Zum Hauptinhalt wechseln

Expressionistische Aktskulpturen

EXPRESSIONISTISCHER STIL

Mit "expressionistisch" wird jede Kunst bezeichnet, die den Naturalismus vermeidet und stattdessen kühne, flache Formen und intensive Pinselstriche verwendet. Expressionistische Kunst beschreibt formal Werke des frühen 20. Jahrhunderts aus Europa, die auf Symbolismus zurückgreifen und sich mit Themen wie Urbanisierung und Kapitalismus auseinandersetzen. Expressionistische Künstler experimentierten in Gemälden und Grafiken mit schiefen Perspektiven, Abstraktion und unkonventionellen, leuchtenden Farben, um darzustellen, wie isoliert und ängstlich sich die Welt anfühlte, statt wie sie erschien. 

Zwischen 1905 und 1920 ließen sich vor allem österreichische und deutsche Künstler von Postimpressionisten wie Paul Gauguin und Vincent van Gogh in ihrem Streben nach einer neuen Authentizität in ihrem Werk inspirieren. In ihren geometrischen Mustern und dekorativen Details war die Kunst des Expressionismus auch von eklektischen Quellen wie deutscher und russischer Volkskunst sowie von Stammeskunst aus Afrika und Ozeanien geprägt, die die Anhänger der Bewegung in Museen und auf Weltausstellungen kennenlernten.

Künstlergruppen schlossen sich zusammen, um die Themen zu teilen und zu fördern, die heute mit dem Expressionismus in Verbindung gebracht werden, wie z. B. Die Brücke in Dresden, zu der Erich Heckel, Ernst Ludwig Kirchner und Karl Schmidt-Rottluff gehörten und die Entfremdung und die Auflösung der Gesellschaft in lebhaften Farben untersuchten. In München brachte Der Blaue Reiter, eine Gruppe um Wassily Kandinsky und Franz Marc, den Expressionismus auf die Suche nach spirituellen Wahrheiten. Der norwegische Maler Edvard Munch vermittelte in seinem ikonischen Gemälde "Der Schrei" durch die Darstellung von Umweltelementen, wie z. B. dem bedrohlichen Himmel, einen emotionalen Aufruhr .

Mit dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs veränderte sich der Expressionismus, da die Künstler als Reaktion auf die Eskalation von Unruhen und Gewalt vermehrt groteske Elemente verwendeten. Besonders beliebt war die Druckgrafik, die es den Künstlern ermöglichte, Werke, die sich in dieser Zeit des Umbruchs mit sozialen und politischen Themen auseinandersetzten, weit zu verbreiten. Obwohl die Kunstbewegung mit dem Aufstieg Nazi-Deutschlands endete, wo die expressionistischen Künstler als "entartet" bezeichnet wurden, beeinflussten die radikalen Ideen dieser Künstler den Neo-Expressionismus, der in den späten 1970er Jahren mit Malern wie Jean-Michel Basquiat und Francesco Clemente aufkam.

Finden Sie eine Sammlung von authentischen expressionistischen Gemälden, Skulpturen, Drucke und mehr Kunst auf 1stDibs.

bis
2
7
2
1
4
1
Gesamthöhe
bis
Gesamtbreite
bis
512
84
51
32
17
6
5
5
4
3
1
1
1
8
7
6
6
5
2
1
1
7
1
2
4
3
1
1
7
7
2
1
1
Stil: Expressionismus
Junge junge Frau – Bronze abstrakter Akt – limitierte Auflage
Junge Frau in Bronze, abstrakter figurativer Akt in Bronze, limitierte Auflage von 24 Stück, Höhe 64 cm mit Sockel, Sockel aus Sandstein: ca. 17 cm x 15 cm x 5 cm. Bronzeguss nach de...
Kategorie

2010er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Sandstein, Bronze

Replica der knienden Frau von Wilhelm Lehmbruck
Diese Skulptur ist eine kleine Nachbildung der knienden Frau von Wilhelm Lehmbuck. Die Originalskulptur ist mit etwa 69,5 x 56 x 27" viel größer und befindet sich derzeit im Museum o...
Kategorie

