Pantalla Técnica Mixta

Allan D'Arcangelo Trenette Al Pesto - I Tre Merli - Nueva York, NY, 1998 Placa cerámica Firma del artista grabada a fuego en la plancha del reverso y numerada 132 de la edición de 10...

Collage serigrafiado único sobre tabla 41" x 42" AW, 42,75" x 43,88" F Reimann se especializa en el desarrollo del arte pop en la tradición de los retratos de Warhol, rindiendo hom...

Artista: Peter Max (1937) Título El hombre paraguas Año: 2015 Técnica: Acuarela y serigrafía sobre papel Fabriano Tamaño: 12 x 13,75 pulgadas Inscripción: Firmado a tinta Notas: Publ...

Mr Brainwash Chaplin, 2023; Ejecutada al famoso estilo del famoso grafitero Banksy, esta composición fusiona imágenes pop históricas con iconos actuales. Mr. Brainwash, seudónimo del...

Artista: Peter Max (1937) Título El hombre paraguas Año: 2015 Técnica: Acuarela y serigrafía sobre papel Fabriano Tamaño: 11 x 15 pulgadas Inscripción: Firmado a tinta Notas: Publica...

Artista: Peter Max (1937) Título: Perfil Galaxia Año: 2015 Técnica: Acuarela y serigrafía sobre papel Fabriano Tamaño: 11 x 15 pulgadas Inscripción: Firmado a tinta Notas: Publicado,...

Aldo Valdez es un artista afincado en San Francisco, California. Trabajó como Preparador Jefe en la Galería Paul Thiebaud y anteriormente en la Galería Gagosian. Se trata de pinturas...

Artista: Peter Max (1937) Título El hombre paraguas Año: 2015 Técnica: Acuarela y serigrafía sobre papel Fabriano Tamaño: 12 x 13,75 pulgadas Inscripción: Firmado a tinta Notas: Publ...

Una obra de técnica mixta de Russell Young. "Retrato de Brando" es una serigrafía en blanco y negro sobre lino con polvo de diamante del artista pop del Reino Unido Russel Young. La ...

Tablero de monopatín Flores de Takashi Murakami: Una vibrante obra de arte mural de Takashi Murakami producida como serie limitada con motivo de la exposición de Murakami de 2017: El...

Moonstruck 1994 Plato de cerámica de porcelana 3D. edición limitada. Red Grooms (nacido Charles Rogers Grooms el 7 de junio de 1937) es un artista multimedia estadounidense conocid...

Death NYC Granada Vuitton Técnicas mixtas sobre billete de 1 dólar 2017 Ejemplar único 2 certificados Firmado y fechado 15,5 x 6,7 cm 99 euros

Skylar Fein nació en Greenwich Village y se crió en el Bronx. Ha tenido muchas carreras, entre ellas enseñar resistencia no violenta bajo el paraguas de los cuáqueros, trabajar para ...

Damien Hirst, H13 Las emperatrices, H10-3, Teodora, 2022 Edición limitada. 100 cm por 100 cm, 39,3 pulg. por 39,3 pulg. Hermosa pieza de gran tamaño; guardada desde su compra origi...

Serigrafía de técnica mixta construida en 3D sobre papel. Firmado a mano en la parte inferior derecha por Charles Fazzino. Numerado a mano 33/350 DX abajo a la izquierda. Esta Edi...

Esta obra titulada "Jake Yeager Sin título 3" es una obra original de Jake Yeager y está hecha con pintura en spray y serigrafía. Esta pieza mide 24" de alto por 18" de ancho. Funda...

Único embellecido a mano con pintura acrílica y rotulador sobre serigrafía. Firmado y fechado a mano por Ronnie Cutrone. Enmarcado a medida como en la foto. Color negro. Marco ...

Esta pieza titulada "OUT ON THE RACETRACK" es una obra de arte original de Hyland Mather con un eslogan recortado sobre papeles encontrados, collage y serigrafía Esta pieza mide 16,5...

Esta pieza titulada "ESPACIO DE PAZ" es una obra de arte original de Hyland Mather con un eslogan recortado sobre papeles encontrados, collage y serigrafía Esta pieza mide 16,5" de a...

Esta obra titulada "QUÉDATE UN POCO MÁS" es una obra original de Hyland Mather con un eslogan recortado sobre papeles encontrados, collage y serigrafía. Esta obra mide 16,5" de alto ...

