Serre-livres en bronze « Child Motorist » mascot de Jean Verschneider, 1910

Emile Brégeon (français, actif de 1890 à 1930) Une grande mascotte de voiture de la spécialité "Docteur" en bronze patiné, la tête de mort lourdement moulée avec la patine d'origi...

Une paire inhabituelle de serre-livres Art déco en bronze patiné, en forme de chats stylisés s'étirant.

Jean de la Fontinelle (français, 1900-1974) Magnifique sculpture Art déco en bronze argenté en forme d'éléphant, la trompe en l'air et les pattes reposant sur un socle heptagonal ...

Irénée Rochard (française, 1906-1984) Paire de serre-livres Art déco incroyablement élégants en forme de cobras royaux, les serpents détaillés en bronze patiné sont présentés dans une position frappante et posés sur des bases en marbre portoro nero...

Très élégante sculpture Art déco en bronze cire perdue représentant un skieur de fond, vers 1925, avec patine et finition d'origine. Le skieur, en...

rallye du Mont Blanc : Trophée automobile en bronze coulé de très bonne qualité et extrêmement lourd, réalisé par August Hannessen vers 1928, représentant une Bugatti Type 35 sous ...

Rare et important grand bronze à patine verte avec des nuances brunes représentant un jeune homme tirant son chimpanzé par le bras afin qu'il n'attrape pas les deux mains bananières ...

Jean VERSCHNEIDER (1872-1943, Belgique) : "Gadiateur menant un lion". Bronze patiné brun nuancé de grande taille représentant un gladiateur fort et dominateur brandissant un fouet a...

Beau groupe français du début du 20e siècle en bronze patiné représentant "Les fruits interdits", d'après Jean Verschneider (français, 28 août 1872 - 20 décembre 1943) par la fonderi...

Sculpture en bronze à patine brune nuancée de vert signée Pigalle sur la base, représentant un enfant surpris par le pincement d'une écrevisse. Des larmes coulent sur les joues de l'...

"Sitting Kewpie" ou "The Thinker", ornement de capot de mascotte de voiture, années 1910. En bronze argenté, monté sur une base en marbre vert et blanc. Can de used as a desk paperweight. Apparues à l'origine sous forme d'illustrations de magazines entre 1905 et 1909, les poupées Kewpie ont fait leur apparition en 1913 dans un modèle breveté par Rose Cecil O'Neill (1874-1944). Du vivant d'O'Neill, les poupées étaient un article de fantaisie populaire, souvent associé aux carnavals et aux foires de campagne, où elles étaient offertes comme prix. La poupée Kewpie est l'un des exemples les plus anciens et les plus réussis de jouets commercialisés en masse. Il est depuis devenu une pièce de collection recherchée et un symbole durable de la "mignonnerie". Les premières versions des Kewpies de O'Neill ont commencé à apparaître dans les pages du Ladies' Home Journal entre 1905 et 1909 et ont pris le nom de Kewpie en 1909. En 1910, O'Neill a transféré ses personnages au Women's Home Companion. Trois ans plus tard, elle a conçu une poupée ressemblant à un bébé, avec sa forme rondelette caractéristique et sa chevelure touffue. La poupée est devenue une sensation instantanée et ses ventes ont fait d'O'Neill un millionnaire en un an. Tout comme les poupées Barbie (voir l'entrée dans les années 1950 - Commerce dans le volume 3), qui seront plus tard habillées en divers personnages, les Kewpies étaient habillés en cow-boys, fermiers, Bellboys et pompiers, et en uniformes de soldats américains, britanniques, français et allemands. Il y avait aussi une lignée de Kewpies noirs connus sous le nom de Hottentots. Outre les poupées, O'Neill a créé des images de Kewpie pour une grande variété de produits tels que la porcelaine, les cadres, les horloges, les cartes de vœux, les papiers peints et les vases. O'Neill a également écrit et illustré une série de livres sur Kewpie ainsi qu'une version en bande dessinée au milieu des années 1930. Les poupées Kewpie étaient à l'origine fabriquées en porcelaine ou en biscuit...

Figure agenouillée martelant un pic dans le sol. Signé J. Valenta. Avec le monogramme "AR" de la fonderie Arthur Rubinstein.