Ensemble de six fauteuils Børge Mogensen et table de salle à manger Angelo Mangiarotti Eros

L'architecte, designer, enseignant et urbaniste italien Angelo Mangiarotti a joué un rôle de premier plan dans la communauté internationale du design à partir des années 1960. Tout en adhérant aux principes rationalistes de pureté des lignes et de simplicité de la construction, il a cherché à imprégner ses conceptions de tables basses, chaises de salle à manger, appliques et autres meubles d'un sens du caractère et d'une légèreté d'esprit qui faisaient souvent défaut à l'architecture et au design modernistes de la fin du 20e siècle. 

Née à Milan, Mangiarotti a étudié l'architecture à l'école polytechnique de Milan et a obtenu son diplôme en 1948. Cinq ans plus tard, il obtient un poste de professeur invité à l'Institut de technologie de l'Illinois ( ) - début d'une carrière universitaire itinérante qui le verra enseigner dans de nombreuses institutions italiennes ainsi que dans des écoles aussi éloignées que Hawaï et l'Australie. Il a travaillé avec Bauhaus éminences Ludwig Mies van der Rohe et a rencontré de grands noms tels que Frank Lloyd Wright et Walter Gropius. Il est retourné en Italie en 1955 et a travaillé sur de nombreux projets industriels, résidentiels, commerciaux et civiques dans son pays d'origine, notamment un groupe de six gares ferroviaires à Milan.

En tant que designer, Mangiarotti et l'évolution de sa carrière incarnent l'évolution du modernisme dans les dernières décennies du XXe siècle. À la fin des années 1950 et au début des années 1960, après ses premières expériences dans le domaine du mobilier en contreplaqué et des sièges en mousse monobloc - notamment la chaise longue 1110 pour Cassina - Mangiarotti commence à utiliser des matériaux plus classiques, depuis les délicates et curvilignes lampes de table en verre soufflé pour Artemide jusqu'aux lustres avec des liens en cristal pour Vistosi.

En 1971, Mangiarotti a présenté ce qui est devenu sa signature : une série de tables en marbre et autres pierres, dotées d'"articulations par gravité", leurs pieds étant maintenus en place par le poids du plateau de la table. Les tables de sa collection Eros ont des proportions musclées qui anticipent les lignes robustes et surdimensionnées des œuvres postmodernes de qui apparaîtront dix ans plus tard : Sa table Eccentrico, par exemple, est un assemblage frappant de marbre dont le plateau est en porte-à-faux spectaculaire sur une base colonnaire inclinée. 

Mais la simplicité et l'aspect pratique ont toujours été les principaux mots d'ordre des conceptions de Mangiarotti. La pureté et l'élégance des objets qu'il a créés offrent un contrepoint gracieux à un décor traditionnel, tout en ayant une présence sculpturale singulière qui leur permet de s'imposer avec force dans un intérieur moderne.

Trouvez des meubles vintage Angelo Mangiarotti sur 1stDibs.

Parmi les grands designers de meubles danois du milieu du XXe siècle, Børge Mogensen s'est distingué par sa foi dans les valeurs traditionnelles de l'artisanat et de l'honnêteté des matériaux.

Alors que des pairs tels que Hans Wegner, Finn Juhl et Arne Jacobsen ont conçu certains des meubles les plus remarquables et désormais emblématiques de l'époque, Mogensen s'est concentré sur la fabrication de pièces simples, durables et confortables - et, à long terme, peut-être plus utiles et mieux aimées.

Mogensen a étudié puis travaillé pour Kaare Klint, un maître ébéniste dont les principes fondamentaux étaient la qualité de la construction et la simplicité des lignes. Klint était un classiciste, qui pensait que les formes des meubles devaient évoluer à partir de celles des modèles historiques. Mogensen l'était aussi à sa manière, comme en témoignent deux de ses œuvres antérieures les plus connues. Son canapé Spokeback de 1945, dont les accoudoirs articulés peuvent être abaissés pour faciliter la détente, est une réinterprétation du vénérable canapé Knole . Avec la silhouette ovale de son dossier en contreplaqué et ses découpes en forme de goutte d'eau, la chaise Shell de Mogenson, conçue en 1949, peut être considérée comme une nouvelle version des chaises d'appoint du début du XIXe siècle Empire.

Pourtant, Mogensen partageait les sensibilités esthétiques de ses collègues les plus avant-gardistes. Ses cabinets présentent les mêmes géométries dépouillées et les mêmes bois luxuriants que ceux de Ludwig Mies van der Rohe et de sa disciple Florence Knoll, à la différence près que Mies et Knoll ont utilisé de l'acier chromé pour les cadres et les pieds de leurs pièces. Les cadres en chêne robustes et les sièges et dossiers en cuir de la chaise de chasse (1950) et de la chaise espagnole (1958) de Mogensen présentent la même construction robuste et la même appréciation des matériaux naturels que l'on retrouve dans les œuvres de Charlotte Perriand et Sergio Rodrigues.

Comme vous le verrez dans les meubles proposés sur 1stDibs, Børge Mogensen a conçu ses meubles dans un souci de fonctionnalité plus que d'effet sculptural. Si ses chaises ne sont pas les premières pièces d'un décor à attirer le regard, elles sont souvent les premières à attirer les personnes à la recherche d'un siège confortable.