Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 14

Jacob Kramer
Portrait tête et épaules d'un homme - art juif des années 20 portrait masculin peinture à l'huile

1922

À propos de cet article

Jacob Kramer est un artiste juif qui a émigré avec sa famille à Leeds pour échapper aux pogroms russes alors qu'il n'avait que huit ans. Ce portrait à l'huile a été peint lorsque Kramer avait trente ans, en 1922, peu après son retour à Leeds après avoir vécu à Londres. Il s'agit d'un portrait de tête et d'épaules d'un homme aux cheveux noirs, regardant vers sa droite, dont l'identité est inconnue. La lumière provenant du côté gauche du tableau éclaire fortement le côté gauche du visage de l'homme, le faisant ressortir de l'arrière-plan plus sombre, et projette une forte ombre sur le côté droit. Le travail au pinceau est audacieux et confiant dans son exécution. Il s'agit d'un excellent exemple du travail post-impressionniste de Kramer au début des années 1920, alors qu'il était à son apogée artistique. Signé et daté 1922 en bas à droite. Provenance . Domaine du Yorkshire. Condition . Huile sur toile, 20 pouces par 16 pouces et en bon état. Cadre. Dans un cadre ébonisé, 23 pouces par 19 pouces, en bon état. Jacob Kramer (1892-1962) est né en 1892 dans la petite ville de Townes, qui faisait alors partie de l'Empire russe, au sein d'une famille juive de la classe moyenne artistique. Son père, Max, était un peintre qui avait étudié à l'Académie des beaux-arts de Saint-Pétersbourg sous la direction d'Ilya Repin, et était devenu peintre de la cour du baron Ginsburg. La mère de Kramer, Cecilia, était également une artiste, chanteuse de formation, connue pour ses tournées dans un réseau régional de théâtres créé par son père, où elle interprétait des chansons folkloriques traditionnelles slaves et hébraïques. Après l'avènement du tsar Nicolas II en 1894, une nouvelle politique antisémite virulente a été mise en place pour forcer les Juifs russes à s'assimiler ou à quitter le pays. Les Kramer ont choisi cette dernière option et ont quitté la Russie en 1900 pour émigrer en Angleterre, où ils se sont installés dans la ville industrielle de Leeds, dans le nord du pays. Ils y vivent dans la pauvreté, Max Kramer travaillant comme assistant photographe. Les Kramer ont eu quatre autres enfants nés à Leeds, dont l'aînée, Sarah, a épousé plus tard l'artiste William Roberts. En 1902, alors qu'il n'a que dix ans, Kramer s'enfuit de sa nouvelle maison de Leeds, accepte divers emplois dans différentes régions du nord de l'Angleterre et part même en mer pendant six mois. Pendant ce séjour loin de sa famille, Kramer suit occasionnellement des cours d'art, mais sa première formation artistique formelle a lieu à l'école d'art de Leeds, qu'il fréquente de 1907 à 1913. À cette époque, il s'implique également dans l'organisation moderniste radicale Leeds Arts Club, qui lui fait découvrir les idées des artistes expressionnistes, tels que Wassily Kandinsky, et les croyances spiritualistes qui viendront étayer son travail. En 1918, Kramer écrit à son ami proche et membre de l'Arts Club Herbert Read que lorsqu'il regarde un objet, il en voit à la fois l'apparence physique et la manifestation spirituelle. Son combat, affirmait-il, était d'échapper à l'apparence physique pour ne peindre que la forme spirituelle. Ces idées proviennent directement de l'expressionnisme et du spiritualisme théosophique qui dominaient le Leeds Arts Club, et montrent clairement que Kramer était lui-même un artiste expressionniste anglais. Grâce à une bourse de la Jewish Educational Aid Society, Kramer a pu étudier à la Slade School of Art de 1913 à 1914. C'est là qu'il s'est lié d'amitié avec d'autres grands artistes de l'époque, dont Augustus John, David Bomberg et William Roberts. Il participe au mouvement vorticiste mené par Roberts et Wyndham Lewis, bien qu'il n'ait jamais été vraiment adepte de ce style. Néanmoins, plusieurs de ses gravures sur bois ont été publiées dans la revue littéraire vorticiste Blast, et d'autres périodiques tels que Colour, Rhythm et Art and Letters. À Londres, Kramer se fait rapidement connaître dans les milieux artistiques hédonistes qui dominent avant la Première Guerre mondiale et on le voit fréquemment dans des lieux artistiques réputés, comme le cabaret-club The vae of the Golden Calf, le Cafe Royal et la Tour Eiffel. Au début des années 1920, Kramer retourne à Leeds où il devient une sorte de célébrité artistique locale. Après l'effondrement du Leeds Arts Club en 1923, il a eu de nombreux projets pour créer un nouveau lieu de rencontre artistique dans la ville, qui ont presque tous échoué. La grande exception à cette règle était le rassemblement informel appelé Yorkshire Luncheon Club, qui se réunissait régulièrement au Calle's public house à Leeds, et qui invitait certaines des principales figures culturelles des années 1930, 1940 et 1950 à Leeds pour y prendre la parole. Cependant, le retour de Kramer à Leeds ne fut pas un triomphe et il vécut dans la pauvreté la plus totale et dans l'alcoolisme, produisant souvent des portraits de mauvaise qualité de personnalités locales pour payer ses consommations. Aucune de ces œuvres ultérieures ne rend justice à la qualité et à l'originalité surprenantes des œuvres antérieures de Kramer, notamment des tableaux tels que Le jour de l'expiation, Les talmudistes, Le juif, la mère et l'enfant, et le tableau expressionniste abstrait Musical Theme (1922). Son ami Jacob Epstein a réalisé un buste de lui, dont des copies se trouvent à la TATE à Londres et à la Leeds City Art Gallery. La Tate, le Victoria & Albert Museum et le British Museum possèdent tous des exemples d'œuvres de Kramer, mais les collections les plus complètes se trouvent à Leeds, à la Leeds City Art Gallery et à la Leeds University Art Gallery. L'ouvrage de référence sur l'artiste est désormais David Manson, Jacob Kramer : Creativity and Loss (Bristol : Sansom, 2006).
  • Créateur:
    Jacob Kramer (1892 - 1962, Ukrainien)
  • Année de création:
    1922
  • Dimensions:
    Hauteur : 58,42 cm (23 po)Largeur : 48,26 cm (19 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    London, GB
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU853113539422
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
Suggestions
  • Peinture à l'huile d'un nu post-impressionniste assis nu par Pio Santini
    Grande peinture à l'huile de portrait de nu vintage d'une femme assise. Il s'agit d'une magnifique peinture à l'huile de Pio Santini, signée en bas à droite. Une jeune femme est ass...
    Catégorie

