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Peinture ancienne des mangeurs de raisins et de melons d'après Bartolome Murillo, 18e siècle

À propos de cet article

Il s'agit d'une ravissante peinture espagnole ancienne à l'huile sur toile d'après Bartolome' Esteban Murillo, représentant deux garçons paysans mangeant du raisin et du melon, datant d'environ 1780. Elle représente un chien qui regarde deux garçons assis pendant qu'ils mangent des fruits, avec une corbeille de fruits à l'avant-plan. Ce portrait réaliste et vivant de gamins des rues constitue un témoignage attrayant de la vie quotidienne à cette époque. Cette peinture superbement accomplie est exécutée dans le style des dernières œuvres de Murillo, qui a continué à évoluer jusqu'à la fin. Au cours de la dernière décennie de sa vie, Murillo prend encore plus à cœur la leçon de Rubens. Pendant cette période, son travail au pinceau devient plus lâche et plus visible que jamais, au point que les toiles paraissent parfois inachevées. Murillo réduit également sa palette aux teintes plus sobres de mauve, de gris, de brun et de carmin, ce qui rend son style tardif plus raffiné que dans toutes les périodes précédentes. Sa façon de peindre les enfants des rues de Séville, sa ville natale, est sans précédent. Il a fait preuve d'un grand naturalisme, employant une palette sombre et un fort clair-obscur, des contrastes de lumières et d'obscurités, et très peu de détails d'arrière-plan. Ils sont pris, comme un instantané photographique, en train de jouer ou de manger, mais ne sont que très rarement conscients de la présence d'un observateur. Ce magnifique tableau est présenté dans son cadre doré d'origine, surmonté d'une cimaise ajourée de feuillages en volutes. Il est magnifiquement exécuté et, en tant que tel, il constituerait un ajout charmant à votre collection. Condit : En excellent état, le tableau et le cadre ayant été magnifiquement nettoyés, voir les photos pour confirmation. Dimensions en cm : Hauteur 73 x Largeur 61 - Peinture Hauteur 95 x Largeur 72 x Profondeur 6 - Cadre Dimensions en pouces : Hauteur 2 pieds, 5 pouces x Largeur 2 pieds - Peinture Hauteur 3 pieds, 1 pouce x Largeur 2 pieds, 4 pouces x Profondeur 2 pouces - Cadre Bartolomé Esteban Murillo Bartolomé Esteban Murillo, (baptisé le 1er janvier 1618 à Séville, Espagne - décédé le 3 avril 1682 à Séville), le peintre religieux baroque le plus populaire de l'Espagne du XVIIe siècle, remarqué pour sa manière idéalisée, parfois précieuse. Parmi ses principaux mécènes figurent les ordres religieux, en particulier les franciscains, et les confréries de Séville et d'Andalousie. Parmi les premières œuvres de Murillo figure la Vierge du Rosaire (c. 1642). Dans le style vestigial de son maître sévillan artistiquement conservateur, Juan del Castillo, cette œuvre de jeunesse combine le maniérisme italien du XVIe siècle et le réalisme flamand. Les 11 tableaux qui se trouvaient à l'origine dans le petit cloître de San Francisco à Séville - par exemple, l'Extase de Saint Diego d'Alcalá (1646) - sont exécutés dans le style naturaliste plus contemporain de l'école sévillane, créée par Diego Velázquez et poursuivie par Francisco de Zurbarán. Cette série se caractérise par le réalisme et le ténébrisme (contrastes d'ombre et de lumière) et l'utilisation de modèles banals, avec un accent mis sur les scènes de genre ou de la vie quotidienne. Dans les années 1650, une transformation frappante du style se produit, généralement attribuée à une visite à Madrid, où Murillo a sans doute rencontré Velázquez et étudié les œuvres de Titien, Pierre Paul Rubens et Antoine van Dyck dans les collections royales. Les formes doucement modelées, les couleurs riches et les larges coups de pinceau de l'Immaculée de 1652 reflètent un contact visuel direct avec l'art des Vénitiens du XVIe siècle et des peintres baroques flamands. Les saints Leandro et Isidoro (1655) sont encore plus éloignés du naturalisme simple de ses saints franciscains précédents. Ces figures assises, plus grandes que nature, s'inscrivent dans la grande tradition du portrait baroque, à la mode à la cour d'Espagne. La Vision de saint Antoine (1656), l'un des tableaux les plus célèbres de Calle, est un exemple précoce de son style dit "vaporeux", dérivé de la peinture vénitienne. En 1660, Murillo est l'un des fondateurs et le premier président de l'Académie de peinture de Séville. Au cours des deux décennies suivantes, il a exécuté plusieurs commandes importantes, représentant généralement un genre dramatisé à grande échelle. À partir de 1678, Murillo travaille à une autre série de peintures, pour l'Hospicio de Venerables Sacerdotes de Séville, dont fait partie la célèbre Immaculée Conception de Soult (1678), emportée en France par Nicolas-Jean de Dieu Soult pendant la période napoléonienne. Bien que les sujets de Murillo soient souvent religieux, il a également produit de nombreuses peintures de genre de la vie contemporaine ordinaire. Il a représenté les enfants des rues de Séville dans Grape and Melon Eaters (vers 1645) et des aperçus de l'aristocratie depuis la rue dans Two Women at a Window (vers 1655/1660). Le style tardif de Murillo est illustré par ses œuvres inachevées pour l'église des Capucins à Cádiz et Les Trinités célestes et terrestres (vers 1675-82 ; communément appelées la "Sainte Famille"). La signification souvent mystique de ses sujets est contrebalancée par la réalité idéalisée de ses figures basées sur des archétypes humains familiers, avec des gestes naturels et des expressions tendres et pieuses, créant un effet de sentiment religieux intime plutôt qu'exalté. Murillo a eu de nombreux élèves et d'innombrables disciples. Ses peintures ont été copiées et imitées dans toute l'Espagne et son empire. Il a été le premier peintre espagnol à atteindre une large renommée européenne et, jusqu'au XIXe siècle, il a été le seul artiste espagnol dont les œuvres étaient largement connues en dehors du monde hispanique. Notre référence : A2853
  • Dimensions:
    Hauteur : 95 cm (37,41 po)Largeur : 72 cm (28,35 po)Profondeur : 6 cm (2,37 po)
  • Matériaux et techniques:
  • Lieu d'origine:
  • Période:
    1780-1789
  • Date de fabrication:
    Circa 1780
  • État:
  • Adresse du vendeur:
    London, GB
  • Numéro de référence:
    Vendeur : A28531stDibs : LU950631302402
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