Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

Artis Lane
Portrait féminine « Eva Gabor », couleurs dorées, star du film

1970

À propos de cet article

Ce portrait réalisé par Artistics Lane est l'un des nombreux portraits uniques qu'elle a peints de personnalités qu'elle a connues au cours de sa longue et illustre carrière. Le sujet est Eva Gabor, la mondaine et actrice de la célèbre famille Gabor. Mme Lane était une portraitiste très recherchée. "Eva Gabor" est un portrait de l'une de ses nombreuses connaissances artistiques créatives d'Hollywood lorsqu'elle vivait en Californie. Plus récemment, en janvier 2021, le buste de Rosa Parks, sculpture dynamique de Mme Lane, a été choisi par la National Portrait Gallery de Washington DC pour résider dans le bureau ovale du président, afin de rappeler à tous ceux qui le visitent ou le voient sur des photographies de presse sa courageuse revendication de l'égalité des droits. C'est une source d'inspiration constante. Toute ma vie, j'ai travaillé sur trois niveaux de conscience : Les portraits, l'injustice sociale et la métaphysique. Dans mon travail, je m'efforce de guérir, d'élever et d'inspirer les spectateurs et les collectionneurs à trouver la perfection dans leur propre être. - Artis Lane Artis Lane a vécu et travaillé à Los Angeles pendant plus de vingt ans. Elle connaissait de nombreuses célébrités, des stars de cinéma et des personnes qui évoluaient dans ces milieux. Elle était une portraitiste recherchée. Cette peinture particulière de la célèbre star de cinéma, Zsa Zsa Gabor, montre pourquoi. Artis a su capter l'essence personnelle de son sujet, une femme chaleureuse et amicale qui, bien que célèbre, n'est pas absorbée par sa notoriété. Cette pièce est signée par l'artiste en bas à droite. Née Artis Marie Shreve en 1927, près d'un village entièrement noir à North Buxton, Ontario, Canada. Après trois années d'études à l'école des beaux-arts de Toronto, au Canada, Artis s'est installée à Détroit où elle a rencontré et épousé le journaliste et activiste Bill Lane. À Detroit, Artis Lane a poursuivi sa formation à la Cranbrook Academy of Art de Bloomfield Hills, dans le Michigan. Cranbrook a été conçu par l'architecte et membre de la faculté, Eliel Saarinen, qui a collaboré avec Charles et Ray Eames pour la conception de chaises et de meubles. De nombreux artistes créatifs sont d'anciens élèves de Cranbrook : Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson, Nick Cave, Hani Rashid, George Nelson, Urban Jupena (artiste de la fibre reconnu au niveau national), Cory Puhlman (extraordinaire chef pâtissier télévisé), Thom O'Connor (Lithographies), Paul Evans (mobilier en métal sculpté d'inspiration brutaliste), Eugene Caples (petites images en bronze/abstraites), Morris Brose (sculptures en bronze), Herb Babcock connu pour son verre soufflé) et Larry Butcher (artiste abstrait aux techniques mixtes). Pendant son séjour dans la Motor City, elle a peint et sculpté les portraits de nombreux chefs d'entreprise et dirigeants politiques de l'époque : le gouverneur George Romney, des membres de la famille Ford et Coleman Young, le maire de Détroit. Après son divorce, elle est invitée par Diahann Carroll à quitter Détroit pour venir vivre à New York où elle rencontre et épouse Vince Cannon. Ils ont passé du temps au Texas, à Ruidoso, au Nouveau-Mexique et se sont rendus à Mexico, au Mexique, pour peindre de nombreuses familles importantes de la région. Elle s'est ensuite installée à Los Angeles et a récemment déménagé à Détroit. Ses portraits et sculptures représentent des personnalités telles que Jaqueline Kennedy, Nelson Mandela, Gordon Getty, le président Reagan, le président Obama, les premières dames Hillary Clinton et Michelle Obama, Mme Walter Annenberg, Nancy Kissinger, ainsi que son portrait le plus récent, commandé par la lauréate d'un Academy Award, Jaime Fox. Il s'agit d'une élégante peinture d'Oprah Winfrey, qui a été dévoilée en direct lors de son émission. Artis Lane a sculpté Don Cornelius, Quincy Jones, Lupita Nyong'o, Lena Horn, Stevie Wonder et Magic Johnson, et bien d'autres encore. Dans les années 1970, les questions sociales sont devenues le prochain centre d'intérêt de son œuvre, qui comprend "Tear on the Face of America", sa déclaration sur les droits civils, et "The Beginning", un tableau désormais célèbre représentant une jeune Rosa Parks assise dans le bus fatidique. Artis a été honorée par la Smithsonian National Portrait Gallery à Washington DC lors de l'installation de sa