Lions Gallery Estampes - Figuratif
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Gravure à l'aquatinte figurative surréaliste d'un sculpteur moderniste californien
Par Jack Zajac
Jack Zajac, Américain, né en 1929
1964 Eau-forte et aquatinte imprimée à la main sur papier Fabriano, signée au crayon et éditée.
Edition Chiffre romain III
Image : 12 9/16 x 8 5/8 ...
Catégorie
années 1960, Surréalisme, Estampes - Figuratif
Matériaux
Eau-forte, Aquatinte
Lithographie colorée du moderniste américain « Girl in Ballerina Dress » (chaise Thonet)
Par Philip Pearlstein
Fille en robe de ballerine, C.C. 1970
Lithographie en couleur imprimée sur papier vélin, signée au crayon et numérotée 22/75, avec le cachet de l'éditeur, Landfall Press, Chicago (il...
Catégorie
années 1970, Réalisme américain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Lithographie suisse moderniste colorée des années 1970 signée Dada Andre Thomkins
Par André Thomkins
Celle-ci est intitulée "What do you and I and she sea... sieh" et représente la figure surréaliste d'une femme vêtue qui marche dans un paysage abstrait au bord d'un lac en jaune, vert, rouge et bleu, avec un aspect Salvador Dali et un serpent enroulé à la Niki de Saint Phalle.
Publié par Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart Ils ont publié des livres de poésie concrète et des livres d'art de Mark Boyle, Richard Hamilton, Dorothy Iannone, John Latham, Tom Phillips, Dieter Roth, André Thompkins et Emmett Williams, pour n'en citer que quelques-uns.
André Thomkins (1930 - 1985) était un peintre, illustrateur et poète suisse. Il fréquente l'école des beaux-arts, sous la direction de Max von Moos, de 1947 à 1949, et l'Académie de la Grande Chaumière, à Paris, en France, en 1950. À partir de 1952, il a vécu en Allemagne et a enseigné à la Kunstakademie de Düsseldorf entre 1971 et 1973.
Thomkins peint et dessine des images ironiques et fantastiques influencées par le surréalisme et le dadaïsme. Avec Dieter Roth et Daniel Spoerri, il a préparé des œuvres d'art alimentaire. Il était également un auteur de palindromes. Ses amis et collaborateurs comprenaient Daniel Spoerri, Dieter Roth, George Brecht, Richard Hamilton et Karl Gerstner. Gaines a acquis une réputation d'"artiste de l'artiste" et est considéré comme l'un des artistes suisses les plus importants de la seconde moitié du vingtième siècle. Il est décédé en 1985.
Son travail est actuellement représenté par Hauser & Wirth Zurich, en Suisse.
Sélection d'expositions collectives :
2018
Kunsthalle Krems, "Pablo Picasso. Arshile Gorky, Andy Warhol. Sculptures et œuvres sur papier. Hubert Looser Collectional", Krems, Autriche
2017
Kunsthandel Wolfgang Werner, "Martin Barré, Karl Otto Götz, Ernst Wilhelm Nay, André Thomkins",
Berlin, Allemagne
2013
Fabian & Claude Walter Galerie, "Schweizer Avantgarde Kunst nach 1940", Zurich, Suisse
2009
The Modern Institute, "Thomas Houseago...
Catégorie
années 1970, Surréalisme, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie, Offset
Lithographie suisse moderniste colorée des années 1970 signée Dada Andre Thomkins
Par André Thomkins
Celle-ci s'intitule "Walk in a Broken Lake" et représente la figure surréaliste d'une femme vêtue qui marche dans un paysage abstrait aux couleurs jaune, vert, rouge et bleu, qui rappelle Salvador Dali.
Publié par Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart Ils ont publié des livres de poésie concrète et des livres d'art de Mark Boyle, Richard Hamilton, Dorothy Iannone, John Latham, Tom Phillips, Dieter Roth, André Thompkins et Emmett Williams, pour n'en citer que quelques-uns.
André Thomkins (1930 - 1985) était un peintre, illustrateur et poète suisse. Il fréquente l'école des beaux-arts, sous la direction de Max von Moos, de 1947 à 1949, et l'Académie de la Grande Chaumière, à Paris, en France, en 1950. À partir de 1952, il a vécu en Allemagne et a enseigné à la Kunstakademie de Düsseldorf entre 1971 et 1973.
Thomkins peint et dessine des images ironiques et fantastiques influencées par le surréalisme et le dadaïsme. Avec Dieter Roth et Daniel Spoerri, il a préparé des œuvres d'art alimentaire. Il était également un auteur de palindromes. Ses amis et collaborateurs comprenaient Daniel Spoerri, Dieter Roth, George Brecht, Richard Hamilton et Karl Gerstner. Gaines a acquis une réputation d'"artiste de l'artiste" et est considéré comme l'un des artistes suisses les plus importants de la seconde moitié du vingtième siècle. Il est décédé en 1985.
Son travail est actuellement représenté par Hauser & Wirth Zurich, en Suisse.
Sélection d'expositions collectives :
2018
Kunsthalle Krems, "Pablo Picasso. Arshile Gorky, Andy Warhol. Sculptures et œuvres sur papier. Hubert Looser Collectional", Krems, Autriche
2017
Kunsthandel Wolfgang Werner, "Martin Barré, Karl Otto Götz, Ernst Wilhelm Nay, André Thomkins",
Berlin, Allemagne
2013
Fabian & Claude Walter Galerie, "Schweizer Avantgarde Kunst nach 1940", Zurich, Suisse
2009
The Modern Institute, "Thomas Houseago...
Catégorie
années 1970, Surréalisme, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie, Offset
Lithographie suisse moderniste colorée des années 1970 signée Dada Andre Thomkins
Par André Thomkins
Celle-ci s'intitule "Halemaid" et représente la figure surréaliste d'une femme vêtue de jaune, de rouge et de bleu, d'une qualité proche de celle de Salvador Dali.
Publié par Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart Ils ont publié des livres de poésie concrète et des livres d'art de Mark Boyle, Richard Hamilton, Dorothy Iannone, John Latham, Tom Phillips, Dieter Roth, André Thompkins et Emmett Williams, pour n'en citer que quelques-uns.
André Thomkins (1930 - 1985) était un peintre, illustrateur et poète suisse. Il fréquente l'école des beaux-arts, sous la direction de Max von Moos, de 1947 à 1949, et l'Académie de la Grande Chaumière, à Paris, en France, en 1950. À partir de 1952, il a vécu en Allemagne et a enseigné à la Kunstakademie de Düsseldorf entre 1971 et 1973.
