Abstrakte Drucke des abstrakten Impressionismus

Mary Knowland. Mohn 10- dies ist ein Mohndruck in Acrylfarbe aus dem Jahr 2014 als Teil einer Serie von Arbeiten Es ist ein einzigartiger Monodruck Signiert unten rechts Mary Knowlan...

Ein sehr guter Druck dieses Farbsiebdrucks auf Arches. Signiert, datiert und nummeriert 125/150 in Bleistift von Gottlieb. Gedruckt von Kelpra Studio, London, mit dem Tintenstempel a...

Robert Motherwell (1915-1991) ist einer der wichtigsten amerikanischen abstrakten Maler, der die Abstraktion der Nachkriegszeit in New York City radikal geprägt hat. Heute sind sein...

Künstler: Darryl Hughto, Amerikaner (1943 - ) Titel: Gute Erde Grau XV Datum: 1982 Siebdruck mit Acrylmalerei, signiert, betitelt und datiert mit Bleistift Bildgröße: 37 x 24 Zoll ...

Künstler: Robert Motherwell (Amerikaner, 1915-1992) Titel: "Greenwich Arts Council" *Unsigniert ausgegeben, jedoch von Motherwell in der Platte signiert (gedruckte Signatur) Mitte re...

Robert Savoie, Kanadier (1939 - ) - Bois Nocturne, Jahr: 1964, Medium: Radierung und Aquatinta, signiert, datiert, nummeriert und betitelt mit Bleistift, Auflage: 48/50, Bildgröße: 1...

Diese Lithografie wurde von dem katalanischen Künstler Antoni Tapies geschaffen. Tàpies begann als surrealistischer Maler, und seine frühen Werke wurden von Paul Klee und Joan Miró b...

Künstler: Willem de Kooning (1904-1997) Titel: Komposition für Lisa Jahr: 1984 Medium: Farbserigrafie auf Velinpapier Auflage: 250, plus Probedrucke Größe: 17,75 x 23,25 Zoll Zustand...

Johnny Friedlaender (Polnisch/Französisch, 1912-1992), "Signe Des Temps" [Zeichen der Zeit], Radierung und Aquatinta in Farben auf Papier, um 1972, nummerierte Auflage "40/95" unten ...

Künstler: Robert Natkin, Amerikaner (1930 - 2010) Titel: Unbenannt Jahr: 1985 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 22/26 Bildgröße: 30 x 42 Zoll Größe: 3...

Künstler: Antoni Tapies, Spanier (1923 - 2012) Titel: unbetitelt aus St. Gallen Jahr: 1965 Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 15/75 Größe: 22 x 30 ...

Künstler: Sam Francis (1923-1994) Titel: Demeter (L. L.146) Jahr: 1972 Medium: Farblithographie auf Rives BFK Papier Auflage: A.P. III; 34, plus Probedrucke Größe: 18 x 24 Zoll Zusta...

Otono Floral, 1995 Handgemalter 15-Farben-Siebdruck mit gegossenem Harz 40 x 30 Zoll (102 x 76 cm) Auflage: 80 mit Bleistift signiert und verso gestempelt "Sexueller frühlingsh...

Künstler: Piero D'Orazio, Italiener (1927 - 2005) Titel: Unbetitelt 3 Jahr: 1979 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 90 Größe: 13 x 10 in. (33,02 x 25,4...

Künstler: Larry Zox Titel: Green Card Sound II Jahr: 1980 Medium: Siebdruck, signiert mit Bleistift v.l.n.r. Auflage: 185 Größe: 40 x 30 in. (101,6 x 76,2 cm)

Künstler: Menashe Kadishman, Israeli (1932 - 2015) Titel: Rote Erde Jahr: um 1979 Medium: Radierung mit Aquatinta, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 50, AP Bildgröß...

Unbekannter Künstler - Abstrahierter Bildschirm, Medium: Lithographie, Bildgröße: 12 x 12,5 Zoll, Größe: 15 x 16 Zoll (38,1 x 40,64 cm), Beschreibung: Signiert "Kathy Salleut" in B...

