Neoexpressionistische abstrakte Drucke

La Blusa Rosa II, 1995 "Sexual Spring-like Winter" is a large painterly work, created with layers of pink and resin by the art and film world's favorite enfant terrible, Julian Schn...

Eine Farblithografie mit dem Titel "Poedi" von dem berühmten zeitgenössischen Künstler Jean-Michel Basquiat (Amerikaner, 1960-1988) ursprünglich 1981 erstellt und 1984 gedruckt. Das...

Europalia 87 Oesterreich (Österreich) von Friedrich Hundertwasser - Original Vintage Plakat - Offsetlithographie mit Metallfolieneinsätzen Kunstdruck drucken Copyright by Gruener Janura AG, Glarus/ Schweiz. Gedruckt in Deutschland. Europalia 87 Oesterreich 16 Sept - 16 Dec Festival des Arts en Belgique. Von Hundertwasser entworfenes Originalplakat, gedruckt im 9-Farben-Offsetlithografie-Verfahren, mit Gold- und Silbermetallfolieneinsätzen. Friedensreich Fritz Hundertwasser wurde 1928 als Friedrich Stowasser in Wien geboren. Ursprünglich wurde er für seine Gemälde bekannt, doch heute ist er eher für seine einzigartigen architektonischen Entwürfe bekannt. Seine revolutionären ökologischen Standpunkte in Bezug auf die Architektur haben ihm den Spitznamen "Architekturheiler" eingebracht. Seine Werke wurden für Flaggen und Briefmarken, Münzen und Poster, Schulen und Kirchen verwendet. Die Galerie Peithner Lichtenfels zeigte seine Arbeiten. Zu den Künstlern, die an der Eröffnungsausstellung teilnahmen, gehörten Adolf Frohner, Friedensreich Hundertwasser, Jürgen Messensee und Hans Staudacher. Jürgen Messensees Arbeiten wurden zu dieser Zeit gerade zum ersten Mal gezeigt und das erste Bild, das wir verkauften, war ein Messensee. Zu den Künstlern, die in der Wohnungsgalerie ausgestellt wurden, gehörten unter anderem Kurt Absolon, Wander Bertoni, Josef Dobrowsky, Gustav Hessing, Alfred Hrdlicka, Heinrich Jungnickel, Karl Korab, Kurt Moldovan, Sergius Pauser, Josef Pillhofer, Arnulf Rainer, Fritz Wotruba und Franz von Zülow. Die Wiener Schule war durch Arik Brauer, Ernst Fuchs und Anton Lehmden und später durch Rudolf Hausner...

