Articles similaires à Paire de candélabres en bronze de style néoclassique, fin du 19e siècle
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
Paire de candélabres en bronze de style néoclassique, fin du 19e siècle
À propos de cet article
Grand Tour
Paire de candélabres en bronze
Fin du 19e siècle
DIMENSIONS
Hauteur : 10.33 pouces
Largeur : 4.75 pouces
Profondeur : 4,75 pouces
À PROPOS DE
Nous présentons à votre attention une paire d'étonnants chandeliers de table dans le style néoclassique Grand Tour. Ils sont probablement anglais et se distinguent par une conception stricte, presque architecturale, avec la présence de nombreux éléments de composition caractéristiques surtout du classicisme - colonnes, bustes, vases, pattes de lion, qui servent de bases élégantes mais stables pour le mobilier, les objets en bronze, etc.
GRAND TOUR
À partir de la fin du XVIe siècle, il est devenu à la mode pour les jeunes aristocrates de visiter Paris, Venise, Florence et surtout Rome, comme point culminant de leur éducation classique. C'est ainsi qu'est née l'idée du Grand Tour, une pratique qui a fait découvrir l'art et la culture de la France et de l'Italie aux Anglais, aux Allemands, aux Scandinaves, mais aussi aux Américains pendant les 300 années qui ont suivi. Les voyages sont pénibles et coûteux tout au long de la période, et ne sont possibles que pour une classe privilégiée - celle qui a produit les gentlemen scientifiques, les auteurs, les antiquaires et les mécènes.
- Dimensions:Hauteur : 26,24 cm (10,33 po)Largeur : 12,07 cm (4,75 po)Profondeur : 12,07 cm (4,75 po)
- Style:Grand Tour (De la période)
- Matériaux et techniques:Bronze,Moulage
- Lieu d'origine:
- Période:
- Date de fabrication:Fin du 19e siècle
- État:Usure conforme à l'âge et à l'utilisation. Nous faisons de notre mieux pour fournir un rapport d'état descriptif et juste. Veuillez examiner attentivement les photos car elles constituent une partie importante de la description. Envoyez-nous un message pour demander plus de détails ou discuter du prix.
- Adresse du vendeur:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU2819337975602
À propos du vendeur
5,0
Vendeur agréé
Ces vendeurs expérimentés font l'objet d'une évaluation complète par notre équipe d'experts.
Établi en 1993
Vendeur 1stDibs depuis 2017
68 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 3 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : New York, NY
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 10 jours à compter de la date de livraison.
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
- Grand candélabre Iris en bronze de style Art nouveau français, vers 1900À PROPOS DES MOTIFS IRIS Les motifs d'iris étaient très populaires pendant le mouvement Arts & Crafts. Le genre de cette fleur facile à styliser compte près de 300 variétés qui fleur...Catégorie
Antiquités, Début des années 1900, Français, Art nouveau, Candélabres
MatériauxBronze
- Paire de candélabres japonais en bronze patiné, période Meiji, vers 1900Cette paire très inhabituelle de candélabres japonais originaux en bronze patiné du XVIIIe siècle, dont le dessin unique représente des branches de fleurs de montagne enchevêtrées pa...Catégorie
Antiquités, Fin du XIXe siècle, Japonais, Japonisme, Candélabres
MatériauxBronze
- Paire de candélabres américains en bronze patiné de style néo-rococo, vers 1825Bronze, patine brun foncé, non marqué. Mesures : Hauteur : 23" Largeur : 14" La notion de "rococo américain" semble être une contradiction dans les termes. Le mot même de rococo est aussi français que le camembert. Il évoque un style qui a régné avec Louis XV dans la décadence aristocratique du XVIIIe siècle. Il était enguirlandé, nonchalant, associé aux nus érotiques en guimauve de François Boucher et aux courtisans en costume de bergers qui prétendaient comprendre Jean-Jacques Rousseau alors qu'ils ne souhaitaient qu'un badinage romantique dans les