Articles similaires à Burnout (stage de la conscience)
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
Stefanie SchneiderBurnout (stage de la conscience) 2007
2007
À propos de cet article
Burnout (stade de conscience) - 2007
20x24cm,
Édition 1/10.
C-print d'archives, basé sur le Polaroid.
Certificat et étiquette de signature.
Inventaire de l'artiste n° 8455.
Non monté.
PLUS L'EMPTINENCE EST GRANDE, PLUS L'ART EST GRAND - Stefan Gronert
Pas "Vingt-six stations-service" mais "29 Palms, CA" ! Quarante-deux ans après le livre légendaire d'Ed Ruscha, il n'y a pas de station-service au début du livre qui soit ici à portée de main. C'est plutôt la Radha au cœur ouvert - avec des cheveux orange, une salopette rose et un regard timide, ou plutôt rusé, dirigé vers le bas - avec laquelle ce livre commence ! Avec elle et avec Max - attention : une femme -, dont l'apparence est conforme au même style, cela se termine également - après que Radha se soit entre-temps coloré les ongles en rose, à nouveau dotée de la même ouverture d'esprit et du même regard qui, à présent, révèle, en combinaison avec son expression faciale modifiée, un détournement "de vieille fille" du spectateur. Cela peut servir d'exemple pour une transformation vivante et compréhensible qui débouche sur une représentation à grande échelle d'un village sans vie sous un ciel bleu et brillant - là, un personnage, perdu d'emblée, est submergé.
Les photos prises en 1998/99 jouent sous la lumière crue du soleil californien ou dans des espaces qui ne sont pas exactement douillets et confortables. Le mot "jeu" est ici le plus juste, car c'est précisément au vu des images de personnes que l'on se demande si l'on assiste à des mises en scène ou si l'on est simplement tombé sur la "réalité" tendue d'un (prétendu) monde du cinéma. Pourtant, toutes les images ne présentent pas le même caractère de monde plastique et éblouissant. En feuilletant les pages, on découvre aussi des scènes sans prétention, littéralement "sans couleur", dans des intérieurs indéfinis, ou des vues peu spectaculaires ressemblant à une nature morte et s'ouvrant sur un pays de nulle part. Ce qui relie tous les participants à ces mondes imagés est l'observation qu'ils semblent épuisés, perdus, vides ou incertains de leur existence. On se souviendrait presque des regards vides et de la solitude des protagonistes dans les tableaux de grandes villes peints par Manet ou Dega à l'époque du premier modernisme.
À une exception près, toutes les photographies reproduites ici, qui mesuraient à l'origine 60 sur 70 cm mais qui, dans leur taille et leur configuration actuelles, font un usage productif des possibilités offertes par le support du livre, manifestent plusieurs éléments des films de série B : des personnes fumantes, nues, maquillées et musclées qui ne sont pas enclines à se conformer entièrement à la vision des rêves hollywoodiens. Beauté et vexation, érotisme et solitude entrent dans un mélange qui révèle la faille entre le désir et la vérité. De loin, on se souvient des "Untitled Film Stills" de Cindy Sherman, qui, à cet égard, sont loin d'être aussi radicales. Cependant, alors que ses photos des années soixante-dix se caractérisent par un mode de représentation froid et objectif en noir et blanc historicisant, les photographies de Stefanie Schneider évoquent un langage visuel doux, parfois apparemment pictural, avec une coloration allant de la pâleur à l'éclat artificiel. Comme dans beaucoup d'autres photos de Stefanie Schneider qui se présentent souvent à nous comme des séquences, ces photos renvoient aussi aux stéréotypes perceptifs du film. Utilisant la photographie instantanée, à partir de laquelle naissent des C-prints considérablement agrandis, ses images donnent l'impression d'une narration sans pour autant faire partie d'une intrigue lisible de manière linéaire. L'illusion de l'élément narratif, cependant, ne fait que renforcer l'expérience d'un renoncement à cet aspect. En effet, les titres des images - tout comme le titre de cette publication - n'apportent aucune aide réelle à la construction imaginaire d'une histoire.
Pourtant, des noms reviennent, dont le prénom de l'artiste elle-même : tout n'est-il pas en fait un jeu, mais plutôt une série d'images authentiques et instantanées, ou n'est-ce après tout qu'une mise en scène, un jeu - la vie est-elle réelle ? Le peu d'éléments de l'intrigue, qui contredit toute attente d'un style cinématographique, ainsi que le vide et la solitude des personnes, s'associent de manière particulière, parfois apparemment surréaliste, à la magie des étendues ensoleillées du paysage onirique. De même que la fantaisie et l'imagination du spectateur sont stimulées, de même la rédemption de ces figures visuelles de l'amour sombre dans un vide dont le vernis est créé, notamment, par le flou particulier de la représentation photographique. Le caractère apparemment amateur de ces images, qui n'ont en aucun cas été traitées avec un scrupule excessif, nous laisse dans une incertitude stimulante quant à leur interprétation, une incertitude dans laquelle les sphères de la réalité, de la fiction ou du rêve ne sont plus guère capables d'être différenciées. Ainsi, les lacunes et l'ouverture scénique de ce qui est présenté déclenchent finalement une auto-évaluation.
Alors que reste-t-il après "29 Palms, CA" ? Peut-être cet espoir qui s'écarte de la phrase de Ruscha qui est citée dans le titre : Plus la photographie est forte, meilleure sera la réalité !