sculpture en bronze de Rosa Parks, leader des droits civiques et amie de longue date. En 1999, elle a été choisie pour exécuter et concevoir la médaille d'honneur du Congrès décernée à Mme Parks. "Mes images sur les droits civiques m'ont conduit naturellement à des idées sur ce que et qui nous sommes en dehors de la race. Je suis passé de là au corpus le plus important, les images métaphysiques de l'homme générique et de la femme générique émergeant de l'ignorance des concepts matériels et évoluant vers une conscience spirituelle." Artis Lane. Le plus grand défi était de créer un art qui puisse symboliser et communiquer certaines vérités spirituelles qui ont guidé la vie et les efforts créatifs de Lane pendant la plus grande partie de sa vie d'adulte et l'ont amenée à travailler dans le domaine de la métaphysique. Elle laisse sur le bronze les éléments de la fonderie : le matériau de marche, le moule en céramique, etc. (les matériaux de " naissance " de la fonderie), pour symboliser l'homme générique émergeant de la pensée matérielle vers la conscience spirituelle. Elle présente ensuite l'œuvre par paires... le bronze traditionnel à patine noire, avec les pièces en céramique comme métaphore des conversations moralistes/matérialistes avec lesquelles l'humanité s'est débattue pendant toute l'éternité. Le nouveau millénaire a apporté de nouveaux défis et de nouvelles célébrations de son travail. À l'âge de 80 ans, Lane a été chargée de créer un bronze de 12 pieds représentant son "premier homme émergent". La sculpture a été créée pour un domaine privé de 1100 acres à Atlanta, GA. En 2007, le California African American Museum lui a rendu hommage en lui consacrant une rétrospective de son œuvre, qui comprenait près d'une centaine d'œuvres d'art. En 2009, la première dame Michelle Obama a dévoilé le buste de Lane représentant l'abolitionniste et suffragette Sojourner Truth, qui a été la première femme afro-américaine à être installée dans le nouveau Emancipation Hall et qui fait désormais partie de la collection du Capitole des États-Unis. L'exposition personnelle de Mme Lane, "The Art of Artis Lane", au Forest Lawn Museum, à Glendale, en Californie. en 2011, a présenté au public une rétrospective stimulante de son art, y compris la série "Divine Metaphysics". Son buste d'Arnett Hartsfield, Jr, pompier pionnier et activiste, dévoilé au musée des pompiers afro-américains de Los Angeles en 2012. Le California African American Museum de Los Angeles a organisé une exposition rétrospective intitulée "A Woman's Journey" : The Life and Work of Artis Lane" en 2007/2008 et lui a ensuite décerné son prix d'excellence pour l'ensemble de sa carrière. Lane a présenté un portrait officiel du maire de Los Angeles, Antonio Villaraigosa, qui a été dévoilé à l'hôtel de ville par le maire Eric Garcetti en 2014. Il ne s'agit là que de quelques exemples de ses réalisations au fil des décennies. L'interview de Lane's HistoryMakers a été intégrée de manière permanente à la Collection de la Bibliothèque du Congrès en 2014. Ses œuvres sont exposées dans le monde entier. Artistics a toujours été présent aux vernissages de ses collègues artistes dans la région. En tant qu'aînée, elle encourage et soutient les jeunes artistes afro-américains qui s'efforcent d'utiliser leur propre talent pour exprimer des visions d'importance sociale, éthique et spirituelle. En bref, elle est une force de la nature dont la vie et l'œuvre ont marqué à la fois son pays natal, le Canada, et ses États-Unis d'adoption.
  • Créateur:
    Artis Lane (1927, Canadien)
  • Année de création:
    1970
  • Dimensions:
    Hauteur : 154,94 cm (61 po)Largeur : 104,78 cm (41,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Detroit, MI
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU128616767602
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
  • « Baby Jane Holzer » Portrait féminin, couleurs Greene & Greene, Celebrity, Intimate
    Par Artis Lane
    Ce portrait réalisé par Artistics Lane est l'un des nombreux portraits uniques qu'elle a peints de personnalités qu'elle a connues au cours de sa longue et illustre carrière. Le suje...
    Catégorie

    années 1970, Moderne, Peintures - Portrait

    Matériaux

    Toile, Huile

  • William Girard "Portrait de femme" Portrait à l'huile
    Par WILLIAM GIRARD
    VENTE UNE SEMAINE SEULEMENT Dans le "Portrait de femme", Girard a capturé une belle femme, jeune, aux cheveux longs, dans une pose où la tête est légèrement inclinée. Ses yeux sembl...
    Catégorie

