Nathan NevenBruges-architecture originale paysage urbain faune et flore peinture à l'huile- art contemporain2023
2023
À propos de cet article
- Créateur:Nathan Neven (1979, Irlandais)
- Année de création:2023
- Dimensions:Hauteur : 80 cm (31,5 po)Largeur : 80 cm (31,5 po)Profondeur : 2 cm (0,79 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:London, GB
- Numéro de référence:1stDibs : LU468314282842
Nathan Neven
Des baleines à bosse survolant les rues de New York et une maison remplie de flamants roses sont les types d'images fantastiques que l'on peut trouver dans les peintures de l'artiste irlandais Nathan Neven. Inspiré par l'isolement provoqué par la pandémie de COVID-19, son travail récent mélange les styles artistiques et les écosystèmes pour créer des juxtapositions joyeuses et pleines de vie.
Dès son plus jeune âge, NO AGE a su qu'il voulait devenir artiste. Il a passé une grande partie de sa jeunesse en Irlande, dessinant et peignant ce qu'il observait. Au fil du temps, et en grande partie en autodidacte, il a développé un mélange de styles réaliste et abstrait. Il s'est ensuite installé à Paris pour améliorer ses compétences en dessin et en peinture dans un cadre formel. Il a également passé du temps à voyager en Europe, ce qui a grandement influencé ses représentations d'intérieurs et de paysages urbains , qui semblent vivants avec des couleurs et des détails, même sans la faune qui s'y installe.
Neven a participé à de nombreuses expositions individuelles au Japon ainsi qu'à des expositions collectives au Royaume-Uni, en France et en Irlande. Neven a exposé son travail en France à la Galerie De La Vague à l'Art à La Baule en 2017 et à la Galerie Cantele à Honfleur en 2018. L'hôtel Montenotte à Cork, en Irlande, a invité Neven à être son artiste en résidence 2022-23, ce qui, associé à la Gallery Kinsale, a donné lieu à l'exposition de portraits d'animaux " Wild Life Invited " de Neven.
Sur 1stDibs, retrouvez une collection de peintures vibrantes de Nathan Neven .
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : London, Royaume-Uni
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 14 jours à compter de la date de livraison.
- Road to Chrysler - paysage urbain expressionniste abstrait et gestuel de la ville de New YorkPar Chin H ShinCette peinture contemporaine de Chin H Shin fait partie de sa série "Urban Jungle" qui s'attache à capturer le caractère vibrant de la ville de New York. L'esprit dynamique du coup de pinceau et de la gestuelle de cette œuvre d'art romantise la magie d'une région riche en histoire et en culture. Incorporated est une palette mystique et mystérieuse de teintes turquoise sereines. Une approche innovante de la création d'une impression de couleur et de lumière imprègne un lyrisme, créant une image visuelle qui est poétiquement tissée dans des tons lumineux. Une influence évidente de la calligraphie coréenne combinée à l'expressionnisme est mise en synergie dans cette pièce, produisant une impression unique de la métrapole. Un paysage urbain quotidien est transformé lorsque l'artiste fusionne l'abstraction et la figuration pour décrire les lueurs artificielles et les géants architecturaux qui caractérisent l'endroit. Cette œuvre d'art originale est peinte à l'huile sur toile, signée à la main par l'artiste et prête à être exposée. Biographie de l'artiste Dans