Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 8

Paul Pagk
Abstraction géométrique - œuvre unique signée et inscrite, encadrée

1989

À propos de cet article

Paul Pagk Sans titre Abstraction géométrique, 1989 Gouache et aquarelle sur papier Signé, daté et portant l'inscription "A Jacqueline". Cadre inclus Excellente œuvre unique sur papier de l'artiste européen contemporain Paul Pagk, basé aux États-Unis. Dédiée à "A Jacqueline", elle a été élégamment suspendue et encadrée dans un cadre en bois - prête à être accrochée. Acquis auprès de la succession du marchand d'art Stephen Long. Mesures : Encadré : 31 pouces par 21 pouces Feuille" 28,5 pouces par 18,5 pouces Accompagné d'un certificat de garantie délivré par la galerie. Brève biographie de Paul Pagk : Paul Pagk (né en 1962 à Crawley, Royaume-Uni) vit et travaille à New York. Des enquêtes institutionnelles sur son travail ont eu lieu au Centre d'Arts Plastiques, Royan (2022), à la Fondation Fernet-Branca, Saint-Louis (2021) et au C.R.I.C.. Montbéliard (1999), tous en France. Il a notamment exposé en solo à la galerie Miguel Abreu (2023), à la galerie Eric Dupont, Paris (2019, 2016 & 2014), à la Baukunst Galerie, Cologne (2008), à Markus Winter, Berlin (2007), à la CRG Gallery, New York (1995 & 1994), à Thread Waxing Space, New York (1993 & 1991), à la galerie Jean Fournier, Paris (1987). Récemment, son travail a été inclus dans Singing in Unison : Artists Need to Create on the Same Scale That Society Has the Capacity to Destroy, Part 6 curated by Phong H&H Bui at Miguel Abreu Gallery, New York (2022). Les œuvres de Pagk font partie des collections permanentes du Fonds National d'Art Contemporain (FNAC), Paris ; Les Abattoirs, Toulouse ; FRAC Picardie, France ; Springfield Museum of Art, OH ; Hood Museum of Art, Dartmouth College, NH, entre autres. En savoir plus sur Paul Pagk : Paul Pagk est un peintre abstrait dont le langage pictural est fait de dualités et de découvertes. Son travail invite le spectateur à ralentir l'acte de perception, c'est-à-dire à "regarder", "sentir" et peut-être "voir". Alors que son style de composition communique une approche minimaliste de la forme, Pagk joue avec la planéité de l'image par l'utilisation de la ligne à main levée et de l'abstraction gestuelle, aussi subtile qu'elle puisse être par endroits. Pourtant, ce n'est ni sur l'illusion spatiale, ni sur le processus que Pagk insiste dans sa pratique. L'objet qu'est la peinture elle-même est la forme d'expression, tout comme les forces d'opposition finement ajustées et les géométries personnelles qu'il crée pour relayer des sujets aplatis et déconstruits, chacun maintenu en suspension au milieu de champs luxuriants de couleurs singulières. Les rythmes picturaux inhérents aux peintures et aux dessins de Pagk sont incomparables. Les coups de pinceau de l'artiste, à la fois larges et limités, ont un caractère délibéré qui témoigne de la fluidité de l'esprit et de la respiration de la main à l'œuvre. Comme des plans d'architecture qui ont perdu leur peau et se sont réarrangés de l'intérieur, les compositions graphiques décalées de Pagk sont structurellement saines, mais pas dans un sens rigide ou mécanique. Quelles que soient les illusions et les sensations que ses toiles peuvent produire, l'intention déclarée de Pagk est que les spectateurs "habitent" ses peintures et les constructions spatiales qu'elles contiennent. "Le soin et l'attention que Machin prodigue à ses peintures, ses surfaces satinées, presque léchées, témoignent d'un sens artisanal de l'effacement ; non pas au point d'effacer la prémisse d'un fabricant - les surfaces de Machin ne sont pas les peaux sans caractéristiques, fabriquées à la machine, du minimalisme - mais seulement jusqu'à éviter de charger chaque geste du fardeau de l'expression de soi. … L'œuvre de Pagk est empreinte d'une tranquillité et d'une grâce qui semblent devoir davantage à la mémoire de la civilisation grecque qu'à celle de n'importe quel peintre moderne. … Ce qui frappe le plus dans les peintures de Pagk, c'est l'abondance de la patience, à la fois la patience de leur réalisation et la patience de la façon dont elles se présentent à nous. Comme les monochromes de Brice Marden, mais d'une manière qui leur est propre, les peintures de Pagk ont besoin de beaucoup de temps pour atteindre leur plein effet. Cette volonté d'attendre, ce manque d'anxiété quant à la capacité d'attention du public, est remarquable chez un peintre aussi jeune. (C'est peut-être la mixité culturelle de Pagk, sa position de peintre "français" en réalité anglais et tchèque - transféré de Paris à New York - qui l'aide à avoir une telle vision à long terme). … S'il est vrai que [ses œuvres] ne sont ni des "dernières" ni des "premières" peintures, il est tout aussi vrai qu'elles ont leurs propres secrets et que ceux-ci sont bien gardés. Telles des inscriptions dans une langue ancienne, elles semblent prêtes à attendre des millénaires, si nécessaire, avant que le monde ne prenne conscience de leur importance, de leur sagesse cachée, de leurs connaissances obscures, de leur système complexe d'harmonies intérieures. On sait que, quoi qu'il en soit, Paul Pagk continuera à construire ses panthéons à échelle humaine trait par trait, que quoi qu'il arrive, ses tableaux continueront à émettre leur lueur tranquille, comme des batteries épistémologiques." - Meyer Raphael Rubinstein Extrait du texte de Meyer Raphael Rubinstein, "Paul Pagk : The Survival of Pagan Geometry", dans Paul Pagk, Paintings and Drawings (New York : Thread Waxing Space, 1991).
  • Créateur:
    Paul Pagk (1962, Américain)
  • Année de création:
    1989
  • Dimensions:
    Hauteur : 72,39 cm (28,5 po)Largeur : 46,99 cm (18,5 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Conservé dans son cadre d'origine vintage.
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1745215611882