Thomkins peint et dessine des images ironiques et fantastiques influencées par le surréalisme et le dadaïsme. Avec Dieter Roth et Daniel Spoerri, il a préparé des œuvres d'art alimentaire. Il était également un auteur de palindromes. Ses amis et collaborateurs comprenaient Daniel Spoerri, Dieter Roth, George Brecht, Richard Hamilton et Karl Gerstner. Gaines a acquis une réputation d'"artiste de l'artiste" et est considéré comme l'un des artistes suisses les plus importants de la seconde moitié du vingtième siècle. Il est décédé en 1985.
Son travail est actuellement représenté par Hauser & Wirth Zurich, en Suisse.
Sélection d'expositions collectives :
2018
Kunsthalle Krems, "Pablo Picasso. Arshile Gorky, Andy Warhol. Sculptures et œuvres sur papier. Hubert Looser Collectional", Krems, Autriche
2017
Kunsthandel Wolfgang Werner, "Martin Barré, Karl Otto Götz, Ernst Wilhelm Nay, André Thomkins",
Berlin, Allemagne
2013
Fabian & Claude Walter Galerie, "Schweizer Avantgarde Kunst nach 1940", Zurich, Suisse
2009
The Modern Institute, "Thomas Houseago...
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années 1970, Surréalisme, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie, Offset
Lithographie suisse moderniste colorée des années 1970 signée Dada Andre Thomkins
Par André Thomkins
Celle-ci s'intitule "Little Animals" et représente des dessins de petits animaux sur un fond abstrait de forêt dans les tons vert, rouge et beige, avec une touche de surréalisme.
Publié par Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart Ils ont publié des livres de poésie concrète et des livres d'art de Mark Boyle, Richard Hamilton, Dorothy Iannone, John Latham, Tom Phillips, Dieter Roth, André Thompkins et Emmett Williams, pour n'en citer que quelques-uns.
André Thomkins (1930 - 1985) était un peintre, illustrateur et poète suisse. Il fréquente l'école des beaux-arts, sous la direction de Max von Moos, de 1947 à 1949, et l'Académie de la Grande Chaumière, à Paris, en France, en 1950. À partir de 1952, il a vécu en Allemagne et a enseigné à la Kunstakademie de Düsseldorf entre 1971 et 1973.
Thomkins peint et dessine des images ironiques et fantastiques influencées par le surréalisme et le dadaïsme. Avec Dieter Roth et Daniel Spoerri, il a préparé des œuvres d'art alimentaire. Il était également un auteur de palindromes. Ses amis et collaborateurs comprenaient Daniel Spoerri, Dieter Roth, George Brecht, Richard Hamilton et Karl Gerstner. Gaines a acquis une réputation d'"artiste de l'artiste" et est considéré comme l'un des artistes suisses les plus importants de la seconde moitié du vingtième siècle. Il est décédé en 1985.
Son travail est actuellement représenté par Hauser & Wirth Zurich, en Suisse.
Sélection d'expositions collectives :
2018
Kunsthalle Krems, "Pablo Picasso. Arshile Gorky, Andy Warhol. Sculptures et œuvres sur papier. Hubert Looser Collectional", Krems, Autriche
2017
Kunsthandel Wolfgang Werner, "Martin Barré, Karl Otto Götz, Ernst Wilhelm Nay, André Thomkins",
Berlin, Allemagne
2013
Fabian & Claude Walter Galerie, "Schweizer Avantgarde Kunst nach 1940", Zurich, Suisse
2009
The Modern Institute, "Thomas Houseago...
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années 1970, Surréalisme, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie, Offset
Lithographie suisse moderniste colorée des années 1970 signée Dada Andre Thomkins
Par André Thomkins
Celle-ci est sans titre et représente le portrait d'une jeune femme en jaune, rouge et bleu, avec une qualité semblable à celle de Maryan.
Publié par Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart Ils ont publié des livres de poésie concrète et des livres d'art de Mark Boyle, Richard Hamilton, Dorothy Iannone, John Latham, Tom Phillips, Dieter Roth, André Thompkins et Emmett Williams, pour n'en citer que quelques-uns.
André Thomkins (1930 - 1985) était un peintre, illustrateur et poète suisse. Il fréquente l'école des beaux-arts, sous la direction de Max von Moos, de 1947 à 1949, et l'Académie de la Grande Chaumière, à Paris, en France, en 1950. À partir de 1952, il a vécu en Allemagne et a enseigné à la Kunstakademie de Düsseldorf entre 1971 et 1973.
Thomkins peint et dessine des images ironiques et fantastiques influencées par le surréalisme et le dadaïsme. Avec Dieter Roth et Daniel Spoerri, il a préparé des œuvres d'art alimentaire. Il était également un auteur de palindromes. Ses amis et collaborateurs comprenaient Daniel Spoerri, Dieter Roth, George Brecht, Richard Hamilton et Karl Gerstner. Gaines a acquis une réputation d'"artiste de l'artiste" et est considéré comme l'un des artistes suisses les plus importants de la seconde moitié du vingtième siècle. Il est décédé en 1985.
Son travail est actuellement représenté par Hauser & Wirth Zurich, en Suisse.
Sélection d'expositions collectives :
2018
Kunsthalle Krems, "Pablo Picasso. Arshile Gorky, Andy Warhol. Sculptures et œuvres sur papier. Hubert Looser Collectional", Krems, Autriche
2017
Kunsthandel Wolfgang Werner, "Martin Barré, Karl Otto Götz, Ernst Wilhelm Nay, André Thomkins",
Berlin, Allemagne
2013
Fabian & Claude Walter Galerie, "Schweizer Avantgarde Kunst nach 1940", Zurich, Suisse
2009
The Modern Institute, "Thomas Houseago...
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années 1970, Dada, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie, Offset
Lithographie suisse moderniste colorée des années 1970 signée Dada Andre Thomkins
Par André Thomkins
Celle-ci s'intitule "Pissnake" et représente une femme nue avec un serpent enroulé à la Niki de Saint Phalle, dans des couleurs roses, bleues, rouges et jaunes.
Publié par Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart Ils ont publié des livres de poésie concrète et des livres d'art de Mark Boyle, Richard Hamilton, Dorothy Iannone, John Latham, Tom Phillips, Dieter Roth, André Thompkins et Emmett Williams, pour n'en citer que quelques-uns.