1960er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Holz, Gips

Große abstrakte figurale Bronzeskulptur „Familie“ aus der Moderne, Wolfgang Behl, Wolfgang Behl
Dies ist eine große abstrakte Bronzeskulptur aus der Mitte des 20. Jahrhunderts von Wolfgang Behl (deutsch/amerikanisch, 1918-1994). Die Skulpturengruppe mit dem Titel "Die Familie" zeigt eine Mutter und einen Vater mit zwei Kindern. Nummeriert 20/20. Unterschrieben. 21" H x 10 1/4" x 10 1/4 Wolfgang (Johann Wolfgang) Behl (1918 - 1994) war in Connecticut, Illinois / Deutschland tätig und lebte dort. Bekannt für seine Bildhauerei und als Architekturschnitzer. Der Schnitzer, Designer und Lehrer Wolfgang Behl wurde in Berlin geboren, wo er an der Berliner Akademie der Künste studierte. Sein Lehrer war otto Hitzberger, Bildhauer und Architekturschnitzer. Ich habe einige seiner Arbeiten gesehen, vor allem in geschnitztem Holz, die mit denen von Constantin Brancusi verglichen werden, obwohl diese hier viel mehr an Alberto Giacometti erinnert. 1939 kam Behl in die Vereinigten Staaten und lehrte kurzzeitig in Pennsylvania an der Perkiomen School und in Rhode Island an der Rhode Island School of Design. Dort erhielt er 1943 den Joseph N. Eisendrath-Preis für Bildhauerei. Er wurde auch ein Freund von Louis Mayer, einem Bildhauer aus Milwaukee. 1944 nahm Behl eine Stelle als künstlerischer Leiter an der Lake Forest Academy in Lake Forest, Illinois, an, und er begann auch einen einjährigen Lehrauftrag an der Layton School of Art in Milwaukee. Die letzten Jahre seines Lebens bis zu seinem Tod verbrachte er in Hartford, Connecticut. Quelle: Peter C. Merrill, "Deutsch-imigrierte Künstler im frühen Milwaukee" Ursprünglich aus Berlin, Deutschland, stammend, wanderte Herr Behl 1939 in die Vereinigten Staaten ein und erhielt 1947 die Staatsbürgerschaft. Er studierte bei Waldemar Raemisch an der Akademie der Künste in Berlin und später an der Rhode Island School of Design. Ab 1955 unterrichtete er an der Hartford Art School und ging 1983 in den Ruhestand, um sich ganz der Bildhauerei zu widmen. Herr Behl hatte Ausstellungen in den Vereinigten Staaten und in Deutschland. Einige seiner Einzelausstellungen fanden im Arts Exclusive in Simsbury von 1976 bis 1981 und in der Bertha Schaefer Gallery in New York City von 1950 bis 1973 statt. Im Jahr 1969 stellte er im New Britain Museum of American Art in New Britain, Connecticut, aus. Er hatte auch mehrere Retrospektiven, darunter eine im Greater Hartford Jewish Community Center in West Hartford, die noch bis Ende dieses Monats zu sehen ist. Seine Bronzewerke haben die Qualität des deutschen Expressionismus, ein Pathos, das in den Werken von Käthe Kollwitz und der expressionistischen Bewegung zu finden ist. Er war bekannt für seine klassisch inspirierten, aber oft surrealistischen Skulpturen. Zu seinen bekanntesten Werken gehört eine Reihe von Skulpturen, die er für das University of Connecticut Health Center geschaffen hat. Auf dem Campus der University of Hartford finden sich mehrere Beispiele für Behls Arbeiten. Er war 1957 in der Ausstellung Monumentality in Modern Sculpture...
Kategorie

20. Jahrhundert Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Marmor, Bronze

Sitzender Akt, Bronze-Skulptur
Künstler: Kuno Lange, Deutscher (1950 - ) Titel: Sitzende nackte Frau Jahr: 1996 Medium: Bronzeskulptur mit schwarzer Patina, Signatur und Nummer eingraviert Ausgabe: 3/9 Größe: 17 Z...
Kategorie

1990er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Bronze

Frau, auf Absätzen sitzend
Amerikaner, 1892-1971 Doris Porter Caesar wurde 1892 in Brooklyn, New York, geboren. Die erfolgreiche Karriere ihres Vaters als Anwalt ermöglichte es ihr, die Miss Chapin's School z...
Kategorie

1960er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Bronze

Mutter und neugeborenes Kind, Bronzeskulptur
Künstler: Kuno Lange, Deutscher (1950 - ) Titel: Mutter und Neugeborenes Jahr: 1997 Medium: Bronzeskulptur, Signatur und Nummer auf Sockel Ausgabe: 2/9 Größe: 28 Zoll x 7 Zoll x 3,5 ...
Kategorie

1990er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Bronze

Mother and Newborn Child, Bronze-Skulptur von Kuno Lange
Künstler: Kuno Lange, Deutscher (1950 - ) Titel: Mutter und Neugeborenes Jahr: 1997 Medium: Bronzeskulptur, Signatur und Nummer auf Sockel Ausgabe: 2/9 Größe: 28 in. x 7 in. x 3.5 in...
Kategorie