    Fin du 20e siècle, Moderne, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Huile

  • "Sistas" - Figuratif, portraits, mots, façade, acrylique
    Par Henry Heading
    "Sistas" est une collection de portraits de femmes fortes et intelligentes qui semblent capables d'assumer et de gérer tout ce que la vie leur réserve. Le fait qu'ils soient beaux vi...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Bois, Massonite, Acrylique

  • Aquarelle de Stanley Rosenthal, Femme, Portrait psychologique détaillé
    VENTE UNE SEMAINE SEULEMENT Il s'agit d'une des aquarelles exquises de Stanley représentant les femmes qu'il a peintes : amies, étudiantes, famille, collègues, modèles entourés de l...
    Catégorie

    années 1990, Contemporain, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Papier, Aquarelle

  • "Mme de Noirmont", Portrait à l'huile sur toile, circa 18e siècle
    Par (circle of) Nicolas de Largillierre
    VENTE UNE SEMAINE SEULEMENT Ce tableau intitulé "Mme de Noirmont" est une huile sur toile provenant du studio de Nicolas de Largilliere, l'un des portraitistes français les plus pro...
    Catégorie

    XVIIIe siècle, Peintures - Portrait

    Matériaux

    Toile, Adhésifs, Huile

  • Marvin Cherney Portrait "Seated Girl" Oil on Canvas
    Par Marvin Cherney
    VENTE UNE SEMAINE SEULEMENT "Seated Girl" est un portrait à l'huile sur toile d'un artiste fauché dans la fleur de l'âge et largement oublié jusqu'à récemment. Les peintures de Marv...
    Catégorie

    années 1950, Peintures - Portrait

    Matériaux

    Toile, Huile

Suggestions
  • Girl Shepherd & Shepherd II (Fille berger et berger)
    Les deux œuvres sont à vendre ensemble. Ensemble, ils sont plus significatifs. Les deux personnages sont côte à côte et se regardent. Chaque œuvre mesure 92X73 cm. Si l'on souhaite l...
    Catégorie

    années 1990, Moderne, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Huile, Toile

  • The Fishermen
    Les pêcheurs", huile sur toile, par Anna Costa (vers les années 1970). Cassis est un petit village de pêcheurs provençal du sud de la France, situé à environ 45 minutes à l'est de Ma...
    Catégorie

    années 1970, Moderne, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Charles Wilton, Busker à Paris, peinture décorative. Violoniste.
    Charles Wilton, Buskers in Paris, peinture décorative. joueur de violon. Dimensions SANS cadre en cm 40 x 50 Dimensions AVEC cadre en cm 53 x 63
    Catégorie

    XXe siècle, Moderne, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Huile, Toile

  • Le pêcheur
    le pêcheur", huile sur toile, école française (vers 1950). Une représentation délicieusement colorée d'un jeune pêcheur admirant sa prise considérable, un gros poisson qu'il faut ten...
    Catégorie

    années 1950, Moderne, Peintures - Portrait

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Frida - Peinture - Figuratif Couleurs Jaune Marron Bleu Rose Blanc Rouge Gris Noir
    Par Yovana Dimitrova
    "Frida" est une peinture figurative et romantique du maestro Yovana Dimitrova, Elle est une artiste émergente. À propos de l'œuvre d'art : TECHNIQUE : Peinture à la détrempe STY...
    Catégorie

    années 2010, Moderne, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Huile, Toile

  • Peinture moderniste américaine de la WPA Jewish New York représentant une mère et un enfant, Madonna
    Par Nahum Tschacbasov
    Une magnifique huile sur toile de l'artiste russe américain de la WPA Nahum Tschacbasov (1899-1984), datant de 1943. Dépeignant une scène de maternité - ou peut-être une version mod...
    Catégorie

    années 1940, Modernisme américain, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Huile, Toile

Récemment consulté

Tout afficher