André Thomkins (1930 - 1985) était un peintre, illustrateur et poète suisse. Il fréquente l'école des beaux-arts, sous la direction de Max von Moos, de 1947 à 1949, et l'Académie de la Grande Chaumière, à Paris, en France, en 1950. À partir de 1952, il a vécu en Allemagne et a enseigné à la Kunstakademie de Düsseldorf entre 1971 et 1973.
Thomkins peint et dessine des images ironiques et fantastiques influencées par le surréalisme et le dadaïsme. Avec Dieter Roth et Daniel Spoerri, il a préparé des œuvres d'art alimentaire. Il était également un auteur de palindromes. Ses amis et collaborateurs comprenaient Daniel Spoerri, Dieter Roth, George Brecht, Richard Hamilton et Karl Gerstner. Gaines a acquis une réputation d'"artiste de l'artiste" et est considéré comme l'un des artistes suisses les plus importants de la seconde moitié du vingtième siècle. Il est décédé en 1985.
Son travail est actuellement représenté par Hauser & Wirth Zurich, en Suisse.
Sélection d'expositions collectives :
2018
Kunsthalle Krems, "Pablo Picasso. Arshile Gorky, Andy Warhol. Sculptures et œuvres sur papier. Hubert Looser Collectional", Krems, Autriche
2017
Kunsthandel Wolfgang Werner, "Martin Barré, Karl Otto Götz, Ernst Wilhelm Nay, André Thomkins",
Berlin, Allemagne
2013
Fabian & Claude Walter Galerie, "Schweizer Avantgarde Kunst nach 1940", Zurich, Suisse
2009
The Modern Institute, "Thomas Houseago...
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années 1970, Dada, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie, Offset
Lithographie suisse moderniste colorée des années 1970 signée Dada Andre Thomkins
Par André Thomkins
Celle-ci s'intitule "Backfall" et représente ce qui semble être une sculpture ou une lithographie abstraite de Chihuly dans des couleurs roses, bleues, rouges et jaunes.
Publié par Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart Ils ont publié des livres de poésie concrète et des livres d'art de Mark Boyle, Richard Hamilton, Dorothy Iannone, John Latham, Tom Phillips, Dieter Roth, André Thompkins et Emmett Williams, pour n'en citer que quelques-uns.
André Thomkins (1930 - 1985) était un peintre, illustrateur et poète suisse. Il fréquente l'école des beaux-arts, sous la direction de Max von Moos, de 1947 à 1949, et l'Académie de la Grande Chaumière, à Paris, en France, en 1950. À partir de 1952, il a vécu en Allemagne et a enseigné à la Kunstakademie de Düsseldorf entre 1971 et 1973.
Thomkins peint et dessine des images ironiques et fantastiques influencées par le surréalisme et le dadaïsme. Avec Dieter Roth et Daniel Spoerri, il a préparé des œuvres d'art alimentaire. Il était également un auteur de palindromes. Ses amis et collaborateurs comprenaient Daniel Spoerri, Dieter Roth, George Brecht, Richard Hamilton et Karl Gerstner. Gaines a acquis une réputation d'"artiste de l'artiste" et est considéré comme l'un des artistes suisses les plus importants de la seconde moitié du vingtième siècle. Il est décédé en 1985.
Son travail est actuellement représenté par Hauser & Wirth Zurich, en Suisse.
Sélection d'expositions collectives :
2018
Kunsthalle Krems, "Pablo Picasso. Arshile Gorky, Andy Warhol. Sculptures et œuvres sur papier. Hubert Looser Collectional", Krems, Autriche
2017
Kunsthandel Wolfgang Werner, "Martin Barré, Karl Otto Götz, Ernst Wilhelm Nay, André Thomkins",
Berlin, Allemagne
2013
Fabian & Claude Walter Galerie, "Schweizer Avantgarde Kunst nach 1940", Zurich, Suisse
2009
The Modern Institute, "Thomas Houseago...
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années 1970, Dada, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie, Offset
Lithographie suisse moderniste colorée des années 1970 signée Dada Andre Thomkins
Par André Thomkins
Elle représente ce qui ressemble à une piste de ski et un serpent enroulé de type Niki de Saint Phalle, dans des couleurs roses, bleues, rouges et jaunes.
Publié par Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart Ils ont publié des livres de poésie concrète et des livres d'art de Mark Boyle, Richard Hamilton, Dorothy Iannone, John Latham, Tom Phillips, Dieter Roth, André Thompkins et Emmett Williams, pour n'en citer que quelques-uns.
André Thomkins (1930 - 1985) était un peintre, illustrateur et poète suisse. Il fréquente l'école des beaux-arts, sous la direction de Max von Moos, de 1947 à 1949, et l'Académie de la Grande Chaumière, à Paris, en France, en 1950. À partir de 1952, il a vécu en Allemagne et a enseigné à la Kunstakademie de Düsseldorf entre 1971 et 1973.
Thomkins peint et dessine des images ironiques et fantastiques influencées par le surréalisme et le dadaïsme. Avec Dieter Roth et Daniel Spoerri, il a préparé des œuvres d'art alimentaire. Il était également un auteur de palindromes. Ses amis et collaborateurs comprenaient Daniel Spoerri, Dieter Roth, George Brecht, Richard Hamilton et Karl Gerstner. Gaines a acquis une réputation d'"artiste de l'artiste" et est considéré comme l'un des artistes suisses les plus importants de la seconde moitié du vingtième siècle. Il est décédé en 1985.
Son travail est actuellement représenté par Hauser & Wirth Zurich, en Suisse.
Sélection d'expositions collectives :
2018
Kunsthalle Krems, "Pablo Picasso. Arshile Gorky, Andy Warhol. Sculptures et œuvres sur papier. Hubert Looser Collectional", Krems, Autriche
2017
Kunsthandel Wolfgang Werner, "Martin Barré, Karl Otto Götz, Ernst Wilhelm Nay, André Thomkins",
Berlin, Allemagne
2013
Fabian & Claude Walter Galerie, "Schweizer Avantgarde Kunst nach 1940", Zurich, Suisse
2009
The Modern Institute, "Thomas Houseago...
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années 1970, Dada, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie, Offset
Lithographie suisse moderniste colorée des années 1970 signée Dada Andre Thomkins
Par André Thomkins
Celle-ci s'intitule Lifeboat et représente un bateau rouge et bleu surmonté d'une figure futuriste du type de celle d'Allen Jones.
Publié par Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart Ils ont publié des livres de poésie concrète et des livres d'art de Mark Boyle, Richard Hamilton, Dorothy Iannone, John Latham, Tom Phillips, Dieter Roth, André Thompkins et Emmett Williams, pour n'en citer que quelques-uns.