Tim White-Sobieski Alfa LV#1, 2005 Serigrafía fotográfica única sobre lienzo 28 × 20 in 71.1 × 50.8 cm Tim White Sobieski ha recibido múltiples encargos de LVMH, y en 2005 fue invitado a crear una obra de arte para la nueva Flagship Store de Louis Vuitton en los Campos Elíseos de París, junto con los artistas James Turrell y Olafur Eliasson. El proyecto consistió en un videowall de fibra óptica programado de 24 metros. Se instaló otro videowall colosal en el Petit Palais para la celebración del lanzamiento. Fue una cooperación única de los tres artistas. En 2006, la empresa Louis Vuitton volvió a invitar a Tim White-Sobieski a participar en una exposición titulada "Iconos", una interpretación de los icónicos bolsos-logotipo. Otros artistas fueron Marc Jacobs, Zaha Hadid, Ugo Rondinone, Sylvie Fleury, Shigeru Ban, Robert Wilson y Andrée Putman. De la exposición "Icones" de 2006 en el Espace Louis Vuitton, París. celebrando la reinvención de Marc Jacobs de sus piezas icónicas, obras de Andree Putman, LV invitó a los arquitectos Zaha Hadid y Shigeru Ban, al videoartista Tim White-Sobieski, al director y escenógrafo Robert Wilson y a los artistas James Turrell, Shigeru Ban, Sylvie Fleury, Bruno Peinado y Ugo Rondinone a hacer un riff sobre sus logotipos de moda. Los diseños clásicos de Louis Vuitton forman parte inextricable de la historia de los viajes chic. Desde baúles a bolsos de piel, pasando por botelleros, sus estilos han viajado a través del tiempo y la moda, convirtiéndose en clásicos que nunca pasan de moda. Con el genio de Marc Jacobs, estos iconos han entrado en nuevos dominios en los que el arte y la moda están directamente vinculados. Tim White es un artista de vídeo e instalaciones afincado en Nueva York y Berlín. Se formó como arquitecto y se dedicó a las artes visuales y al cine, explorando los campos de la pintura, la escultura, la fotografía, el vídeo, las videoinstalaciones y las instalaciones de luz a lo largo de su carrera. Comenzó a exponer en Nueva York a principios de los 90 con sus "Pinturas azules". El énfasis en el papel del subconsciente en sus pinturas tenía afinidades con el abstraccionismo visual y el existencialismo literario. Ha estado siempre a la vanguardia tecnológica del vídeo y el arte de la luz, y se le ha llamado "inconformista del vídeo" y "pintor abstracto del movimiento". Tim White-Sobieski nació en 1961 y emigró a Estados Unidos en 1993. Estudió en la Universidad de Nueva York y en la Escuela de Diseño Parsons antes de emprender una carrera artística. Gran parte de su trabajo se basa en obras literarias que han inspirado al artista, y a menudo ha incluido iconos de la literatura estadounidense en sus instalaciones. Escritores como Walt Whitman, John Steinbeck, John Updike, Kurt Vonnegut, J.D. Salinger, William Faulkner y Robert Penn Warren tienen una presencia permanente en la obra de Tim White-Sobieski. Musicalmente, White-Sobieski compone la mayoría de sus propias bandas sonoras para películas y vídeos, pero también incorpora el trabajo de sus contemporáneos, como Brian Eno, David Byrne, Robert Fripp, Pierre Schaeffer, Pierre Boulez y Steve Reich, así como de maestros clásicos como Purcell, Pergolesi y Bach. En 2008, White-Sobieski creó y diseñó la videoinstalación Agua y Tierra para un videowall con 144 monitores LCD verticales sincronizados para el Aeropuerto Gimpo (Kimpo) de Seúl (Corea). El artista siguió desarrollando nuevos métodos de control del vídeo con el fin de integrar una imagen en movimiento en los interiores arquitectónicos y mostrarla en cualquier forma y material. El inventario de obras de vídeo del artista cuenta actualmente con más de 60 títulos, con instalaciones de vídeo sincronizadas multicanal y presentaciones teatrales individuales independientes. Su obra en vídeo, fotografía, pintura, escultura e instalación forma parte de las colecciones del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; CGAC Santiago de Compostela, España; Denver Art Museum, Domus Artium 2002, Salamanca, España; Elgiz Museum of Contemporary Art, Estambul, Turquía; Museo de Bellas Artes, Santander, España; Fundación Aena, Madrid, España; Stiftung kunst:raum Sylt Quelle, Alemania; Fundación Nomas, Roma, Italia; y Kunstverein Wiesbaden, Alemania. Los proyectos Pinturas en movimiento y Dibujos en movimiento fueron una serie de experimentos de videoinstalación en animación de imágenes que se basaban parcialmente en el lenguaje de scripting Lingo que se utilizaba en las aplicaciones Macromedia. Concomitantemente con su trabajo de animación, el artista se interesó especialmente por la arquitectura musical del silencio de John Cage y, en respuesta al objetivo de Cage de mirar a través de los sonidos y no a ellos, White-Sobieski creó sus infinitas animaciones de pinturas y dibujos como complementos de una obra de arte. White-Sobieski escribió los guiones para programar infinitas formas de controlar el comportamiento de las formas, los colores y los parámetros de la imagen en un fotograma de vídeo (y en una imagen digital si no es vídeo). La influencia de la música experimental contemporánea