Phoebe Adams

Grande sculpture murale biomorphique abstraite en bronze de Phoebe Adams

1985

Naum Knop (Ukrainien-Argentin, 1917-1993) Sculpture figurative moderniste brutaliste en bronze avec une finition épaisse vert-de-gris. Formes fondues en forme de bretzel abstrait. Fi...

Cette pièce semble non signée et non marquée. Il provient d'une importante propriété de la région de Palm Beach. Il s'agit d'une flamme ou d'une torche abstraite dans un vase en bron...

Chester L. Williams Étiquette en bas, signée. Titre : Promethium Médium : Bronze, aluminium et bois. Dimensions approximatives : 12 X 11 X 4 pouces. Chester Lee Williams (1944-191...

Benedict Tatti (1917-1993) a travaillé à New York en tant que sculpteur, peintre, éducateur et artiste vidéo. Il a étudié la sculpture sur pierre et sur bois auprès de Louis Slobodkin au musée Roerich. Il a ensuite fréquenté l'école d'art Leonardo da Vinci, où il a étudié avec Attilio Piccirelli. En 1939, il donne des cours aux adultes dans le cadre du projet des enseignants de la WPA et fréquente l'Art Students League pendant trois ans et demi grâce à une bourse complète. Il a étudié auprès de William Zorach et d'Ossip Zadkine et est devenu plus tard l'assistant de Zorach. Plus tard dans sa carrière, il a fréquenté l'école des beaux-arts Hans Hofmann. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Tatti a servi dans l'armée de l'air des États-Unis, où il a été affecté pendant trois ans à divers projets. En 1948, Benedict Tatti épouse Adele Rosenberg à New York. Tout au long de sa carrière, Tatti n'a cessé d'expérimenter divers médias. De 1952 à 1963, Tatti a réalisé des modèles sculpturaux de produits architecturaux et de consommation pour les designers industriels Raymond Loewy Associates ; il est ensuite devenu consultant en couleurs pour cette société. Dans les années 1960, influencé par les expressionnistes abstraits, Tatti abandonne la sculpture directe dans le bois et la pierre pour créer des sculptures d'architecture d'assemblage, en utilisant le bronze, le métal et d'autres matériaux industriels. Il a participé à l'importante exposition "Aspects de la Sculpture Américaine", à la Galerie Claude Bernard, Paris, France, en octobre 1960, avec Ibram Lassaw, Theodore Roszak, David Smith, Louise Bourgeois, Danese Corey, Dorothy Dehner, Lin Emery, Lily Ente, David Hayes, Louise Nevelson, Tony Rosenthal, Richard Stankiewicz, Sam...

À la manière de Julio Gonzalez, sculpture métallique mixte. Sculpture abstraite néo-dada : Assemblages La sculpture abstraite a suivi un parcours légèrement différent. Plutôt que d...