André Thomkins (1930 - 1985) était un peintre, illustrateur et poète suisse. Il fréquente l'école des beaux-arts, sous la direction de Max von Moos, de 1947 à 1949, et l'Académie de la Grande Chaumière, à Paris, en France, en 1950. À partir de 1952, il a vécu en Allemagne et a enseigné à la Kunstakademie de Düsseldorf entre 1971 et 1973.
Thomkins peint et dessine des images ironiques et fantastiques influencées par le surréalisme et le dadaïsme. Avec Dieter Roth et Daniel Spoerri, il a préparé des œuvres d'art alimentaire. Il était également un auteur de palindromes. Ses amis et collaborateurs comprenaient Daniel Spoerri, Dieter Roth, George Brecht, Richard Hamilton et Karl Gerstner. Gaines a acquis une réputation d'"artiste de l'artiste" et est considéré comme l'un des artistes suisses les plus importants de la seconde moitié du vingtième siècle. Il est décédé en 1985.
Son travail est actuellement représenté par Hauser & Wirth Zurich, en Suisse.
Sélection d'expositions collectives :
2018
Kunsthalle Krems, "Pablo Picasso. Arshile Gorky, Andy Warhol. Sculptures et œuvres sur papier. Hubert Looser Collectional", Krems, Autriche
2017
Kunsthandel Wolfgang Werner, "Martin Barré, Karl Otto Götz, Ernst Wilhelm Nay, André Thomkins",
Berlin, Allemagne
2013
Fabian & Claude Walter Galerie, "Schweizer Avantgarde Kunst nach 1940", Zurich, Suisse
2009
The Modern Institute, "Thomas Houseago...
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années 1970, Dada, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie, Offset
Affiche lithographie moderne vintage des années 1960 - Figure Pop Art moderne
Par Richard Lindner
Affiche lithographique vintage des années 1960 pour l'exposition d'art de Vancouver Canada.
Richard Lindner est né à Hambourg, en Allemagne. En 1905, la famille s'installe à Nurember...
Catégorie
années 1960, Pop Art, Estampes - Abstrait
Matériaux
Lithographie
Leonard Baskin - Gravure sur bois - Affiche vintage en rouge et noir
Par Leonard Baskin
Il s'agit d'une affiche originale de l'exposition de la galerie Boris Mirsky, Newbury St. Boston. intitulée Sculpture Prints Drawings. Il est daté de 1962. Il est en rouge et noir.
L...
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années 1960, Moderne, Estampes - Portrait
Matériaux
Gravure sur bois
Vintage Vibrant Mod Divine Comédie Dante Inferno Virgil gravure sur bois
Ce document provient d'une collection de Chicago.
Il semble être signé Betsey Nelson. Elle représente Ulysses, tiré de L'Enfer de Dante, de la mythologie grecque, ainsi que des pers...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Gravure sur bois
Vintage Vibrant Mod Divine Comédie Dante Virgil gravure sur bois
Ce document provient d'une collection de Chicago.
Il semble être signé Betsey Nelson. Il représente un canto de la mythologie grecque. Virgile et Dante, figures mythologiques. L'ouv...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Gravure sur bois
Vibrant dragon mythologique et psychédélique, gravure sur bois vintage
Ce document provient d'une collection de Chicago.
Il semble être signé Linda Tweed. Elle représente un dragon ou un griffon (phénix ?), figure mythologique. Elle est réalisée sur un...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Gravure sur bois
Impression sur bois psychédélique vintage vibrante et mythologique des années 1960
Ce document provient d'une collection de Chicago.
Il semble être signé Linda Tweed. Elle représente une figure mythologique de type centaure. Elle est réalisée sur un papier fin de ...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Gravure sur bois
Chris Ware New Yorker Cartoonist édition limitée imprimé Thanksgiving NYC
Par Chris Ware
Il s'agit d'une impression - imprimée en couleur sur du papier épais de couleur crème de 15" x 20".
Il fait partie d'une série limitée à 175 exemplaires,
le portfolio est numéroté ...
Catégorie
Début des années 2000, Modernisme américain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Couleur
Gravure sur bois russe post-soviétique d'Avant Garde avec peinture à l'eau à la main
Par Ilya Shenker
Cette œuvre représente une scène de fête dans le style de l'expressionnisme allemand. Elle est signée et peinte à la main à l'aquarelle.
Ilya Shenker, Russe/Américain (1922 - )
En ...
Catégorie
années 1960, Expressionniste, Estampes - Figuratif
Matériaux
Aquarelle, Gravure sur bois
Gravure sur bois russe post-soviétique d'Avant Garde avec peinture à l'eau à la main
Par Ilya Shenker
Ce tableau représente une scène de mariage dans un style d'expressionnisme allemand. Il est signé et peint à la main à l'aquarelle.
Ilya Shenker, Russe/Américain (1922 - )
En tant ...
Catégorie
années 1960, Expressionniste, Estampes - Figuratif
Matériaux
Aquarelle, Gravure sur bois
Gravure sur bois russe post-soviétique d'Avant Garde avec peinture à l'eau à la main
Par Ilya Shenker
Ce tableau représente une scène de mariage dans un style d'expressionnisme allemand. Il est signé et peint à la main à l'aquarelle.
Ilya Shenker, Russe/Américain (1922 - )
En tant ...
Catégorie
années 1960, Expressionniste, Estampes - Figuratif
Matériaux
Aquarelle, Gravure sur bois
Gravure sur bois russe post-soviétique d'Avant Garde avec peinture à l'eau à la main
Par Ilya Shenker
Ce tableau représente une scène de mariage dans un style d'expressionnisme allemand. Il est signé et peint à la main à l'aquarelle.
Ilya Shenker, Russe/Américain (1922 - )
En tant ...
Catégorie
années 1960, Expressionniste, Estampes - Figuratif
Matériaux
Aquarelle, Gravure sur bois
Chris Ware New Yorker Cartoonist édition limitée imprimé Thanksgiving NYC
Par Chris Ware
Il s'agit d'une impression - imprimée en couleur sur du papier épais de couleur crème de 15" x 20".
Il fait partie d'une série limitée à 175 exemplaires,
le portfolio est numéroté ...
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Début des années 2000, Modernisme américain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Couleur
Grande aquatinte israélienne d'Israélienne Figurative Circus Monde Balloons abstraits
Par Elie (Eliahu) Abrahami
Scène de cirque abstraite aux couleurs vives avec des ballons.
Né en 1941 à Sanandaj, en Iran, il a immigré en Israël à l'âge de 17 ans. Elie Abrahami a commencé à étudier l'art à l'...