ha seguido teniendo un gran efecto en la obra de White-Sobieski, y compositores como Pierre Schaeffer, Pierre Boulez, Steve Reich, Brian Eno, David Byrne y Robert Fripp han aparecido en sus proyectos posteriores. Uno de los experimentos de mayor éxito en la combinación de los principios de animación de las Pinturas en Movimiento con la técnica de edición/renderización de vídeo en tiempo real fue el proyecto "Me repito cuando estoy estresado", 1999, expuesto en Nueva York, Chicago y Turín. Más tarde, se desarrollaron los mismos métodos en películas renderizadas a mano del proyecto Terminal [fr]. Casi todos los fotogramas de vídeo de la serie se dibujaron a mano y, al montarlos, crearon composiciones en movimiento semiabstractas. Estos proyectos fueron aclamados por la crítica en la Bienal de Praga (2003), la Bienal de Lyon (2003) y la Bienal de Bucarest (2004). Serie Tiempo de Adolescencia (1998-2006) Confesión (2000-2002), Antes de que fueran The Beatles (2004) y Dulces sueños (2002) desarrollaron los temas de la memoria genética y el tema de la guerra[16]. Los vídeos pretenden afirmar la postulación de que "la memoria quizá se transfiera genéticamente de generación en generación". Confesión tenía una secuencia narrativa multicanal y examinaba personajes literarios emigrantes que también aparecían en Más cerca del otoño, Despertar, Ruta 17N y El ruido y la furia. En 2007, Tim White completó una serie de fotografías a gran escala y un vídeo titulados Awakening (Despertar) y en 2008, como ampliación del mismo tema, Route 17 North (Ruta 17 Norte). El ritmo casi repetitivo de la serie revela la imagen de una juventud estadounidense a principios del siglo XXI, en el mundo de los simulacros posmodernos. Tanto los vídeos como las series fotográficas demuestran la influencia de la literatura estadounidense en la artista. En 2009 le siguió un cortometraje multicanal (20 minutos), El sonido y la furia, que toma el nombre de la primera parte de la novela de Faulkner. La primera versión de la película se proyectó en Barcelona como Seventh Heaven (basada en el subtítulo de la obra literaria, Séptimo de abril de 1928). La obra expuesta en EE.UU. fue recibida como "asombrosa". Ciudades deconstruidas (2005-2014) Entre 2005 y 2014, White-Sobieski creó una serie de películas e imágenes de paisajes urbanos deconstruidos, eliminando las distinciones entre diseño, pintura, fotografía y arquitectura (New York City Suite (2005), Deconstructed Cities (2007), London, (2007), Katrina, (2008), y Deconstructed Reality(2009)). El primer proyecto de foto-vídeo relacionado con la ciudad, New York City Suite, se expuso en galerías y museos en 2006, así como en ArtMiami 2007. Allí, el artista no sólo exploró las estructuras del paisaje neoyorquino, el rostro de la ciudad, en hormigón, acero y cristal, sino que también ofreció un retrato psicológico de los neoyorquinos que veía por las calles, ni amigos ni personajes importantes. A partir de imágenes de muchas metrópolis del mundo, le siguió Realidad Deconstruida[20]. Este proyecto está en curso y, en última instancia, está previsto que incluya imágenes de muchas metrópolis mundiales, como París, Madrid, Shanghai, Hong Kong y Tokio. Tim White-Sobieski acaba de terminar la producción de Esperando a Godot - Esperando a Dios (2014), un largometraje y proyecto fotográfico en homenaje a Samuel Beckett. El proyecto se volvió a renderizar como una instalación de vídeo sincronizada de 4 canales para una exposición en un museo, con banda sonora del artista y música de Henry Purcell y Giovanni Battista Pergolesi. Cien años de soledad, basada en la novela de Gabriel García Márquez, se encuentra actualmente en fase de producción y está previsto que se presente como una serie de 12 cortometrajes. Entre las exposiciones y ferias de arte se incluyen: Frieze Londres, FIAC París y 2015 Docks Art Fair, Lyon. Exposiciones Exposiciones en museos Tim White-Sobieski ha realizado importantes exposiciones individuales en Vejle Kunstmuseum, Vejle, Dinamarca; CAC Centro de Arte Contemporáneo Málaga, España; Museo Centro de Arte de Salamanca, Domus Artium España. Además, ha expuesto en la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; el Palais de Tokyo, París, Francia; la Haus der Kulturen der Welt, Berlín, Alemania; el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; el Museo Stenersen, Oslo, Noruega; la Galería Nacional de Praga, Praga, República Checa; y el Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Rumanía (MNAC), Bucarest. Espacios de exposición Almagro Espacio de Arte Contemporáneo Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo Museo Domus Artium 2002, Salamanca, España Kunst Raum Sylt Quelle Centro Malága de Arte Contemporáneo Nassauischer Kunstverein Wiesbaden Museo de Arte de Vejle, Vejle, Dinamarca Museo Wilhelm Hack, Ludwigshafen, Alemania [38] Colecciones La obra de Tim White-Sobieski pertenece a las colecciones de la FUNDACIÓN AENA, Madrid, España; CITI Bank Collection, Nueva York, Nueva York; Colección de la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; La Fundación Luis Seoane...

