Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 7

Otis Dozier
"GREEN BOATS" OTIS DOZIER 1960 MCM ABSTRACT MID CENTURY MODERN

DATED 1960

À propos de cet article

Otis Dozier (1904 - 1987) Artiste de Dallas Taille de l'image : 20 x 30 Taille du cadre : 25 x 35 Médium : Huile Daté de 1960 Biographie Otis Dozier (1904 - 1987) Otis Marion Dozier est connu comme membre d'un groupe d'artistes régionalistes texans connu sous le nom de "Dallas Nine". Son style se caractérise par des couleurs brillantes et des formes fortes, et se concentre souvent sur le sort des agriculteurs touchés par la Grande Dépression. Dozier est né à Forney, au Texas, en 1904. Élevé dans une ferme à Mesquite, au Texas, avec trois frères et sœurs, son environnement lui a fourni les matériaux qui lui ont permis de cultiver un amour pour la nature et la faune. Il a dit un jour : "Il faut partir de là où l'on est et espérer atteindre l'universel." Son environnement est devenu le sujet principal de son art. Il s'inspire également des régions de Big Bend et de la côte du Golfe du Texas, de la région des Four Corners au Nouveau-Mexique, en Arizona et en Utah, ainsi que des bayous et des marécages de Louisiane. Sa première formation artistique a été dispensée à Dallas par Vivian Aunspaugh, Cora Edge et Frank Reaugh, lorsque sa famille s'y est installée au début des années 1920. Dozier est devenu membre de la Dallas Artists League dans les années 1930 après s'être associé à un groupe d'artistes régionalistes. Il enseigne à la Dallas School of Creative Arts de 1936 à 1938, tout en étudiant les différentes œuvres d'artistes européens tels que Picasso, Léger et Matisse. Son style initial comprenait des couleurs vives et des formes dominantes, mais il s'est ensuite tourné vers les tons terreux du beige, du vert, du brun et du gris. En 1940, Dozier s'est marié et ensemble, lui et sa femme ont beaucoup contribué à la scène culturelle de Dallas. Dozier a fréquenté le Colorado Springs Fine Arts Center en 1938 grâce à une bourse, étudiant avec Boardman Robinson. Pendant les sept années suivantes, il a été l'assistant de Boardmans. Pendant son séjour au Colorado, les Rocheuses sont devenues son terrain de prédilection pour peindre, et il a réalisé plus de 3 000 croquis de villes et de montagnes fantômes. Influencé par Robinson, il développe un style plus fluide et devient expert en lithographie. De retour à Dallas, Dozier a enseigné le dessin de vie à la Southern Methodist University de 1945 à 1948. De 1948 à 1970, il a enseigné le dessin et la peinture au Dallas Museum of Fine Arts. Il a participé à des expositions uniques au début et au milieu des années 1940, ainsi qu'à d'autres grandes expositions au Whitney Museum of American Art et au Metropolitan Museum of Art de New York. Dozier a réalisé des peintures murales à l'Agricultural and Mechanical College of Texas (Texas A&M University) et dans divers bureaux de poste du Texas. Il a remporté de nombreux prix lors de diverses expositions, notamment l'International Watercolor Exhibition à San Francisco en 1932, le Museum of Modern Art à New York en 1933, la First National Exhibition à New York en 1936, les expositions Allied Arts en 1932, 1935 et 1947, et deux expositions Texas General en 1946 et 1947. Ses œuvres figurent dans les collections permanentes du Museum of Fine Arts de Houston, de l'Archer M. Huntington Art Gallery de l'université du Texas à Austin, du Modern Art Museum de Fort Worth, du Marion Koogler McNay Art Museum de San Antonio, du Dallas Museum of Art et du Panhandle-Plains Museum de Canyon, entre autres. Dozier est mort d'une insuffisance cardiaque en 1987. Autres lieux d'exposition : Otis Dozier : une célébration du centenaire 1904-1987 The McKinney Avenue Contemporary, 6 novembre - 10 décembre 2004 OTIS DOZIER (1904-1987) Otis Dozier est né à Forney, au Texas, en 1904 et a grandi dans une ferme à Mesquite, non loin de là. Dozier a aimé dessiner et peindre dès son plus jeune âge, et une visite à la Texas State Fair l'a convaincu de faire de l'art une vocation. M. Dozier se souvient avoir visité la rotonde de la foire et y avoir vu une œuvre ancienne du muraliste mexicain Diego Rivera. Dozier n'a pas compris l'image mais en a été fasciné, se rappelant plus tard qu'elle ressemblait à du sang et du babeurre pour lui ; il a juste regardé et regardé ; le journal a dit que c'était si génial et il était prêt à apprendre mais ne pouvait pas comprendre pourquoi c'était si génial. La famille de Dozier s'installe à Dallas au début des années 1920, et c'est là qu'il reçoit une formation artistique auprès de Vivian Aunspaugh, Cora Edge et Frank Reaugh. Dozier étudiera avec Aunspaugh pendant deux ans. Elle initie Dozier à l'histoire de l'art et parle en bien des impressionnistes, bien qu'elle soit plus froide à l'égard des cubistes et des fauves qui représentent la nouvelle vogue française. Dozier est devenu membre de la Dallas Artists League dans les années 1930. Il a enseigné à la Dallas School of Creative Arts de 1936 à 1938 et a été un membre important