son pays natal, la Corée du Sud, Chin H. Shin a commencé à étudier les principes fondamentaux des beaux-arts dès son plus jeune âge. Il s'est formé aux principes de base de la peinture à l'huile et de l'aquarelle, mais, toujours désireux d'aller plus loin, Shin a immigré aux États-Unis pour poursuivre sa formation dans le domaine des beaux-arts. À New York, il étudie la tradition occidentale et se familiarise avec les œuvres de maîtres tels que Camille Corot et Edward Hopper, qui resteront jusqu'à aujourd'hui des sources d'inspiration pour Shin. Après ses études, Shin a obtenu une maîtrise en beaux-arts à l'université de Long Island. Ces dernières années, Shin s'est concentré sur les paysages urbains de New York. L'expressivité de la ville de New York - sa brillante culture, sa vaste histoire et même les rues de la métropole - a continué à informer son travail à mesure qu'il développait sa voix artistique. Le but ultime de Shin est de transformer les scènes de la vie quotidienne en une sorte de poésie visuelle grâce à sa maîtrise technique de la décomposition des couleurs et de la lumière. Cette poésie visuelle est à la base d'une nouvelle forme d'art que Shin espère créer et transmettre, influencée par la calligraphie coréenne et les coups de pinceau audacieux de l'expressionnisme. Shin reste actif sur la scène artistique, présentant ses œuvres dans diverses galeries d'art, notamment la Transform Gallery à New York, la Williams Gallery dans le New Jersey, la Bucks County Gallery of Art en Pennsylvanie, la Greenwich House Gallery dans l'Ohio, la Geary Gallery dans le Connecticut et les Saks Galleries à Denver, dans le Colorado. Il fait également partie de l'exposition 2019 "Weather or Not : Art with Atmosphere" à l'I+I E.A. Museum en Arizona, et a participé à The Other Art Fair présentée par Saatchi Art à Brooklyn, New York. Chin H Shin est titulaire d'une maîtrise d'art de l'université de Long Island. Il a été membre de l'Oil Painters of America, de l'American Society of Marine Artist et de la Portrait Society of America. Il a également été membre du jury du Bold Brush International Art Competition et lauréat du Bold Brush Award. Déclaration de l'artiste "La philosophie de base de mon art est d'apporter l'énorme puissance ou énergie de la nature ou de la vie quotidienne. Mon abstrait ne vient pas de la pratique directe de l'Abstrait sur toile, j'explore mon propre abstrait sans renoncer à ce que je vois devant moi." - Chin H Shin Expositions récentes • 2020 Juré du prix au concours d'art Boldbrush • 2020 Le prix Boldbrush au concours international du Faso • 2019 Autumn Art Show at Saks Gallery, Denver, CO • 2019 Weather or Not : IDEA Museum Art Show in Arizona (en anglais) • 2017 The Other Art Fair-Brooklyn, New York • 2016 Exposition d'art de groupe à la Transform Art Gallery, New York • 2014 Solo Art Show, Huntington, NY • 2014 Juge pour le concours d'art Boldbrush • 2013 Solo Art Show, Locust Valley, NY • 2012 Group Art Show, Greenwich House Gallery, Ohio • 2011 Exposition collective, Bucks County Gallery of Fine Art, NJ • 2010 Exposition collective, Locust Valley, NY • 2009 Exposition d'art collectif, New York • 2005 Solo Art Show, Princeton, NJ • 2002 Exposition d'art avec jury, Salmagundi Art Club...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Expressionnisme abstrait, Peintures - Figur...
