Dipinti

Hunt Slonem, americano, presente in oltre 250 collezioni museali Unico dipinto a olio su legno, cornice antica dell'artista, firmata e datata Ispirato dalla natura e dai suoi 60 uc...

*Ritratto di gatto bengala Illustrazione di moda Pittura felina elegante Arte moderna del gatto** Questo originale ritratto di gatto ispirato alla moda combina l'elegante bellezza f...

Hunt Slonem, americano, presente in oltre 250 collezioni museali Dipinto unico a olio su tela, cornice antica dell'artista, firmato e datato Ispirato dalla natura e dai suoi 60 ucc...

Il quadro è dipinto con colori a olio su tela nello stile dell'impressionismo moderno ed è pronto per essere appeso alla parete. È dotato di ganci, i lati sono dipinti con vernice sc...

L'artista di Los Angeles Amber Goldhammer dipinge drammatiche composizioni astratte in acrilico su tela con pennellate energiche. Goldhammer usa i suoi dipinti contemporanei per espr...

L'opera va firmata dall'artista nella parte inferiore Sul retro c'è di nuovo la firma e il titolo Lo stato dell'opera è buono Se presenta bien enmarcada la pintura Dimensioni del...

Forest Moons è un dipinto astratto in verdi stratificati, con un mix di forme circolari morbide e forme più solide e angolari. La composizione suggerisce un ambiente naturale, con pu...

Quest'opera d'arte mostra un vibrante paesaggio costiero, catturando magistralmente il gioco di luci e ombre. Il primo piano rivela un mare turchese, con pennellate dinamiche che cre...

Questo quadro di paesaggio astratto minimalista raffigurante un lago è opera di Pat Service. Nel mondo dell'arte canadese, il nome di Pat Service ha risuonato a lungo come uno dei ...

La pittura in miniatura è come una piccola perla in una collezione di dipinti. È stato creato appositamente per permetterti di decorare la tua stanza e di abbinarlo armoniosamente a ...

Procedura di spedizione Spedito in un tubo ben protetto dalla Nigeria Quest'opera è unica; non si tratta di una stampa o di un altro tipo di copia. Accompagnato da un certificato di ...

Procedura di spedizione Spedito in un tubo ben protetto dalla Nigeria Quest'opera è unica, non è una stampa o un altro tipo di copia. Accompagnato da un certificato di autenticità.

Traendo ispirazione da un'interpretazione coinvolgente e impressionistica della natura, l'artista canadese Vé Boisvert dipinge opere originali che catturano gli effetti fugaci della ...

➡️ Paesaggio Bosco e waterfall⬅️ ⏩ È firmato Rohlfs 1903⏪ ⭐Medium:⭐ Olio su tela ⭐Tecnica: ⭐Impasto pittorico con pennellate espressive. ⭐Dimensioni:⭐19.5x24.3cm /7.7x9.6 pollic...

Robert John Munro Dupont (1920-1977) Cavalli in un paddock Olio su tela Firmato in basso a destra Dimensioni della tela 20 x 24 pollici Dimensioni incorniciate 25 x 29 pollici Rober...

Procedura di spedizione Spedito in un tubo ben protetto dalla Nigeria Quest'opera è unica; non si tratta di una stampa o di un altro tipo di copia. Accompagnato da un certificato di ...

L'artista di Los Angeles Amber Goldhammer dipinge drammatiche composizioni astratte in acrilico su tela con pennellate energiche. Goldhammer usa i suoi dipinti contemporanei per espr...

Jersey Shore, Manasquan Inlet olio/pannello 12,5 x 17 senza cornice, 18,23 x 23 con cornice Jersey Shore, Manasquan Inlet è un dipinto a olio su tela del pluripremiato artista contem...

"Questo dipinto è stato realizzato sulla base di una foto che ho scattato dal finestrino di un autobus in Messico, vicino a Puerto Vallarta. L'immagine mi è rimasta impressa come l'i...

Ritratto d'interni francese antico dipinto a olio da Charles August Corbineau (1835 - 1901). Olio su tela. Firmato. Incorniciato. Misure: 38 x 44 pollici in totale e 29 x 36,5 pollic...