IBRAM LASSAW (Américain d'origine russe, 1913-2003), Pendentif sculptural Bronze doré Signé au verso Dimensions : 2-7/8''h, 2-1/4''w. Ibram Lassaw est né à Alexandrie, en Égypte, de parents émigrés juifs russes. Après avoir brièvement vécu à Marseille, en France, à Naples, en Italie, à Tunis, à Malte et à Constantinople, en Turquie, sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York, en 1921.Sa famille s'est installée à Brooklyn, dans l'État de New York. Il est devenu citoyen américain en 1928. Ibram Lassaw, l'un des premiers sculpteurs abstraits américains, était surtout connu pour ses sculptures soudées à espace ouvert en bronze, argent, cuivre et acier. S'inspirant du surréalisme, du constructivisme et du cubisme, Lassaw a mis au point une technique de soudage innovante qui lui a permis de créer des œuvres dynamiques, complexes et expressives en trois dimensions. Il étudie la sculpture pour la première fois en 1926 au Clay Club, puis au Beaux-Arts Institute of Design de New York. Il a réalisé des peintures et des dessins abstraits influencés par Kandinsky, Sophie Taeuber Arp et d'autres artistes. Il a également fréquenté le City College de New York. La rencontre de Lassaw avec l'art d'avant-garde lors de l'Exposition internationale d'art moderne (1926), organisée par la Société Anonyme au Musée de Brooklyn, l'a fortement impressionné. Au début des années 1930, il explore de nouveaux matériaux et des notions de sculpture en espace ouvert. Les idées de László Moholy-Nagy et de Buckminster Fuller étaient importantes pour lui, et il connaissait le travail de Julio González, de Pablo Picasso et des constructivistes russes. Après avoir expérimenté le plâtre, le caoutchouc et le fil de fer, Steele a commencé à travailler l'acier, qui est devenu un support fréquent pour l'artiste, ainsi que d'autres métaux. Son œuvre reflète l'influence d'artistes surréalistes tels qu'Alberto Giacometti et Joan Miro, ainsi que du moderniste américain Alexander Calder.Pionnier de la sculpture abstraite aux États-Unis, Lassaw a été en 1936 l'un des membres fondateurs de l'organisation American Abstract Artists. Entre 1933 et 1942, il a travaillé pour divers projets artistiques fédéraux : le Public Works of Art Project, la Civil Works Authority et le WPA, le Works Progress Administration Federal Art Project. En 1938, il réalise sa première œuvre soudée. Il a servi dans l'armée américaine, où il a appris les techniques de soudage direct. Au cours des années 1940, il expérimente les constructions en cage et les plastiques acryliques, ajoutant de la couleur à ses sculptures en appliquant de la teinture directement sur leur surface. En 1949, Lassaw est l'un des fondateurs du Club, un groupe de discussion informel d'artistes d'avant-garde qui s'est développé à partir de réunions dans son studio, sur la huitième rue. Au milieu des années 1930, Lassaw a travaillé brièvement pour le Public Works of Art Project (projet d'œuvres d'art publiques) en nettoyant des monuments sculptés autour de la ville de New York. Il a ensuite rejoint la WPA en tant qu'enseignant et sculpteur jusqu'à ce qu'il soit incorporé dans l'armée en 1942. La contribution de Lassaw à l'avancement de l'abstraction sculpturale est allée au-delà de la simple innovation formelle ; sa promotion des styles modernistes au cours des années 1930 a largement contribué à assurer le développement de l'art abstrait aux États-Unis. Il est l'un des membres fondateurs du groupe des American Abstract Artists, dont il a été le président de 1946 à 1949. En 1951, Samuel Kootz invite Lassaw à rejoindre sa galerie à New York. Il avait également une galerie d'été à Provincetown, MA. Lassaw passait l'été à Provincetown depuis 1944 et, en 1951, il a loué un appartement à côté de la Kootz Gallery...

La sculpture monumentale d'art moderne en bronze "Deva" est une sculpture contemporaine d'une beauté exceptionnelle qui est fascinante sous tous les angles. La figure abstraite verti...

Plus qu'une sculpture, "The Guardian" est un chef-d'œuvre qui n'attend que d'orner votre monde de sa beauté exceptionnelle. Fabriquée dans une allure contemporaine, cette merveille d...

Le "Sphynx moderne" n'est pas une simple sculpture en bronze ; c'est une sublime intersection entre la mystique ancienne et l'allure contemporaine. Témoignage de la maîtrise de l'ar...

Le passage du Styx d'acier de Charon, John Van Alstine. La pierre et le métal, généralement le granit ou l'ardoise et l'acier des objets trouvés, occupent une place centrale dans ma...

bronze et granit La pierre et le métal, généralement le granit ou l'ardoise et l'acier des objets trouvés, occupent une place centrale dans ma sculpture. L'interaction de ces matéri...

Sorel Etrog (1933 - 2014) est sans doute le sculpteur le plus célèbre du Canada. L'œuvre d'Etrog se définit par des thèmes existentiels autour de l'expérience humaine. Explorant de...