Articles similaires à Figure en résine et polystone de James Jean Washizu produite pour Staple avec certificat d'authenticité
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
James JeanFigure en résine et polystone de James Jean Washizu produite pour Staple avec certificat d'authenticité2017
2017
À propos de cet article
Inspirée du chef-d'œuvre d'Akira Kurosawa, Le Trône de sang (1957), cette magnifique sculpture de pigeon au corps transpercé d'une volée de flèches est une référence allégorique au protagoniste du film, le général Washizu. Le film transpose l'intrigue d'un des célèbres Macbeth de Shakespeare, racontant l'histoire d'un guerrier qui assassine son seigneur local sous la contrainte de son ambitieuse épouse.
La sculpture est exécutée avec une attention méticuleuse aux détails, conformément au sens du réalisme et du perfectionnisme de Kurosawa. Son corps est d'un bleu marbré, scintillant à la lumière avec un soupçon d'or. Il se tient debout, le pied droit en avant, plié au niveau du genou, les bras grands ouverts comme s'il se rendait à son inévitable destin. Rendant hommage à la fin du Trône de sang, le film de 1957 de Kurosawa, cette œuvre d'art réimaginée reste encore aujourd'hui une référence en matière de force visuelle.
D'une taille de 9,8" X 12" X 13", cet objet de collection haut de gamme est fabriqué en PVC très détaillé, chaque pièce étant peinte individuellement à la main pour obtenir un magnifique effet d'altération. La figurine est accompagnée d'un certificat d'authenticité signé par James Jean. Un coffret haut de gamme sur mesure a été conçu pour cet objet exclusif. Le gaufrage à l'aveugle est utilisé sur certains graphiques, complétant l'œuvre originale de James Jean qui est magnifiquement imprimée sur la couverture épaisse. Une mousse de haute qualité protège l'œuvre d'art à l'intérieur.
James Jean est un personnage énigmatique. Illustrateur de formation, Jean a acquis un véritable culte grâce à son style unique et méticuleux. En 2008, il surprend le monde en quittant le domaine de l'illustration commerciale pour le monde plus structuré des beaux-arts.
Il est né à Taïwan mais a grandi à Parsippany-Troy Hills, dans le New Jersey. Il a fait ses études à la School of Visual Arts de New York. Après avoir obtenu son diplôme en 2001, il est rapidement devenu un artiste de couverture acclamé par DC Comics, remportant sept prix Eisner, trois prix Harvey consécutifs, deux médailles d'or et une d'argent de la Society of Illustrators of LA, et une médaille d'or de la Society of Illustrators of NY. Il a également contribué à de nombreuses publications nationales et internationales. Il compte parmi ses clients Time Magazine, The New York Times, Rolling Stone, Spin, ESPN, Atlantic Records, Target, Playboy, Knopf, Prada, etc. Il a également illustré les couvertures des séries de bandes dessinées Fables et The Umbrella Academy, pour lesquelles il a remporté six Eisner Awards du meilleur artiste de couverture.
- Créateur:James Jean (1979, Taïwanais, Américain)
- Année de création:2017
- Dimensions:Hauteur : 24,9 cm (9,8 po)Largeur : 33,02 cm (13 po)Profondeur : 30,48 cm (12 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Draper, UT
- Numéro de référence:1stDibs : LU132729609362
James Jean
James Jean est un artiste visuel américain d'origine taïwanaise, connu à la fois pour son travail commercial et son travail dans les galeries d'art. Il est connu dans l'industrie américaine de la bande dessinée comme artiste de couverture pour divers livres publiés par DC Comics, ainsi que pour ses travaux pour Prada, ESPN et Atlantic Records. Son œuvre, qui a été rassemblée dans de nombreux volumes, a été comparée par le New York Times à celle de Maxfield Parrish. Jean est née à Taïwan et a grandi à Parsippany-Troy Hills, dans le New Jersey. Il a fait ses études à la School of Visual Arts de New York, dont il est sorti diplômé en 2001. En 2001, Jean est devenue artiste de couverture pour DC Comics, récoltant sept prix Eisner, trois prix Harvey consécutifs, deux médailles d'or et une d'argent de la Society of Illustrators of Los Angeles, et une médaille d'or de la Society of Illustrators of New York. Il a également travaillé dans le domaine de la publicité et a contribué à de nombreuses publications nationales et internationales. Il compte parmi ses clients Time Magazine, The New York Times, Rolling Stone, Spin, ESPN, Atlantic Records, Target, Playboy, Knopf, Prada, etc. Il a illustré les couvertures des séries de bandes dessinées Fables et The Umbrella Academy, pour lesquelles il a remporté six Eisner Awards dans la catégorie "Meilleur artiste de couverture". En 2006, il a remporté le prix du meilleur artiste aux World Fantasy Awards. En 2008, Jean s'est retiré de l'illustration et des projets commerciaux pour se concentrer sur la peinture. En 2007, Jean a réalisé une peinture murale pour les magasins Prada Epicenter de New York et de Los Angeles. Il a également créé une toile de fond pour le défilé printemps/été 2008 de Prada à Milan. Certains aspects de la peinture murale Epicenter et du papier peint Milan ont été transformés en vêtements, sacs à main, chaussures et emballages. Prada a entrepris une campagne mondiale qui présentait le travail de Jean dans des environnements publicitaires, des animations et des événements spéciaux. En 2008, Jean a de nouveau collaboré avec Prada, développant un court métrage d'animation basé sur les papiers peints, les vêtements et les accessoires produits en 2007. Il a écrit, scénarisé et réalisé le développement visuel de l'animation, qui s'intitulera finalement Trembled Blossoms, d'après le poème Ode to Psyche de John Keats. En 2010, le créateur de mode Phillip Lim lui a demandé de réaliser une série de portraits d'acteurs, de musiciens et de personnalités de Los Angeles, dont Rachel Bilson, Selma Blair et Devendra Banhart. Dana Jennings, du New York Times, déclare à propos du travail de M. Jean : "Et, comme dans son travail sur les Fables, les peintures et les illustrations sont souvent empreintes d'un romantisme rêveur et d'un lyrisme dignes de Maxfield Parrish, même si M. Jean subvertit ces ismes et d'autres encore."