Il rarissimo Mezzo Dollaro degli Stati Uniti d'America in oro e nero di Franco Angeli Presenta un rettangolo come se formasse una cornice grigia. Come di consueto per questo artista firmato sul retro "Angeli". Giuseppe Franco Angeli (14 maggio 1935 - 12 novembre 1988) è stato uno dei migliori artisti italiani moderni. Mezzo dollaro (1965) è un'opera emblematica dello stile pop di Franco Angeli, realizzata con la tecnica dello stencil su tela. Riproduce il rovescio della moneta americana da mezzo dollaro, con due aquile sovrapposte - una in rosso vivo e l'altra in blu intenso - circondate da stelle, raggi e iscrizioni frammentate come "UNITED STATES OF AMERICA" e "HALF DOLLAR". Il design simmetrico e il contrasto di colori delle opere di Franco Angeli evocano la bandiera degli Stati Uniti, in un'aura di ironica critica al consumismo e al potere. Sul retro della tela è presente una dedica scritta a mano: "Omaggio a Mirella AMGCV", che aggiunge un tocco personale e intimo all'opera. Franco Angeli (Roma, 1935-1988), pittore autodidatta con radici socialiste, è stato uno dei protagonisti della Pop Art italiana e della Scuola di Piazza del Popolo. Utilizzando stencil e smalti, ha esplorato i simboli del potere, del consumismo e della storia contemporanea, influenzati dalla cultura americana. Nell'arte di Franco Angeli, l'aquila - ripresa dal rovescio della moneta statunitense - simboleggia il potere imperiale... Quest'opera d'arte, mai immessa sul mercato prima d'ora, proviene da un'importante collezione privata italiana. Ogni articolo della nostra Galleria, su richiesta, è accompagnato da un certificato di autenticità rilasciato da Sabrina Egidi, funzionario esperto in mobili italiani per la Camera di Commercio di Roma e per il Tribunale Civile di Roma. La nostra azienda è presente su questa piattaforma da molti anni, con numerose vendite effettuate e altrettante ottime recensioni ricevute che puoi trovare sul nostro account di Arredamento. Giuseppe Franco Angeli, figlio di Erminia Angeli e Gennaro Gennarini, nacque in Via dei Piceni nel Quartiere San Lorenzo a Roma il 14 maggio 1935. Come i suoi fratelli Omero e Otello, prese il cognome della madre. All'età di nove anni, dopo la morte del padre, Angeli iniziò a lavorare come magazziniere. Ha anche lavorato in un'officina di riparazione di auto e per un periodo è stato tappezziere. Tutti questi aspetti della sua vita giovanile hanno influenzato la sua carriera artistica e il suo stile. In seguito, il suo stile includeva l'uso di Fabrice, sagome e scampoli di stoffa che ricordavano il suo passato di tappezziere. Dal 1955 al 1957, Angeli fu un'artista autodidatta. Anche se Angeli non ha mai seguito corsi d'arte formali, ha iniziato a dipingere nel 1957 durante il servizio militare a Orvieto. An He ha giustificato la sua posizione affermando che "quando senti un profondo malessere, devi cercare un modo per non sentirti solo". In breve, devi concludere un interesse che ti accompagnerà nella vita". Mentre era di stanza a Roma, Angeli incontrò uno scultore di nome Edgardo Mannucci. Mannucci aveva contatti con un pittore di nome Alberto Burri e Angeli trovava affascinante il lavoro del pittore. An He adattò le tecniche di Burri nel suo lavoro, prendendo in prestito la materialità logora dei Catrami. Infatti, l'estetica generale delle cose rotte o rovinate è diventata un aspetto fondamentale del suo lavoro. Significativamente, l'estetica apparve nel soggetto del suo dipinto E da una ferita scaturì la bellezza (1957), un'opera basata sui suoi ricordi del bombardamento di San Lorenzo del 19 luglio 1943. Secondo lui, "la materia per me è un frammento di questa enorme ferita che ha devastato l'Europa; i miei primi dipinti erano così, come una ferita da cui ho rimosso pezzi di benda. Da questa base intrinsecamente politica, l'arte di Angeli ha trovato la sua carica politica. La sua appartenenza al Partito Comunista Italiano ha lasciato dei segni nel suo approccio iniziale alla pittura. Questi segni sono svaniti dopo che ha lasciato il partito e si è avvicinato ai movimenti di sinistra e maoisti più radicali. Nel marzo del 1959, in una mostra congiunta alla Galleria La Salita con Tano Festa e Giuseppe Uncini, Giuseppe Angeli espone per la prima volta le sue opere. La rivista Azimuth, fondata da Piero Manzoni ed Enrico Castellani, lo presentò insieme ad Agostino Bonalumi, Jasper Johns, Yves Klein, Robert Rauschenberg e Mimmo Rotella. Nel gennaio 1960, la Galleria La Salita gli dedica la sua prima mostra personale. Le sue opere principali consistevano in veli di colori a olio e calze di nylon tese e ricoperte di garza. Un critico di nome Cesare Vivaldi ha descritto gli effetti di questi ricordi evocati e delle assenze come le "lacrime delle cose". Nel 1960, Angeli partecipò a una mostra collettiva, sempre presso la Galleria La Salita, intitolata 5 pittori. Roma 60 (5 Pittori. Roma 60). Gli artisti erano Angeli, Festa, Lo Savio, Schifano, Uncini; la mostra era curata da Pierre Restany. Nel 1962, Angeli partecipò a "Nuove prospettive