Ein hervorragender Abdruck dieser Farbradierung, Weichgrundradierung, Ritzzeichnung und Siebdruck auf Japanpapier. Fünfter Staat (von 5). Signiert, betitelt, datiert und nummeriert 1...

Robert Motherwell Unbenannt 1986 Farblithografie und Collage, auf Guarro-Papier, Auflage: 100 55,9 x 37,8 cm (22 x 14 7/8 ins)

Künstler: Robert Bennett Titel: Samstagabend auf dem Planeten X Jahr: 1979 Medium: Lithographie auf Stonehenge-Papier Größe: 22 x 30 Zoll Auflage: 10/100, plus Probedrucke Zustand: G...

Diese exquisite Lithographie von Jasper Johns (geb. 1930) mit dem Titel Summer Green, State II stammt aus der 1991 erschienenen Publikation Jasper Johns, The Seasons, 9. November 199...

Stark strukturierter abstrakter Druck in Serigraphie- und Terragraphietechnik. Es hat eine erhabene Textur auf der Oberfläche, ein schönes Stück. Diese Auflistung ist für den einen Druck, die Abdeckung Rechtfertigung Blatt und das Foto sind nur für die Provenienz enthalten. Dieses Exemplar stammt aus der limitierten Auflage von 100 Stück. Handsigniert und nummeriert auf der Kolophon-Seite. (Sie sind nicht signiert und nummeriert auf jedem Druck) Arches Papier. Abmessungen: 15,75 X 15,25 Diese haben eine Textur, die sich wie ein Gemälde anfühlt. Entstanden in Jaffa Israel auf der Grundlage der hebräischen Bibel. Jüdisch, Interesse an Judaica. Emil Schumacher gehört zu den bekanntesten Vertretern des Informel in Deutschland. Sein Malstil, den er zunächst in den 1950er Jahren unter dem Einfluss von Wols entwickelte, ist geprägt von dunklen, bräunlich-schwarzen oder leuchtend-dunkelroten Farben und einer graffitiartigen Zeichensprache, die den Bildern den expressiven Charakter von altem, rissigem Mauerwerk verleihen. Emil Schumacher (29. August 1912 in Hagen, Westfalen - 4. Oktober 1999 in San José, Ibiza) war ein deutscher Künstler und Maler. Er war ein wichtiger Vertreter des abstrakten Expressionismus im Nachkriegsdeutschland. Als 18-Jähriger unternimmt Emil Schumacher eine vierwöchige Fahrradtour nach Paris, Frankreich. 1932-1935: Studium des Grafikdesigns an der Kunstgewerbeschule in Dortmund mit dem Ziel, Werbegrafiker zu werden. 1935-1939: Unabhängiger Künstler ohne Teilnahme an Ausstellungen. Er unternimmt Studienreisen mit dem Fahrrad in die Niederlande und nach Belgien. 1939-1945: Dienstverpflichtung als technischer Zeichner in einer Rüstungsfabrik, den Akkumulatoren-Werken in Hagen. Seit 1945: Unmittelbar nach Kriegsende, Neubeginn als unabhängiger Künstler. 1947: Erste Einzelausstellung im Studio für neue Kunst. Mitbegründer der Künstlergruppe Junger Westen. 1954: Teilnahme an der Willem Sandberg-Ausstellung Deutsche Kunst nach 45 im Stedelijk Museum Amsterdam: Zum ersten Mal nach dem Zweiten Weltkrieg wird zeitgenössische deutsche Kunst im Ausland gezeigt. 1955: Teilnahme an der Ausstellung Peintures et sculptures non-figuratives en Allemagne d'aujourd'hui in Paris. Zum ersten Mal, 10 Jahre nach Kriegsende, zeigt René Drouin zeitgenössische deutsche Kunst im Cercle Volney in Frankreich. 1956: Auf der Suche nach neuen Medien und MATERIALEN schafft Schumacher seine ersten "Tastobjekte". Conrad von Soest Preis (Conrad-von-Soest Preis), Münster, Deutschland. 1958: Reisen nach Spanien, Italien und Tunesien. Die Teilnahme an der XXIX. Biennale von Venedig, Italien. 1958-1960: Professur an der Hochschule für bildende Künste Hamburg in Hamburg, Deutschland. 1959: Teilnahme an der documenta II in Kassel, Deutschland, sowie an der V. São Paulo Kunstbiennale, Brasilien. Erste Einzelausstellung in New York in der Samuel M. Kootz Gallery. 1962: Reisen nach Libyen und Tunesien. Sommeraufenthalt in Anguillara, Lago di Bracciano, Italien. 1963: Einzelausstellung als deutscher Beitrag zum VII. Kunstbiennale São Paulo, Brasilien. Reisen nach Brasilien, Argentinien, Uruguay, Peru und Bolivien. Noch einmal Sommeraufenthalt in Anguillara, Gemälde, die während des Aufenthaltes entstanden sind, werden in der Galeria La Medusa in Rom gezeigt. 1964: Teilnahme an der documenta III in Kassel, Deutschland. 1965: Reisen durch Jugoslawien, nach Montenegro, in die Herzegowina und nach Bosnien. 