El artista conceptual Hank Willis Thomas utiliza la fotografía para explorar cuestiones de identidad, historia, raza y clase. Inspirado por las obras de Carrie Mae Weems, Lorna Simps...

Artista: Ray Elman Título Sox Año: 1979 Técnica: Serigrafía y collage, firmado y numerado a lápiz Edición: 88/160 Imagen: 27,75 x 24 pulgadas Tamaño del papel: 96,52 cm x 81,28 cm (3...

Serigrafía con plantilla, acrílico y pintura en aerosol sobre papel tejido. Firmado a mano en el anverso; firmado y fechado en el reverso con el número de catálogo del estudio y la...

Técnica mixta polimaterial serigrafía en color sobre papel con aplicaciones y purpurina, polvo de color y flocado sobre papel hecho a mano, Editado en 1973 edición limitada en 250 ej...

Sr. Cacahuete Michael Clark, británico (1954) Fecha: 1987 Acrílico, Serigrafía, Aerosol sobre Arches, firmado y fechado a lápiz abajo a la derecha Tamaño: 55,88 x 74,93 cm (22 x 29,5...

Serigrafía en colores, en dos caras de aluminio cortado, montada sobre un soporte y una base de metal. Firmado a mano por Alex Katz en el reverso. Numerado a mano 2/35 en el verso ...

D*Face es un escultor y artista de plantillas afincado en Londres, que utiliza Londres como su galería personal. Pega, pega y dibuja en cualquier pared o espacio que no sea de su pro...

Serigrafía de técnica mixta construida en 3D sobre papel. Firmado a mano en la parte inferior derecha por Charles Fazzino. Numerado a mano 150/600 DX abajo a la izquierda. Esta Ed...

Conjunto de 4 grabados de edición limitada "Serie de grabados de Los Ángeles, Grupo 2" de Rick Rodine ¡Esta es una rara oportunidad de adquirir la obra de un artista de gran talento...

Conjunto de 4 grabados de edición limitada "Serie de grabados de Los Ángeles, Grupo 3" de Rick Rodine ¡Esta es una rara oportunidad de adquirir la obra de un artista de gran talento...

Conjunto de 4 grabados de edición limitada "Serie de grabados de Los Ángeles, Grupo 1" de Rick Rodine ¡Esta es una rara oportunidad de adquirir la obra de un artista de gran talento...

Mr Brainwash Aquaman, 2018 Firmado a mano en tinta abajo a la derecha, firmado a mano y fechado en el reverso Con la inscripción "UNQ21218" y un dibujo (en el reverso) Numerado 1...

Técnica mixta polimaterial serigrafía en color sobre papel con aplicaciones y purpurina, polvo de color y flocado sobre papel hecho a mano, Editado en 1973 edición limitada en 250 ej...

Artista: Max Hein Título: Cubo Año: 1974 Técnica: Serigrafía con collage, firmado a lápiz Tamaño: 23 x 29 pulg. (58,42 x 73,66 cm)

Mr Brainwash Estás guapísima, 2018 Serigrafía en colores y técnica mixta Firmado a mano en tinta abajo a la derecha, firmado a mano y fechado en el reverso Con la inscripción "UN...

La primera edición para llevar. El llamativo trabajo de fibra rugosa naranja cobra vida gracias a la impresión sobre seda satinada de alta calidad y se puede admirar o llevar puesto....