della pittura italiana", una mostra presso la Galleria Comunale d'Arte Moderna di Bologna. Angeli ha esposto una serie di opere con simboli di potere - inizialmente svastiche, croci e mezze lune. Ad esempio, la serie intitolata Cimiteri dei primi anni '60 utilizzava sequenze di croci bianche, che ricordavano la potenza degli Schermi di Mauri e degli Achrome di Manzoni, con cui era in stretto contatto. Con il passare del tempo, Angeli iniziò a ritrarre frammenti di storia e a registrare tracce di eventi contemporanei. Un'opera, intitolata O.A.S. (1961), alludeva all'organizzazione paramilitare illegale francese durante la guerra d'Algeria. Un'altra opera, Cuba (1960), è stata tratta dall'embargo degli Stati Uniti poco dopo che le forze rivoluzionarie di Fidel Castro avevano rovesciato la dittatura di Batista. Inoltre, il 25 luglio (1963), che significa 25 luglio, commemora la caduta del regime fascista italiano nel 1943. Nel febbraio 1963, Angeli espose le sue opere insieme a una poesia di Nanni Balestrini in una mostra d'arte di 13 pittori a Roma, presso la Galleria La Tartaruga. Nel maggio dello stesso anno, si presenta alla Galerie J di Parigi con Christo, Conner, Kudo, Todd e Mauri in una mostra curata da Restany - L'Object Pressenti. Poco dopo, a giugno, ha tenuto una mostra personale alla Galleria La Tartaruga con una serie di opere incentrate sul valore del simbolo per acquisire una dimensione diversa. Questo gli ha permesso di andare oltre l'eredità dell'Arte informale. Nel 1963, collaborò con Mario Diacono ed Elio Pagliarani per produrre edizioni limitate di libri con testi scritti a mano e disegni originali. Per una mostra personale alla Galleria dell'Ariete di Milano nel gennaio 1964, Angeli ricorre a simboli urbani ideologici stereotipati, emblematici del carattere retorico e celebrativo dei fini archeologici di Roma. Queste opere divennero i "Frammenti Capitolini", che An He presentò in una mostra romana presso lo Studio d'arte Arco d'Alibert nell'ottobre del 1964. A marzo ha partecipato a una mostra con Umberto Bignardi, Festa, Giosetta Fioroni, Jannis Kounellis, Sergio Lombardo, Renato Mambor e Cesar Tacchi presso la Galleria La Tartaruga. A giugno ha esposto le sue opere per la prima volta alla Biennale di Venezia (32a Esposizione Internazionale d'Arte). Nelle due opere selezionate per quella mostra, La Lupa e Quarter Dollar, l'uso del velo ha oscurato il significato del simbolo sottostante. Questi due dipinti sono svaniti dalla memoria del pubblico con scarso impatto. Nell'aprile del 1965, la Galleria Odyssia di Roma presentò una mostra intitolata "Una generazione", che vedeva Angeli come artista di spicco.[citation needed] In autunno tenne due mostre personali simultanee, una alla Galerie J di Parigi e l'altra alla Galleria Zero di Verona, e presentò anche alla X Quadriennale Nazionale d'Arte di Roma e a L'art actuel en Italie: semaines italiennes al Casinò Municipale di Cannes. An He ha prodotto una serie di dazibao: Compagni, Berlino 1945, Compagno vietnamita, Occupazione di un monumento equestre e Abbraccio eterno. Queste opere hanno spinto il critico Dario Micacchi a descrivere l'approccio pittorico di Angeli come "vedere e far vedere la realtà in modo politico". La personale di Angeli del 1966, Half Dollar, presso lo Studio d'arte Arco d'Alibert, esemplificava il suo punto di vista sulle monete, che egli vedeva come "il piccolo mondo simbolico che aveva cercato per anni". In precedenza pensava di averlo trovato in borse, stemmi e iscrizioni su pietra". A ottobre, la mostra America America (Half Dollar) è stata inaugurata alla Galleria dell'Ariete con aquile velate e dorate nelle tonalità del blu, del bianco e del rosso. Lo stesso titolo è apparso in una mostra personale presso lo Studio A d'arte Arco d'Alibert nel mese di marzo (1967). Nell'aprile dello stesso anno partecipa alla collettiva di otto pittori romani presso la Galleria De Foscherari di Bologna e a giugno partecipa come uno degli "Undici Artisti Italiani degli anni '60" a una mostra al Festival dei Due Mondi di Spoleto, dove conosce Marina Ripa di Meana, con la quale avrà una lunga storia d'amore. A settembre partecipa alla IX Biennale d'Arte di San Paolo e realizza il suo primo film, Giornate di lettura, seguito da un lungo periodo in cui combina video, fotografia e arti visive. Questo approccio compare in film come Schermi (1968), New York (1969), Viva il Primo Maggio (1968) e Souvenir (1984).[citation needed] Nel 1966, Sandro Franchina girò un film intitolato Morire gratis, che raccontava la storia di come la scultura di Angeli, la Lupa capitolina, viaggiò in auto da Roma a Parigi. Nel marzo del 1968, in una mostra personale alla Galleria La Tartaruga, Angeli espone una serie di opere con inserti metallici, griglie, frecce e pannelli tridimensionali che prefigurano il soffitto ribassato dell'installazione Opprimente, che la Galleria La Tartaruga realizza per "Il Teatro delle Esposizioni", un evento storico che coinvolge una serie di artisti come Fioroni, Emilio Prini...