1966-77: Professur an der Akademie der Bildenden Künste, Karlsruhe. 1967-68: Gastprofessur an der Minneapolis School of Art, Minneapolis, USA. In Minneapolis entsteht eine Reihe von Arbeiten auf Papier. Diese Serie mit dem Titel Minneapolis Suite wurde in der Lefebre Gallery in New York und in der Galerie de Montréal in Montréal, Kanada, ausgestellt. Ausgedehnte Reisen durch die USA. 1969: Winteraufenthalt auf der Insel Djerba in Tunesien. Hier entstanden im Laufe der folgenden Jahre die Djerba-Gouachen. 1971: Seit 1971 häufige Aufenthalte auf Ibiza im Frühjahr und Sommer. 1974: Herbstaufenthalt in Cunardo, Lago Maggiore, wo die ersten Keramikarbeiten in der Ceramica Ibis entstehen. 1983: Reise nach Marokko, wo Suite Maroc mit einem Umfang von 36 Seiten entsteht. 1985: Ehrengast der Deutschen Akademie in Rom, Villa Massimo, Italien. 1988: Im Oktober 1988: 10-tägiger Aufenthalt im Irak. Entwurf und Gestaltung eines 20 m langen keramischen Wandbildes im neuen Gebäude des Landtags von Nordrhein-Westfalen. 1991: Gastprofessur beim Concorso Superiore Internazionale del Disegno der Fondazione Antonio Ratti, Como, Italien. 1996: Schumacher entwirft eine 20 m lange und 3 m hohe Mosaikwand für das Colosseo (Metro Rom) in Rom, Italien. 1998: Auftrag für ein Wandbild im Reichstagsgebäude, Berlin (ausgeführt 1999). 1999: Mitglied der Sächsischen Akademie der Künste, Dresden, Deutschland. Veröffentlichung des israelischen Buches 'GENESIS' mit 18 Serigraphien in der Edition Har-El, Jaffa/ Jerusalem / Israel. Auszeichnungen 1948: Kunstpreis junger westen der Stadt Recklinghausen, Deutschland. 1955 Kunstpreis der Stadt Iserlohn, Deutschland. 1958: Karl Ernst Osthaus Preis (Karl-Ernst-Osthaus Preis), 1958: Guggenheim-Preis (Nationale Sektion), New York. 1959: Auszeichnung des japanischen Kulturministers anlässlich der V. Internationalen Kunstausstellung, Tokio. 1962: Premio Cardazzo, XXX Biennale von Venedig, Italien. 1962: Erster Preis, Silbermedaille, Bang Danh-Du Award anlässlich der 1. Internationalen Kunstausstellung, Saigon, Vietnam. 1963: Großer Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf, Deutschland. 1966: Preis des Gouverneurs von Tokio anlässlich der 5. Internationalen Biennale der Druckgraphik, Tokio, 1968: Mitglied der Akademie der Künste Berlin, Deutschland. 1974: Preis der Stadt Ibiza zur Feier der Grafik-Biennale 1974. 1978: August-Macke-Preis der Stadt Meschede 1983: Verleihung des Großen Verdienstkreuzes mit Stern des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland. Der französische Kunstkritiker Michel Tapié nannte die einflussreiche europäische Bewegung, die in den 1950er Jahren parallel zum Abstrakten Expressionismus in den USA entstand, Art Informel. Art Informel ist eine expressionistische, künstlerisch orientierte Abstraktion, die ihre Wurzeln in den Werken von Wassily Kandinsky, Paul Klee, Jean Dubuffet, dem Tachismus und dem surrealistischen Automatismus hat. Eine Stilrichtung vor allem der Malerei, die sich 1945/46 als Reaktion auf die im Paris der Nachkriegszeit vorherrschende geometrische Abstraktion in der Nachfolge der École de Paris entwickelte. Die informelle Malerei betont den spontanen Akt des Malens, die unbewusste Seite der künstlerischen Kreativität. Der Prozess des Malens ist oft wichtiger als das, was dabei herauskommt. Informel ist ein internationaler Stil und kann in verschiedene Schulen unterteilt werden. Der Tachismus [französisch: "tache" = Fleck], die Aktionsmalerei, der Abstrakte Expressionismus und die Art Brut [französisch = "rohe Kunst"] werden ebenfalls zum Informel gezählt. Nach dieser Definition waren die führenden Vertreter des Informel in den USA Jackson Pollock und Willem de Kooning und in Frankreich Wols, Jean Fautrier und Jean Dubuffet. In Deutschland erlebte das Informel in den 1950er und 1960er Jahren eine Blütezeit. Zu den führenden Vertretern des deutschen Informel gehören Hans Hartung, Emil Schumacher, Karl Fred Dahmen, K.O. Götz, Gerhard Hoehme, Hans-Jürgen Schlieker, Bernard Schultze, K. R. H. Sonderborg, Fred Thieler...

