Estampes - Animaux - Carton

Matty Groves" de Harry Bunce est un tirage en édition limitée. Cet imprimé représente un renard vêtu d'un costume et d'une chemise avec une cravate rose vif. Il tient un couteau et r...

Harry Bunce Le Gardien Impression d'archives à tirage limité Edition de 468 Signé Taille du support : H 49,5 cm x L 41,5 cm Taille de l'image : H 31cm x L 25cm Vendu sans cadre Veuil...

Leonor Fini - Chats - Gravure originale Les chats de Mme.Helvetius Gravure originale créée en 1985, Signature imprimée (LF). Conditions : excellentes Edition : 100 Support : Papier Arches. Dimensions : Dimensions du papier : 44 x 28 cm Editions : Moret, Paris. Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens à travers des livres et des visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

"Corralled Horse", est une gravure sur papier de l'artiste western Ethel Magafan (1916-1993) représentant un seul cheval sombre se tenant à l'extérieur dans un corral clôturé en bois...

Gravure figurative contemporaine de l'artiste polonais vivant au Canada, Pawel Zablocki. L'impression représente un cheval sur un fond monochrome. La technique unique de gravure de l...

Harry Bunce Le colonel Édition limitée d'imprimés d'archives Édition de 468 Taille de la monture : H 49,5 cm x L 41,5 cm Taille de l'image : H 31cm x L 25cm Vendu sans cadre Veuillez...

Artistics : Hunt Slonem Titre : Homard Année : 1980 Médium : Sérigraphie, signée et numérotée au crayon. Edition : 250 ; AP 30 Image : 19 x 19 pouces Taille du papier : 22 x 30 pou...

Lithographie sur papier. Taille de la feuille 19 x 12 pouces. Signé à la main, daté et numéroté par l'artiste. Edition de 300 exemplaires. Certificat d'authenticité inclus. Œuvr...

Un taureau féroce. 1911. Pointe sèche. Hardie 108. 5 3/8 x 8 (feuille 8 5/16 x 11 7/8). Edition 8. Une impression exceptionnelle avec une riche bavure de pointe sèche imprimée sur du...

Cowboy est une édition limitée d'une gravure à la pointe sèche réalisée avec du carborundum sur papier par l'artiste et graveur Kate Boxer. L'illustration classique en noir et blanc ...

Edmund Blampied, R.E. Le papillon. 1928-29. Pointe sèche. Appleby 133. 9 5/8 x 7 7/8). Gravure (feuille 15 1/4 x 10 3/16) sur 100. Une impression riche imprimée sur papier vergé cr...

Le Matador. 1911. Pointe sèche. Hardie 109. 6 7/8 x 10 7/8 (feuille 7 7/8 x 12). Édition 15. Quelques traces de rousseur éparses et une légère ligne de mat ; sinon, bel état d'origin...