1990er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Bronze

UNbetitelt (NUDE)
Skulptur aus Bronze. Mit eingeschnittener Signatur des Künstlers und nummeriert. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Auflage von 10 Stück. Mit Echtheitszertifikat. Alle ver...
Kategorie

1990er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Bronze

Zugehörige Objekte
Basrelief-Skulptur „Frauenfigur“
Die "Female Figure" von Dana Younger (USA) ist eine originelle, handgefertigte Basrelief-Skulptur auf Ahorn und Nussbaum, die eine klassische römische Darstellung der weiblichen Form...
Kategorie

2010er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Ahornholz

1961 Coty Award-Plakette Kenneth Hairdresser Jacqueline Onassis Bronze-Mode
1961 Coty Award Plakette Kenneth Friseur Jacqueline Onassis Bronze Mode Bronze auf Holz. Die Holztafel misst 12 3/4" mal 20 3/4 Zoll. Die Bronzetafel selbst ist 13 3/4 x 8 3/4 Zoll ...
Kategorie

1960er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Bronze

Bronzeskulptur „Der Brief“ aus dem 19. Jahrhundert
Antique bronze sculpture of male nude reading a letter or proclamation. Marble base, 19th century. Nicht signiert.
Kategorie

Frühes 19. Jahrhundert Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Marmor, Bronze

"Endlich", Skulptur
Bill Starkes "At Last" ist eine von Bill Starke geschaffene Bronzeskulptur in limitierter Auflage, die eine männliche Figur mit ausgestreckten Armen darstellt. ( 3/85 ) Über den ...
Kategorie

2010er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Marmor, Bronze

Die Tänzerin
Atemberaubende tanzende Dame aus Bronze von Aleta Aaron Künstler aus Atlanta Die Galerie zeigt eine schöne Sammlung ihrer handgefertigten Kreationen. Der Dancer wird mit diesem Soc...
Kategorie

2010er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Marmor, Bronze

Crepis Bronze-Skulptur, Akt, männliche Figur, Marmorstein
Crepis Bronze-Skulptur Nackter Junge Männliche Figur Marmor Stein Wim van der Kant (1949, Kampen) ist ein autodidaktischer Künstler. Neben seinem ausgefüllten Beruf als Lehrer an ei...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Marmor, Bronze

Gallulus Bronze-Skulptur Akt Junge männliche Figur grüne Patina Marmorstein
Gallulus Bronzeskulptur Nackter Junge Männliche Figur Grüne Patina Marmorstein Wim van der Kant (1949, Kampen) ist ein autodidaktischer Künstl...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Marmor, Bronze

Satyr mit Cymbals und Kroupezion, Grand Tour nach der Antike, 19. Jahrhundert
KONTINENTALE SCHULE DES 19. JAHRHUNDERTS Satyr mit Zimbeln und Kroupezion, Grand Tour nach der Antike Bronze mit Marmorsockel 26 Zoll H. x 15 Zoll B. x 10 Zoll T. Dieser tanzende Fa...
Kategorie

19. Jahrhundert Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Marmor, Bronze

Neoklassizistische Skulptur in Rom – Paar italienische Scagliola-Figuren aus dem 19. Jahrhundert
Paar Scagliola-Skulpturen - römische Figuren. Italien, 19. Jahrhundert. 51 x 26 x H 118 cm (links) - 41 x 28 x H 118 cm (rechts). Vollständig in Scagliola. Zustandsbericht: In gut...
Kategorie

Frühes 19. Jahrhundert Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Gips

2 Skulpturen: ""Die Macht"" & ""Die Gnade"" WPA Depression WWII Ära Mitte 20. Jahrhundert
2 Skulpturen: "The Power" & "The Glory" WPA Depression WWII Ära Mitte des 20. Jahrhunderts von Agnes Yarnall ca. 1940er Jahre. Die Bildhauerin, Malerin, Dichterin und Kunsthistorik...
Kategorie

1940er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Gips

Piano surréaliste, Salvador Dali
Künstler: Salvador Dali (1904-1989) Titel: Piano surréaliste Jahr: 1984 Medium: Bronze Auflage: 34/350, plus Probedrucke Größe: 26,3 x 15,7 x 12 Zoll Zustand: Ausgezeichnet Beschrift...
Kategorie

1980er Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Bronze

Bronzebüste des Apollo Belvedere Grand Tour, 19. Jahrhundert
Hervorragende Büste des Gottes Belvedere Apollo aus Bronze und vergoldeter Bronze aus dem 19. Circa 1850. Diese wunderbare Grand-Tour-Büste ist ein Wunderwerk von raffinierter Schönh...
Kategorie

19. Jahrhundert Expressionistische Aktskulpturen

Materialien

Marmor, Bronze

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen