Collection de sculptures de Bruce Houston, signées et datées, lot de quatre

Belle sculpture géométrique/abstraite en acrylique de Vasa, signée et datée comme indiqué.

Un cheval à bascule étonnant et doux de l'artiste bien connu Roland Gebhardt, qui fait partie d'une série que l'artiste a commencé en 1973 et qui, comme celui-ci, a été peint et term...

Il s'agit d'une édition "Telefon" du célèbre artiste allemand Erwin Eisch, connu comme le père du mouvement spirituel du verre d'atelier en Europe. Signée, datée de 1997 et numérotée...

L'artiste abstrait très connu Guy Dill. Il travaille sur des abstractions monumentales en bronze et en marbre.

Sculpture de style traditionnel pour le célèbre artiste italien Carmelo Cappello. Elle est signée et datée de 37/99 et 1978. L'œuvre présente une patine d'âge et les sièges de l'œuvr...

Grande sculpture moderniste, réalisée par le célèbre artiste Anthony J. Padovano. Daté de 1970 et numéroté 2/6.signé.

Sculpture en bronze de Bruce Niemi signée, 2003. La base est en acier brossé.

Fantastique trio de sculptures en Lucite aux formes géométriques conçu et fabriqué par un artiste de Los Angeles et signé "Henry" 2017. Les pièces sont magnifiquement exécutées, les...

Sculpture de Bruce Beasley, cueilleur de cerises, signée, 1969, États-Unis. Beasley est reconnu comme l'un des sculpteurs les plus remarquables et les plus novateurs de la côte ouest américaine. Ses œuvres figurent dans la collection permanente de 40 musées d'art à travers le monde, notamment : Museum of Modern Art à New York City ; le Guggenheim Museum, New York City ; le Los Angeles County Museum of Art ; le San Francisco Museum of Modern Art ; le National Art Museum of China à Pékin ; le Musée national d'art moderne-Centre Georges Pompidou à Paris ; le Smithsonian Museum of American Art à Washington, DC ; la Kunsthalle Mannheim en Allemagne ; et le Musée islamique du Caire. Dans les années 1960, les premières œuvres de Beasley consistaient en des sculptures soudées réalisées à partir de fonte cassée. Ce travail lui a valu une reconnaissance nationale lorsqu'en 1961, l'une de ses sculptures a été incluse dans l'exposition révolutionnaire The Art of Assemblage au Museum of Modern Art de New York, une pièce qui figurait dans une exposition que Philip Linhares, conservateur en chef de l'art au Oakland Museum of California, a qualifiée de "séminale". L'année suivante, sa sculpture d'assemblage "Chorus" a été acquise par le Museum of Modern Art de New York, faisant de Beasley le plus jeune artiste à avoir une œuvre dans la collection permanente. En 1961, alors qu'il était étudiant à Berkeley, Beasley a rejoint Peters Voulkos pour construire l'une des premières fonderies construites par des sculpteurs, la célèbre Garbanzo Works, qui a joué un rôle déterminant dans la renaissance de la fonte du bronze dans la sculpture américaine. Suivant une esthétique abstraite, il a commencé à couler des sculptures en bronze et en aluminium. En 1963, il est l'un des onze artistes à représenter les États-Unis à la Biennale de Paris, où le ministre français de la culture Andre Malraux lui décerne le prix d'achat. En 1968, Beasley a commencé à étudier l'utilisation de la transparence comme moyen de sculpture. Il réussit à créer de petites sculptures transparentes en acrylique coulé, mais les experts de Dupont et de Rohm & Hass étaient convaincus qu'il était impossible de réaliser des moulages aussi grands que ceux envisagés par Beasley. Cette année-là, l'État de Californie invite Beasley à participer à un concours pour la réalisation d'une sculpture monumentale pour l'État. Au départ, le jury ignorait que Beasley expérimentait la transparence en tant que moyen de sculpture et l'a invité sur la base de son travail en fonte de métal. Beasley était déterminé à poursuivre la transparence et a proposé une sculpture monumentale en acrylique moulé. En voyant la proposition de Beasley, ils ont interrogé le sculpteur sur sa viabilité. Il les a convaincus que la création de ce qu'il envisageait n'était pas un problème, mais il savait en privé qu'il devrait inventer un nouveau processus, ce qu'il a fait. Sa proposition pour Apolymon, une sculpture transparente...

Sculpture orbe en verre de Peter Bramhall signée et datée. L'orbe en verre transparent est doté de fils de verre internes dans les tons aqua et bleu.

Une sculpture en plâtre d'André Vauthier-Galle (1818-1899). Un personnage masculin assis, les mains derrière le dos. Exécuté de manière très réaliste. La sculpture rappelle beaucoup ...

Une sculpture en céramique signée AC et datée sous la base 1992. Conditions d'origine parfaites, vers 1992.