Table de conférence Eames n°1 vintage moderne du milieu du siècle dernier de Herman Miller

Charles Eames et Ray Eames ont incarné l'inventivité, l'énergie et l'optimisme au cœur du design américain moderne du milieu du siècle dernier , et ont été reconnus comme les designers les plus influents du 20e siècle .

En tant que concepteurs de meubles, réalisateurs de films, artistes, designers textiles et graphiques et même fabricants de jouets et de puzzles, les Eames ont été une force visionnaire et efficace pour la notion selon laquelle le design doit être un agent de changement positif. Ils sont les visages heureux, toujours curieux, toujours aventureux du modernisme .

Charles (1907-78) a étudié l'architecture et le design industriel. Ray (née Beatrice Alexandra Kaiser, 1912-88) était une artiste qui a étudié sous la direction du peintre expressionniste abstrait Hans Hofmann. Ils se sont rencontrés en 1940 à la Cranbrook Academy of Art dans la banlieue de Détroit (l'institution légendaire où Charles a également rencontré son fréquent collaborateur Eero Saarinen et l'artiste et designer Harry Bertoia) et se sont mariés l'année suivante.

Ses compétences techniques et son sens artistique étaient merveilleusement complémentaires. Ils s'installent à Los Angeles en 1941, où Charles travaille sur des décors pour la MGM. Le soir, dans leur appartement, ils expérimentent le contreplaqué moulé à l'aide d'un appareil de chauffage et de pressurisation fait à la main qu'ils appellent la machine "Kazam". L'année suivante, ils ont remporté un contrat auprès de la marine américaine pour des attelles de jambe en contreplaqué léger pour les militaires blessés - elles sont aujourd'hui des objets de collection très convoités, surtout celles que Ray a utilisées pour faire des sculptures.

Le contrat de la marine a permis à Charles d'ouvrir un studio professionnel, et les meubles en contreplaqué attrayants produits par l'entreprise ont incité George Nelson, le directeur du design du fabricant de meubles Herman Miller Inc. à recruter Charles et (par association, sinon par contrat) Ray en 1946. Certains des premiers articles Eames issus d'Herman Miller sont aujourd'hui des classiques : le LCW, ou Lounge Chair Wood, et le DCM, ou Dining Chair Metal, soutenu par un tube d'acier.

Les Eames ont adopté avec enthousiasme les nouvelles technologies et les nouveaux matériaux, et l'un de leurs talents particuliers était d'imprégner leur design extrêmement moderne de références aux traditions populaires. Leur groupe de chaises Wire des années 1950, par exemple, s'inspire des techniques de tressage de paniers. La notion populiste de "bon design pour tous" a été à l'origine de la série de chaises en fibre de verre moulée au cours de la même décennie, et a également donné naissance à la forme organique, toujours ravissante, de La Chaise. C'est en 1956 qu'est apparue la chaise longue et l'ottoman d'Eames - une création extrêmement confortable en contreplaqué, base et rembourrage en cuir, qui restera probablement dans les foyers tant qu'il y aura des gens de bon goût et de bon sens.

Charles Eames a dit un jour : "Le rôle du designer est celui d'un très bon hôte, réfléchi, qui anticipe les besoins de ses invités." Pour les très bons collectionneurs et les décorateurs d'intérieur attentionnés, une pièce conçue par les Eames, d'autant plus proche de la conception originale, est presque de rigueur - pour sa beauté et son confort, et surtout comme un hommage à l'héritage créatif et à l'influence durable de Charles et Ray Eames.

La collection de meubles originaux Eames sur 1stDibs comprend chaises, tables, meubles de rangement et d'autres articles.

Aucune autre entreprise de ce type n'a fait plus que la société Herman Miller Furniture Company pour introduire le design moderne dans les foyers américains. En travaillant avec des designers légendaires tels que Charles et Ray Eames, George Nelson et Alexander Girard, l'entreprise de Zeeland, dans le Michigan, a favorisé certaines des expressions les plus audacieuses de ce que nous appelons aujourd'hui le style moderne du milieu du siècle. Ce faisant, Herman Miller a produit certains des meubles les plus beaux, les plus emblématiques et, on peut même dire, les plus nobles qui soient.

Fondée en 1923, Herman Miller était à l'origine connue pour ses grands ensembles de chambre à coucher historicistes : des meubles en bois très ornementés qui plaisaient à une clientèle aisée et de haut niveau. L'entreprise, qui doit son nom à son principal bailleur de fonds, a commencé à souffrir au début des années 1930, au moment de la Grande Dépression, et D.J. a dû faire face à des difficultés. De Pree, le PDG de la société, craignait la faillite. En 1932, l'aide est arrivée sous la forme de Gilbert Rohde, un designer de meubles autodidacte qui avait beaucoup voyagé en Europe, absorbant les détails du mouvement Art déco et d'autres influences modernistes. Après avoir persuadé De Pree que la classe moyenne en pleine expansion avait besoin d'un mobilier domestique plus petit et plus léger, Rohde a donné une nouvelle orientation à Herman Miller, en créant des chaises , des tables et des armoires qui étaient l'essence du style Streamline Moderne.

Rohde est mort subitement en 1944. L'année suivante, De Pree s'est tourné vers George Nelson, un architecte qui avait beaucoup écrit sur la conception de meubles modernes. Sous la direction de Nelson, Herman Miller adopte de nouvelles technologies, de nouveaux matériaux et des formes biomorphiques audacieuses. Certaines des pièces produites par l'entreprise sont aujourd'hui des emblèmes du design américain du 20e siècle, notamment la chaise longue et l'ottoman Eames et le canapé Marshmallow de Nelson et la chaise Coconut. Comme vous pouvez le voir sur 1stDibs, ces meubles instantanément reconnaissables sont devenus des intemporels - des éléments de base d'un décor moderniste ; des notes frappantes et décalées dans des environnements traditionnels.