Original Hundertwasser Olympische Spiele München 1972 Serigraphie nummeriert #2689/3999 Zum Verkauf angeboten wird ein Original Friedensreich Hundertwasser Olympiade - Lithographie (Olympische Spiele München 1972) nummeriert gestempelt im Bild 2689/3999 (unten links). Dieses wunderbare Olympiaplakat demonstriert den einzigartigen Stil dieses ikonischen österreichischen Malers. Es wurde in 22 Farben mit Goldfolie gedruckt, Metalldrucke in 5 Farben. Gedruckt von Dietz Offizin in Lengmos, Deutschland, und herausgegeben von Olympia Edition, München, Deutschland. Die Tafeln wurden nach der Fertigstellung dieser Ausgabe vernichtet. Das Plakat ist hinter Glas in einem metallrahmen. (Jede Farbkombination wurde in Auflagen von 100 Stück gedruckt und dann wurden die Farben geändert. Die Farbkombination für dieses Set ist am linken Rand angegeben, wie von Arts Viva veröffentlicht) Dies ist nicht handsigniert. Größenangaben: Blatt: 39 1/2 x 25 1/4 Zoll (100,33 x 64,14 cm.) Literatur: Aufgenommen und illustriert im Standardtext zu den Originaldrucken von Hundertwasser von Koschatzky, Nr. 54. Friedensreich Fritz Hundertwasser wurde 1928 als Friedrich Stowasser in Wien geboren. Ursprünglich wurde er für seine Gemälde bekannt, doch heute ist er eher für seine einzigartigen architektonischen Entwürfe bekannt. Seine revolutionären ökologischen Standpunkte in Bezug auf die Architektur haben ihm den Beinamen Architekturheiler eingebracht. Seine Werke wurden für Flaggen und Briefmarken, Münzen und Poster, Schulen und Kirchen verwendet. Die Galerie Peithner Lichtenfels zeigte seine Arbeiten. Bei der Eröffnungsausstellung waren Künstler wie Adolf Frohner, Friedensreich Hundertwasser, Jürgen Messensee und Hans Staudacher anwesend. Jürgen Messensees Arbeiten wurden zu dieser Zeit gerade zum ersten Mal gezeigt und das erste Bild, das wir verkauften, war ein Messensee. Zu den Künstlern, die in der Wohnungsgalerie ausgestellt wurden, gehörten unter anderem Kurt Absolon, Wander Bertoni, Josef Dobrowsky, Gustav Hessing, Alfred Hrdlicka, Heinrich Jungnickel, Karl Korab, Kurt Moldovan, Sergius Pauser, Josef Pillhofer, Arnulf Rainer, Fritz Wotruba und Franz von Zülow. Die Wiener Schule war durch Arik Brauer, Ernst Fuchs und Anton Lehmden und später durch Rudolf Hausner vertreten. 1963 zog die Galerie in die Seilergasse im ersten Wiener Gemeindebezirk. Der neue Raum wurde mit Karl Korabs erster Einzelausstellung eröffnet. In dieser Zeit entwickelte sich eine enge Partnerschaft mit der Aoki Gallery in Tokio. Weitere Künstler, die in dieser Zeit in der Galerie ausstellten, waren Hubert Aratym, Bele Bachem, Salvador Dali, Josef Dobrowsky, Greta Freist, Ernst Fuchs, Albert Paris Gütersloh, David Hamilton...