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Peinture unique signée à la gouache sur lin (encadrée) du célèbre artiste de Provincetown
James Balla Peinture à la gouache sans titre, 1992 Technique mixte Huile sur lin Signé et daté au recto de l'œuvre ; le verso du cadre porte l'étiquette de la galerie UFO (Albert Me...
Catégorie

années 1990, Géométrique abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Huile, Gouache, Crayon

Intersection du carré magique
Par Charmion von Wiegand
Charmion von Wiegand Carré magique entrecroisé, vers 1963 Gouache sur carton Signé et titré au dos de l'œuvre. La signature figurant au dos du cadre est une photo de la signature app...
Catégorie

années 1960, Géométrique abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Gouache, Papier fait main, Technique mixte, Crayon

Peter Halley, dessin original à l'encre et au graphite signé et daté, unique encadré
Par Peter Halley
PETER HALLEY 6/21/96.9, 1998 Dessin au graphite et à l'encre Signé à la main par l'artiste, signé et daté à la mine de plomb en bas du recto droit ; le recto gauche porte le titre : ...
Catégorie

années 1990, Géométrique abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Encre, Graphite

dessin sans titre, abstraction géométrique unique, signé à la main encadré
Par James Siena
James Siena Dessin d'ongles en t sans titre (référence : deux contre deux), 1999 Graphite sur papier Crayon signé, titré, annoté et daté au verso de la feuille (voir photos) égalemen...
Catégorie

années 1990, Géométrique abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Graphite, Crayon

Double sculpture, étude sculpturale unique, sculpteur brésilien-américain, signée
Par Saint Clair Cemin
Saint Clair Cemin (brésilien-américain) Double sculpture, 1987 Graphite et aquarelle sur papier Signé à la main, daté et titré au dos de la feuille (voir photos) Provenance : Daniel ...
Catégorie

années 1980, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Aquarelle, Graphite, Crayon

Sans titre Abstraction géométrique ( dessin unique à deux faces en acrylique et au crayon)
Par James Rosati
James Rosati Sans titre Abstraction géométrique, 1982 Dessin recto-verso à l'acrylique et au crayon de couleur sur papier Signé et daté à la main en bas à droite sur le devant 14 1/2...
Catégorie

années 1980, Géométrique abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Crayon de couleur, Technique mixte

Suggestions

Deals - dessin à l'aquarelle géométrique abstraite circulaire colorée
Par Richard Garrison
Richard Garrison collecte des informations sur des aspects généralement négligés de la vie quotidienne. Les données observées dans des lieux tels que les magasins à grande surface et...
Catégorie

années 2010, Géométrique abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Gouache, Graphite

