Articles similaires à « Sketch for the Spinner » Alexander Calder, dessin préliminaire pour mobile
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 10
Alexander Calder« Sketch for the Spinner » Alexander Calder, dessin préliminaire pour mobile1966
1966
À propos de cet article
Alexander Calder
Dessin préliminaire pour le Spinner, 1966
Signé en bas à droite
Feutre sur papier
Ensemble 27 x 15 1/2 pouces
Feuilles individuelles 8 x 10 1/2 pouces
Alexander Calder est né le 22 juillet ou le 22 août 1898 à Lawnton, en Pennsylvanie, dans une famille d'artistes. En 1919, il obtient un diplôme d'ingénieur au Stevens Institute of Technology, à Hoboken, dans le New Jersey. Calder fréquente l'Art Students League, à New York, de 1923 à 1925, et étudie brièvement avec Boardman Robinson et John Sloan. En 1925, en tant qu'artiste indépendant pour la Gazette de la police nationale, il a passé deux semaines à faire des croquis au cirque ; sa fascination pour le sujet date de cette époque. Il a également réalisé sa première sculpture en fil de fer en 1925 et, l'année suivante, plusieurs constructions d'animaux et de personnages en fil de fer et en bois. La première exposition de peintures de Calder a eu lieu en 1926 à la Artist's Gallery, à New York. La même année, il se rend à Paris et fréquente l'Académie de la grande chaumière. À Paris, il rencontre Stanley William Calder, crée son célèbre Cirque Calder, qu'il commence à présenter à l'automne 1926, et expose au Salon des Indépendants de 1927.
La première exposition de ses animaux en fil de fer et de ses portraits caricaturaux a eu lieu à la Weyhe Gallery, à New York, en 1928. La même année, il rencontre Joan Miró, qui devient son ami pour la vie. Par la suite, Calder a partagé son temps entre la France et les États-Unis. En 1929, la Galerie Billiet lui offre sa première exposition personnelle à Paris. Il rencontre Frederick Kiesler, Fernand Léger et Theo van Doesburg et visite le studio de Piet Mondrian en 1930. C'est à cette époque qu'il rencontre James Johnson Sweeney, futur directeur du musée Guggenheim, qui deviendra un ami proche et un soutien. Calder commence à expérimenter la sculpture abstraite et, en 1931-32, introduit des pièces mobiles dans son travail. Ces sculptures en mouvement étaient appelées "mobiles" ; les constructions stationnaires devaient être nommées "stabiles". Il expose avec le groupe Abstraction-Création (Abstraction Creation, 1931-36) à Paris en 1933. En 1943, le Museum of Modern Art de New York lui consacre une rétrospective.
Au cours des années 1950, Calder voyage beaucoup et exécute des "gongs" (mobiles sonores mis au point dans les années 1940) et des "tours" (mobiles muraux mis au point vers 1951). Il a remporté le grand prix de sculpture à la Biennale de Venise en 1952. Il a exposé, avec d'autres pionniers de l'art cinétique tels que Yaacov Agam et Jean Tinguely, dans Le mouvement à la Galerie Denise René, à Paris, en 1955. À la fin de la décennie, l'artiste a beaucoup travaillé à la gouache ; à partir de cette période, il a exécuté de nombreuses commandes publiques importantes.
- Créateur:Alexander Calder (1898 - 1976, Américain)
- Année de création:1966
- Dimensions:Hauteur : 72,39 cm (28,5 po)Largeur : 43,18 cm (17 po)
- Autres éditions et dimensions:Unique workPrix : 19 000 $US
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU1841216341762
Alexander Calder
Le sculpteur américain Alexander Calder est connu comme le père du mobile, une œuvre d'art mobile composée de formes sculpturales délicatement équilibrées suspendues au plafond.