1982-84 Hunter College, New York (M.F.A.) 1978-80 Schule für Bildende Künste, New York 1973-77 Bezalel-Kunstakademie, Jerusalem (F.B.A.I.) Amerikaner, geboren in Rumänien Lebt und arbeitet in New York City Einzelausstellungen 2008 Michael Steinberg Fine Art, New York 2006 Galeria Joan Prats, Barcelona 2005 Galerie Karpio + Facchini, Miami Galeria Jacob Karpio, San José (Costa Rica) 2004 Michael Steinberg Fine Art, New York 2001 Marella Arte Contemporanea, Mailand 2000 Von Lintel & Nusser, New York Galerie Von Lintel & Nusser, München 1998 Galerie Thomas...

Künstler: Domenick Turturro, Italiener/Amerikaner (1936 - 2002) Titel: Wind White Leaves Jahr: ca. 1980 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 40 AP Bildgr...

Eine Collage von Conrad Marca-Relli aus dem Jahr 1968. Ein ikonisches Werk der minimalistischen Multimedia-Kunst der 1960er Jahre. Künstler: Conrad Marca-Relli, Amerikaner (1913 -...

Künstlerin: Nach Helen Frankenthaler (1928-2011) Titel: Maria Maria (Lincoln Center Honorary) Jahr: 1991 Medium: Offsetlithografie-Poster auf extra dickem Somerset-Papier Auflage: 2...

Künstlerin: Carmen Cicero, Amerikanerin (1926 - ) Titel: Unbetitelt 3 Jahr: 1971 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 55 Bildgröße: 18 x 20 Zoll Größe: 2...

Künstler: Nach Francis Bacon (1909-1992) Titel: Personnage Couche, Ausstellungsplakat Jahr: 1966 Medium: Offsetlithographie auf Velinpapier Größe: 28 x 17,75 Zoll Zustand: Ausgezeich...

