Grand Vase de Milan Pekař

Connu pour son utilisation innovante de glaçures cristallines sur ses céramiques et ses vases décoratifs , le céramiste Milan Pekar travaille dans un style énigmatique et expérimental qui donne naissance à des meubles et objets artistiques, modernes et pratiques. 

Né en 1980 à Prague, Pekar a étudié la céramique et la porcelaine à l'Académie des arts, de l'architecture et du design (AAAD) de la ville et a obtenu son MFA en 2006. Il a également étudié à l'université d'art et de design d'Helsinki, en Finlande, en 2005. Depuis 2011, Pekar travaille en tant que professeur assistant dans le studio de céramique et de porcelaine à l'AAAD.

En 2009, Pekar a établi son studio - Milan Pekar Studio - à Prague. Au cours des dernières années, son travail s'est principalement concentré sur le développement de glaçures cristallines spécialisées dans lesquelles les cristaux se développent en constellations et en grappes sur les surfaces céramiques. Bien que le procédé ne soit pas nouveau, la sensibilité avant-gardiste de Pekar en matière de design et l'utilisation de combinaisons de couleurs uniques dans ses urnes en porcelaine , bougeoirs et autres objets décoratifs distinguent véritablement son travail dans le domaine très encombré de la céramique.

Outre ses vases, A.Profiles crée des meubles en céramique "façonnés à partir de profils extrudés souples". Décrite comme un croisement entre la sculpture et le mobilier, la collection de Pekar comprend ses lampes sur pied et ses lampes de table , ainsi que ses tabourets en forme de tube, qui peuvent servir de tables d'appoint . Pekar a également collaboré avec plusieurs designers pour créer ses cabinets et dry bars. Parmi ces pièces figurent le cabinet Gradient en bois exotique et mosaïque de céramique, qu'il a conçu avec l'ébéniste Jakub Vávra, et le cabinet de curiosités multicolore, créé avec Vávra et la peintre Lucie Jindrák Skrivánkova.

Les œuvres de Pekar ont été exposées internationalement dans des galeries et des musées en Europe et en Asie. Ses pièces font également partie des collections publiques du Museum of Decorative Arts, du Grassi Museum et du Museum of Decorative Arts.

Sur 1stDibs, retrouvez une gamme d'objets décoratifs Milan Pekar , sièges et tables.

La Galerie Philia est une galerie internationale de design et d'art sculptural contemporain qui représente des designers et des artistes émergents et établis. La galerie est le fruit du travail de deux frères qui partagent une même passion pour l'art, la littérature et la philosophie. Leur parcours académique distinct les distingue de leurs pairs, car il les voit suivre une approche rhizomatique et transculturelle dans leur manière de sélectionner les œuvres. Cela implique de combiner des éléments issus de cultures multiples dans ce qui devient un réseau de racines harmonieusement interconnectées, révélant finalement la beauté de chaque création unique. L'organisation non hiérarchisée de la galerie s'écarte de l'éphémérité des tendances et se concentre plutôt sur la véritable qualité esthétique de la pièce - séduisante et intemporelle. Contrairement à d'autres, la Galerie Philia ne se concentre pas sur un seul style - qu'il soit minimaliste, organique ou brut - mais embrasse plutôt l'hétérogénéité. La Galerie Philia est fière de découvrir de nouveaux talents et de leur offrir de multiples plateformes internationales pour présenter leurs dernières créations. En plus de propulser la dernière génération de design de collection du 21e siècle, la Galerie Philia travaille également avec des artistes de renommée internationale. La Galerie Philia a une forte présence internationale, avec des galeries à Genève, New York et Singapour. En plus de ses espaces permanents, la galerie organise des expositions collectives temporaires et des résidences d'artistes dans des lieux de premier ordre à travers le monde.