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XXe siècle, Abstrait, Estampes - Figuratif
Matériaux
Aquatinte
Art indien contemporain Masterly Lithographie en couleur Figures abstraites avec chat
Par Sakti Burman
Scène de cirque avec chat, lithographie.
(éventuellement colorée à l'aquarelle). Je ne suis pas sûr)
Sakti Burman (née en 1935 à Kolkata) est une artiste contemporaine de filiation...
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années 1960, Contemporain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Impression sérigraphiée Pop Art des années 1960 108 $ Bill Inflation signée et numérotée à la main
Par Oyvind Fahlstrom
Öyvind Axel Christian Fahlström (1928-1976) était un artiste multimédia suédois.
Fahlström est né à Sao Paulo, au Brésil. En juillet 1939, il a été envoyé à Stockholm pour rendre visite à des parents éloignés. Après la Seconde Guerre mondiale, il a commencé à étudier, puis à travailler en tant qu'écrivain, critique et journaliste. De 1960 à 1976, il a été marié à Barbro Östlihn, peintre suédoise du Pop Art.
En 1953, Fahlström a eu sa première exposition personnelle, montrant le dessin Opera, un dessin au feutre de la taille d'une pièce. En 1953 également, il écrit Hätila ragulpr på fåtskliaben, un manifeste pour la poésie concrète, publié en suédois l'année suivante et en traduction anglaise (par Mary Ellen Solt, dans son anthologie "Concrete Poetry. Une vision du monde") en 1968.
En 1956, Fahlström s'installe à Paris et y vit pendant trois ans avant de s'installer au Front Street studio, à New York. À New York, il a travaillé avec différents artistes et a approfondi son rôle d'artiste. En 1962, il a participé à l'exposition New Realists à la Sidney Janis Gallery, à New York. Son travail a été présenté à la Biennale de Venise en 1964 et il a fait l'objet d'une exposition personnelle chez Cordier & &New Inc. à New York. En 1965, il rejoint la Sidney Janis Gallery.
En 1966, son œuvre Performance of Kisses Sweeter Than Wine a été incluse dans 9 Evenings : Theatre and Engineering, organisée par Experiments in Art and Technology à la 26th Street Armory, New York. La même année, sa peinture à l'huile sur papier photo a été incluse dans une exposition de groupe intitulée Erotic Art...
Catégorie
années 1970, Pop Art, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie, Écran
Grande lithographie italienne post-moderniste Figurative Pop Art Cubism
Par Sandro Chia
Biographie : Sandro Chia est né à Florence en 1946. Il a étudié à l'Istituto d'Arte puis à l'Accademia di Belle Arti de Florence où il a obtenu son diplôme en 1969. Après avoir obten...
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années 1980, Pop Art, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Grande lithographie italienne post-moderne Figurative lumineuse Pop Art figure avec chien
Par Sandro Chia
Biographie : Sandro Chia est né à Florence en 1946. Il a étudié à l'Istituto d'Arte puis à l'Accademia di Belle Arti de Florence où il a obtenu son diplôme en 1969. Après avoir obten...
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années 1980, Pop Art, Estampes - Figuratif
Matériaux
Peinture, Technique mixte, Gravure sur bois
Art populaire israélien lithographie naïve judaïque Hebrew Holiday Shavuot
Par Shalom Moskovitz
Lithographie vintage signée au crayon et numérotée en édition limitée sur papier Arches.
Shalom de Sefad (Shulem der Zeigermacher en yiddish Shalom Moskowitz) Shalom de Townes a véc...
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XXe siècle, Artisanat, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Grande lithographie cubiste française en couleur Tree of Life signée, édition limitée Étude de la sculpture
Par Jacques Lipchitz
Chaim Jacob Lipchitz, 1891-1973, est né en Lituanie et a grandi à Paris au début du XXe siècle, où il était actif dans la communauté d'avant-garde de Pablo Picasso, Amadeo Modigliani...
Catégorie
années 1970, Cubisme, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Lithographie offset moderniste de fleurs audacieuses et vibrantes, assiette signée
Alfred Cohenartiste, 1920-2001
Brilliante coloriste réputée pour ses portraits d'étoiles et ses paysages.
Bien que ses héros déclarés soient Rembrandt et Picasso, l'œuvre résolument ...
Catégorie
XXe siècle, Moderne, Estampes - Nature morte
Matériaux
Offset
Invitation pour le Nouvel An 1988, Keith Haring Pop Art Nude Couleur Sérigraphiée
Par Keith Haring
Artiste : Keith Haring, Américain (1958 - 1990)
Titre : Invitation au Nouvel An 1988
Année : 1988
Moyen : Sérigraphie sur papier
Taille de l'image : 11 x 8 pouces
Il porte une ...
Catégorie
20ième siècle, Contemporain, Estampes - Nus
Matériaux
Technique mixte, Écran
Lithographie de 1936 « Interregnum Street Riot Protest » petite édition Weimar Allemagne
Par George Grosz
Lithographie à la main sur papier moulé à la main BFK Rives Style : Nouvelle Objectivité allemande (Neue Sachlichkeit)
D'après le frontispice, ils ont été produits par lithographie à la main. D'après le site Internet du Museum of Modern Art (MOMA NY) "Edition:300 annoncée ; seulement 42 environ ont été publiées (y compris l'édition normale de 30, l'édition de luxe d'environ 10, et 2 épreuves d'artiste)". Je pense que ces images proviennent de l'édition de luxe car elles sont imprimées sur du papier français BFK Rives fabriqué par Mould et les dimensions sont plus grandes que celles indiquées sur le site Internet du MOMA. Le format de la feuille est ici de 40 x 29 cm. Date 1936. Éditeur : Black Sun Press, New York. Imprimeur : George C. Miller & Son, New York. La plupart d'entre elles sont signées sur la plaque.
George Grosz (26 juillet 1893 - 6 juillet 1959) était un artiste allemand connu surtout pour ses dessins satiriques et caricaturaux de la vie berlinoise des années 1920. Il était un membre éminent du groupe DADA et New Objectivity de Berlin pendant la République de Weimar avant d'émigrer aux États-Unis en 1933. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Dresde, où il a eu pour professeurs Richard Müller, Robert Sterl et Oskar Schindler. Il a ensuite étudié au collège des arts et métiers de Berlin sous la direction d'Emil Orlik. Grosz a quitté le parti communiste KPD en 1922 après avoir passé cinq mois en Russie et rencontré Lénine et Trotsky, en raison de son antagonisme à toute forme d'autorité dictatoriale. Avec Otto Dix, il est largement considéré comme l'un des artistes les plus importants de la Neue Sachlichkeit.