Les parents de Calder, tous deux artistes, ne voulaient pas qu'il subisse les difficultés d'une vie artistique. Ils ont donc encouragé le jeune Calder à étudier l'ingénierie mécanique au Stevens Institute of Technology, à Hoboken, dans le New Jersey. Il a occupé plusieurs emplois, notamment en tant qu'ingénieur hydraulique et dessinateur pour la New York Edison Company, avant de décider de poursuivre une carrière artistique. Il n'a cependant jamais abandonné sa formation d'ingénieur, appliquant sa compréhension des engrenages et des pièces mobiles dans toutes ses œuvres d'art, qu'il s'agisse de jouets mécaniques comme le Cirque Calle (1931), de ses gravures vénérées ou de ses sculptures abstraites autoportantes , appelées "stabiles".
En 1926, Calder s'installe à Paris et crée un studio dans le quartier de Montparnasse. Il a commencé à créer les nombreuses pièces de son célèbre cirque miniature à partir de matériaux trouvés, tels que du fil de fer, de la ficelle, du tissu, du caoutchouc et du liège. Conçu pour être transportable, le site Cirque a fini par remplir cinq valises au fil des ans. Toujours intéressé par la mise en mouvement des formes, Calder a également été le pionnier d'une nouvelle forme d'art, les sculptures en fil de fer, qu'il décrivait comme des "dessins dans l'espace". À l'instar de ses célèbres mobiles, les sculptures en fil de fer sont suspendues de manière à tourner avec n'importe quel mouvement d'air, présentant des formes différentes selon l'angle de vue.
Dans les années 1950, Calder revient à ses racines dans l'ingénierie mécanique, créant des sculptures abstraites monumentales qui frôlent l'architecture. Il travaille à partir de dessins gestuels libres, comme cette esquisse préparatoire pour son Man Stabile, datant de 1966. Tout au long de sa carrière, il a également travaillé comme scénographe pour le théâtre, ainsi que comme illustrateur et graveur, produisant des dessins vibrants et fantaisistes /One pour des livres et des journaux.
Trouvez des œuvres d'art originales d'Alexander Calder aujourd'hui sur 1stDibs.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 2022
Vendeur 1stDibs depuis 2022
104 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : New York, NY
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherUntitled I de Jane Freilicher, dessin de paysage des Hamptons, abstrait du milieu du siècle dernier
Par Jane Freilicher
Jane Freilicher
Sans titre I, 1958-59
Signé en bas à droite
Fusain sur papier
11 1/2 x 8 3/4 pouces
Provenance :
Galerie Tibor de Nagy, New York
Collection privée, New York
Jane Fr...
Catégorie
années 1950, Moderne, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Papier, Fusain
« L'abstraction géométrique colorée », Simon Samsonian, artiste arménien
Simon Samsonian (1912 - 2003)
Abstraction géométrique colorée, 1981
L'huile sur papier
16 x 22 pouces (16 x 22 pouces)
Signé et daté en bas à droite
Provenance :
Propriétaire de l'artiste
Ce survivant du genocide arménien a été enterré dans un orphelinat du Caire en 1927. Il est devenu célèbre comme l'un des grands modernistes égyptiens, mais après avoir déménagé à Long Island à la fin de sa vie, il est tombé dans l'anonymat. Aujourd'hui, son histoire fascinante continue d'être racontée. Les historiens de l'art commencent enfin à comprendre que le pouvoir de l'abstraction, au cours de ses premières années, était un zeitgeist qui ne se limitedait pas aux principaux centres européens de l'avant-garde, Paris, Munich et Moscou, mais qui s'est rapidement étendu aux grandes villes du monde entier. En quelques décennies, le choc original d'une nouvelle vision a inspiré des milliers d'artistes de différentes cultures, en particulier ceux du Moyen-Orient dont les traductions n'étaient pas des imitations slaves d'œuvres de figures phares comme Picasso, Braque, Malevich et Kandinsky, mais des variantes créatives colorées par leurs cultures respectives.
Cet essai se concentre sur l'extraordinaire artiste arménien...