de la scène artistique naissante de Dallas. Otis Dozier était membre du groupe d'artistes de Dallas connu sous le nom de "Dallas Nine" Bien que le groupe disparate de peintres, de graveurs et de sculpteurs qui composent les Neuf puissent être classés dans la catégorie des régionalistes, ils ont souvent fait preuve d'une fascination certaine pour l'avant-garde européenne. C'est notamment le cas des œuvres d'Otis Dozier, dans lesquelles les sujets régionalistes sont souvent mêlés aux techniques surréalistes et cubistes. À partir de 1936, Dozier - ainsi que les autres membres du Dallas Nine - commence à exposer ses œuvres dans des expositions locales, régionales et nationales. En 1936, Dozier, ainsi que 713 artistes de 47 États, ont participé à la première exposition nationale d'art américain au Rockefeller Center à New York. Dozier lui-même a participé à de nombreuses expositions personnelles au milieu des années 1940 et a contribué aux expositions du Whitney Museum of American Art et du Metropolitan Museum of Art de New York. En 1945, Dozier est retourné à Dallas. Il avait été invité par son collègue Jerry Bywaters à enseigner à l'école du Dallas Museum of Fine Arts et au département d'histoire de l'art de la Southern Methodist University. Tout en enseignant, Dozier a continué à peindre et ses tableaux de cette période affichent une vivacité et un sens de la vitalité peu communs, attribués par l'artiste à son environnement vivant. Classer Otis Dozier comme régionaliste ignore son importance et diminue ses réalisations. Dozier, comme d'autres membres de la communauté artistique de Dallas, a exploré les sujets régionalistes, mais il l'a fait en utilisant des techniques et des méthodes sophistiquées. Il n'avait pas peur d'expérimenter et incorporait volontiers dans ses œuvres des techniques importées de l'étranger. Reconnu de son vivant comme un artiste d'importance nationale, il est essentiel que Dozier soit reconnu comme un acteur important du modernisme américain. Quelques faits marquants de sa biographie et de sa carrière • 1904, Né à Forney • 1920, déménage à Dallas • 1920-22, études à l'école d'art Aunspaugh • Études à l'Institut d'art de Dallas • 1929-32, 1935, dessinateur à la Dallas Power and Light Company • 1936, instructeur à l'École des arts créatifs de Dallas • 1945-48, Instructeur à la Southern Methodist University, Dallas • 1945-60s, Instructeur à l'école du Musée des Beaux-Arts de Dallas • 1987, meurt à Dallas Expositions sélectionnées • 1927, Exposition annuelle des artistes du Texas, Fort Worth • 1928-33, 1935, 1937-41, 1946-50, Exposition annuelle des arts alliés, Dallas • 1932, 1935, 1946, 1957, 1961, 1978, 1985, Dallas Museum of Art • 1933, Musée d'art moderne, New York • 1936, Exposition du centenaire de Dallas, Dallas • 1936, 1938, Exposition nationale d'art américain, Rockefeller Center, New York • 1940, 1946-48, Exposition générale du Texas • 1942, 1944, 1952, 1960, Musée des Beaux-Arts de Dallas • 1944, Musée d'art de Fort Worth • 1948, 1955, Musée Witte Memorial, San Antonio • 1950, Metropolitan Museum of Art, New York • 1927, Exposition annuelle des artistes du Texas, Fort Worth • 1928-33, 1935, 1937-41, 1946-50, Exposition annuelle des arts alliés, Dallas • 1932, 1935, 1946, 1957, 1961, 1978, 1985, Dallas Museum of Art • 1933, Musée d'art moderne, New York • 1936, Exposition du centenaire de Dallas, Dallas • 1936, 1938, Exposition nationale d'art américain, Rockefeller Center, New York • 1940, 1946-48, Exposition générale du Texas • 1942, 1944, 1952, 1960, Musée des Beaux-Arts de Dallas • 1944, Musée d'art de Fort Worth • 1948, 1955, Musée Witte Memorial, San Antonio • 1950, Metropolitan Museum of Art, New York Collections publiques sélectionnées • Musée d'art Blanton, Austin • Musée historique de Panhandle-Plains, Canyon • Musée d'art de Dallas • Musée d'art moderne de Fort Worth • Musée des Beaux-Arts, Houston • Musée d'art McNay, San Antonio • Musée Witte, San Antonio • Musée d'art de Denver • Wadsworth Athenaeum, Hartford • Metropolitan Museum of Art, New York • Whitney Museum of American Art, New York
  • Créateur:
    Otis Dozier (1904-1987, Américain)
  • Année de création:
    DATED 1960
  • Dimensions:
    Hauteur : 63,5 cm (25 po)Largeur : 88,9 cm (35 po)Profondeur : 7,62 cm (3 po)
  • Autres éditions et dimensions:
    Image Size 20 x 30Prix : 15 500 $US
  • Support:
    Huile
  • Mouvement et style:
    Moderne
  • Période:
    1960-1969
  • Encadrement:
    Cadre inclus
    Options d'encadrement disponibles
  • État:
    Veuillez visiter ma vitrine 1stdibs pour plus d'art texan et américain.
  • Adresse de la galerie:
    San Antonio, TX
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU76939469182
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
Suggestions
  • Peinture à l'huile sur toile Paysage avec cerisier, circa 1974
    Une belle huile de Bengy Hansson (danois) circa 1974. Paysage avec une carrière . Un vaste paysage naturel interrompu par l'activité humaine qui effraie la topographie naturelle en c...
    Catégorie