- Créateur:Stefanie Schneider (1968, Allemand)
- Année de création:2007
- Dimensions:Hauteur : 20 cm (7,88 po)Largeur : 24 cm (9,45 po)Profondeur : 1 mm (0,04 po)
- Autres éditions et dimensions:40x48cm, Edition of 10 plus 2 Artist Proofs. Prix : 600 $US
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Morongo Valley, CA
- Numéro de référence:1stDibs : LU652313785822
Stefanie Schneider
Stefanie Schneider a obtenu un MFA en design de communication à la Folkwang Schule Essen, en Allemagne. Son travail a été exposé au musée de la photographie de Braunschweig, au musée de la communication de Berlin, à l'Institut für Neue Medien de Francfort, au Nassauischer Kunstverein de Wiesbaden, au Kunstverein de Bielefeld, au Museum für Moderne Kunst de Passau, aux Rencontres d'Arles, à la Foto -Triennale d'Esslingen, à la Biennale de Bombay Beach en 2018 et en 2019.
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
agréés par des experts, ces vendeurs sont les plus expérimentés sur 1stDibs et les mieux notés par nos clients.
Établi en 1996
Vendeur 1stDibs depuis 2017
955 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : Morongo Valley, CA
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 7 jours à compter de la date de livraison.
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
- Sans titre (Traintracks) - basé sur un PolaroidPar Stefanie SchneiderSans titre (Traintracks) - The Last Picture Show - 2004, 38x37cm. Edition de 5, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archive, basé sur un Polaroid. Label de signature et certifi...Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographies - Abstrait
MatériauxPapier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
- Sans titre (Paradise) - Contemporain, Nu, Homme, PolaroidPar Stefanie SchneiderSans titre (Paradis) - 1999 50x50cm. Edition de 10, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archive, basé sur un Polaroid. Label de signature et certificat. Inventaire d'artiste n°...Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographies - Abstrait
MatériauxPapier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
- Sans titre (Traintracks) - basé sur un PolaroidPar Stefanie SchneiderSans titre (Traintracks) - The last Picture Show - 2004 38x37cm. Edition de 5, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archive, basé sur un Polaroid. Label de signature et certifica...Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographies - Abstrait
MatériauxPapier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
- Sans titre (Traintracks) - basé sur un PolaroidPar Stefanie SchneiderSans titre (Traintracks) - The last Picture Show - 2004, 38x37cm. Edition de 5, plus 2 épreuves d'artiste. C-print numérique, basé sur un Polaroid. Label de signature et certific...Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographies - Abstrait
MatériauxPapier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
- Sans titre (Traintracks) - basé sur un PolaroidPar Stefanie SchneiderSans titre (Traintracks) - The last Picture Show - 2004 38x37cm. Edition de 5, plus 2 épreuves d'artiste. C-print d'archive, basé sur un Polaroid. Label de signature et certifica...Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographies - Abstrait
MatériauxPapier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
- Locker Room (Suburbia) - Contemporain, Polaroid, Analog, PortraitPar Stefanie SchneiderLocker Room (Suburbia) 2004, 40x40cm, Edition de 1/5, C-Print analogique, imprimé à la main par l'artiste sur du papier Fuji Crystal Archive, surface mate dans son propre laboratoire...Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographies - Abstrait
MatériauxPapier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
Suggestions
- Munich - Photographie originale Polaroid contemporainePar Pia ClodiMunich - Photographie polaroïd originale en noir et blanc encadrée Comme une grande partie du travail de Pia Clodi, "Munich" laisse une trace de la vie rapide et nomade qu'elle mè...Catégorie
Années 2010, Contemporain, Photographies - Abstrait
MatériauxPapier d'archives, Papier photo, Polaroïd
- A Bloomy View - Nature morte - Impression photographique Polaroid encadréePar Pia ClodiUne vue fleurie - Polaroid Photographic Print encadré par Pia Clodi Les tons bleus de son travail ne doivent pas être interprétés comme de la froideur, car ses œuvres sont pleines d...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Abstrait
MatériauxPellicule photographique, Papier photo, Couleur, Polaroïd
- Ribbon bleu - Impression photographique de film encadrée d'un portrait de style cyanotypePar Pia ClodiBlue Ribbon - Nature morte en noir et blanc Impression photographique encadrée N'ayant pas peur de la représentation humaine, les œuvres de Pia Clodi, qui s'apparentent davantage à ...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Abstrait
MatériauxPellicule photographique, Papier photo, Couleur, Polaroïd
- Buenos Aires - Nature morte - Impression photographique de film encadrée de style cyanotypePar Pia ClodiBuenos Aires - Nature morte - Photographie encadrée par Pia Clodi Les tons bleus de son travail ne doivent pas être interprétés comme de la froideur, car ses œuvres sont pleines de ...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Abstrait
MatériauxPellicule photographique, Papier photo, Couleur, Polaroïd
- Ribbon bleu - Impression photographique de film encadrée, portrait de style cyanotypePar Pia ClodiRuban bleu - Nature morte en noir et blanc Photographie encadrée N'ayant pas peur de la représentation humaine, les œuvres de Pia Clodi, qui s'apparentent davantage à des portraits,...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographies - Abstrait
MatériauxPellicule photographique, Papier photo, Couleur, Polaroïd
- Poterie de plateaux Turro, Milan - Photographie italienne abstraite en couleurPar Richard HeepsTurro Tram Depot, photographie de rue italienne tirée de la série A Short History of Milan de Richard Heeps. La série A Short History of Milan de Richard Heeps a débuté comme un pro...Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographie couleur
MatériauxPapier photo, C-Print, Couleur, Tirage argentique
