Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 11

Jerry Opper
Nature morte n°1

c.1970

483,14 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Cette œuvre d'art "Still Life #1" c.1970 est un pastel et crayon de couleur sur papier épais de l'artiste américain Jerry Opper, 1924-2014. Elle est signée à la main au crayon dans le coin inférieur droit par l'artiste. Le format de l'image est de 22 x 16 pouces, celui de la feuille est de 24,25 x 18 pouces. Il est en excellent état, il y a des marques de pastel sur la marge tout autour de l'œuvre et aussi au dos, voir photo n°1. À propos de l'artiste : Jerry Opper est né à Cleveland, dans l'Ohio, le 5 septembre 1924. Il s'est installé à Los Angeles avec sa famille en 1933. Après avoir obtenu son diplôme de la Hollywood High School, il a travaillé dans des studios de cinéma et suivi des cours d'art au Chouinard Art Institute. En mai 1942, Opper est appelé sous les drapeaux et peut alors étudier au Colorado Springs Fine Arts Center pendant que son unité est stationnée dans le Colorado. Plus tard, il a été envoyé à Guam et a été libéré en décembre 1945. Opper retourne à Chouinard et à son travail dans les studios de cinéma jusqu'en 1947, date à laquelle il déménage à San Francisco. Il s'inscrit comme étudiant à plein temps à l'école des beaux-arts de Californie (aujourd'hui SFAI) et obtient son diplôme en juin 1950. En 1948, Opper rencontre sa femme Gertrud Ruth Friedmann, fille de l'artiste Gustav Friedmann, dont les œuvres font également partie de la collection du Lost Art Salon. C'est le coup de foudre et quelques semaines après leur première rencontre au Black Cat, dans le quartier de North Beach à San Francisco, ils se marient et vivent une histoire d'amour passionnée qui durera toute leur vie. Peu après sa sortie de l'école, Opper a travaillé brièvement comme assistant de décorateur, puis a commencé sa carrière comme artiste commercial, travaillant pour plusieurs entreprises telles que Fibreboard, Beatrix Food et Precision. Travailler à plein temps et se consacrer à une vie de famille riche occupait la majeure partie du temps d'Opper, mais il continuait à être créatif. Il était avant tout un père de famille, fier d'avoir élevé deux filles exceptionnelles, Erika et Jody. Année après année, Opper confectionnait minutieusement leurs costumes d'Halloween et leurs décorations de vacances, et il était toujours là pour aider ses filles dans leurs projets artistiques. Dans le cadre de ses activités créatives personnelles, M. Opper s'adonnait à la peinture et à la gravure. L'un de ses moyens d'expression préférés était la lithographie sur pierre, bien qu'il ait parfois dû la mettre de côté en raison de la pénibilité du travail liée au poids des pierres. 
 Les gravures d'Opper ont été incluses dans plusieurs expositions majeures à travers le pays : Oakland Art Gallery, Sacramento State Fair, San Francisco Museum of Art, International Color Lithography Exhibition à Cincinnati, Ohio, Pennell Print Show à la Library of Congress, Washington D.C., Brooklyn Museum Print Show, Los Angeles County Fair, Pomona, City of Paris Rotunda Gallery, San Francisco. Vers 1950, Opper présente une exposition personnelle à la galerie Lucien Labaudt de San Francisco et au Montalvo Estate de Saratoga, en Californie. Lors de la foire d'État de Californie à Sacramento, Opper a remporté le deuxième prix de gravure pour sa lithographie " Aquarium ", qui a été intégrée à la collection permanente de la foire. La gravure qu'Opper a exposée au Brooklyn Print Show a été choisie pour l'exposition itinérante, qui a été diffusée dans dix grandes villes par l'American Federation of Arts. Les deux tirages qu'il a exposés au musée de San Francisco ont également été choisis pour être diffusés et ont été montrés à diverses écoles de Californie. En 1951, une huile abstraite sans titre d'Opper a été incluse dans la dix-septième exposition annuelle de la San Francisco Art Association (tenue au San Francisco Museum of Art). Et en 1952, la San Francisco Art Commission a acheté une des lithographies abstraites d'Opper.
  • Créateur:
    Jerry Opper (1924 - 2014, Américain)
  • Année de création:
    c.1970
  • Dimensions:
    Hauteur : 61,6 cm (24,25 po)Largeur : 45,72 cm (18 po)Profondeur : 0,26 mm (0,01 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    San Francisco, CA
  • Numéro de référence:
    Vendeur : opp/unt/061stDibs : LU666310778882