    années 1970, Moderne, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile

    Peinture à l'huile sur toile Paysage avec cerisier, circa 1974

    Bengy Hansson
    Peinture à l'huile sur toile Paysage avec cerisier, circa 1974, 1974

  • Claude Muncaster (1903-1974) RWS, ROI, RBA. Chap Wells, Cumbria, huile, circa 1936
    Par Claude Muncaster
    Claude Muncaster ( 1903-1974) PRSMA, RWS, ROI, RBA britannique. Chap Wells et Chap Fell, Cumbria (The Lake District). Huile sur carton vers 1936. Signé, et ancienne étiquette de Lon...
    Catégorie

    années 1930, Moderne, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile

    Claude Muncaster (1903-1974) RWS, ROI, RBA. Chap Wells, Cumbria, huile, circa 1936

    Claude Muncaster
    Claude Muncaster (1903-1974) RWS, ROI, RBA. Chap Wells, Cumbria, huile, circa 1936, 1936

  • Appel du matin
    Par FPA Francis Pavy Artist
    est une œuvre originale de Francis X Pavy. L'œuvre a été réalisée en 2014 et fait partie de sa série de peintures et d'œuvres multimédias de la 3e côte. l'œuvre est une technique mi...
    Catégorie

    années 2010, Moderne, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile

    Appel du matin

    FPA Francis Pavy Artist
    Appel du matin , 2014

  • Crémaillères de maisons
    Par FPA Francis Pavy Artist
    Cette petite œuvre, intitulée Flocons de maisons, mesure 7 pouces de haut par 5 pouces de large. Il s'agit d'une huile sur toile sur des croquis en bois. Elle est signée au dos. L'é...
    Catégorie

    Début des années 2000, Modernisme américain, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile

    Crémaillères de maisons

    FPA Francis Pavy Artist
    Crémaillères de maisons , 2002

  • L'œil de la terre (avec l'herbe de marais)
    Par FPA Francis Pavy Artist
    il s'agit d'une petite peinture sur toile de 9" de diamètre montée sur du contreplaqué, cette pièce est intitulée Earth Eye with Marshgrass. C'est le travail #37 en l'an 2022. Le nu...
    Catégorie

    Années 2010, Moderne, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile

    L'œil de la terre (avec l'herbe de marais)

    FPA Francis Pavy Artist
    L'œil de la terre (avec l'herbe de marais)

  • Fleur de cactus
    Par FPA Francis Pavy Artist
    Voici une petite pièce en papier réalisée en 2019 par l'artiste louisianais Francis X. Pavy . À propos de Francis X Pavy Dans la vaste tapisserie du monde de l'art, les collection...
    Catégorie

    années 2010, Moderne, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile

    Fleur de cactus

    FPA Francis Pavy Artist
    Fleur de cactus , 2019

Récemment consulté

Tout afficher

Autres moyens de recherche

Mid Century Pendant
Mcm Art
Martin Johnson Heade
Mount Calm
Denis Sheehan
Gallé Fire
Jean Baptiste Olive
Jules Pierre Van Biesbroeck
Kennedy Meadows
Poet Laval
Schumacher Patrick
Van Biesbroeck
Afficher toutes les recherches populaires sur la catégorie Peintures - Paysage