Amèrement anti-nazi, Grosz a quitté l'Allemagne peu avant l'arrivée d'Hitler au pouvoir. En juin 1932, il accepte une invitation à enseigner le semestre d'été à l'Art Students League de New York. En octobre 1932, Grosz retourne en Allemagne, mais le 12 janvier 1933, lui et sa famille émigrent en Amérique.
En 1946, il publie son autobiographie, A Little Yes and a Big No. Dans les années 1950, il ouvre une école d'art privée à son domicile et travaille également comme artiste en résidence au Des Moines Art Center. Grosz a été élu à la National Academy of Design en tant qu'académicien associé en 1950. En 1954, il a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres.
Grosz travaille dans un style influencé par l'expressionnisme et le futurisme, ainsi que par l'illustration populaire, les graffitis et les dessins d'enfants.La ville (1916-17) est la première de ses nombreuses peintures de la scène urbaine moderne. Parmi les autres exemples, citons l'apocalyptique Explosion (1917), Metropolis (1917) et Les funérailles, une peinture de 1918 représentant un cortège funèbre fou.
Dans ses dessins, généralement à la plume et à l'encre, qu'il développait parfois à l'aquarelle, Grosz a largement contribué à créer l'image que la plupart des gens se font de Berlin...
Catégorie
années 1930, Moderne, Estampes - Intérieurs
Matériaux
Lithographie
1936 Lithographie Interregnum Portfolio Homme emporté par le vent Petite édition Weimar Allemagne
Par George Grosz
Lithographie à la main sur papier moulé à la main BFK Rives Style : Nouvelle Objectivité allemande (Neue Sachlichkeit)
D'après le frontispice, ils ont été produits par lithographie à la main. D'après le site Internet du Museum of Modern Art (MOMA NY) "Edition:300 annoncée ; seulement 42 environ ont été publiées (y compris l'édition normale de 30, l'édition de luxe d'environ 10, et 2 épreuves d'artiste)". Je pense que ces images proviennent de l'édition de luxe car elles sont imprimées sur du papier français BFK Rives fabriqué par Mould et les dimensions sont plus grandes que celles indiquées sur le site Internet du MOMA. Le format de la feuille est ici de 40 x 29 cm. Date 1936. Éditeur : Black Sun Press, New York. Imprimeur : George C. Miller & Son, New York. La plupart d'entre elles sont signées sur la plaque.
George Grosz (26 juillet 1893 - 6 juillet 1959) était un artiste allemand connu surtout pour ses dessins satiriques et caricaturaux de la vie berlinoise des années 1920. Il était un membre éminent du groupe DADA et New Objectivity de Berlin pendant la République de Weimar avant d'émigrer aux États-Unis en 1933. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Dresde, où il a eu pour professeurs Richard Müller, Robert Sterl et Oskar Schindler. Il a ensuite étudié au collège des arts et métiers de Berlin sous la direction d'Emil Orlik. Grosz a quitté le parti communiste KPD en 1922 après avoir passé cinq mois en Russie et rencontré Lénine et Trotsky, en raison de son antagonisme à toute forme d'autorité dictatoriale. Avec Otto Dix, il est largement considéré comme l'un des artistes les plus importants de la Neue Sachlichkeit.
Amèrement anti-nazi, Grosz a quitté l'Allemagne peu avant l'arrivée d'Hitler au pouvoir. En juin 1932, il accepte une invitation à enseigner le semestre d'été à l'Art Students League de New York. En octobre 1932, Grosz retourne en Allemagne, mais le 12 janvier 1933, lui et sa famille émigrent en Amérique.
En 1946, il publie son autobiographie, A Little Yes and a Big No. Dans les années 1950, il ouvre une école d'art privée à son domicile et travaille également comme artiste en résidence au Des Moines Art Center. Grosz a été élu à la National Academy of Design en tant qu'académicien associé en 1950. En 1954, il a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres.
Grosz travaille dans un style influencé par l'expressionnisme et le futurisme, ainsi que par l'illustration populaire, les graffitis et les dessins d'enfants.La ville (1916-17) est la première de ses nombreuses peintures de la scène urbaine moderne. Parmi les autres exemples, citons l'apocalyptique Explosion (1917), Metropolis (1917) et Les funérailles, une peinture de 1918 représentant un cortège funèbre fou.
Dans ses dessins, généralement à la plume et à l'encre, qu'il développait parfois à l'aquarelle, Grosz a largement contribué à créer l'image que la plupart des gens se font de Berlin...
Catégorie
années 1930, Moderne, Estampes - Intérieurs
Matériaux
Lithographie
Lithographie Interregnum, Cigar, Kid w Toy Gun, 1936 Petite édition Weimar Allemagne
Par George Grosz
Lithographie à la main sur papier moulé à la main BFK Rives Style : Nouvelle Objectivité allemande (Neue Sachlichkeit)
D'après le frontispice, ils ont été produits par lithographie à la main. D'après le site Internet du Museum of Modern Art (MOMA NY) "Edition:300 annoncée ; seulement 42 environ ont été publiées (y compris l'édition normale de 30, l'édition de luxe d'environ 10, et 2 épreuves d'artiste)". Je pense que ces images proviennent de l'édition de luxe car elles sont imprimées sur du papier français BFK Rives fabriqué par Mould et les dimensions sont plus grandes que celles indiquées sur le site Internet du MOMA. Le format de la feuille est ici de 40 x 29 cm. Date 1936. Éditeur : Black Sun Press, New York. Imprimeur : George C. Miller & Son, New York. La plupart d'entre elles sont signées sur la plaque.
George Grosz (26 juillet 1893 - 6 juillet 1959) était un artiste allemand connu surtout pour ses dessins satiriques et caricaturaux de la vie berlinoise des années 1920. Il était un membre éminent du groupe DADA et New Objectivity de Berlin pendant la République de Weimar avant d'émigrer aux États-Unis en 1933. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Dresde, où il a eu pour professeurs Richard Müller, Robert Sterl et Oskar Schindler. Il a ensuite étudié au collège des arts et métiers de Berlin sous la direction d'Emil Orlik. Grosz a quitté le parti communiste KPD en 1922 après avoir passé cinq mois en Russie et rencontré Lénine et Trotsky, en raison de son antagonisme à toute forme d'autorité dictatoriale. Avec Otto Dix, il est largement considéré comme l'un des artistes les plus importants de la Neue Sachlichkeit.
