Couchtisch „Robie“ aus Ahorn und Glas, Frank Lloyd Wright für Cassina

Zweifellos der größte Architekt, den die Vereinigten Staaten je hervorgebracht haben, Frank Lloyd Wright und seine Philosophie der "organischen Architektur" - von Gebäuden, die in Harmonie mit ihrer natürlichen Umgebung existieren - hatte einen tiefgreifenden Einfluss auf die Gestaltung des modernen Lebens. Wright schenkte uns einige der elegantesten und ikonischsten Gebäude Amerikas: Wohnhäuser wie Fallingwater, im ländlichen Pennsylvania, das Robie House in Chicago und Taliesin, Wrights eigenes Haus; und meisterhafte institutionelle Bauten wie der Unity Temple in Oak Park, Illinois, der Johnson Wax Hauptsitz in Racine, Wisconsin, und das Guggenheim Museum in New York. Wann immer es möglich war, entwarf Wright die Möbel für seine Projekte, um eine Affinität zwischen dem Äußeren und dem Inneren eines Gebäudes zu gewährleisten.

Wrights hölzerne Stühle und Tische für seine "Prairie Houses" der frühen 1900er Jahre haben schlichte, reduzierte Formen, die sowohl von der Einfachheit des traditionellen japanischen Designs als auch von den Arbeiten von Gustav Stickley und anderen Designern der Arts and Crafts Bewegung beeinflusst sind. Für Taliesin und mehrere Wohnprojekte entwarf Wright streng geometrische Stühle, die Wunderwerke des reduktivistischen Designs sind. In den 1950er Jahren griff er viele dieser Formen in Möbeln wieder auf, die er an die Firma Henredon lizenzierte, und fügte den Kanten von Tischen und Hockern ein dekoratives, friesartiges Element hinzu.

Die Werke auf 1stDibs zeigen auch, wie gerne Wright neue Formen und Materialien annahm. Seine Schreibtische und Stühle für Johnson Wax haben einen stromlinienförmigen Look und verwenden Stahlrohr mit dem gleichen Effekt wie der Designer Warren McArthur, der mit Wright bei der Inneneinrichtung des Arizona Biltmore Hotels zusammenarbeitete. Für den Price Tower (1956) in Oklahoma entwarf Wright kantige Holztische sowie gepolsterte Sockelstühle aus verchromtem Stahl - kühne Möbel für sein höchstes abgeschlossenes Bauprojekt.

Das Schöne an den Möbeldesigns von Frank Lloyd Wright ist, dass viele von uns gerne in einem seiner Häuser leben würden, während seine Sofas, Schränke und Sessel uns direkt mit seiner Architektur und der Geschichte, die er schrieb, verbinden.

Der Möbelhersteller Cassina ist aus mehr als einem Grund ein erfolgreiches Designunternehmen: Es besitzt nicht nur die Lizenzen für eine exquisite Kollektion von ikonischen Stühlen, Sofas, Tischen und anderen Stücken aus dem 20. und 21. Jahrhundert, sondern produziert auch originelle Werke, die sich durch Innovation und beste italienische Handwerkskunst auszeichnen.

Cassina gehört zu den ersten Unternehmen, die in den 1950er Jahren Industriedesign nach Italien brachten, und kann auf ein illustres Erbe zurückblicken. Der 1927 von den Brüdern Cesare und Umberto Cassina in Meda, Italien, gegründete italienische Produktionsriese war ursprünglich auf maßgefertigte Holzarbeiten spezialisiert. In den fast hundert Jahren seit seiner Gründung hat das Unternehmen einen unglaublichen Weitblick für Designtrends und die Entwicklung der Technologie bewiesen.

1964 unterzeichnete Cassina einen exklusiven Lizenzvertrag zur Herstellung von Möbeln von Le Corbusier und seinen Mitarbeitern - wie die LC4 Chaiselongue, die mit bahnbrechenden französischen Modernisten Charlotte Perriand und Pierre Jeanneret hergestellt wurde - ein Schritt, der die Zukunft des Unternehmens prägen sollte. Die I Maestri-Kollektion von Cassina ist eine fortlaufende Initiative zur Neugestaltung wegweisender Entwürfe des 20. Jahrhunderts, wie zum Beispiel von Gerrit Rietveld (der Red and Blue Sessel von 1918), Charles Rennie Mackintosh, Erik Gunnar Asplund, Franco Albini und Frank Lloyd Wright. Das Unternehmen bewahrt die Intentionen und den ursprünglichen Stil seiner Entwürfe, fügt aber aktuelle Techniken, Materialien und Verfahren hinzu - und schafft so die bestmögliche Kombination aus Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Die Marke hat auch mit zeitgenössischen Ikonen wie Zaha Hadid, Gio Ponti und Philippe Starck zusammengearbeitet.

Auch Cassinas originelle Entwürfe sind topaktuell. Darunter befinden sich Stücke für den täglichen Gebrauch, bei deren Entwicklung der Komfort und die Verbindung von italienischem Handwerk und industrieller Technologie im Vordergrund stehen.

Einige Werke von Cassina, sowohl aus der zeitgenössischen Sammlung als auch aus der Sammlung I Maestri, sind in den Sammlungen von Museen wie dem Museum of Modern Art und dem Vitra Design Museum zu finden. 2014 wurde das Unternehmen durch die Übernahme des italienischen Möbelkonzerns Poltrona Frau Teil von Haworth. 2015 kam die spanische Designerin Patricia Urquiola als künstlerische Leiterin zu Cassina und führte die Marke in ihr nächstes Jahrhundert des erfinderischen Stils.

Finden Sie eine Sammlung von neuen und alten Cassina-Möbeln auf 1stDibs.