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Sarah Pezdek
"Aichmophobia" Impression jet d'encre d'archives 18x24 avec passe-partout. Edition limitée à 8 exemplaires.

2017

À propos de cet article

PHOBIAS Les PHOBIAS de Pezdek exposent les tendances absurdes et effrayantes dont nous souffrons tous. En même temps, chaque œuvre est traversée par un optimisme implicite puissant qui est véhiculé par des éléments de forme élégants. Les images de Pezdek sont des expressions allégoriques de phobies spécifiques et inhabituelles telles que la peur du papier et la peur d'être attaché. Elle crée une qualité de voyeurisme en témoignant des angoisses les plus profondes de quelqu'un qui sont exposées de manière tangible dans des postures contorsionnées et littéralement envahies par des objets. Réduites à leur essence, ces phobies ne sont pas simplement les produits insensés de l'imagination bizarre d'une personne ; plus profondément, elles représentent une perversité universelle à l'humanité, la peur primitive. Les tons sourds des images de Pezdek expriment les effets de la peur sur la condition humaine. En l'absence de toute robustesse de vie, nous observons comment le fait de céder à la bassesse nous réduit et nous emprisonne. Nous devenons esclaves de nos peurs. Être confronté à une personne phobique et paralysée par un bouquet de ballons, par exemple, permet de constater le pouvoir ridicule que nous laissons la peur exercer sur nous. La palette sobre de Pezdek ajoute également un aspect clinique à l'imagerie et offre au spectateur une approche rationnelle de l'irrationnel. Grâce à la confrontation à la peur, la version magnifiquement artistique de la thérapie d'exposition de Pezdek, il est possible de surmonter ces obstacles fabriqués et auto-imposés. En regardant l'autre, nous nous voyons nous-mêmes. Dans la reconnaissance, il y a la beauté. SARAH PEZDEK Le cœur de l'œuvre de Pezdek réside dans l'investigation de diverses énigmes de la condition humaine comme une exploration abstraite de ses complexités et de ses idiosyncrasies. S'appuyant sur des vérités empiriques et l'expérience du monde observé, Pezdek dévoile les aspects psychologiques de la perception afin d'amorcer un dialogue avec le public. Que cette conversation soit interne ou externe, elle est une invitation à interroger notre conditionnement. Le travail de Pezdek est une projection de diverses connexions, barrières, beauté et psychologie pour mieux comprendre comment les vies que nous vivons sont directement affectées par nos états personnels de conscience et d'éveil. Bien que Mme Pezdek se considère comme une photographe de la nature, ce n'est pas l'environnement en particulier qui l'intéresse, mais plutôt la nature humaine et notre place dans cet environnement. "En tant qu'êtres humains, nous avons tendance à croire que nous sommes les maîtres de la nature, que nous prenons et détruisons sous prétexte de progresser en tant qu'espèce. Pourtant, ce comportement est hypocrite car nous ne nous maîtrisons pas encore. Notre conditionnement limite notre expérience et notre croissance. Je suis curieux de savoir ce qui se passe si l'on s'affranchit de ces limites et que l'on puise dans ce qui se trouve en dehors de cette périphérie. Qu'est-ce qui, dans nos processus de pensée, nos influences, notre environnement, notre culture et notre société, nous pousse ou nous freine ? Comment façonnons-nous notre environnement en fonction de ces éléments, tant externes qu'internes ? Comment se libérer de ces confins et de ces conditions ? En faisant cela, comment cela nous élève-t-il et sommes-nous capables de cela, et de maintenir notre existence à un niveau plus élevé de conscience et de pleine conscience ?" C'est ce qui fascine le plus Pezdek en tant qu'artiste, et le domaine de la perception qu'elle explore continuellement dans son travail. Sarah Pezdek est une photographe et artiste primée et publiée dans le monde entier, qui réside dans le nord de l'État de New York. Elle a commencé sa carrière de photographe en 2007 et son travail est axé sur les beaux-arts, le portrait éditorial et la mode. Ses œuvres ont été publiées sur papier et en ligne dans des publications telles que American Art Collector, OUT Magazine, Cosmopolitan et Glamour.
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