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Hans Øllgaard
Aquarelle abstraite scandinave danoise moderniste, Akvarel.

1964

À propos de cet article

Aquarelle abstraite sur papier de Hans Øllgaard, The Modern Scandinavian. L'œuvre est entièrement signée et datée en bas à gauche. Il y a un Label d'exposition sur le panneau arrière et un cachet de la galerie. Le tableau est présenté dans un cadre moderne argenté sous verre avec un support en carton découpé. Une peinture vive et colorée, pleine d'énergie et de mouvement. Très caractéristique du style abstrait d'Øllgaard dans les années 1930, auquel il reviendra dans les années 1960. On sent l'influence de ses amis et collègues artistes Max Ernst, Jean Arp, Vasily Kandinsky, Paul Klee, Jean Miro, Piet Mondrian et Yves Tanguy. Une œuvre frappante et puissante d'un artiste important de son époque. Hans Øllgaard a su très tôt qu'il voulait devenir peintre. Après avoir obtenu son diplôme en 1929, il a commencé ses études, mais comme il était trop jeune pour entrer à l'Académie des beaux-arts, il est devenu l'élève privé d'Aksel Jørgensen, qui est également devenu son professeur à l'académie, où il a commencé en 1933. Bien qu'il ait bénéficié très tôt de l'enseignement, il a développé son propre style. Øllgaard se détache rapidement et cherche à se rapprocher de certains des premiers artistes danois abstraits, Ejler Billing, Vilhelm Bjerke Petersen et Richard Mortensen. Avec eux, il fonde le groupe Linien et participe à sa première exposition en janvier 1934. En 1937, il se rend à Paris avec Billing et Mortensen pour inviter certains grands artistes étrangers à participer à l'une des expositions de Linien. Grâce notamment aux efforts d'Øllgaard, Max Ernst, Jean Arp, Vasily Kandinsky, Paul Klee, Jean Miro, Piet Mondrian et Yves Tanguy ont également apporté leur contribution. Pendant son séjour à Paris, il a également contribué à l'acquisition du grand tableau de Max Ernst "Bonjour Satanas", 1929, et c'est également à son honneur que ce tableau se trouve aujourd'hui dans une collection danoise (Musée d'art du Jutland du Nord). De nombreuses peintures abstraites d'Øllgaard des années 1930 rappellent des motifs botaniques. Des formes organiques stylisées sont placées sur la surface de l'image avec un grand sens de l'effet décoratif. Mais sa première période d'abstraction n'allait pas durer aussi longtemps. Au milieu de la quarantaine, il commence à s'intéresser à une représentation réaliste de la réalité. Pendant de nombreuses années, il a travaillé tous les étés à Bornholm, ce qui a inspiré ses sujets, les forêts et les images nocturnes, les figures humaines dans les paysages et les intérieurs. Mais l'abstraction a marqué son art, son réalisme est légèrement stylisé, et à l'aide des personnages, il met l'accent sur le vivant et le mouvement dans la composition picturale. Après son passage chez Linien, Øllgaard commence à exposer au Corner & Høstudstillingen, dont il devient membre en 1940. Il a ensuite participé à un grand nombre d'expositions dans son pays et à l'étranger. En 1950, il devient membre de l'association d'artistes DEN et participe fidèlement à ses expositions jusqu'à sa mort. C'est également à DEN que l'on peut suivre comment il revient à l'abstraction dans les années 60. Les dernières images d'Øllgaard, comme notre œuvre, sont de puissantes abstractions et représentent un effort original dans l'art danois. Ses images sont remplies de formes énergiques et tranchantes qui dépeignent le conflit entre, par exemple, le dur et le mou, le rond et le tranchant. La composition est caractérisée par un aspect dramatique, mais aussi par un aspect décoratif-ornemental. Ces images tardives sont souvent basées sur des expériences sensorielles et se distinguent par leurs couleurs, dominées par des jaunes forts et des bleus vifs, avec des accents violents de rouge, de vert, de noir et de violet. Øllgaard est représenté dans de nombreux musées et collections, entre autres il a vendu dès 1934 à la collectionneuse Elise Johansen. Une décoration composée de collages se trouve à l'hôtel de ville de Townes. Une exposition commémorative a été présentée en 1970 à la bibliothèque de Roskilde et dans le foyer du théâtre Gladsakse.
  • Créateur:
    Hans Øllgaard (1911 - 1968, Danois)
  • Année de création:
    1964
  • Dimensions:
    Hauteur : 65 cm (25,6 po)Largeur : 78 cm (30,71 po)Profondeur : 2 cm (0,79 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Le tableau est actuellement sous verre et sera expédié avec du ruban adhésif de protection en cas de bris.
  • Adresse de la galerie:
    Cotignac, FR
  • Numéro de référence:
    Vendeur : LG/Øllgaard1stDibs : LU1430214050992
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