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Maxwell Mackenzie
La ferme, paysage d'été, grande photographie couleur vintage en panneau, signée

1993

À propos de cet article

Maison de ferme ou hangar à tabac, été Fabuleuse photographie de paysage américain d'une scène de paysage rural. d'une petite édition de 20 exemplaires signés à la main Tirage chromogène grand format sur papier professionnel Kodak Les feuilles font environ 30 X 56 pouces les images sont environ 16 X 48.25 pouces Certains d'entre eux sont coupés de manière un peu irrégulière, mais ils devraient tous être prêts à être encadrés. Il s'agit de photographies d'architecture grand format vintage à tirage chromogène, signées et datées à la main et numérotées à la main dans la marge inférieure de l'édition de 20 exemplaires. La collection présente des exemples attrayants d'études de l'architecture réalisées par Mackenzie à l'aide d'objectifs larges, comme des granges et des maisons abandonnées, dans des paysages richement colorés. Maxwell MacKenzie est un photographe professionnel et d'art primé, basé à Washington, DC et dans le Minnesota. Au cours des trente-cinq dernières années, ses missions photographiques l'ont conduit dans vingt États et une douzaine de pays étrangers, dont l'Autriche, les Bahamas, les Bermudes, le Brésil, Bruxelles, l'Angleterre, la France, la Grèce, le Maroc, la Norvège, la Suède et le Pays de Galles. Trois livres de photographies d'art de Mackenzie ont été publiés : Abandons, (1995), (2001), des photographies panoramiques en couleur de son comté natal d'Otter Tail, MN, qui ont reçu la médaille d'argent d'excellence de Photo District News ; American Ruins, Ghosts on the Landscape (2001), des panoramiques en noir et blanc réalisés dans le Montana, l'Idaho, le Minnesota, le Wisconsin et les Dakotas ; et Markings (2007), des photographies aériennes abstraites en couleur réalisées à partir de son parachute motorisé autopiloté, un avion ultraléger de 300 livres. Les œuvres de MacKenzie font partie de la collection permanente de la Phillips Collection ainsi que de centaines de collections privées et d'entreprises, dont Exxon, Citibank, Deloitte & Touche, Dow Jones, Fannie Mae, L'hôpital de New York, Goldman Sachs, JP Morgan, l'Union de Banques Suisses, Phillip Morris, et le Washington Post. Ses photographies d'art de l'Ouest américain figurent également dans de nombreuses collections d'ambassades américaines, notamment à Bogota, Lima, Lagos et Moscou. Ses œuvres ont été exposées dans des dizaines de pays des musées et des galeries dans tout le pays, y compris des expositions personnelles au Contemporary Art Center of Virginia, à Virginia Beach ; L'Institut Américain des Architectes, DC ; Le Nordic Heritage Museum, à Seattle, WA ; The Piedmont Arts Association, Martinsville, VA ; la galerie Julie Saul à New York, la galerie DNJ à Los Angeles ; La Gallatin River Gallery, à Big Sky, MT ; Galerie Anne Reed à Sun Valley, ID ; L'International Photography Hall of Fame, à Oklahoma City, et la Bivins Gallery de l'université de Duke, en Caroline du Nord ; l'Université du Minnesota - Morris ; le centre culturel régional de New York Mills, MN ; La Virginia Foundation for Architecture, Richmond, et la Addison-Ripley Gallery à Washington. M. MacKenzie a fréquenté l'université de Pennsylvanie et a obtenu une licence en arts, avec une double spécialisation en architecture et en photographie, au Bennington College, dans le Vermont. Il a également suivi des études supérieures en photographie au Corcoran College of Art + Design ainsi qu'aux ateliers de photographie du Maine et de Santa Fe. MacKenzie a reçu une subvention de 10 000 $ de la Graham Foundation for Advanced Studies in the Fine Arts pour son projet "TOBACCO", qui a été exposé au siège national de l'American Institute of Architects en 2003. Il a également reçu des bourses d'artiste de la DC Commission on the Arts et du National Endowment for the Arts. En 1995, MacKenzie a été nommé Candace DeVries Olesen Alumni Fellow à Bennington et a donné une conférence illustrée pour l'ensemble du