Lithografie auf Vélin Mohawk Superfine Smooth Papier. Papierformat: 11,937 x 8,96 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folio, In ...

Unbetitelt. SFE-080RC. Größe des Kunstwerks: 56 x 76 cm. Größe des Rahmens: 75 x 97 x 4 cm Antireflektierendes Museumsglas. Signiert und nummeriert 46/75 ex. Sam Francis Archivnum...

Ein sehr guter Abdruck dieser Farblithographie auf Arches. Von Gottlieb in Bleistift signiert, datiert und nummeriert 14/100. Herausgegeben von Marlborough Graphics, Inc. in New York...

Edward Avedisian (1936-2007) Cleo, Pelzkönigin, 1969 Farblithographie auf Arches-Waffelpapier. Mit Bleistift handsigniert, datiert und nummeriert. Auflage 100 Abmessungen: 22,25 Zo...

Stanley William Hayter Bigli (Black & Moorhead 46), 1932 Kupferstich & Kaltnadel auf antikweißem Canson Vidalon-Bütten, auf Originalpassepartout aufgezogen Handsigniert, nummeriert 8...

Edward Avedisian (1936-2007) Grünes Gold, 1969 Farblithographie auf Arches-Waffelpapier. Mit Bleistift handsigniert, datiert und nummeriert. Auflage 100 Abmessungen: 22,25 Zoll X 3...

Unter der Oberfläche von Venedig Domenick Turturro, Amerikaner (1936-2002) Datum: 1980 Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Ausgabe von AP 30 Bildgröße: 24 x 34 Zoll Größ...

Diese exquisite Offsetlithografie nach Jasper Johns (geb. 1930) mit dem Titel Untitled stammt aus der Publikation Art in America, Mai 2014. Herausgegeben von Art in America, LLC, New...

Eine abstrakte expressionistische Lithographie von Karel Appel aus dem Jahr 1980. Künstler: Karel Appel Titel: Schweben in einer Landschaft Jahr: ca. 1980 Medium: ...

Künstler: John Chamberlain (1927-2011) Titel: Rückblende IV Jahr: 1979 Medium: Lithographie auf Vélin d'Arches-Papier Auflage: 129/175, plus Probedrucke Größe: 28 x 20 Zoll Beschrift...

Red Angel, intensiv und verführerisch gefärbt: schwelgerische Violett- und Rottöne, ekstatisches Zitronengelb und schwarzes Bastelpapier. Die sich drängenden Formen, geometrisch und ...

Dies ist ein wirklich beeindruckendes Werk des großen zeitgenössischen Künstlers Glenn Brown. Dieses Werk ist ein Artist Proof, eines von nur 12 Exemplaren. Der Rahmen wird von der ...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Secrets Series", ca. 1980, ist ein Original-Holzschnitt-Monodruck mit Prägung auf dickem Velinpapier der bekannten amerikanischen Künstlerin Ruth Leaf...

Das Siebdruckpaar "Ohne Titel" (1977) von Theodoros Stamos ist ein eindrucksvolles Beispiel für seine ausgereifte abstrakte Sprache, die in einer Periode entstand, in der er seine ch...

Weltbild Domenick Turturro, Amerikaner (1936-2002) Datum: 1978 Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Ausgabe von AP 18/30 Bildgröße: 30 Zoll Durchmesser Größe: 38 x 39 Zol...

Will Petersen, ein Maler, Druckermeister und Dichter, wurde geboren in Chicago. (Amer. 1928-1994) schuf diese limitierte Auflage einer Radierung auf Arches-Papier bei das Lakeside St...

Michael Steiner, Amerikaner, New York City (1945 - ) dies ist 49 von 160 der Ausgabe. Michael Steiner Michael Steiner ist ein führendes Mitglied der Bennington School, einer Grupp...

Unbenannt Gravur, Kaltnadel und Karborund, um 1960 Signiert und nummeriert mit Bleistift (siehe Fotos) Auflage: 25 (9/25) Gedruckt von der Künstlerin Bedingung: Verso am oberen Rand...

