Helder Batista

Pour Casser Le Temps

2019

Helder Batista est un artiste autodidacte qui travaille principalement dans le domaine de la sculpture. Né en 1964 à Paris et vivant et travaillant aujourd'hui près de Cahors, il décrit la genèse de sa carrière artistique comme une épiphanie. Batista est intrigué par la complexité et le potentiel des objets quotidiens, même ceux qui sont aussi banals que les pneus de bicyclette. Batista a décidé de s'insérer et d'interrompre les structures sociétales qui destinent ces objets à une "vocation de déchet". En explorant les matériaux, Batista a découvert que ses objets "trouvés" pouvaient servir de support, de médium et de sujet, ou constituer des œuvres d'art complètes et autonomes. Batista évite de polluer ses objets trouvés, même par sa propre présence en tant que conservateur, arguant que l'attribution d'une valeur à certains objets plutôt qu'à d'autres crée des déchets contaminants. Au contraire, Batista sublime, recycle et laisse à ses matériaux l'espace de s'articuler. Souvent, un simple moule en acrylique transparent, utilisé dans des œuvres comme Lego ou Red Shoes, suffit à changer le contexte pour conférer à des objets quotidiens une dimension artistique poignante. En communication constante avec le Pop art, la plupart de ses œuvres sont intentionnellement ambiguës. Le travail de Batista prend de multiples directions en fonction du contexte et du public. Sa série de Flag Guns, dans laquelle il utilise la forme d'un revolver enveloppé dans un drapeau et solidifié par une couche de fibre montante, présente des couches de signification multivalentes. Lorsque "Second Amendment" ou "Made in America" sont affichés ensemble, ils peuvent être interprétés comme des subversions ludiques d'un symbole de pouvoir. Pour d'autres, il s'agit d'une satire politique mordante de l'impérialisme américain ou du taux élevé de possession d'armes à feu. En revanche, lorsqu'ils sont associés aux canons du drapeau de l'Union soviétique, ils deviennent historiques et chargés du symbolisme de la guerre froide et de la course aux armements. Cependant, lorsqu'il est enveloppé dans un drapeau à damier, son Flag Gun devient un Starting Gun et tout symbolisme politique abscons est perdu. Batista lui-même refuse de s'étendre sur le symbolisme de ses drapeaux, se contentant d'admettre qu'il joue avec le pouvoir des symboles. À ce niveau le plus fondamental, Fundamente démontre visuellement que l'art n'a pas de frontières politiques. L'œuvre plus vaste de Batista explore les thèmes du non-sens, du consumérisme, de la mondialisation et de la surconsommation sans chercher d'explications concrètes. En jouant plutôt qu'en pontifiant, Batista peut être ludique tout en mettant en évidence de sérieuses dissonances dans la société ; Batista accepte la discussion, mais résiste à la projection de programmes spécifiques sur ses pièces