Jorg Immendorff (Deutscher, 1945-2007) Ohne Titel, Deutschland, 2006 serigraphie handschriftlich signiert und datiert unten rechts im Rand, nummeriert 20/27 unten links gerahmt 74.5 x 48,75 Zoll (Sicht). 82.25 x 55,5 Zoll (Rahmen). Dieses Werk ist die Nummer 20 aus der Auflage von 27. Provenienz: Galerie T. Kreuzer, Köln, Friedman Benda Gallery, New York City Jörg Immendorff (1945-2007) war ein deutscher Maler, Bildhauer, Bühnenbildner und Kunstprofessor. Er war Mitglied der Kunstbewegung Neue Wilde. Er arbeitete als Maler, Bildhauer und Grafiker in Stahl, Bronze, Ölmalerei, Lithografie, Radierung und Siebdruck. Immendorff wurde im niedersächsischen Bleckede in der Nähe von Lüneburg am Westufer der Elbe geboren. Er besuchte als Schüler das Internat Ernst-Kalkuhl-Gymnasium. Im Alter von sechzehn Jahren hatte er seine erste Ausstellung in einem Bonner Jazzsalon-Keller. Ab 1963 studierte Immendorff an der Kunstakademie Düsseldorf. Zunächst studierte er drei Semester lang bei dem Theaterdesigner Teo Otto. Nachdem Otto ihn aus der Klasse geworfen hatte, weil er sich weigerte, eines seiner Bilder als Bühnendekoration zu verwenden, wurde Immendorff von Joseph Beuys als Schüler aufgenommen. Die Akademie schloss ihn wegen einiger seiner (linken) politischen Aktivitäten und Neo-Dada-Aktionen aus. Von 1969 bis 1980 arbeitete Immendorff als Kunstlehrer an einer öffentlichen Schule, danach als freier Künstler und hatte Gastprofessuren in ganz Europa inne. 1989 wurde er Professor an der Städelschule in Frankfurt am Main und 1996 Professor an der Kunstakademie in Düsseldorf - dieselbe Schule, die ihn Jahrzehnte zuvor als Studenten entlassen hatte. Jörg Immendorff arbeitete oft in "großen Bilderzyklen", die sich oft über Jahre hinzogen und einen politischen Charakter hatten. Zu den bemerkenswerten Zyklen gehören LIDL, Maoist Paintings, Cafè Deutschland und The Rake's Progress. Das erste Werk, dem Immendorff einen Namen gab, waren seine LIDL-Gemälde, -Skulpturen, -Performances und -Dokumente, die er zwischen 1968 und 1970 schuf. Der Name "LIDL" wurde durch das Geräusch einer Kinderrassel inspiriert, und ein Großteil seiner Arbeiten aus dieser Zeit enthält die Ikonographie des Neuanfangs und der Unschuld. LIDL ist mit den Dadaisten vergleichbar, aber im Gegensatz zur Dada-Bewegung wurde sie nie zu einer festen Gruppe, sondern bestand aus einer Vielzahl von Künstlern (darunter James Lee Byars, Marcel Broodthaers, Nam June Paik und Joseph Beuys), die an Aktionen und Aktivitäten teilnahmen. Im Januar 1968 erschien er vor dem westdeutschen Parlament in Bonn mit einem Holzklotz mit der Aufschrift "Lidl", der an seinem Knöchel festgebunden und in den Farben der deutschen Flagge bemalt war; anschließend wurde er wegen Verunglimpfung der Flagge verhaftet. Am bekanntesten ist die Serie Cafe Deutschland (1977-1984) mit sechzehn großformatigen Gemälden, die von Renato Guttusos Caffè Greco inspiriert sind; in diesen überfüllten, farbenfrohen Bildern ließ Immendorff die Disco-Besucher den Konflikt zwischen Ost- und Westdeutschland symbolisieren. Seit den 1970er Jahren arbeitete er eng mit dem Maler A. R. Penck aus Dresden zusammen. Immendorff schuf mehrere Bühnenbilder, darunter zwei für die Salzburger Theaterfestspiele. Er entwarf Bühnenbilder für die Opern Elektra und The Rake's Progress. Letzteres inspirierte ihn auch zu einer Reihe von Gemälden, in denen er sich selbst als Wüstling darstellt. Im Jahr 1984 eröffnete Immendorff die Bar La Paloma in der Nähe der Reeperbahn in Hamburg St. Pauli und schuf dort eine große Bronzeskulptur von Hans Albers. Er war auch an der Gestaltung des avantgardistischen Vergnügungsparks "Luna, Luna" von Andre Heller im Jahr 1987 beteiligt. Immendorff schuf verschiedene Skulpturen; ein spektakuläres Beispiel ist eine 25 m hohe Eisenskulptur in Form eines Eichenstammes, die 1999 in Riesa aufgestellt wurde. Im Jahr 2006 wählte Immendorff 25 seiner Bilder für eine illustrierte Bibel aus. Im Vorwort beschreibt er seinen Glauben an Gott. Eine große Ausstellung im Jahr 2019 begann im Haus der Kunst in München und wanderte später ins Museo Reina Sofía in Madrid und in die Fondazione Querini Stampalia in Venedig, kuratiert von Francesco Bonami. Im Jahr 2000 heiratete Immendorff seine ehemalige Studentin Oda Jaune. Sie haben eine Tochter, Ida Immendorff. Er war Mitglied der "Jungen Wilden" Der Malstil der Jungen Wilden entstand 1978 im deutschsprachigen Raum in Opposition zur etablierten Avantgarde, Minimal Art und Konzeptkunst. Sie knüpfte an die ähnliche Transavanguardia-Bewegung in Italien, USA (Neo-Expressionismus) und Frankreich (Figuration Libre) an. Die Jungen Wilden malten ihre ausdrucksstarken Bilder in leuchtenden, intensiven Farben und mit schnellen, breiten Pinselstrichen, die stark von dem Professor an der Kunsthochschule Berlin, Karl Horst Hödicke (geb. 1938), beeinflusst waren. Man nannte sie auch die Neuen Wilden. Berlin: Luciano Castelli, Rainer Fetting, Salomé, Bernd Zimmer...