MatériauxToile, Huile
- Green Morning - paysage urbain expressionniste abstrait et urbain gestuel de New YorkPar Chin H ShinCette peinture contemporaine de Chin H Shin fait partie de sa série "Urban Jungle" qui s'attache à capturer le caractère vibrant de la ville de New York. L'esprit dynamique du coup de pinceau et de la gestuelle de cette œuvre d'art romantise la magie d'une région riche en histoire et en culture. Incorporated est une palette mystique et mystérieuse de teintes turquoise sereines. Une approche innovante de la création d'une impression de couleur et de lumière imprègne un lyrisme, créant une image visuelle qui est poétiquement tissée dans des tons lumineux. Une influence évidente de la calligraphie coréenne combinée à l'expressionnisme est mise en synergie dans cette pièce, produisant une impression unique de la métrapole. Un paysage urbain quotidien est transformé lorsque l'artiste fusionne l'abstraction et la figuration pour décrire les lueurs artificielles et les géants architecturaux qui caractérisent l'endroit. Cette œuvre d'art originale est peinte à l'huile sur toile, signée à la main par l'artiste et prête à être exposée. Biographie de l'artiste Dans son pays natal, la Corée du Sud, Chin H. Shin a commencé à étudier les principes fondamentaux des beaux-arts dès son plus jeune âge. Il s'est formé aux principes de base de la peinture à l'huile et de l'aquarelle, mais, toujours désireux d'aller plus loin, Shin a immigré aux États-Unis pour poursuivre sa formation dans le domaine des beaux-arts. À New York, il étudie la tradition occidentale et se familiarise avec les œuvres de maîtres tels que Camille Corot et Edward Hopper, qui resteront jusqu'à aujourd'hui des sources d'inspiration pour Shin. Après ses études, Shin a obtenu une maîtrise en beaux-arts à l'université de Long Island. Ces dernières années, Shin s'est concentré sur les paysages urbains de New York. L'expressivité de la ville de New York - sa brillante culture, sa vaste histoire et même les rues de la métropole - a continué à informer son travail à mesure qu'il développait sa voix artistique. Le but ultime de Shin est de transformer les scènes de la vie quotidienne en une sorte de poésie visuelle grâce à sa maîtrise technique de la décomposition des couleurs et de la lumière. Cette poésie visuelle est à la base d'une nouvelle forme d'art que Shin espère créer et transmettre, influencée par la calligraphie coréenne et les coups de pinceau audacieux de l'expressionnisme. Shin reste actif sur la scène artistique, présentant ses œuvres dans diverses galeries d'art, notamment la Transform Gallery à New York, la Williams Gallery dans le New Jersey, la Bucks County Gallery of Art en Pennsylvanie, la Greenwich House Gallery dans l'Ohio, la Geary Gallery dans le Connecticut et les Saks Galleries à Denver, dans le Colorado. Il fait également partie de l'exposition 2019 "Weather or Not : Art with Atmosphere" à l'I+I E.A. Museum en Arizona, et a participé à The Other Art Fair présentée par Saatchi Art à Brooklyn, New York. Chin H Shin est titulaire d'une maîtrise d'art de l'université de Long Island. Il a été membre de l'Oil Painters of America, de l'American Society of Marine Artist et de la Portrait Society of America. Il a également été membre du jury du Bold Brush International Art Competition et lauréat du Bold Brush Award. Déclaration de l'artiste "La philosophie de base de mon art est d'apporter l'énorme puissance ou énergie de la nature ou de la vie quotidienne. Mon abstrait ne vient pas de la pratique directe de l'Abstrait sur toile, j'explore mon propre abstrait sans renoncer à ce que je vois devant moi." - Chin H Shin Expositions récentes • 2020 Juré du prix au concours d'art Boldbrush • 2020 Le prix Boldbrush au concours international du Faso • 2019 Autumn Art Show at Saks Gallery, Denver, CO • 2019 Weather or Not : IDEA Museum Art Show in Arizona (en anglais) • 2017 The Other Art Fair-Brooklyn, New York • 2016 Exposition d'art de groupe à la Transform Art Gallery, New York • 2014 Solo Art Show, Huntington, NY • 2014 Juge pour le concours d'art Boldbrush • 2013 Solo Art Show, Locust Valley, NY • 2012 Group Art Show, Greenwich House Gallery, Ohio • 2011 Exposition collective, Bucks County Gallery of Fine Art, NJ • 2010 Exposition collective, Locust Valley, NY • 2009 Exposition d'art collectif, New York • 2005 Solo Art Show, Princeton, NJ • 2002 Exposition d'art avec jury, Salmagundi Art Club...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Expressionnisme abstrait, Peintures - Figur...