Amèrement anti-nazi, Grosz a quitté l'Allemagne peu avant l'arrivée d'Hitler au pouvoir. En juin 1932, il accepte une invitation à enseigner le semestre d'été à l'Art Students League de New York. En octobre 1932, Grosz retourne en Allemagne, mais le 12 janvier 1933, lui et sa famille émigrent en Amérique.
En 1946, il publie son autobiographie, A Little Yes and a Big No. Dans les années 1950, il ouvre une école d'art privée à son domicile et travaille également comme artiste en résidence au Des Moines Art Center. Grosz a été élu à la National Academy of Design en tant qu'académicien associé en 1950. En 1954, il a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres.
Grosz travaille dans un style influencé par l'expressionnisme et le futurisme, ainsi que par l'illustration populaire, les graffitis et les dessins d'enfants.La ville (1916-17) est la première de ses nombreuses peintures de la scène urbaine moderne. Parmi les autres exemples, citons l'apocalyptique Explosion (1917), Metropolis (1917) et Les funérailles, une peinture de 1918 représentant un cortège funèbre fou.
Dans ses dessins, généralement à la plume et à l'encre, qu'il développait parfois à l'aquarelle, Grosz a largement contribué à créer l'image que la plupart des gens se font de Berlin...
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années 1930, Moderne, Estampes - Intérieurs
Matériaux
Lithographie
Lithographie Interregnum Portfolio Butcher Shop petite édition Weimar Allemagne, 1936
Par George Grosz
Lithographie à la main sur papier moulé à la main BFK Rives Style : Nouvelle Objectivité allemande (Neue Sachlichkeit)
D'après le frontispice, ils ont été produits par lithographie à la main. D'après le site Internet du Museum of Modern Art (MOMA NY) "Edition:300 annoncée ; seulement 42 environ ont été publiées (y compris l'édition normale de 30, l'édition de luxe d'environ 10, et 2 épreuves d'artiste)". Je pense que ces images proviennent de l'édition de luxe car elles sont imprimées sur du papier français BFK Rives fabriqué par Mould et les dimensions sont plus grandes que celles indiquées sur le site Internet du MOMA. Le format de la feuille est ici de 40 x 29 cm. Date 1936. Éditeur : Black Sun Press, New York. Imprimeur : George C. Miller & Son, New York. La plupart d'entre elles sont signées sur la plaque.
George Grosz (26 juillet 1893 - 6 juillet 1959) était un artiste allemand connu surtout pour ses dessins satiriques et caricaturaux de la vie berlinoise des années 1920. Il était un membre éminent du groupe DADA et New Objectivity de Berlin pendant la République de Weimar avant d'émigrer aux États-Unis en 1933. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Dresde, où il a eu pour professeurs Richard Müller, Robert Sterl et Oskar Schindler. Il a ensuite étudié au collège des arts et métiers de Berlin sous la direction d'Emil Orlik. Grosz a quitté le parti communiste KPD en 1922 après avoir passé cinq mois en Russie et rencontré Lénine et Trotsky, en raison de son antagonisme à toute forme d'autorité dictatoriale. Avec Otto Dix, il est largement considéré comme l'un des artistes les plus importants de la Neue Sachlichkeit.
Amèrement anti-nazi, Grosz a quitté l'Allemagne peu avant l'arrivée d'Hitler au pouvoir. En juin 1932, il accepte une invitation à enseigner le semestre d'été à l'Art Students League de New York. En octobre 1932, Grosz retourne en Allemagne, mais le 12 janvier 1933, lui et sa famille émigrent en Amérique.
En 1946, il publie son autobiographie, A Little Yes and a Big No. Dans les années 1950, il ouvre une école d'art privée à son domicile et travaille également comme artiste en résidence au Des Moines Art Center. Grosz a été élu à la National Academy of Design en tant qu'académicien associé en 1950. En 1954, il a été élu à l'Académie américaine des arts et des lettres.
Grosz travaille dans un style influencé par l'expressionnisme et le futurisme, ainsi que par l'illustration populaire, les graffitis et les dessins d'enfants.La ville (1916-17) est la première de ses nombreuses peintures de la scène urbaine moderne. Parmi les autres exemples, citons l'apocalyptique Explosion (1917), Metropolis (1917) et Les funérailles, une peinture de 1918 représentant un cortège funèbre fou.
Dans ses dessins, généralement à la plume et à l'encre, qu'il développait parfois à l'aquarelle, Grosz a largement contribué à créer l'image que la plupart des gens se font de Berlin...
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années 1930, Moderne, Estampes - Intérieurs
Matériaux
Lithographie
El Herido, sérigraphie politique espagnole d'avant-garde des années 1960 Lithographie signée
Par Rafael Canogar
The Wounded One (El Herido) from Violence (La Violencia) 1969 signé, daté et titré au crayon
Dimensions : feuille : 22 1/16 x 30 1/16" (56 x 76,4cm)
Rafael Canogar (Tolède, 1935) ...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Abstrait
Matériaux
Écran
Célébration de fermeture du Shabbat juif israélien et israélienne de la scène Havdalah
Par Hermann Struck
Genre : Judaïque
Sujet : Personnes
Médium : Impression
Surface : Papier
taille : 13,5 X 10,5, 17,5 X 13,75 avec tapis.
sur le site du musée de Haïfa, cette pièce est décrite comme un...