Künstler: Larry Zox, Amerikaner (1937 - 2006) Titel: Moro II Jahr: 1981 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflagenhöhe: 185 Größe: 42,5 x 30 Zoll

Der letzte Druck von Sam Francis. L'étoile (SF-364) 1995. Antireflektierendes Museumsglas. Größe des Kunstwerks: 127 x 78,5 cm Rahmengröße : 147x98x4 cm Auflage 6/50 Geprägte Signatu...

Dieser exquisite Siebdruck von Joan Mitchell (1925-1992) mit dem Titel Ohne Titel aus dem Album The Poems stammt aus der Ausgabe von 1960, die von Tiber Press, New York, unter der Au...

THOMAS NOZKOWSKI Mostly Mozart (handsigniert und beschriftet), 2007 Offset-Lithographie. Handsigniert, datiert 2016 und beschriftet mit Kevin 29 × 35 Zoll Persönlich signiert und gew...

Stark strukturierter abstrakter Druck in Serigraphie- und Terragraphietechnik. Es hat eine erhabene Textur auf der Oberfläche, ein schönes Stück. Diese Auflistung ist für den einen Druck, die Abdeckung Rechtfertigung Blatt und das Foto sind nur für die Provenienz enthalten. Dieses Exemplar stammt aus der limitierten Auflage von 100 Stück. Handsigniert und nummeriert auf der Kolophon-Seite. (Sie sind nicht signiert und nummeriert auf jedem Druck) Arches Papier. Abmessungen: 15,75 X 15,25 Diese haben eine Textur, die sich wie ein Gemälde anfühlt. Entstanden in Jaffa Israel auf der Grundlage der hebräischen Bibel. Jüdisch, Interesse an Judaica. Emil Schumacher gehört zu den bekanntesten Vertretern des Informel in Deutschland. Sein Malstil, den er zunächst in den 1950er Jahren unter dem Einfluss von Wols entwickelte, ist geprägt von dunklen, bräunlich-schwarzen oder leuchtend-dunkelroten Farben und einer graffitiartigen Zeichensprache, die den Bildern den expressiven Charakter von altem, rissigem Mauerwerk verleihen. Emil Schumacher (29. August 1912 in Hagen, Westfalen - 4. Oktober 1999 in San José, Ibiza) war ein deutscher Künstler und Maler. Er war ein wichtiger Vertreter des abstrakten Expressionismus im Nachkriegsdeutschland. Als 18-Jähriger unternimmt Emil Schumacher eine vierwöchige Fahrradtour nach Paris, Frankreich. 1932-1935: Studium des Grafikdesigns an der Kunstgewerbeschule in Dortmund mit dem Ziel, Werbegrafiker zu werden. 1935-1939: Unabhängiger Künstler ohne Teilnahme an Ausstellungen. Er unternimmt Studienreisen mit dem Fahrrad in die Niederlande und nach Belgien. 1939-1945: Dienstverpflichtung als technischer Zeichner in einer Rüstungsfabrik, den Akkumulatoren-Werken in Hagen. Seit 1945: Unmittelbar nach Kriegsende, Neubeginn als unabhängiger Künstler. 1947: Erste Einzelausstellung im Studio für neue Kunst. Mitbegründer der Künstlergruppe Junger Westen. 1954: Teilnahme an der Willem Sandberg-Ausstellung Deutsche Kunst nach 45 im Stedelijk Museum Amsterdam: Zum ersten Mal nach dem Zweiten Weltkrieg wird zeitgenössische deutsche Kunst im Ausland gezeigt. 1955: Teilnahme an der Ausstellung Peintures et sculptures non-figuratives en Allemagne d'aujourd'hui in Paris. Zum ersten Mal, 10 Jahre nach Kriegsende, zeigt René Drouin zeitgenössische deutsche Kunst im Cercle Volney in Frankreich. 1956: Auf der Suche nach neuen Medien und MATERIALEN schafft Schumacher seine ersten "Tastobjekte". Conrad von Soest Preis (Conrad-von-Soest Preis), Münster, Deutschland. 1958: Reisen nach Spanien, Italien und Tunesien. Die Teilnahme an der XXIX. Biennale von Venedig, Italien. 1958-1960: Professur an der Hochschule für bildende Künste Hamburg in Hamburg, Deutschland. 1959: Teilnahme an der documenta II in Kassel, Deutschland, sowie an der V. São Paulo Kunstbiennale, Brasilien. Erste Einzelausstellung in New York in der Samuel M. Kootz Gallery. 1962: Reisen nach Libyen und Tunesien. Sommeraufenthalt in Anguillara, Lago di Bracciano, Italien. 1963: Einzelausstellung als deutscher Beitrag zum VII. Kunstbiennale São Paulo, Brasilien. Reisen nach Brasilien, Argentinien, Uruguay, Peru und Bolivien. Noch einmal Sommeraufenthalt in Anguillara, Gemälde, die während des Aufenthaltes entstanden sind, werden in der Galeria La Medusa in Rom gezeigt. 1964: Teilnahme an der documenta III in Kassel, Deutschland. 