MatériauxToile, Huile
- Le crépusculePar Chin H ShinCette peinture contemporaine de Chin H Shin fait partie de sa série "Urban Jungle" qui s'attache à capturer le caractère vibrant de la ville de New York. L'esprit dynamique du coup de pinceau et de la gestuelle de cette œuvre d'art romantise la magie d'une région riche en histoire et en culture. Incorporated est une palette mystique et mystérieuse de teintes rouges ardentes, reflétant les couleurs du coucher de soleil. Une approche innovante de la création d'une impression de couleur et de lumière imprègne un lyrisme, créant une image visuelle qui est poétiquement tissée dans des tons lumineux. Une influence évidente de la calligraphie coréenne combinée à l'expressionnisme est mise en synergie dans cette pièce, produisant une impression unique de la métrapole. Un paysage urbain quotidien est transformé lorsque l'artiste fusionne l'abstraction et la figuration pour décrire les lueurs artificielles et les géants architecturaux qui caractérisent l'endroit. Cette œuvre d'art originale est peinte à l'huile sur toile, signée à la main par l'artiste et prête à être exposée. Biographie de l'artiste Dans son pays natal, la Corée du Sud, Chin H. Shin a commencé à étudier les principes fondamentaux des beaux-arts dès son plus jeune âge. Il s'est formé aux principes de base de la peinture à l'huile et de l'aquarelle, mais, toujours désireux d'aller plus loin, Shin a immigré aux États-Unis pour poursuivre sa formation dans le domaine des beaux-arts. À New York, il étudie la tradition occidentale et se familiarise avec les œuvres de maîtres tels que Camille Corot et Edward Hopper, qui resteront jusqu'à aujourd'hui des sources d'inspiration pour Shin. Après ses études, Shin a obtenu une maîtrise en beaux-arts à l'université de Long Island. Ces dernières années, Shin s'est concentré sur les paysages urbains de New York. L'expressivité de la ville de New York - sa brillante culture, sa vaste histoire et même les rues de la métropole - a continué à informer son travail à mesure qu'il développait sa voix artistique. Le but ultime de Shin est de transformer les scènes de la vie quotidienne en une sorte de poésie visuelle grâce à sa maîtrise technique de la décomposition des couleurs et de la lumière. Cette poésie visuelle est à la base d'une nouvelle forme d'art que Shin espère créer et transmettre, influencée par la calligraphie coréenne et les coups de pinceau audacieux de l'expressionnisme. Shin reste actif sur la scène artistique, présentant ses œuvres dans diverses galeries d'art, notamment la Transform Gallery à New York, la Williams Gallery dans le New Jersey, la Bucks County Gallery of Art en Pennsylvanie, la Greenwich House Gallery dans l'Ohio, la Geary Gallery dans le Connecticut et les Saks Galleries à Denver, dans le Colorado. Il fait également partie de l'exposition 2019 "Weather or Not : Art with Atmosphere" à l'I+I E.A. Museum en Arizona, et a participé à The Other Art Fair présentée par Saatchi Art à Brooklyn, New York. Chin H Shin est titulaire d'une maîtrise d'art de l'université de Long Island. Il a été membre de l'Oil Painters of America, de l'American Society of Marine Artist et de la Portrait Society of America. Il a également été membre du jury du Bold Brush International Art Competition et lauréat du Bold Brush Award. Déclaration de l'artiste "La philosophie de base de mon art est d'apporter l'énorme puissance ou énergie de la nature ou de la vie quotidienne. Mon abstrait ne vient pas de la pratique directe de l'Abstrait sur toile, j'explore mon propre abstrait sans renoncer à ce que je vois devant moi." - Chin H Shin Expositions récentes • 2020 Juré du prix au concours d'art Boldbrush • 2020 Le prix Boldbrush au concours international du Faso • 2019 Autumn Art Show at Saks Gallery, Denver, CO • 2019 Weather or Not : IDEA Museum Art Show in Arizona (en anglais) • 2017 The Other Art Fair-Brooklyn, New York • 2016 Exposition d'art de groupe à la Transform Art Gallery, New York • 2014 Solo Art Show, Huntington, NY • 2014 Juge pour le concours d'art Boldbrush • 2013 Solo Art Show, Locust Valley, NY • 2012 Group Art Show, Greenwich House Gallery, Ohio • 2011 Exposition collective, Bucks County Gallery of Fine Art, NJ • 2010 Exposition collective, Locust Valley, NY • 2009 Exposition d'art collectif, New York • 2005 Solo Art Show, Princeton, NJ • 2002 Exposition d'art avec jury, Salmagundi Art Club...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Expressionnisme abstrait, Peintures - Figur...
