Peintures - Tribal

c. 1970s. D'Afrique, sur cadre en bois.

Nous proposons une œuvre d'art aborigène exquise créée par Tjunkiya Napaltjarri (1927-2009) en 2002, provenant du Papunya Tula Art Center. Ses travaux figurent dans les collections du Musée du Quai Branly. Ce tableau est accompagné d'un certificat d'authenticité et d'une facture de la galerie. À PROPOS DE L'ARTISTE : Tjunkiya Napaltjarri est l'un des plus anciens du désert occidental. Elle est née vers 1927 dans la région au nord-ouest de Walungurru (connue sous le nom de Kintore, Territoire du Nord) et est décédée en 2009. Elle a donc vécu une bonne partie de sa vie de manière très traditionnelle (sans contact avec l'homme blanc). C'est sa mère (une femme née à Umari, un site sacré qui est le thème principal des peintures de Tjunkiya) qui l'a emmenée pour la première fois à Haasts Bluff. Dès lors, elle rejoint la Lande puis retrouve ses terres ancestrales après la restitution des terres aux Aborigènes. Tjunkiya a commencé à peindre en 1995 et a depuis participé à de nombreuses expositions. Elle est devenue la seconde épouse de Toba Tjakamarra, qui, comme son ami Shorty Lungkata Tjungurrayi, était un éminent père fondateur du mouvement artistique Papunya Tula, Turkey Tolson Tjupurrula. Comme un certain nombre d'autres femmes du désert central et occidental de la région, Tjunkiya a été initiée à la peinture dans le cadre du projet Minyma Tjukurrpa (le rêve des femmes) au milieu des années 1990. En 1996, Tjunkiya a participé à l'exposition collective Papunya Women à l'Utopia Art Gallery de Sydney, tandis qu'en 2000, elle a exposé aux William Mora Galleries de Melbourne et a été incluse dans la grande exposition de l'Art Gallery of New South Wales, Papunya Tula : Genèse et génie. Les remarquables œuvres d'art de Tjunkiya Napaltjarri dévoilent des formes grâce à la technique du grattage des couleurs sur la surface, une méthode distinctive peu commune parmi les artistes de Papunya Tula. Les œuvres de Tjunkiya sont conservées dans d'importantes collections privées, telles que Nangara (également connue sous le nom de Collection Ebes). Ses œuvres ont également été acquises par l'Art Gallery of New South Wales, la National Gallery of Australia, la National Gallery of Victoria, le Museum and Art Gallery of the Northern Territory et la Supreme Court of the Northern Territory. En France, ses oeuvres peuvent être admirées dans les collections des Musées du Quai Branly - Jacques Chirac à Paris. Ses œuvres figurent dans des collections prestigieuses telles que celles de l'Australie : National Gallery of Australia Araluen Collection (Alice Springs) Art Gallery of New South Wales Campbelltown City Art Gallery Museum and Art Gallery of the Northern Territory National Gallery of Victoria Supreme Court of the Northern Territory Artbank International : Kluge-Ruhe Aboriginal Art...

Une œuvre exquise d'un artiste aborigène de la première génération, issu du très réputé Warlukulangu Art Centre. Cette œuvre est accompagnée d'un certificat d'authenticité numéroté f...

À PROPOS DE L'ŒUVRE D'ART : Cette peinture aborigène montre les pratiques traditionnelles associées au brûlage de zones du pays Spinifex. Les feux sont allumés pour que les liwirring...

Dans cette extraordinaire peinture aborigène, Julie Nangala Robinson représente "Pirlinyanu", le pays de son père dont elle est la gardienne, près de Mina Mina, une terre rocheuse ri...

Cette peinture exceptionnelle de Nina Puruntatameri représente les motifs ancestraux d'un rite de fertilité appelé Kulama dans les îles Tiwi. Selon la tradition, la cérémonie de Kula...

Un textile Otomi mexicain de la fin du 20e siècle, ludique et fantaisiste, avec une myriade d'animaux et de plantes brodés d'or, dont des lapins, des cerfs, des chevaux et des paons,...

Cette aquarelle abstraite sur papier au thème tribal présente un guerrier figuratif avec un cheval et peut-être un arc et des flèches. L'artiste utilise principalement de l'aquarelle...

Œuvre d'art cubiste, acrylique sur toile, par F. Miller, 1998. Dimensions : L42.5" x D2" x H49".

Titre : Peinture de poitrine de cérémonie Gumatj Médium : Acrylique sur toile Taille : 32" H x 28.5" W Date de création : Novembre 2006 Artiste : Terrence Gaypamany Gurruwiwi La...

Peinture textile batik'ed signée d'éléphants. Artiste africain non identifié. Encadré en laiton derrière une vitre.

Superbe panneau de tissu Shoowa Kuba du 20e siècle, avec un fantastique motif de crochets et de nœuds entrelacés et sinueux, tissé en raphia noir et naturel à tissage plat et à poils...

Magnifique panneau en tissu Kuba du début du 20e siècle avec un fantastique motif sinueux sur toute la surface, tissé en raphia noir et naturel. Les tiss...

Panneau provocateur en tissu Kuba datant de la fin du 20e siècle, présentant un motif audacieux de zigzag et de diamant tissé en raphia noir et naturel entourant une inscription iron...

Titre : Rêvasseries de Witchetty Grub Artistes : Australie Artiste aborigène Sam Dickensen Médium : Acrylique sur toile Mesures : 53.5" x 48" Tendu et non encadré. Une peinture abori...

Voici le chef-d'œuvre exquis, la "Peinture à l'huile originale intitulée L'OLYMPIEN" de l'artiste talentueuse Simona Elkin. Cette œuvre d'art captivante est un véritable bijou qui re...

Titre : Djirrididi Design Artiste : Jeffery Walkundjawuy (1955-) Médium : Acrylique sur toile Taille : 18 x 27 pouces DOC : novembre 2006 Provenance : Galiwin'ku Community Art Center...

Titre : Jilamara (Body Painting Design) Artistics : Josephine Burak (1977-) Date : 2006 MediumL Acrylique sur toile Taille : 19.75 "w X 29.5 "h Provenance : Munupi Arts & Crafts, Mel...

Tableau italien du milieu du siècle avec un motif africain. La peinture est réalisée sur une toile de coton et, en raison de la présence d'étudiants étrangers à l'école d'art de Veni...

Grande peinture aborigène de l'artiste contemporain Ningura Napurrula intitulée "My country, rock holes". La toile n'est pas tendue pour faciliter l'expédition. Ningura Napurrula ...

Ttitle : Jilamara (dessin de peinture corporelle) Artiste : Sheila Puruntatameri (1971-) Date : 2006 Médium : Acrylique sur toile Taille : 15,8" x 23,6" (40cm x 60cm) Provenance...

Incroyable et rare foulard de cérémonie en raphia teinté dans la masse, de style Dida (Côte d'Ivoire), datant du milieu du 20e siècle, monté sur un cadre tendu en lin. Ce mouchoir n'...

Peinture du plafond d'une maison cérémonielle Kwoma représentant un motif polychrome abstrait sur une spathe de palmier sagou. Du Metropolitan Museum of Art : "Dans toute la No...

Un incroyable et rare foulard de cérémonie Dida du milieu du 20e siècle, en raphia teint à la main par Shibori, monté sur une planche de lin tendue. Ce mouchoir n'a pas été tissé sur...