Nelson H. White

"The Poppy Field 07.2021" peinture à l'huile impressionniste contemporaine fleurs sauvages rouges

2021

Nelson H. Whiting est né à New London, Connecticut, en 1932. Whiting a été entouré d'art et d'artistes dès sa naissance. Son grand-père, Henry Cooke White (1861-1952), et son père, Nelson Cooke White (1900-89), tous deux d'importants artistes américains, l'ont initié à l'art. La famille vivait à Waterford, dans le Connecticut, et l'aîné des Whiting avait été l'un des premiers membres de la colonie artistique d'Old Lyme, dans le Connecticut. Connu pour ses peintures des paysages et du littoral du Connecticut, Henry devient le professeur de son fils, Nelson. Vivant avec ses parents à la Florence Griswold House à Old Lyme, il rencontre certains des artistes les plus importants et les plus influents de l'époque, Childe Hassam, Will Howe Foote et Harry Hoffman. Plus tard, le père de Nelson White a commencé à emmener sa famille passer l'été à Shelter Island et s'est lié d'amitié avec de nombreux artistes de la Peconic Coloni, comme Irving R. Whiting, un important impressionniste américain. Après avoir obtenu son diplôme à la Tabor Academy de Marion, dans le Massachusetts, en 1951, Nelson H. Whiting a commencé à étudier au Mitchell College, dans le Connecticut, mais l'a quitté pour poursuivre des études de violon, de théorie musicale et de composition. À cette époque, il commence à passer plus de temps à étudier l'art avec son père et son grand-père. En 1955, Whiting a décidé de se consacrer à une carrière de peintre et s'est rendu à Florence, en Italie, pour devenir l'apprenti de Pietro Annigoni, le maître florentin de renommée mondiale. En l'espace de deux ans, le jeune Whiting a remporté deux prix pour son travail. Pendant son séjour à Florence, il a également étudié avec le grand professeur italien Nerina Simi. Aujourd'hui, Whiting partage son temps entre les États-Unis et Florence. Bien qu'il ait reçu l'enseignement de certains artistes très importants, le travail de Whiting est très personnel. Il peint avec beaucoup d'esprit. En voyant son travail, on ressent rapidement le grand amour de Whiting pour la nature et le plein air. À travers son regard, nous pouvons voir et interpréter la nature de manière intime. Qu'il peigne la côte du Connecticut, une plage en Italie, un étang à Hille ou les collines du Vermont, Whiting permet à l'observateur de découvrir un aspect à la fois doux et dramatique de la nature. Sa capacité à utiliser la couleur, associée à un riche travail au pinceau et à une graduation de la lumière, de l'air et de l'atmosphère, permet d'apprécier une certaine ambiance qui est transmise dans les peintures de Whiting. C'est un état d'esprit qui nous laisse une impression durable. Depuis les années 1950, Whiting a exposé ses œuvres dans de nombreuses galeries à travers le monde, des États-Unis à l'Italie en passant par la Russie. La première rétrospective muséale de Whiting a eu lieu au musée d'art américain de New Britain en juillet 2012. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections privées et publiques, ainsi que dans plusieurs musées.