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Joe Eula - Aquarelle d'une tournesol
À propos de cet article
Des années 1950 aux années 1980, Joe Eula s'est fait un nom sur la scène new-yorkaise en tant que graphiste, costumier, styliste, décorateur de théâtre et de cinéma, mais aussi en tant que styliste, organisateur de fêtes et, brièvement, en tant qu'agent de mannequins. En outre, il était un artiste. On pourrait dire qu'Eula était le directeur artistique extemporané de Manhattan. Et si vous n'avez jamais entendu parler d'Eula (ou si vous ne le saviez pas avant que David Pittu ne l'incarne dans la récente série Netflix Halston), c'est parce qu'il était célèbre en tant qu'éminence grise, pour employer une contradiction dans les termes. C'est pourquoi Andy Warhol l'appelait, dans une hyperbole typiquement warholienne, "l'homme le plus important de New York"
Eula est issue d'un milieu difficile, à South Norwalk, dans le Connecticut. Après avoir servi pendant la Seconde Guerre mondiale, il a suivi des cours à l'Art Students League dans le cadre de la GI Bill, et a formé un partenariat avec le photographe Milton Greene pour produire des reportages pour les magazines Life et Look, ainsi que quelques films, avec Greene derrière la caméra et Eula qui peignait les décors et le style. En solo, Eula a illustré la célèbre chronique de mode d'Eugenia Sheppard, a réalisé des illustrations pour Vogue et Harper's Bazaar, a conçu des costumes et des décors de ballet pour Jerome Robbins, une pochette d'album pour Miles Davis et une invitation au profit de Cesar Chavez et des National Farm Workers, à l'époque du "radical chic"." Il organisait également des soirées hebdomadaires auxquelles participaient tous les grands de ce monde, non seulement Halston, Warhol, Liza, Truman et Elsa Peretti, mais aussi Martha Graham, Lauren Bacall, Anjelica Houston, Barbra Streisand, Diana Vreeland, Bill Blass et, lorsqu'il était en ville, Yves Saint-Laurent.
La marque de fabrique d'Eula en tant que dessinateur était une simplicité moderne, bâclée mais élégante - "si vous pouvez le faire avec une ligne, pourquoi en mettre cinquante ?" - et en tant que personnalité, une outrance terreuse et insolente - "Ce sont les pires vêtements que j'aie jamais vus !", s'écrie-t-il en sortant en trombe d'un défilé de Saint-Laurent. Une surabondance de cocaïne explique, en partie, l'outrance et la gifle, mais c'est le talent qui l'a mis sur la carte, et la paie de Halston en tant que directeur de la création. Eula est devenue indispensable non seulement pour sa capacité à transmettre l'esprit d'une collection dans des croquis, qui avaient une seconde vie en tant qu'annonces, mais aussi pour la réalisation même de ces collections par le biais d'un processus de conception circulaire, impliquant le dessin, le drapage, la critique et encore le dessin.
Halston s'est écrasée et a brûlé à la fin des années 1980, contrairement à Eula, qui savait quand s'arrêter - ou quand s'enfuir. Au milieu des années 1970, il a acheté une ferme du XVIIIe siècle dans la vallée de l'Hudson. Là, il s'est débarrassé d'accoutrements disgracieux, a mélangé des meubles modernes avec des objets anciens, a transformé une dépendance en studio, a installé une piscine (payée par Halston) et s'est mis à peindre des fleurs. Après avoir passé des décennies à dessiner des top-modèles et des mondaines en robes coûteuses, Eula peint maintenant les fleurs qui poussent dans son jardin. Si son style est toujours aussi désordonné, il n'a jamais autant profité du hasard. L'un des passages favoris de notre aquarelle d'un tournesol est une tache de papier brut qui a échappé à une marée de vert, pour perdre sa virginité au profit d'une tache brune. La continuité de sa vision, cependant, est ce qu'Eula a souligné dans une interview de 2002 lorsqu'elle a parlé de l'immédiateté évanescente "de l'aquarelle, des vêtements, d'une figure en mouvement, d'une belle fleur qui s'épanouit", et "des foutus pétales qui tombent" au "moment le plus magnifique" Il a ensuite fait l'éloge des "couleurs vives - roses et roses trémières, delphiniums et capucines, dahlias et zinnias, marguerites et coquelicots, et tournesols de la taille de la tête de votre grand-mère" C'est ainsi qu'Eula devint un Redouté moderne, à l'incrédulité du plateau du Studio 54, et trouva la paix dans ses dernières années au bout d'une route de campagne.
Cette œuvre est reproduite dans le livre " Joe Eula " de Cathy Horyn, 2014, page 32.
- Créateur:Joe Eula (Artiste)
- Dimensions:Hauteur : 93,98 cm (37 po)Largeur : 73,66 cm (29 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
- Style:Moderne (De la période)
- Matériaux et techniques:
- Lieu d'origine:
- Période:1980-1989
- Date de fabrication:1987
- État:Usure conforme à l'âge et à l'utilisation.
- Adresse du vendeur:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU1061426169232
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