Robin Winters (n. 1950) firmado a mano; 1986. Acrílico, rhoplex y pigmento en polvo sobre serigrafía Dimensiones: 36" alto, 32" ancho Título: "Inicio Procedencia: Galería Brooke Al...

Serigrafía de técnica mixta construida en 3D sobre papel. Firmado a mano en la parte inferior derecha por Charles Fazzino. Numerado a mano 347/400 abajo a la izquierda. Tamaño de ...

Artista: Mike McKenzie, estadounidense (1954 - ) Título: Cuando los sueños se hacen realidad (Madonna) Año: 1992 Técnica: Serigrafía con pintura a mano sobre papel grueso, firmado y ...

Taytu Betyl", 2022 de Damien Hirst, Impresión Giclée laminada sobre compuesto de aluminio, serigrafiado con purpurina 39 x 39 pulg. Damien Hirst (nacido en 1965 en Bristol, Reino U...

serigrafía con adornos a mano flotante montada en marco de caja de sombra personalizado

Tableros de monopatín Martin Wong Supreme, 2019: - con - Martin Wong 'Iglesia Pentecostal', 1986. Monopatín Martin Wong de edición limitada publicado por Supreme New York en 2019 qu...

collage fotográfico, serigrafía, hoja de plata impresa sobre seda kasuri tejida a mano

Death NYC - Muerte de una chica - 2010 Serigrafía firmada, numerada y fechada a lápiz 2 certificados de artista 45 x 32 cm Precio: 99 euros

Un grabado único de Russell Young. "Mick Jagger Sympathy for the Devil (rosa nube)" es un llamativo retrato de Mick Jagger en rosa claro, negro y gris. Una serigrafía contemporánea P...

Peter Halley Uovo In Raviolo Alla Bergese - San Domenico - Nueva York, NY, ca. 2000 Placa de cerámica de edición limitada. Firma del artista estampada en la plancha en la parte infe...

Un grabado de Russell Young que representa a la banda The Beatles. "Beatlemania (blanco diamante)" es una serigrafía contemporánea Pop Art en blanco y negro sobre lino, con pintura a...

Un grabado de Russell Young. "Kurt Cobain (crema+rosa suicida)" es una pintura acrílica contemporánea Pop Art, esmalte y serigrafía sobre lino con polvo de diamante del artista britá...

Esta gran obra de técnica mixta del artista XVALA representa al infame actor Tom Cruise. El fondo presenta principalmente tonos dorados y blancos pintados con diversas imágenes de To...

Death NYC Chanel No5 bomba aérosol Técnicas mixtas sobre billete de 1 dólar 2017 Ejemplar único 2 certificados Firmado y fechado 15,5 x 6,7 cm 99 euros

Esta pieza es una fotografía original en blanco y negro de George Hurrell con un diseño original de estera de Erté. La fotografía, que fue tomada en 1984, representa al artista de c...

Raro billete de dólar "doble" ilustrado por Death NYC, artista callejero en la costa subiendo bruscamente. collage Firmado por el artista Apoyo: Billetes de 2 dólares Tamaño: 13,5 x ...

Tabla de monopatín Mark Gonzales Supreme 2017: Dimensiones: 80,01 x 20,32 cm (31,5 x 8 x 0,5 pulg.). Medio: Impresión offset sobre madera de arce. Firma impresa del artista y log...

Richard Lin 1933-2011 2 de mayo de 1971 serigrafía sobre tejido y hoja de acetato 50,8 x 50,8 cm 20 x 20 pulg. firmado y numerado a lápiz edición de 70 Nacido en Taichung, Taiwán, y...

Christo (estadounidense-búlgaro, nacido en 1935) Fachada de la tienda Corridor (de Monuments), 1968 Soporte: Collage (serigrafía en dos partes sobre cartón Bristol, con lámina de plá...

Artista: Peter Max (1937) Título Perfil de la Dama Año: 2015 Soporte: Monotipia serigráfica sobre papel Fabriano Tamaño: 19,75 x 15,25 pulgadas Inscripción: Firmada a mano con tinta ...

Esta serigrafía procede de la colección personal de Roy Fairchild. Este grabado se entrega con un certificado de autenticidad de la London Contemporary Gallery y una carta exclusiva ...

Mario Schifano (Khoms, Libia, 1934 - Roma, Italia, 1998) Título: Sin título Técnica: Serigrafía sobre lienzo Dimensiones: 91,5 x 91,5 x 7,2 cm Año: primera mitad de la década de 1970...

Esta magnífica obra de arte sobre papel se creó inicialmente con una base de serigrafía de la modelo, luego Rosie termina la obra a mano con una composición única salpicada y pintada...