Meubles Matsumura Keibun

Rare Thangka tibétain du XVIIIe siècle représentant la Tara verte assise sur un trône de lotus, prête à descendre pour offrir réconfort et protection à tous les êtres souffrants. Sa ...

Plantation de riz au début de l'été et volaille dessinés par Keibun Matsumura Comme vous pouvez le voir, il y a deux paravents. Il est une œuvre intéressante qui montre la silhouet...

Bambou au clair de lune Gamo Rakan (1784-1866) Rouleau suspendu, encre sur soie. Dimensions : Parchemin : 201 cm x 58 cm Image : 137 cm x 45 cm Dans cette œuvre du ...

Oiseaux et fleurs des saisons Faisans et prunes dans la neige Peinture non encadrée. Encre, pigment et gofun sur soie Kano Chikanobu 1819-18...

Iwase Hirotaka (1808-1877) Koi et plantes aquatiques Rouleau suspendu, encre, couleur, lavis d'or et mouchetures d'or sur soie Inscription : Hirotaka Sceau : Illegible Dimensions : Rouleau : 144 cm x 54,5 cm (56,5" x 21,5") Image : 59 cm x 43,5 cm (23" x 17") Cette représentation vivante de deux koï ou carpes parmi des plantes aquatiques date du milieu du XIXe siècle. L'artiste, Iwase Hirotaka, a déformé et exagéré les caractéristiques faciales du poisson selon une méthode qui s'apparente à l'art de la caricature, ajoutant une touche d'humour et de charme à un sujet familier. Peinte sur soie à l'encre, aux couleurs et au lavis d'or, la scène est rehaussée de mouchetures d'or superposées, qui obscurcissent notre vue et renforcent l'intimité de la scène. Contrairement aux peintures de koï de l'école Maruyama-Shijo, qui sont réalisées dans un souci de naturalisme, et à l'imagerie de koï quelque peu répétitive de l'ancienne école Kano, l'artiste semble ici s'être inspiré de l'œuvre d'Ito Jakuchu, qui était lui-même connu pour s'inspirer de peintures coréennes...

Coquelicots et papillons Encre, pigment et gofun sur soie Igarashi Chikusa (1774-1844) Signature : Chikusa Ran Zen Sceau supérieur : Ran Shuzen Sceau inférieur : Kyoho Dimensions : Parchemin : H. 68" x L. 18" (172cm x 45cm) Image : H. 38,5'' x L. 12,5'' (98cm x 32cm) Cette composition montre des images élégantes de coquelicots et des papillons qui sont inévitablement attirés par eux. Il capture un aperçu momentané d'un monde à la fois visuellement éblouissant et étonnamment réaliste. La peinture est imprégnée de sensibilité et d'attention aux changements saisonniers et aux conditions météorologiques. Les coquelicots, fins et fragiles, sont joliment représentés avec des couleurs éclatantes et les papillons sont également imprégnés de vie. La peinture est réalisée sur soie, ce qui exige des compétences extrêmement précises en matière de peinture, car aucun élément une fois peint ne peut être enlevé. Les coquelicots ont été le sujet favori des artistes de l'école Rinpa à travers les âges. À l'origine, elles étaient quelque peu abstraites, mais à l'époque de Sakai Hoitsu...

Un ensemble de 5 peintures florales japonaises du 18ème siècle. Chacune d'entre elles est peinte avec des pigments minéraux directement appliqués sur des feuilles d'or. Elles ont été...

Oiseaux et fleurs des quatre saisons Du début au milieu du XIXe siècle Encre, pigment et gofun sur soie Artistics non identifiés Signature : Shuho Sceau : Shuho ga in ...

Le sein de la mère (Chichi) 1844 Parchemin suspendu. Encre, pigments et gofun sur soie. Inscription : ère Kouka, année du dragon, fin de l'hiver, peint par Shozan Yashou ...

Une belle gravure sur bois japonaise de la période Taisho. Représentation d'un héron en piqué au-dessus d'un lit de rivière avec un mince éclat de croissant de lune en arrière-plan....

Antique et très rare peinture japonaise fabriquée au début des années 1900 par un excellent fabricant japonais. Le tableau a un cadre rectangulaire en laiton avec des coins arrondis...

Rouleau japonais du XVIIIe siècle représentant des coquelicots. Peinture japonaise de la période Edo (début du XVIIIe siècle) représentant des coquelicots avec des lys en arrière-pla...