Milieu du XXe siècle, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile, Planche

  • Peinture à l'huile "Moab Plateaus"
    Moab Plateaus" de David Shingler (NC) est une peinture à l'huile qui représente le vaste désert parsemé d'herbes menant aux imposants plateaux de Moab. Biographie/déclaration de l'...
    Catégorie

    années 2010, Impressionnisme américain, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Huile, Planche

  • Peinture à l'huile « City Cruising »
    Par Kevin Weckbach
    L'œuvre "City Cruising" de Kevin Weckbach (États-Unis) est une peinture à l'huile originale, réalisée à la main, qui représente une rue et un trottoir animés, en début de soirée, rem...
    Catégorie

    années 2010, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile, Planche

  • Bath oiseau, 10x8" huile sur carton
    Par Lu Haskew
    Bain d'oiseau par Lu Haskew Peinture à l'huile d'un jardin d'arrière-cour Taille de l'image 10x8 18x16" encadré Les frais d'expédition comprennent l'emballage personnalisé nécessair...
    Catégorie

    Début des années 2000, Impressionnisme américain, Peintures

    Matériaux

    Toile, Huile, Planche

Récemment consulté

Tout afficher