1965: Reisen durch Jugoslawien, nach Montenegro, in die Herzegowina und nach Bosnien. 1966-77: Professur an der Akademie der Bildenden Künste, Karlsruhe. 1967-68: Gastprofessur an der Minneapolis School of Art, Minneapolis, USA. In Minneapolis entsteht eine Reihe von Arbeiten auf Papier. Diese Serie mit dem Titel Minneapolis Suite wurde in der Lefebre Gallery in New York und in der Galerie de Montréal in Montréal, Kanada, ausgestellt. Ausgedehnte Reisen durch die USA. 1969: Winteraufenthalt auf der Insel Djerba in Tunesien. Hier entstanden im Laufe der folgenden Jahre die Djerba-Gouachen. 1971: Seit 1971 häufige Aufenthalte auf Ibiza im Frühjahr und Sommer. 1974: Herbstaufenthalt in Cunardo, Lago Maggiore, wo die ersten Keramikarbeiten in der Ceramica Ibis entstehen. 1983: Reise nach Marokko, wo Suite Maroc mit einem Umfang von 36 Seiten entsteht. 1985: Ehrengast der Deutschen Akademie in Rom, Villa Massimo, Italien. 1988: Im Oktober 1988: 10-tägiger Aufenthalt im Irak. Entwurf und Gestaltung eines 20 m langen keramischen Wandbildes im neuen Gebäude des Landtags von Nordrhein-Westfalen. 1991: Gastprofessur beim Concorso Superiore Internazionale del Disegno der Fondazione Antonio Ratti, Como, Italien. 1996: Schumacher entwirft eine 20 m lange und 3 m hohe Mosaikwand für das Colosseo (Metro Rom) in Rom, Italien. 1998: Auftrag für ein Wandbild im Reichstagsgebäude, Berlin (ausgeführt 1999). 1999: Mitglied der Sächsischen Akademie der Künste, Dresden, Deutschland. Veröffentlichung des israelischen Buches 'GENESIS' mit 18 Serigraphien in der Edition Har-El, Jaffa/ Jerusalem / Israel. Auszeichnungen 1948: Kunstpreis junger westen der Stadt Recklinghausen, Deutschland. 1955 Kunstpreis der Stadt Iserlohn, Deutschland. 1958: Karl Ernst Osthaus Preis (Karl-Ernst-Osthaus Preis), 1958: Guggenheim-Preis (Nationale Sektion), New York. 1959: Auszeichnung des japanischen Kulturministers anlässlich der V. Internationalen Kunstausstellung, Tokio. 1962: Premio Cardazzo, XXX Biennale von Venedig, Italien. 1962: Erster Preis, Silbermedaille, Bang Danh-Du Award anlässlich der 1. Internationalen Kunstausstellung, Saigon, Vietnam. 1963: Großer Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf, Deutschland. 1966: Preis des Gouverneurs von Tokio anlässlich der 5. Internationalen Biennale der Druckgraphik, Tokio, 1968: Mitglied der Akademie der Künste Berlin, Deutschland. 1974: Preis der Stadt Ibiza zur Feier der Grafik-Biennale 1974. 1978: August-Macke-Preis der Stadt Meschede 1983: Verleihung des Großen Verdienstkreuzes mit Stern des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland. Der französische Kunstkritiker Michel Tapié nannte die einflussreiche europäische Bewegung, die in den 1950er Jahren parallel zum Abstrakten Expressionismus in den USA entstand, Art Informel. Art Informel ist eine expressionistische, künstlerisch orientierte Abstraktion, die ihre Wurzeln in den Werken von Wassily Kandinsky, Paul Klee, Jean Dubuffet, dem Tachismus und dem surrealistischen Automatismus hat. Eine Stilrichtung vor allem der Malerei, die sich 1945/46 als Reaktion auf die im Paris der Nachkriegszeit vorherrschende geometrische Abstraktion in der Nachfolge der École de Paris entwickelte. Die informelle Malerei betont den spontanen Akt des Malens, die unbewusste Seite der künstlerischen Kreativität. Der Prozess des Malens ist oft wichtiger als das, was dabei herauskommt. Informel ist ein internationaler Stil und kann in verschiedene Schulen unterteilt werden. Der Tachismus [französisch: "tache" = Fleck], die Aktionsmalerei, der Abstrakte Expressionismus und die Art Brut [französisch = "rohe Kunst"] werden ebenfalls zum Informel gezählt. Nach dieser Definition waren die führenden Vertreter des Informel in den USA Jackson Pollock und Willem de Kooning und in Frankreich Wols, Jean Fautrier und Jean Dubuffet. In Deutschland erlebte das Informel in den 1950er und 1960er Jahren eine Blütezeit. Zu den führenden Vertretern des deutschen Informel gehören Hans Hartung, Emil Schumacher, Karl Fred Dahmen, K.O. Götz, Gerhard Hoehme, Hans-Jürgen Schlieker, Bernard Schultze, K. R. H. Sonderborg, Fred Thieler...