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Début du 20ème siècle, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Eau-forte
Judaïque Mariage au Shtetl Musicien Klezmer Lithographie Mourlot Paris
Par Mane Katz
Mane-Katz (1894-1962) Lithographie originale publiée par Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, imprimée en France, par Mourlot. Le feuillet de l'ouvrage n'est pas inclus. il s'agit d'une ...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Lithographie de mariée juive russe française et judaïque Shtetl Mourlot Paris
Par Mane Katz
Mane-Katz (1894-1962) Lithographie originale publiée par Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, imprimée en France, par Mourlot. Le feuillet de l'ouvrage n'est pas inclus. il s'agit d'une ...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Lithographie de mariage juive russe et française colorée Mourlot Paris
Par Mane Katz
Mane-Katz (1894-1962) Lithographie originale publiée par Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, imprimée en France, par Mourlot. Le feuillet de l'ouvrage n'est pas inclus. il s'agit d'une ...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Lithographie de mariage juive russe et française colorée Mourlot Paris
Par Mane Katz
Mane-Katz (1894-1962) Lithographie originale publiée par Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, imprimée en France, par Mourlot. Le feuillet de l'ouvrage n'est pas inclus. il s'agit d'une ...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Lithographie de mariage juive russe et française colorée Mourlot Paris
Par Mane Katz
Mane-Katz (1894-1962) Lithographie originale publiée par Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, imprimée en France, par Mourlot. Le feuillet de l'ouvrage n'est pas inclus. il s'agit d'une ...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Lithographie de mariage juive russe et française colorée Mourlot Paris
Par Mane Katz
Mane-Katz (1894-1962) Lithographie originale publiée par Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, imprimée en France, par Mourlot. Le feuillet de l'ouvrage n'est pas inclus. il s'agit d'une ...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Lithographie de mariage juive russe et française colorée Mourlot Paris
Par Mane Katz
Mane-Katz (1894-1962) Lithographie originale publiée par Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, imprimée en France, par Mourlot. Le feuillet de l'ouvrage n'est pas inclus. il s'agit d'une ...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Lithographie de mariage juive russe et française colorée Mourlot Paris
Par Mane Katz
Mane-Katz (1894-1962) Lithographie originale publiée par Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, imprimée en France, par Mourlot. Le feuillet de l'ouvrage n'est pas inclus. il s'agit d'une ...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Lithographie de mariage juive russe et française colorée Mourlot Paris
Par Mane Katz
Mane-Katz (1894-1962) Lithographie originale publiée par Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, imprimée en France, par Mourlot. Le feuillet de l'ouvrage n'est pas inclus. il s'agit d'une ...
Catégorie
années 1960, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
sérigraphie de Deborah Kass Feminist Jewish American Pop Art (édition limitée)
Par Deborah Kass
Deborah Kass (née en 1952)
Édition limitée de lithographies abstraites géométriques en couleurs sur papier d'artiste.
Signé et daté au crayon en bas à droite. 1973.
Édition : 102/1...
Catégorie
années 2010, Pop Art, Estampes - Figuratif
Matériaux
Écran
Proposition d'emplacement Iris Édition 12 Étude d'architecture LA CAlifornia Modernist
Par Cindy Bernard
La carrière de Cindy Bernard s'étend sur près de trois décennies. Elle est surtout connue pour ses photographies et ses projections qui explorent la relation entre le cinéma, la mémo...
Catégorie
années 1990, Modernisme américain, Estampes - Paysage
Matériaux
Couleur
Original Vintage Color World War 2 Propaganda Poster TAKE CARE Offset Lithograph
Par Franz Oswald Schiffers
TAKE CARE Don't be delayed by A.V.D. ; affiche militaire de 1946 réalisée par Franz Oswald Schiffers.
l'affiche sanitaire de 1946 des États-Unis (ou de l'Australie) datant de la S...
Catégorie
années 1940, Réalisme américain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Offset
Vintage Color WWII Poster "it will look even Bigger..." (en anglais) Lithographie offset
Par Franz Oswald Schiffers
Il s'agit d'une affiche de service public datant de 1946. L'illustration est audacieuse, claire et directe.
"il sera encore plus grand... après la guerre !" Une fille regarde avec en...
Catégorie
années 1940, Réalisme américain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Offset
Cafe mystique, aquatinte signée Susan Hall, artiste californienne
Par Susan Hall
Signé à la main et numéroté
Aquatinte Gravure
Susan Townes vit et travaille à Point Reyes Station, en Californie, une ville située au cœur du Point Reyes National Seashore. Cette z...
Catégorie
années 1970, Modernisme américain, Estampes - Abstrait
Matériaux
Eau-forte, Aquatinte
Portrait de Norman Mailer, lauréat du prix Pulitzer, gravure au trait
Par Knox Martin
Signé. Gravure au trait numérotée
Norman Kingsley Mailer (31 janvier 1923 - 10 novembre 2007) était un romancier, journaliste, essayiste, dramaturg...
Catégorie
années 1970, Modernisme américain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Eau-forte
Lithographie de mariage judaïque de Columbus, Ohio State Artist
Par Sid Chafetz
Description :
Support : Lithographie. Signé à la main
Taille de l'image imprimée : 23 3/8 x 18 1/8 pouces.
Édition imprimée : pas d'édition. Elle porte la mention AT&T.
Média altern...
Catégorie
années 1990, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Papier d'archives, Lithographie
Columbus, Ohio Lithographie d'un artiste de l'État "Heavenly Bliss" Anges, biplan
Par Sid Chafetz
Description :
Support : Lithographie. Signé à la main et édité BAT
Taille de l'image imprimée : 26 x 16 pouces.
Édition imprimée : 8.
Média alternatif : Lithographie en couleur.
Encr...
Catégorie
années 1990, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Papier d'archives, Lithographie
Lithographie du drapeau américain, uncle Sam, artiste moderne américaina patriotique de l'Ohio
Par Sid Chafetz
une magnifique œuvre d'art contemporain américain. Sur papier d'art à bordures en bois. Elle provient d'une grande collection de ses pièces.
Sid Chafetz (1922-) Né à Providence Rh...
Catégorie
Années 1990, Moderne, Estampes - Figuratif
Matériaux
Papier d'archives, Lithographie
Danseuse arc-en-ciel, lithographie amérindienne d'une artiste californienne
Par Alice Asmar
Artiste contemporaine américaine d'origine libanaise et grecque, l'art d'Alice Asmar est souvent inspiré par son amour de la nature, combiné à un profond respect pour la culture amé...
Catégorie
années 1980, Contemporain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Lithographie Art Déco Jazz Age Paris Interracial Couple Lovers Marcel Vertes
Par Marcel Vertès
Marcel Vertes (Français /Hongrois 1895-1961) Tango, extrait de la suite Dancing, Jazz age in Paris. lithographie en couleurs sur papier, publiée par Gustave Pellet-Paris, signée au c...
Catégorie
années 1940, Art déco, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Immense Monotype Red Grooms Peinture à l'huile LA Hollywood Circus Film Cartoon Pop Art
Par Red Grooms
Red Grooms (américain, né en 1937).
Les flics de Keystone à la rescousse III. 2006.
Monotype couleur en triptyque créé par l'artiste avec de l'encre lithographique sur des plaques ...
Catégorie
Début des années 2000, Pop Art, Peintures - Figuratif
Matériaux
Monogravure, Monotype
Proposition d'emplacement Iris Édition 12 signée à la main Étude architecturale
Par Cindy Bernard
La carrière de Cindy Bernard s'étend sur près de trois décennies. Elle est surtout connue pour ses photographies et ses projections qui explorent la relation entre le cinéma, la mémo...
Catégorie
années 1990, Modernisme américain, Estampes - Paysage
Matériaux
Couleur