    années 1940, Post-impressionnisme, Peintures - Nus

    Matériaux

    Huile

  • Son d'un homme
    Peinture originale et unique, huile sur toile, tendue sur bois. Vendu avec son certificat d'authenticité.
    Catégorie

    années 2010, Pointillisme, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Le baldaquin de Jesse V.
    Par Alex Schaefer and Airom
    Collaboration en plein air entre deux artistes de disciplines différentes, accompagnés d'un poète. Un monsieur, Jesse V., s'est approché des artistes et lui a raconté son histoire pe...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Post-impressionnisme, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Huile, Acrylique

  • Portrait de jeune fille huile sur toile
    Par Josep Maria Morato Aragones
    Josep María Morató Aragonés (1923-2006) - Portrait d'une jeune femme - Huile sur toile Huile 61x46 cm. Sans cadre. Morató Aragonés, Josep María. Reus (Tarragona), 21.V.1923 - Barcelone, 5.V.2006. Peintre. C'est à l'âge de treize ans qu'il a eu son premier contact avec le monde de l'art. C'est par l'intermédiaire d'Ignasi Mallol et de Joan Rebull, qui venaient à Townes avec leurs élèves dans le cadre des activités pratiques qu'ils menaient au Taller-Escola d'Art de Tarragone. À partir de cette rencontre, il commence à peindre en autodidacte. Plus tard, il a eu l'occasion d'entrer en contact avec le peintre Ivo Pasqual et d'apprendre de lui. C'est lui qui lui a conseillé de s'inscrire à l'École des beaux-arts. La décision d'aller à Barcelone a été renforcée par l'obtention de la médaille Fortuny de LAS en 1940, dans sa deuxième édition, pour son œuvre Calle de las Eras. Il commençait à peine sa carrière de peintre et avait déjà reçu un prix important. La même année, il organise sa première exposition à Reus. L'année suivante, il s'inscrit à l'école des beaux-arts de Barcelone. Les premières expositions qu'il a organisées, toutes à Reus, avaient pour thème le paysage et ont été très bien accueillies par la critique locale. En 1944, il a remporté la médaille Tapiró du Councill de Tarragone pour son tableau Paysage...
    Catégorie

    années 1970, Post-impressionnisme, Peintures - Portrait

    Matériaux

    Huile, Toile

  • Femme nue huile sur toile
    Par Ramon Sanvisens Marfull
    L'huile mesure 33x41 cm. Cadre 50x58 cm. Peintre catalan formé à Olot et à la Llotja de Barcelone, où il fut le disciple de Lluis Muntané. Au cours de ses voyages, il complète sa fo...
    Catégorie

    années 1960, Post-impressionnisme, Peintures - Nus

    Matériaux

    Huile, Toile

  • Portrait d'homme peinture à l'huile sur toile
    Par Jordi Curos
    Jordi Curós Ventura (1930-2007) - Portrait d'homme Huile sur toile. Dimensions de la toile 46x38 cm. Sans cadre. Jordi Curós Ventura (Olot, Gérone, 4 mars 1930) est un peintre espag...
    Catégorie

    années 1970, Fauvisme, Peintures - Portrait

    Matériaux

    Huile, Toile

Récemment consulté

Tout afficher