À propos du vendeur
5,0
Vendeur agréé
Ces vendeurs expérimentés font l'objet d'une évaluation complète par notre équipe d'experts.
Établi en 2002
Vendeur 1stDibs depuis 2019
199 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : Atlanta, GA
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 7 jours à compter de la date de livraison.
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
- Hajime Sorayama - Lampe LED d'art contemporain noire flottante Sexy RobotRobot sexy flottant (noir), 2020 PVC, résine plaquée, alliage et lumière LED 22 × 14 × 14 in 55.9 × 35.6 × 35.6 cm Edition de seulement 250 exemplaires.Catégorie
Années 2010, Pop Art, Plus d'Art
MatériauxMétal
- Traitement Miss Bugs - Luxe Social Sculpture Emoji - Commentaire social - StreetPar Miss BugsTraitement - Luxe Social Sculpture Emoji UNE SEULE PIÈCE EST À VENDRE ET NON DEUX, MERCI ! Do No Harm Volume 1 Handmade Sculpture Emoji Addictions 2020 "PINK", 2019 Seringue en ...Catégorie
années 2010, Art urbain, Sculptures - Abstrait
MatériauxRésine, Plastique, Écran
- Impression académique « Fondation » de Jeremy Geddes, 2015 Australie, Art surréalistePar Jeremy GeddesTITRE Fondation ANNÉE 2015 CLASSIFICATION Edition limitée TYPE MOYEN Imprimer MILIEU/MATÉRIAUX Hahnemuhle chiffon photo mat ID DE L'INVENTAIRE N/A CATEGORIES Impression numérique / P...Catégorie
années 2010, Surréalisme, Estampes - Nature morte
MatériauxÉcran
- Sculpture en résine Warm Thoughts (Geisha and Skull)Nous vous proposons à la vente une superbe sculpture intitulée "Warm Thoughts", réalisée par l'artiste de talent Death and Milk. Cette pièce est une œuvre d'art unique et stimulante ...Catégorie
Années 2010, Sculptures - Abstrait
MatériauxRésine
- Luke Chueh The Prisoner Vicodin - Sculpture en résine - Opiates Street Contemporain - 2016Basé sur la peinture originale de Luke Chueh, Le Prisonnier réfléchit à la captivité sous ses nombreuses formes - physique, mentale ou, dans certains cas...Catégorie
années 2010, Contemporain, Sculptures - Nature morte
MatériauxRésine
- Sculpture de collection en polystone Crayon Shooter avec base magnétique détachablePar BanksyCette sculpture d'art design en édition limitée est une collaboration entre Brandalised et Mighty Jaxx, basée sur la fresque emblématique de Banksy "Crayon Shooter" créée en février ...Catégorie
Années 2010, Sculptures - Figuratif
MatériauxRésine
Suggestions
- Hot Fuzz - Sculpture surréaliste contemporainePar Kenji LimKenji Lim Hot Fuzz 2023 48 x 32 x 16 cm Technique mixte (résine, fausse fourrure, perles de verre, vase en verre, silicone, sable) Unique en son genre Le touriste prend des instanta...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Surréalisme, Sculptures - Figuratif
MatériauxRésine, Technique mixte, Silicone, Verre
- Les Sommeliers"Les Sommeliers" par Jack Hill Bas Relief, résine coulée peinte à la main et montée sur bois 12x10" chacun, jeu de 4 Un art mural fantaisiste pour les amateurs de vin dans votre vi...Catégorie
années 2010, Surréalisme, Sculptures - Nature morte
MatériauxRésine, Bois, Acrylique
- Commander - Sculpture buste surréaliste en résine et métal de couleur SilverPar Angelo CanevariCommander d'Angelo Canevari est une sculpture surréaliste mixte de 30 x 8,5 pouces. Il est fait de métal, de résine, de peinture automobile et de carton. Il s'agit d'une interprétati...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Surréalisme, Sculptures - Figuratif
MatériauxMétal
- Le roi d'Assyrie - Sculpture de buste surréaliste en résine et métal d'un roiPar Angelo CanevariAngelo Canevari’s Assyrian King is a 25 x 14 inch mix media surrealist sculpture. It is made of metal, resin, automotive paint, and cardboard. It is a surrealist interpretation of a bust of an Assyrian King. The use of metal and wires to develop a tridimensional sculptural quality, as well as the expressionistic outcome of the imagery, has echoes in some contemporary African sculpture...Catégorie
Début des années 2000, Surréalisme, Sculptures - Figuratif
MatériauxMétal
- Monkey Girl II (Fille de mer)Par James JohnsonUne sculpture mixte de James Johnson datant de 2002. Une figure féminine enceinte en résine époxy avec des ailes en cuivre et un visage simiesque. Artiste : James Johnson Titre ...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Surréalisme, Sculptures - Figuratif
MatériauxCuivre
- "Tururu" sculpture animale figurative, résine translucide, violetL'œuvre d'Alejandra España est une invitation à sa cosmogonie intime. Elle y déploie des modules pour donner du sens à l'observateur à travers la configuration de cartes ou de cartog...Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Surréalisme, Sculptures - Figuratif
MatériauxRésine