collège intitulée "Art and Commerce : Balancing Two Worlds" En 2010, il a bénéficié d'une résidence d'artiste d'un mois au Vermont Studio Center. M. MacKenzie a donné des ateliers d'une semaine et divers cours de maître à l'International Center of Photography de New York, aux Palm Beach Photo Workshops, à l'Horizon Photo Workshop et au Bennington College dans le Vermont. Il a présenté des conférences illustrées dans de nombreuses institutions, notamment au Corcoran College of Art + Design et à l'American Architectural Foundation, à la conférence biennale nationale de l'ASMP à San Diego, à la convention nationale de l'AIA à la Nouvelle-Orléans, au Contemporary Art Center of Virginia à Virginia Beach, à la Banque mondiale/Fonds monétaire international à Washington, à l'International Photography Hall of Fame à Oklahoma City et à la Catholic University à Washington, D.C., et a été invité à l'atelier Jay Maisel à New York. Il a fait des études supérieures à la Corcoran Gallery School of Art, et a étudié avec deux des meilleurs praticiens dans son domaine : Peter Aaron, de ESTO Photographics, à l'atelier photographique du Maine, et Nick Merrick, de Hedrich Blessing, à l'atelier photographique de Santa Fe. MacKenzie a lui-même donné des cours de maître d'une semaine au Palm Beach Photographic Centre, au Montgomery College, dans le Maryland, et a récemment donné un atelier au International Center of Photography de New York intitulé "The Poetry of Places, Exploring the Beauty of the Man-Made". Il a reçu des bourses d'artiste individuelles du National Endowment for the Arts, de la Graham Foundation for Advanced Studies in the Visual Arts et de la DC Commission on the Arts. MacKenzie est l'auteur de trois livres de photographies panoramiques et aériennes à grande échelle (à la jonction entre Bernd Becher et Hilla Becher et Peter Lik) et a été largement exposé dans des galeries et des musées dans tout le pays. Ses photographies figurent dans de nombreuses collections privées, d'entreprises et d'institutions, dont les collections permanentes des ambassades américaines de Bogota (Colombie), d'Abidjan (Côte d'Ivoire), de Conakry (Guinée), de Moscou (Russie), de Katmandou (Népal), de Douchanbé (Tadjikistan) et de Lima (Pérou). Les travaux commerciaux de MacKenzie ont été publiés dans des brochures, des livres et des magazines du monde entier, dont plus de 500 couvertures, dont un échantillon est présenté ailleurs sur ce site. Il est très apprécié pour ses compositions délicatement ordonnées, précises et équilibrées, ainsi que pour la sensibilité et la subtilité de son éclairage. Toujours très demandé, le travail de M. MacKenzie l'a conduit dans tous les États-Unis et à l'étranger, en Autriche, aux Bahamas, aux Bermudes, au Brésil, en Angleterre, en France, aux Galapagos, en Allemagne, en Grèce, en Italie, à l'île Maurice, au Mexique, au Maroc, en Norvège, en Écosse, en Espagne, en Suisse et au Pays de Galles. Sélectionner la liste des clients Adamstein & Demetriou Archimania Chermayeff & Geismar Groupe principal Covington & Burling Cunningham + Quill Architects Donald Lococo Architects Forbes / FYI Magazine Fox Architects Gensler Goldman Sachs Groupe Goetz Architects Robert M. Gurney, FAIA, Architecte Hickok Warner Cole Architects Magazine Home & Design Hugh Newell Jacobsen Michael Graves Architecte Muse Architects Musée national du bâtiment Nat. Musée des Indiens d'Amérique Shalom Baranes Associés Institution Smithsonian SOM Washington Post Magazine Washingtonian
  • Créateur:
  • Année de création:
    1993
  • Dimensions:
    Hauteur : 76,2 cm (30 po)Largeur : 142,24 cm (56 po)
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Bon. usure mineure. certains d'entre eux sont coupés avec des bords irréguliers à la feuille globale. ils devraient tous mat out fine. s'il vous plaît voir les photos. Elles ont été conservées dans leur boîte d'origine et n'ont jamais été encadrées. Il sera envoyé roulé dans un large tube.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU3828719272
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