Catégorie
années 1980, Géométrique abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Huile
« Casper » Diana Kurz, expressionniste abstraite féminine de New York, gouache sur papier
Par Diana Kurz
Diana Kurz
Casper
Gouache sur papier
11 x 17 pouces
Diana Kurz (née en 1936) est une peintre féministe d'origine autrichienne. En 1938, la famille de Diana Kurz a fui l'Autriche, d...
Catégorie
années 1960, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Gouache
« Sans titre » Vivian Springford, années 1960, Formes expressionnistes abstraites couleur champ
Vivian Springford
Sans titre (montage de papier de riz), 1963-65
Signé en bas à gauche
Encre, aquarelle et acrylique sur papier de riz posé sur toile
27 1/4 x 53 3/8 pouces
Vivian ...
Catégorie
années 1960, Colorfield, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Encre, Aquarelle, Papier de riz
"Nature morte" Diana Kurz, Nature morte expressionniste avec crâne Pastel sur papier
Par Diana Kurz
Diana Kurz
Nature morte, 1966
Signé et daté en bas à droite
Pastel sur papier
19 3/4 x 25 1/2 pouces
Diana Kurz (née en 1936) est une peintre féministe d'origine autrichienne. En 1...
Catégorie
années 1960, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Pastel
« Untitled » Diana Kurz, composition abstraite jaune intense sur papier
Par Diana Kurz
Diana Kurz
Sans titre, vers 1961
Pastel sur papier
25 1/2 x 20 1/2 pouces
Diana Kurz (née en 1936) est une peintre féministe d'origine autrichienne. En 1938, la famille de Diana Ku...
Catégorie
années 1960, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Pastel
Suggestions
Etude pour "L'homme et la femme dans la cathédrale".
Par David Smith
Feutre, encre et crayon sur papier. Daté et largement annoté à l'encre au recto.
Étude pour la sculpture en acier portant le même titre, 1956, Yale University Art Gallery, New Haven.
Catégorie
années 1950, Moderne, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Encre, Crayon-feutre
« Partages » - Art abstrait géométrique outsider dans le stylo sur papier
Œuvre abstraite à motifs de Geanna Shattuc (Américaine, née en 1963). Constituée de formes rectangulaires qui se chevauchent, cette pièce est à la fois répétitive et dynamique - bien...
Catégorie
années 2010, Outsider Art, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Crayon-feutre
« This is for Nadine » : dessin de marqueur unique signé à la main dans le catalogue d'exposition
Par James Siena
James Siena
"Ceci est pour Nadine", dessin signé, 2005
Dessin original réalisé au marqueur noir, relié à la page de titre du catalogue à couverture souple de la PACE Gallery.
signé ...
Catégorie
Début des années 2000, Géométrique abstrait, Dessins et aquarelles - Abs...
Matériaux
Papier, Encre, Technique mixte, Lithographie, Offset, Crayon-feutre
Confrontation - dessin au trait de femmes avec des pissenlits blancs
Par Mila Akopova
Peintures d'intérieur. L'œuvre a été réalisée à l'acrylique, à l'aquarelle et au feutre blanc sur du papier aquarelle noir 360g. Les œuvres ont un format de 11,5 par 16,5 pouces, enc...
Catégorie
années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait
Matériaux
Papier, Acrylique, Aquarelle, Crayon-feutre
Des lignes dans quatre directions différentes, dessin original signé et inscrit sur une carte postale
Par Sol LeWitt
Sol LeWitt
Lignes dans quatre directions différentes, 1997
Dessin original au feutre noir sur carte postale oblitérée (affranchie).
Signé, daté et portant l'inscription "For Andrew T...
Catégorie
années 1990, Minimaliste, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Carte postale, Crayon-feutre
Croquis en noir et blanc de deux femmes par l'artiste Modern British Ewart Johns
Une œuvre figurative en noir et blanc vraiment accrocheuse de l'artiste britannique moderne Ewart Johns (1923 - 2013).
Ewart Johns (britannique, 1923 - 2013)
Esquisse de deux femme...
Catégorie
20ième siècle, Abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Crayon-feutre