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Sans titre #3
Par Jerry Opper
Cette œuvre d'art "Untitled #3" c.1970 est un pastel de couleurs et crayon sur papier épais par l'artiste américain Jerry Opper, 1924-2014. Elle est signée à la main au crayon dans l...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Pastel

Sans titre n° 5
Par Jerry Opper
Cette œuvre d'art "Untitled #5" c.1970 est un pastel de couleurs et crayon de couleur sur papier épais de l'artiste américain Jerry Opper, 1924-2014. Il est signé à la main au crayon...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Pastel

Sans titre #4
Par Jerry Opper
Cette œuvre d'art "Untitled #1" c.1970 est un pastel de couleur et crayon sur papier épais de l'artiste américain Jerry Opper, 1924-2014. Elle est signée à la main au crayon dans le ...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Pastel

Sans titre n° 2
Par Jerry Opper
Cette œuvre d'art "Untitled #2" c.1970 est un pastel de couleurs et crayon de couleur sur papier épais de l'artiste américain Jerry Opper, 1924-2014. Il est signé à la main avec des ...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Pastel

Nature morte avec couteau
Cette œuvre d'art "Nature morte avec couteau" c.1980 est une aquarelle sur papier aquarelle épais de l'artiste californienne Charlotte Huntley. Elle est signée dans le coin inférieur...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Aquarelle

Sans titre #1
Par Jerry Opper
Cette œuvre d'art "Untitled #1" c.1970 est un pastel de couleur et crayon sur papier épais de l'artiste américain Jerry Opper, 1924-2014. Elle est signée à la main au crayon dans le ...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Pastel

Suggestions

Nature morte
Par Earl Horter
Connu pour être un partisan passionné et un collectionneur avide d'art moderne, Earl Horter était également un artiste. En grande partie autodidacte, Horter était un dessinateur et u...
Catégorie

années 1930, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Nature morte

Matériaux

Papier, Pastel

Nature morte (Décoration moderniste du milieu du siècle dernier de New Hope)
Par Lloyd Raymond Ney
Magnifique dessin de nature morte de l'artiste américain Lloyd Raymond Ney (1893-1964). Encre sur papier, 14,5 x 21 pouces ; 25,5 x 31,5 pouces encadré. Excellent état, sans dommage ...
Catégorie

années 1950, Abstrait, Dessins et aquarelles - Nature morte

Matériaux

Encre

Nature morte avec Tromp L'Oeil
Par William Sommer
Nature morte avec Tromp L'Oeil Graphite et aquarelle sur une page de livre. Signée à l'encre par l'artiste dans le coin inférieur droit (voir photo) Provenance : Propriété de l...
Catégorie

années 1920, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Nature morte

Matériaux

Aquarelle

Sans titre. Nature morte.
Par Werner Drewes
Cette peinture à la gouache de Werner Drewes a été réalisée en 1942. Signé d'un stylo en bas à droite. Le chiffre et la date sont juste en dessous de la signature. Peint jusqu'au b...
Catégorie

années 1940, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Gouache

Nature morte
Signé (en bas à droite) : Bailey 1977
Catégorie

Fin du 20e siècle, Contemporain, Dessins et aquarelles - Nature morte

Matériaux

Papier, Crayon

Nature morte - Technique mixte originale de Bernadette Kelly - années 1980
Par Bernadette Kelly
Still Life est une technique mixte originale, réalisée par Bernadette Kelly vers les années 1980. Signé à la main dans la marge inférieure droite L'artiste dépeint une scène intime...
Catégorie

années 1980, Contemporain, Technique mixte

Matériaux

Technique mixte