MatériauxToile, Huile
- Motion Bliss - étude du réalisme à l'eau - photo de peinture à l'huile originale de paysage marinCette étude fractale réaliste de Leavon Bowmans implique une influence du paysage vibrant des Caraïbes et une appréciation du flux dynamique de la nature. Évoquant les riches cobalts...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage
MatériauxToile, Huile
- Contemporary Art - peintures à l'huile originales, modernes et abstraites sur les arbres et les paysages.Par Kate SalenfriendPlongez dans le monde éthéré de "Always in my Dream" de l'artiste accomplie Kate Salenfield. Ce paysage original, exécuté avec maîtrise à l'huile sur toile, témoigne de l'habileté de...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Figuratif
MatériauxToile, Huile
- Arrangement floral dans un vase en or II-peinture impressionniste originale de nature mortePar James ZamoraL'œuvre "Floral Arrangement in Gold Vase II" de James Zamora est une étonnante nature morte originale qui capture la beauté intemporelle d'un bouquet soigneusement préparé. Exécutée ...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
MatériauxToile, Huile
- « A New Hope », Helen Howells, huile sur toile, peinture de paysagePar Helen HowellsUn nouvel espoir par Helen Howells [2022] "A New Hope" est une peinture originale à l'huile sur toile de Helen Howells. Il a été inspiré par les montagnes du sud du Pays de Galles, ...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme abstrait, Peintures - Paysage
MatériauxHuile, Toile
- Busy French Street Scene with Figures, Buildings (Scène de la Bataille)Place de la Bataille", scène de rue colorée à Paris par Baudoin, avec des figures, des bâtiments et des arbres. Une belle palette de couleurs audacieuses avec des violets, des verts...Catégorie
20ième siècle, Impressionnisme abstrait, Peintures - Paysage
MatériauxToile, Huile
- Paroisse de Louisiane Peinture à l'huile Couteau à palette encadré Out in the CountrysideLouisiana Parish montre les gens se rassemblant pour le culte du dimanche dans la campagne de Louisiane. De nombreuses personnes se rendaient à l'office le matin, rentraient chez ell...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme abstrait, Peintures - Paysage
MatériauxHuile, Toile
- La maison rougeDans ma pratique artistique, j'aime utiliser des couleurs vives qui contrastent audacieusement avec les couleurs complémentaires, ce qui me permet d'obtenir des compositions et des s...Catégorie
années 2010, Impressionnisme abstrait, Peintures - Paysage
MatériauxToile, Huile
- Place sacrée, Inde des Plaines, Peinture à l'huile, artiste texan, Art occidentalSacred Place représente un Indien des plaines dans cette peinture à l'huile de l'artiste texan William Kalwick. Les Indiens d'Amérique sont connus pour leurs tissus vifs et colorés ...Catégorie
années 2010, Impressionnisme abstrait, Peintures - Figuratif
MatériauxHuile, Toile
- Original Oil -Autumn in London No 1expression-plein, artiste britannique lauréat du prix de l'airIl s'agit de l'une des peintures les plus appréciées et les plus emblématiques de Shizico Yi à ce jour. L'expédition est entièrement assurée pour les envois gratuits dans le monde e...Catégorie
années 2010, Impressionnisme abstrait, Peintures - Paysage
MatériauxVernis, Acrylique, Huile, Toile