Muriel Chazalon (nata nel 1957) - Fin de journée (Fine del giorno) Olio su tela, 2023, 31½ × 47¼ pollici (80 × 120 cm) firmato sul retro Fin de journée è un dipinto di paesaggio di ...

Pocket Pink Bloom Damson 220 (dimensioni della tela 7x5cm) è un dipinto a olio originale di Dani Humberstone che fa parte della sua serie Pocket Painting, caratterizzata da dipinti a...

Grande dipinto astratto contemporaneo con segni gestuali e texture stratificate a tecnica mista ispirate alla luce e all'atmosfera del Mediterraneo. Quest'opera di Ángel Celada svil...

Johann c. van der Hagen (1676-c.1745) Un Man O'War britannico in difficoltà su una costa rocciosa durante una tempesta Firmato 'J. vanderhagen' in basso a destra Olio su tela Dimensi...

Bestiame delle Highlands vicino al Loch Pittura ad acquerello di William Dalgleish (Scozia 1860-1909) acquerello firmato su carta posata su tavola, incorniciato Dimensioni incornicia...

Commenti dell'artista
Mentre il sole autunnale tramonta su Greer, in Arizona, un leggero gelo si posa sul paesaggio. La luce calda bagna il ruscello che serpeggia in un boschet...

La terra spagnola, con i suoi infiniti uliveti, le colline e le montagne, è fonte d'ispirazione per gli artisti. La regione mediterranea spicca in modo particolare. Gli spazi aperti ...

PAILL è un dipinto unico in acrilico su tela dell'artista contemporaneo Ramon Enrich. Le dimensioni, compresa la cornice, sono di 95 × 175 cm (37,4 × 68,9 pollici). L'opera è firma...

Una meravigliosa composizione di uno dei soggetti più iconici di Slonem, i coniglietti. Questo pezzo raffigura figure gestuali di coniglietti blu su uno sfondo di polvere di diamante...

Titolo: Ritratto di cane d'epoca di Charles Fr̩chon dipinto ad olio Artistics: Dorothy Johnson Medio: Olio su tela appoggiato su tavola, montato su una stuoia di cartoncino, senza co...

In quest'opera, l'artista riflette sulla natura della gerarchia come qualcosa di sottile e spesso invisibile. Piuttosto che essere definita da dimensioni, potere o posizione, l'impor...

Blu, bianco, indaco, blu. 21 x 61" pittura a olio su tela Ispirata dal dramma della natura e della luce, Cynthia crea paesaggi astratti con olio su tela.

Grande dipinto a olio su tela di stile impressionista astratto d'epoca, firmato dall'artista, Maryvonne LE DEIST (nata nel 1936). Questo straordinario dipinto risale agli anni '60 e...

Scena di interni con fiori in un vaso blu French, mid 20th century olio su tela firmato, incorniciato incorniciato: 36 x 31 pollici tela: 29 x 24 pollici Provenienza: collezione priv...

Informazioni su questo lavoro: "Dandy del dagherrotipo, 1937 circa" di Tressa Benson (americana, 1896-1987). Dipinta con il fascino di una foto di famiglia ritrovata, quest'opera me...

In uno scenario luminoso fatto di acqua, case in lontananza e campi dai colori vivaci, due donne condividono lo stesso spazio pur rimanendo immerse nei propri mondi interiori. Uno gu...