Lithographie auf Suzuki-Papier. Mit Bleistift signiert, datiert und nummeriert 38/47 von de Kooning. Gedruckt von Hollanders Workshop, New York. Herausgegeben von Knoedler, New York.

Künstler: Phil Sims (Amerikaner, geboren 1940) Titel: Unbetitelt #3 Jahr: 1984 Medium: Monotype Papier: Woven Bildgröße: 4 x 4 Zoll papierformat: 11,25 x 10 Zoll Gerahmte Größe: 18,5...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. Papierformat: 19,62 x 12,81 Zoll, mit Mittelfalz, wie ausgegeben. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. A...

George Sugarman Rot und Lila (aus dem Nachlass von Gene Baro), 1965 Lithographie auf Velinpapier Rückseitig mit Bleistift signiert, datiert und mit dem Vermerk "Trial Proof" versehen...

Künstler: Raymond Parker, Amerikaner (1922 - 1990) Titel: Unbenannt Jahr: 1980 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 70 Größe: 35 x 45 Zoll

Drei Gedichte: Mexiko-Stadt Persönlichkeiten I Robert Motherwell, Amerikaner (1915-1991) Portfolio: Octavio Paz Datum: 1988 Lithographie auf Japon mit Chine Colle Auflage von 750 Stü...

Ein hervorragender Abdruck dieser seltenen Farb-Aquatinta und Hebegrund-Radierung auf deutschem Radierpapier. Signiert und nummeriert 27/36 in Bleistift unten rechts. Gedruckt von Ca...

Lithografie auf Vélin Mohawk Superfine Smooth Papier. Papierformat: 11,937 x 8,96 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folio, In ...

Künstler: Richter, Gerhard Titel: Bagdad [9] Serie: Faksimile-Objekte Datum: 2014 Medium: Chromographischer Farbdruck, montiert auf Aluminium Ungerahmt Abmessungen: 19.625" x 1...