Cezanne unter den Marsupialen Jean Messagier:: Französisch (19201999) Datum: 1983 Lithographie auf Bögen:: mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 200 Exemplare Größe des...

Sandro Chia (geb. 1947). Road Concern:: 1990-1991. Die Lithographie ist auf Papier gedruckt:: Blatt misst 26 x 28::25 Zoll; 35 x 38 Zoll gerahmt. Signiert unten rechts. Links unten l...

Farb Siebdruck und Collage von „Flower“ von Donald Baechler. Neo-expressionismus und Pop-Art

Dieser farbenfrohe Siebdruck ist von der Künstlerin handsigniert und nummeriert und stammt aus der Auflage von 108 Stück. Gedruckt von Watanabe Studio:: Ltd. und herausgegeben vom L...

Europalia 87 Oesterreich (Österreich) von Friedrich Hundertwasser - Original Vintage Plakat - Offsetlithographie mit Metallfolieneinsätzen Kunstdruck drucken Copyright by Gruener Janura AG, Glarus/ Schweiz. Gedruckt in Deutschland. Europalia 87 Oesterreich 16 Sept - 16 Dec Festival des Arts en Belgique. Von Hundertwasser entworfenes Originalplakat, gedruckt im 9-Farben-Offsetlithografie-Verfahren, mit Gold- und Silbermetallfolieneinsätzen. Friedensreich Fritz Hundertwasser wurde 1928 als Friedrich Stowasser in Wien geboren. Ursprünglich wurde er für seine Gemälde bekannt, doch heute ist er eher für seine einzigartigen architektonischen Entwürfe bekannt. Seine revolutionären ökologischen Standpunkte in Bezug auf die Architektur haben ihm den Spitznamen "Architekturheiler" eingebracht. Seine Werke wurden für Flaggen und Briefmarken, Münzen und Poster, Schulen und Kirchen verwendet. Die Galerie Peithner Lichtenfels zeigte seine Arbeiten. Zu den Künstlern, die an der Eröffnungsausstellung teilnahmen, gehörten Adolf Frohner, Friedensreich Hundertwasser, Jürgen Messensee und Hans Staudacher. Jürgen Messensees Arbeiten wurden zu dieser Zeit gerade zum ersten Mal gezeigt und das erste Bild, das wir verkauften, war ein Messensee. Zu den Künstlern, die in der Wohnungsgalerie ausgestellt wurden, gehörten unter anderem Kurt Absolon, Wander Bertoni, Josef Dobrowsky, Gustav Hessing, Alfred Hrdlicka, Heinrich Jungnickel, Karl Korab, Kurt Moldovan, Sergius Pauser, Josef Pillhofer, Arnulf Rainer, Fritz Wotruba und Franz von Zülow. Die Wiener Schule war durch Arik Brauer, Ernst Fuchs und Anton Lehmden und später durch Rudolf Hausner vertreten. 1963 zog die Galerie in die Seilergasse im ersten Wiener Gemeindebezirk. Der neue Raum wurde mit Karl Korabs erster Einzelausstellung eröffnet. In dieser Zeit entwickelte sich eine enge Partnerschaft mit der Aoki Gallery in Tokio. Weitere Künstler, die in dieser Zeit in der Galerie ausstellten, waren Hubert Aratym, Bele Bachem, Salvador Dali, Josef Dobrowsky, Greta Freist, Ernst Fuchs, Albert Paris Gütersloh, David Hamilton...