L'arte murale minimalista a tecnica mista di Ricky Hunt è influenzata dal suo passato tumultuoso che ha portato a un cambiamento di paradigma nella creatività e nella vita. An He ric...

L'artista di Los Angeles Amber Goldhammer dipinge drammatiche composizioni astratte in acrilico su tela con pennellate energiche. Goldhammer usa i suoi dipinti contemporanei per espr...

Attraversare il confine di Henry Thomas Gibbs ( Britannico, XIX secolo ) iscritto al verso datato 1894 firmato olio su tela, incorniciato incorniciato: 31 x 49,5 pollici tela: 28 x ...

"La ciotola del pesce" è un pezzo unico creato da Eustace Mamba. Questa opera d'arte originale realizzata con oli e acrilici su supporti misti cuciti misura 12 "h x 12 "w. Viene spe...

"Golden Glow" è un dipinto pieno di luce calda e brillante e di forme astratte che trasmettono un senso di potente energia e di luce interiore. Il dipinto raffigura un sole luminoso...

Katharina Hormel crea dipinti di paesaggi minimalisti con scene di vita quotidiana. Le sue opere ritraggono spesso persone impegnate nelle loro attività quotidiane, come una piacevol...

Un bel ritratto firmato e datato 1882 di un gentiluomo con un sigaro, opera dell'artista francese Ernest Constant Simon. Raffigurazione di qualità eccellente del gentiluomo che indo...

Paesaggio impressionista francese di colore fauvista, gouache e acquerello su carta di Gabrielle Ricard-Cordingley. Il dipinto non è firmato ma c'è un altro dipinto di un paesaggio m...

L'artista di Los Angeles Amber Goldhammer dipinge drammatiche composizioni astratte in acrilico su tela con pennellate energiche. Goldhammer usa i suoi dipinti contemporanei per espr...

Informazioni su questo lavoro: "Ritratto di Benjamin Franklin (dopo David Martin), 1840 circa" attribuito a David Rent Etter (americano, 1807-1880). Un meraviglioso ritratto di Benj...

Cubista Figurativo Scuola francese, inizio XX secolo Cerchio di Georges Braque (francese 1882-1963) olio su tela, senza cornice tela: 42 x 35 pollici Provenienza: collezione privata,...

L'opera d'arte è realizzata su una tela circolare in legno, che ne esalta il fascino organico e naturale. Le pieghe, create con una rete resistente e rivestite di gesso, aggiungono p...

Grande paesaggio pastorale fluviale dai toni dorati con figure e pecore Continental School (forse olandese), inizio-metà del XIX secolo, non firmato. olio su tela, senza cornice ...

Una scena di genere calda e intima che ritrae una giovane donna seduta accanto a un focolare, assorta nel suo lavoro a maglia. La donna è vestita con un costume tradizionale olandese...

L'artista contemporanea francese Sophie DUMONT è nota per i suoi dipinti a olio che esplorano la memoria, il paesaggio e il passare del tempo attraverso composizioni astratte stratif...

Offriamo spedizioni gratuite in tutto il mondo e copriamo tutte le tariffe e le tasse di importazione per questa opera d'arte. Questa eccezionale opera d'arte è attualmente in mostra...

Chromatic Shoal è un dittico tropicale di Enric Servera in cui l'astrazione gestuale e i ritmi fluidi dei colori evocano il movimento di un vivace banco di pesci. Pennellate serpenti...

Paesaggio collinare provenzale con cipressi e case in olio su tavola dell'artista francese Jean Perret. Firmato in basso a destra. Questo dipinto cattura un paesaggio sereno, caratt...

Un luminoso paesaggio impressionista francese che raffigura figure vestite con eleganza mentre passeggiano tra i prati lungo la Senna a Seine-Port, a sud di Parigi, datato 1883. Imm...

Tina Bluefield (americana, nata nel 1945) "Tutte le opzioni incluse" 2023 Pittura ad olio e stick ad olio su tela, barelle Firmato nell'angolo in basso a sinistra e sul retro. Irrad...

In quest'opera ho voluto cogliere la delicata introspezione di un momento di quiete. Con la pittura a olio, ho cercato di fondere un realismo raffinato con una quiete intima, quasi t...

5078 Olio su tela di grandi dimensioni raffigurante una ragazza che porta a spasso un cane

Antico dipinto ad olio di un paesaggio americano al tramonto. Olio su tavola. Incorniciato. Senza segno. Misure: 12 x 14 pollici in totale e 8 x 9 solo per il dipinto. In condizion...