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Peinture ovale italienne du 18ème siècle de Pietro D Ollivero avec sujet historique
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Peinture de Pietro Domenico Ollivero
"Manio Annio Curio Dentato reçoit les ambassadeurs des Samnites", vers 1740
L'œuvre en question représente la scène de et a été réalisée par le célèbre peintre italien Pietro Domenico Ollivero. La toile ovale porte au dos la carte de la Galleria Caretto de Turin (Italie) avec l'authentique Giorgio Caretto de 1965. L'œuvre a également été publiée dans "I Piaceri e le grazie" d'Arabella Cifani et Franco Monetti en 1993.
Le sujet fait référence à l'histoire de Rome et à un épisode raconté par l'historien Valerio Massimo.
Manius Curius Dentatus (330 av. J.-C. - 270 av. J.-C.), l'un des grands Romains du IIIe siècle avant J.-C., était un consul de la Rome antique, connu pour avoir mis fin aux guerres samnites. Élu consul en 290 avant J.-C. aux côtés de Publio Cornelio Rufino, il mène et remporte la même année la troisième guerre contre les Samnites et leurs alliés, mettant ainsi fin à un conflit qui durait depuis 49 ans. Il soumet définitivement les Sabins et l'armée grecque de Pyrrhus à la bataille de Bénévent. Il représentait le prototype idéal du Romain antique pour les générations suivantes en ce qu'il évitait les honneurs publics ; Caton le censeur, qui a recueilli ses propos, l'a placé parmi les grandes figures de l'histoire universelle. Pendant des siècles après sa mort (en 270 avant J.-C., alors qu'il supervisait la construction du deuxième aqueduc de Rome), ses exploits militaires ont été relatés et sa rectitude morale a été louée comme un exemple pour tous les Romains. Ollivero, dans le choix cultivé de l'épisode, illustre le moment où Manio Curio Dentato se retrouve dans sa maison, caractérisée par des murs romains, assis au coin du feu, sur un banc rustique, tout en prenant son repas dans un "ligneo catillo" (bassine en bois). À gauche, des ambassadeurs lui ont offert de l'argent et d'autres objets de valeur. Le rejet du héros romain s'accompagne de l'exclamation rapportée par Valerius Maximus : "narrata Sannitibus M. Curium malle locupletibus imperare quam ipsum fieri locupletem" (dites aux Samnites que Manius Curius préférerait régner sur les riches que de s'enrichir).
L'amour du petit et la pauvreté sont des éléments caractéristiques de la vie d'Ollivero et du choix de ses sujets. Le fait qu'il connaisse l'œuvre de Valerio Massimo confirme sa culture articulée. L'artiste représente également l'épisode avec une grande vivacité dans un petit tableau, déjà sur carton et maintenant sur toile, en pendentif avec un "Sofonisba che beve il veleno". On ne connaît pas beaucoup d'œuvres ayant pour sujet l'histoire de Pietro Domenico Ollivero ; cependant, la présente, datée des années quarante du dix-huitième siècle, ainsi que quelques autres exemples significatifs, démontrent la capacité de l'auteur à toucher même des thèmes historiques peu communs en maintenant une grande qualité artistique, insinuant une nouvelle ligne picturale dans son vaste panorama de sujets.
Pietro Domenico Ollivero (Turin, 1er août 1679 - Turin, 13 janvier 1755) est unanimement reconnu comme un maître de la peinture bambocciante italienne de la première moitié du XVIIIe siècle. On lui doit en effet une image fidèle de la société turinoise de l'époque, grâce à sa remarquable capacité à dessiner avec grâce et humanité les foules et les lieux de la capitale subalpine du XVIIIe siècle, nous offrant ainsi un précieux témoignage de la civilisation piémontaise de son temps. Né à Turin en 1679, son nom de famille revient dans les documents sous plusieurs orthographes. Cependant, dans les parcelles, les dessins et le testament olographe, le peintre signe toujours Pietro Domenico Ollivero. Dans le recensement de 1705 de Turin, il est enregistré comme infirme et dans de nombreux dessins et peintures, il dépeint sa difformité avec ironie.
Selon les sources, il a été l'élève du peintre et architecte Melchiorre Baldassarre Bianco et a été fortement influencé par les peintres hollandais et flamands actifs à Turin dans la seconde moitié du XVIIe siècle : Melchior Hamers, Peter Mauritz Bolckman, Abraham Godyn, Jean-Baptiste Abret, Jean Miel. Il est protégé par le roi Vittorio Amedeo II de Savoie ; cependant, aux thèmes plus conventionnels proposés par l'illustre mécène, Ollivero préfère représenter les rues et les places de sa ville, en étudiant surtout les caractéristiques sociales des classes inférieures. Il était très apprécié par la noblesse de Savoie et par la cour qui lui a fourni des commissions continues jusqu'aux dernières années de sa vie.
Parmi les commandes les plus importantes figure celle de Pietro Mellarède, ministre de l'Intérieur de Vittorio Amedeo II, qui possédait 15 de ses tableaux, escaladés entre 1698 et le XVIIIe siècle, encore conservés au château de Betton Bettonnet en Savoie. En 1711, il avait déjà commencé un atelier et des travaux pour la Venaria Reale (1714) et le palais royal de Turin (1716) sont documentés. En 1717, il apparaît pour la première fois parmi les frères de la Confraternita dei Ss. Maurizio e Lazzaro de Turin, dont il fut collaborateur, conseiller émérite et bienfaiteur jusqu'à sa mort. En 1726, il est élu prieur de l'Accademia di san Luca de Turin. En ces années de pleine maturité, il est favorisé par le soutien du premier peintre de cour Claudio Francesco Beaumont et du puissant ministre Carlo Vincenzo Ferrero di Roasio Marchese d'Ormea qui lui commande des dizaines de tableaux pour les résidences de Cavoretto, Turin et Montaldo Torinese. Il a travaillé pour les châteaux Agliè et Guarese d'Agliè (1737), pour le palais royal de Turin, pour le palais de chasse de Stupinigi. En 1743, on trouve le Notturno con il falò di S. Giovanni Battista a Torino. et une Processione alla Madonna del Pilone (tous deux conservés au Musée civique d'art ancien de Turin). En 1745 et 1746, il se consacre à la conception de décors pour le théâtre Regio de Turin ; il fournit également des dessins de scènes de genre et de batailles à l'ébéniste Luigi Prinotto et à d'autres ébénistes du début du XVIIIe siècle à Turin. Ils rappellent, en particulier, les travaux pour le palais de chasse de Stupinigi, pour lequel il a exécuté, de 1748 à mai 1753, au moins trente tableaux, en partie destinés à se superposer. Le 15 novembre 1754, il a signé le testament. Il meurt à Turin le 13 janvier 1755 et est enterré, à sa disposition, dans la basilique Mauriziana.
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- Dimensions:Hauteur : 65 cm (25,6 po)Largeur : 52 cm (20,48 po)Profondeur : 2 cm (0,79 po)
- Style:Baroque (De la période)
- Matériaux et techniques:
- Lieu d'origine:
- Période:1740-1749
- Date de fabrication:1740 par exemple.
- État:Refinished.
- Adresse du vendeur:IT
- Numéro de référence:1stDibs : LU4405232759332
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