Zanotta Edizioni Alchera-Truhe aus Ulmenholzrahmen von Joe Tilson, Edizioni

Joe Tilson (1928 - Gegenwart) Tilson wurde am 24. August 1928 in London, England, geboren. Tilson diente von 1946-49 in der Royal Air Force und studierte danach an der St Martin's School of Art (1949-1952) und am Royal College of Art (1952-1955). Er gewann den Rom-Preis für seinen Abschluss, der ihn von 1955 bis 1957 nach Italien führte. Von 1958 bis 1963 lehrte Tilson an der St Martin's School of Art, der Slade School of Fine Art, dem University College London und der School of Visual Arts, New York. In den 1960er Jahren nahm Tilsons künstlerische Karriere Fahrt auf, als er durch seine einzigartigen Holzreliefs und -konstruktionen, Drucke und Gemälde im aufkommenden britischen Pop-Art-Stil auf sich aufmerksam machte. Seine erste Einzelausstellung hatte er 1962 in der Marlborough Galley in London. 1977 trat Tilson den Waddington Galleries bei und stellte in der Alan Cristea Gallery und den Giò Marconi Galleries in Mailand aus. Auf der Biennale von Venedig 1964 erlangte Tilsons Werk internationale Popularität, was ihm später im selben Jahr eine Retrospektive im Boyman's Museum in Rotterdam einbrachte. Der wachsende Anti-Konsumismus in den 1970er Jahren veranlasste Tilson dazu, eine größere Vielfalt an MATERIALIEN in seine Arbeiten einzubeziehen, wie z. B. Stein, Stroh und Seil, um seinen Werken einen zeitlosen Charakter zu verleihen. Dieses Werk trug den Namen Alchera und war ein großer Erfolg. Tilson wurde 2002 zum Royal Academician ernannt, was im selben Jahr mit einer retrospektiven Ausstellung in der Royal Academy mit dem Titel Joe Tilson gefeiert wurde: Pop bis Gegenwart. Tilson wird international gesammelt, unter anderem im Arts Council England, London; in der British Library, London; im Christchurch College, Oxford; im Ludwig Múzeum, Budapest; in der Tate, London; in der Royal Academy of Arts, London; in der Scottish National Gallery of Modern Art, Edinburgh; in der Royal Collection; im Victoria and Albert Museum, London; im Museum of Modern Art (MoMA), New York und im Yale Centre for British Art, New Haven

Der Unternehmer Aurelio Zanotta gründete Zanotta im Jahr 1954 in Nova Milanese, Italien. Ursprünglich hieß das Unternehmen Zanotta Poltrona und war auf traditionelle Möbel spezialisiert. Anfang der 1960er Jahre hatte sich Zanotta jedoch einen Ruf für kantiges modernes Design aus der Mitte des Jahrhunderts erworben. Die heutigen Sammler von Vintage-Möbeln kennen die Marke vor allem für ihre innovativen und skulpturalen Stühle, Couchtische und mehr.

Einer der ersten Erfolge von Zanotta war der Mezzadro Hocker - besser bekannt als der Tractor Hocker - entworfen von Pier Giacomo Castiglioni und seinem Bruder Achille in den späten 1950er Jahren. 1965 gehörte Zanotta zu den ersten Möbelfirmen, die mit expandiertem Polyurethanschaum und rahmenlosen Konstruktionen arbeiteten, wie z.B. bei den Throw-Away Sofas und Sesseln, die von Willie Landels entworfen wurden. Ein weiteres beliebtes Design war der Blow chair - entworfen von Jonathan De Pas, Donato D'Urbino, Paolo Lomazzi und Carla Scolari - von vielen als physischer Ausdruck der sorglosen Kultur der späten 60er Jahre angesehen.

1969, inmitten der provokativen Bewegung, die wir heute Italian Radical Design nennen, erregte Zanottas Sacco Stuhl große Aufmerksamkeit . Der grenzüberschreitende Sitzsackstuhl wurde von den Designern Piero Gatti, Cesare Paolini und Franco Teodoro entwickelt, die ihn Aurelio Zanotta als vorstellten, einen transparenten Vinylsack, der locker mit kleinen Styroporkugeln gefüllt ist. Er schlug das charakteristische bunte Leder vor.

Der Stuhl Sacco gewann 1970 den Preis ADI Design Museum's Compasso d'Oro. Im Jahr 1972 nahm das Museum of Modern Art in New York es in die bahnbrechende Ausstellung "Italy: The New Domestic Landscape", kuratiert vom Designer Emilio Ambasz. Im Jahr 2020 wurde er mit dem Compasso d'Oro ADI Lifetime Achievement Award für 50 Jahre anhaltende Beliebtheit ausgezeichnet. Es befindet sich heute in Museumssammlungen auf der ganzen Welt, darunter das Triennale Design Museum von Mailand, das Musée des Arts Décoratifs in Paris und das Londoner Victoria & Albert Museum.

Nach dem Tod von Aurelio Zanotta im Jahr 1991 blieb das Unternehmen in seiner Familie und wird seit 2002 von seinen drei Kindern geführt. Zanotta legt die Messlatte für Möbeldesign mit richtungsweisenden Stücken weiterhin hoch.

Auf 1stDibs, finden Sie eine Sammlung von Vintage Zanotta Sitzmöbel, Tische und andere Möbel.