jardins formels de Versailles. Dans l'histoire de la peinture, elle n'a produit qu'un seul grand artiste, Antoine Watteau. En revanche, on se souvient des Américains de l'époque comme des héritiers sournois des puritains de la Nouvelle-Angleterre, pleins de droiture et n'ayant pas un instant de répit pour la fioriture ou la frivolité. Parmi les rares peintres qui existaient, il y avait des réalistes purs et durs comme John Singleton Copley et Charles Willson Peale. Eh bien, il s'avère que la vie agit une fois de plus selon le principe du paradoxe. Il y avait un rococo américain. Il nous est parvenu indirectement via l'Angleterre, déguisé sous le nom de Chippendale. Pour la première fois, ce style fait l'objet d'une étude approfondie dans l'exposition "American Rococo, 1750-1775 : Elegance in Ornament" Organisée conjointement par le Metropolitan Museum de New York et le Los Angeles County Museum of Art, elle s'ouvre ici dimanche avec un éventail de quelque 170 œuvres d'art décoratif et un catalogue consciencieux avec des essais des conservateurs du Met et du LACMA, Morrison H. Heckscher et Leslie Greene Bowman. Il existe au moins deux façons de considérer les arts décoratifs. Les connaisseurs apprécient leur conception et leur savoir-faire. Ceux qui ont un penchant pour la sociologie examinent les objets de la culture matérielle pour ce qu'ils révèlent de l'histoire et de l'humeur de l'époque. En fait, aucun des deux points de vue n'est complet sans l'autre. D'un point de vue stylistique, le rococo révèle un désir d'intimité dans sa petite échelle et une envie de nature organique dans son amour des vignes stylisées, des vrilles, des petites fleurs et des coquillages. S'il s'agissait d'une nouvelle mode promue par Madison Avenue aujourd'hui, elle serait probablement appelée "Baroque Lite" Il y a une certaine aisance dans ce style qui le rend aérien, mais il a une formalité sous-jacente qui témoigne d'une vie de culture embourgeoisée plutôt que de paresse sous l'emprise de la bière. Il est fascinant d'examiner les armes à silex exposées et de constater que ces armes de mort ont été façonnées et décorées avec le plus grand soin par des sculpteurs sur bois et des graveurs sur métal. Tout cela est tout à fait cohérent avec les principaux courants de la pensée européenne du XVIIIe siècle. En France, Rousseau chantait les vertus de la nature et du noble sauvage comme un écologiste d'aujourd'hui. En Angleterre, John Locke a parlé de manière empirique du contrat social et de la notion selon laquelle le gouvernement repose sur le consentement populaire. Locke était tellement vénéré ici que son portrait était un sujet standard pour les fleurons en bois sculpté. Le rococo était, en quelque sorte, un mélange sentimentalisé de ces deux notions. Lorsqu'elles ont été purifiées au cours du siècle des Lumières, elles ont conduit à la Révolution américaine et au néoclassicisme de Jefferson. La même chose s'est produite en France. Leur révolution a détruit le pittoresque et l'a remplacé par la grandeur romaine du renouveau napoléonien. Tout cela suggère un lien entre les goûts en matière de décoration intérieure et la politique d'une personne. Il s'avère que ça ne marche pas tout à fait. Dans les colonies américaines, tous ceux qui pouvaient se le permettre étaient fous de rococo et achetaient tout ce qu'ils pouvaient, loyalistes comme rebelles. Les moins fortunés faisaient imprimer des ex-libris et des cartes de visite bon marché pour leur donner une touche de classe, comme en témoignent les exemples élaborés exposés. Paul Revere, qui galopait pour prévenir l'arrivée des Britanniques, était un orfèvre renommé. Il est représenté dans l'exposition par quelques jolis objets provenant d'un service de mariage. Ils sont la quintessence d'un lyrisme rococo sobre. Benjamin Franklin a passé beaucoup de temps à Londres avant la Révolution, représentant les intérêts coloniaux et sa propre fasciation avec les Chippendale. Il a supervisé à distance la construction d'une nouvelle maison familiale à Philadelphie, harcelant sa femme avec des lettres lui indiquant comment réussir les détails rococo. Philadelphie était la ville chaude pré-révolutionnaire. Elle est devenue la plus audacieuse et la plus inventive dans son utilisation du rococo. La galerie consacrée au mobilier de Philadelphie déborde d'une confiance en soi à peine contenue. Les meubles à casiers...Catégorie
Antiquités, années 1820, Américain, Néo-rococo, Candélabres
MatériauxBronze
- Aesthetic Movement Paire de chandeliers en bronze à la manière de Tiffany, vers 1880Mouvement esthétique américain Paire de chandeliers en bronze à la manière de Tiffany ca. 1880s DIMENSIONS Hauteur : 18.25 pouces Largeur : 3,25 pouces Profondeur : 3,25 pouces À...Catégorie
Antiquités, années 1880, Américain, Mouvement esthétique, Bougeoirs
MatériauxBronze
- Paire de bougeoirs lotus en laiton anodisé de style moderniste du milieu du siècle dernier, États-Unis, années 1950Un duo de chandeliers en laiton anodisé, chacun présentant une base ronde, une tige et une fleur de lotus qui contient une bougie de taille normale. Fabriqué aux États-Unis dans les ...Catégorie
Milieu du XXe siècle, Américain, Mid-Century Modern, Bougeoirs
MatériauxLaiton
- Panier de service à fruits allemand ancien en argent, fin du 19ème siècleAntique Corbeille à fruits argentée avec insert en verre Allemagne, fin du XIXe siècle DIMENSIONS Hauteur : 15,5 pouces Largeur : 15 pouces Profondeur : 10 pou...Catégorie
Antiquités, Fin du XIXe siècle, Allemand, Néo-rococo, Plats de service
MatériauxArgent
Suggestions
- Paire de candélabres Grand Tour du 19ème siècle en bronze doré et marbre blancItalien ou français, début du XIXe siècle. Une fantastique paire de candélabres en bronze doré du Grand Tour du XIXe siècle, dans le style néoclassique. Les magnifiques vignes moulé...Catégorie
Antiquités, XIXe siècle, italien, Grand Tour, Candélabres
MatériauxMarbre, Bronze
- Paire de candélabres Grand Tour français du 19ème sièclePaire de candélabres en bronze Grand Tour du 19e siècle. Beau design, voir les photos.Catégorie
Antiquités, XIXe siècle, Français, Néoclassique, Candélabres
MatériauxBronze
- Paire de bougeoirs en bronze à pieds romains Grand Tour du 19ème sièclePaire de chandeliers en bronze grand tour du 19e siècle à pieds romains, chacun étant moulé de façon réaliste d'une paire de pieds humains, pouvant contenir une bougie standard.Catégorie
Antiquités, XIXe siècle, italien, Grand Tour, Bougeoirs
MatériauxBronze
- Paire de bougeoirs italiens, Grand Tour, début du 19ème siècleUne grande paire de chandeliers en bronze moulé et en marbre. Un design impressionnant.Catégorie
Antiquités, Début du XIXe siècle, italien, Grand Tour, Bougeoirs
MatériauxMarbre, Bronze
- Paire de bougeoirs à colonnes corinthiennes italiennes Grand Tour du 19ème siècle en bronzeMagnifique paire de bougeoirs à colonne corinthienne en bronze doré de style néoclassique. Italie, vers le milieu du XIXe siècle Dimensions : 5,5 "L x 5,5 "P x 12,13 "H : 5,5 "...Catégorie
Antiquités, Milieu du XIXe siècle, italien, Grand Tour, Bougeoirs
MatériauxBronze
- Paire de lampes à huile italiennes Grand Tour en bronze sur socle en marbreFantastique paire de trépieds romains en bronze, chacun avec trois lampes à huile suspendues amovibles, chacune d'un type différent, avec un couvercle en forme d'animal, un rat, un f...Catégorie
Antiquités, XIXe siècle, italien, Grand Tour, Sculptures - Animaux
MatériauxMarbre griotte, Ardoise, Bronze
Récemment consulté
Tout afficherAutres moyens de recherche
Candelabre Porcelaine Et Bronze
Candelabre Porcelaine De Sevres Et Bronze
Girandoles Tsar
Chandeliers Bronze Et Marbre
Paire De Candélabres
Paire De Candélabre Barbedienne
Girandole Ancienne
Candelabre Bronze Et Porcelaine De Sèvres
Candélabres Bronze Doré
Candélabres Argent
Candelabres Russes
Chaise Crin Cheval