Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

Mark S. Kornbluth
Porte de plateau Richard Rodgers

2022

À propos de cet article

Edition de 10 En 2020, lorsque les scènes de Broadway se sont éteintes, les bâtiments des théâtres de New York ont illuminé les nuits calmes dans un état d'animation suspendue. Encouragé par un mentor, Mark S. Kornbluth a troqué son 35 mm pour un appareil photo numérique grand format et a commencé à photographier autant de théâtres que possible. L'accès à l'un des endroits les plus fréquentés de la planète était sans précédent, et il a pris des dizaines d'images de chaque structure depuis les rues désertes, y retournant nuit après nuit jusqu'à ce qu'il soit certain d'avoir capturé tout ce dont il avait besoin. Kornbluth explique : "J'ai commencé cette série avec l'intention de dramatiser le langage et la narration de la signalisation, en contraste avec l'immobilité de la mise en scène. Malgré le vide soudain et durable qu'a engendré la pandémie, j'ai découvert une tension délicieuse, un sentiment de Broadway en attente de la promesse et du renouveau que l'art apporte invariablement. Je suis profondément curieux des relations entre les objets, de la façon dont les émotions sont ancrées dans le temps et le lieu, et de la manière de créer le pouvoir d'une expérience partagée." Kornbluth vous dira qu'il a toujours eu un appareil photo avec lui, d'aussi loin qu'il se souvienne, mais que la photographie n'est pas sa seule passion artistique, juste celle qui continue à l'envoûter. Adolescent, il a décroché un stage d'assistant de production, qu'il a transformé en un rôle d'assistant régisseur grâce à son ambition, son esprit vif et son énergie contagieuse, et il a passé dix ans dans le domaine des arts théâtraux, faisant la tournée des spectacles de Broadway dans tout le pays et travaillant pour le cinéma et la télévision. Il a ensuite obtenu un MFA en théâtre et a étudié diverses disciplines, dont l'histoire de l'art, la littérature, la psychologie et l'art-thérapie. Il n'est donc pas surprenant que ses talents dramatiques, son intelligence vagabonde et sa curiosité insatiable trouvent une place dans le travail d'un photographe d'art. Il est à la fois scénariste, régisseur, metteur en scène et producteur, un explorateur de son monde à travers l'objectif. En post-production, Kornbluth fait appel à sa magie artistique pour créer une image finale qui résume la poésie d'une scène, préservant ainsi l'atmosphère d'une animation suspendue et le romantisme de la mémoire. Selon ses propres termes, il "sculpte" la photographie à partir de cadres individuels, en utilisant des ajouts et des soustractions pour produire une œuvre d'art finie. "J'aime la façon dont la lumière ambiante de la nuit, les panneaux d'affichage et les lampadaires sont devenus les lumières de mon Studio, éclairant la grandeur qui a toujours été et reste unique à New York", explique l'artiste. Il n'y a pas une seule figure dans les images théâtrales de Kornbluth, et pourtant elles sont profondément humaines. Cette série est un rappel profond de l'intensité et de la singularité de la présence des autres en leur absence. La relation entre l'environnement urbain et les personnes qui l'habitent, et l'impact mutuel de l'un sur l'autre, est une idée qui continue d'inspirer le travail du photographe. Bien que Broadway ait rouvert ses portes et que les rues de la ville grouillent à nouveau de vie, Kornbluth trouve son inspiration dans les espaces silencieux, la nuit morte et les moments interstitiels, qui nous permettent de voir l'invisible, de nous rencontrer de manière inattendue et de considérer nos environnements d'un œil nouveau.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
  • Moods of Mona (Coureurs de paillettes)
    Par Debranne Cingari
    Edition de 25
    Catégorie

    années 2010, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

  • 2e et 6e
    Par Mark S. Kornbluth
    Edition de 10 Né à San Francisco en 1966, Mark Stephens Kornbluth a grandi à Montréal, puis à Cleveland. Depuis la fin de ses études secondaires, Mark a vécu à Toronto (deux fois), ...
    Catégorie

    années 2010, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

  • 51e et 6e
    Par Mark S. Kornbluth
    Edition de 10 Né à San Francisco en 1966, Mark Stephens Kornbluth a grandi à Montréal, puis à Cleveland. Depuis la fin de ses études secondaires, Mark a vécu à Toronto (deux fois), ...
    Catégorie

    années 2010, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

  • Pétale d'hortensia
    Par Joyce Tenneson
    b. 1945 Hanté, éthéré, mystique, tous ces mots décrivent le style photographique de Joyce Tenneson. Ses photos suscitent une réaction émotionnelle complexe et intense de la part du ...
    Catégorie

    années 2010, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

  • Al Hirschfeld - Al Hirschfeld
    Par Mark S. Kornbluth
    Théâtre Al Hirschfeld, NYC dye sublimated sur l'aluminium Edition de 10 Veuillez vous renseigner pour des tailles supplémentaires
    Catégorie

    Années 2010, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

  • Boîte à musique
    Par Mark S. Kornbluth
    The Music Box Theater, NYC dye sub sub sub sublimé sur de l'aluminium Edition de 10 Veuillez vous renseigner pour des tailles supplémentaires
    Catégorie

    Années 2010, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

Suggestions
  • Lampes sur le sol de la danse, Infinity, New York, NY, 1976
    Par Robin Rice
    La liste est pour l'impression non imprimée. Renseignez-vous pour l'encadrement. Edition 1 sur 20 Après 30 ans de présence sur la 11e Rue Ouest, la Robin Rice Gallery célèbre sa to...
    Catégorie

    années 1970, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

  • Opening Night Studio 54, New York, NY, 1977
    Par Robin Rice
    La liste est pour l'impression non imprimée. Renseignez-vous pour l'encadrement. Edition 1 sur 15 Après 30 ans de présence sur la 11e Rue Ouest, la Robin Rice Gallery célèbre sa to...
    Catégorie

    années 1970, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

  • Hemingway, Opening Night Studio 54, New York, NY, 1977
    Par Robin Rice
    L'annonce est pour l'impression UNFRAMED. Renseignez-vous pour l'encadrement. Edition 1 sur 20 Après 30 ans de présence sur la 11e Rue Ouest, la Robin Rice Gallery célèbre sa toute...
    Catégorie

    années 1970, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

  • Elaine dans le miroir, Infinity, New York, NY, 1976
    Par Robin Rice
    L'annonce est pour l'impression UNFRAMED. Renseignez-vous pour l'encadrement. Edition 1 sur 20 Après 30 ans de présence sur la 11e Rue Ouest, la Robin Rice Gallery célèbre sa toute...
    Catégorie

    années 1970, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

  • Warhol, soirée d'ouverture du Studio 54, New York, NY, 1977
    Par Robin Rice
    L'offre concerne l'impression UNFRAMED. Renseignez-vous auprès de nous pour l'encadrement. Édition 1 de 20 Après 30 ans passés sur la 11e rue ouest, la Robin Rice Gallery célèbre s...
    Catégorie

    années 1970, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

  • Jasper & Elaine, Infinity, New York, NY, 1976
    Par Robin Rice
    L'annonce est pour l'impression UNFRAMED. Renseignez-vous pour l'encadrement. Edition 1 sur 20 Après 30 ans de présence sur la 11e Rue Ouest, la Robin Rice Gallery célèbre sa toute...
    Catégorie

    années 1970, Contemporain, Photographie couleur

    Matériaux

    Métal

Récemment consulté

Tout afficher