Halloween - dessin à l'aquarelle géométrique circulaire abstrait de couleur terre
Par Richard Garrison
Richard Garrison collecte des informations sur des aspects généralement négligés de la vie quotidienne. Les données observées dans des lieux tels que les magasins à grande surface et...
Catégorie

années 2010, Géométrique abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Gouache, Graphite

Extérieur- tons de terre couleur verte circulaire dessin abstrait géométrique à l'aquarelle
Par Richard Garrison
Richard Garrison collecte des informations sur des aspects généralement négligés de la vie quotidienne. Les données observées dans des lieux tels que les magasins à grande surface et...
Catégorie

années 2010, Géométrique abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Gouache, Graphite

Dessin géométrique abstrait circulaire rouge, rose et orange « Monster treats »
Par Richard Garrison
Richard Garrison collecte des informations sur des aspects généralement négligés de la vie quotidienne. Les données observées dans des lieux tels que les magasins à grande surface et...
Catégorie

années 2010, Géométrique abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Gouache, Graphite

En particulier jaune (peinture géométrique abstraite avec grilles sur jaune)
Par Donise English
Grande peinture géométrique abstraite avec un travail de ligne complexe au crayon et à la gouache sur un fond jaune vif "Specifically, Nowhere (Yellow)" réalisé par l'artiste de la vallée de l'Hudson, Donise English, en 2022. gouache, acrylique, crayon et crayon de couleur sur papier, monté sur panneau 48 x 48 pouces sans cadre, 50 x 50 pouces avec un cadre flottant en bois teinté brun foncé La surface est protégée par quatre couches d'un vernis d'archivage protecteur contre les UV Signé, verso Excellent état et prêt à être accroché Cette grande peinture géométrique abstraite a été réalisée par l'artiste Donise English, basée dans la vallée de l'Hudson, en 2022. La composition commence par un fond jaune vif recouvert d'un travail de ligne complexe au graphite et au crayon de couleur. Des milliers de lignes dessinées à la main servent de toile de fond à une forme géométrique audacieuse dans un motif quadrillé violet poussiéreux et gris foncé qui fait référence à "un quadrillage urbain imaginé", explique l'artiste. La peinture sur papier est montée sur un panneau de bois et complétée par un cadre flottant en bois teinté foncé. Il est en excellent état et prêt à être accroché tel quel. La surface est protégée par quatre couches d'un vernis de protection UV d'archivage. En savoir plus sur l'œuvre : Donise English met l'accent sur les lignes, les grilles et les champs de couleurs subtiles pour évoquer des lieux imaginaires et des structures inventées. Alors que les lignes précises et les angles droits sont souvent associés aux thèmes de l'architecture et des conceptions d'urbanisme, l'anglais véhicule un motif géométrique guidé par l'intuition plutôt que par une règle. Les variations sur les grilles conservent les défauts et les traces indéniables de la main de l'artiste ; son style de dessin évite l'intellectualisme et donne à ses compositions un caractère très personnel. Chaque dessin est intensément complexe, incorporant de la gouache, de l'acrylique, du stylo, du graphite, de l'encre et des crayons de couleur. Déclaration de l'artiste : Mon travail porte sur la manière dont les diagrammes visuels présentent des informations qui décrivent comment quelque chose est fait ou comment c'est. Je m'intéresse au dessin et au collage de multiples couches d'informations qui se réfèrent abstraitement à des cartes, des dessins d'architecture et des plans ou à des motifs et des structures que l'on trouve dans des choses telles que les montagnes russes, les lignes électriques et les clôtures. J'utilise de la gouache et du papier collé dans une série de couches qui sont une réponse visuelle et idéologique à la couche précédente pour définir mon espace pictural. Pour chaque pièce, je crée un ensemble de règles à suivre concernant l'utilisation d'une palette limitée, un format de grille, l'opacité du papier et la possibilité pour une pièce d'inclure des lignes courbes ou de conserver une structure rectiligne. CV de l'artiste : EDUCATION Maîtrise des beaux-arts en peinture Bard College 1986 Licence en histoire de l'art Université d'État College at New Paltz 1977 Études complémentaires : New York Studio School (marathons de dessin) Université de Columbia, école d'architecture Atelier du Studio des femmes ENSEIGNEMENT Professeur de Studio Art, Département d'art et d'histoire de l'art, Marist College, Poughkeepsie, NY Coordinatrice du programme de design d'intérieur, campus de Florence, Italie Depuis 1992 AWARDS Bourse NYFA en peinture 2018 Prix sur invitation pour un talent contemporain exceptionnel, Université de Bridgeport, CT 2000 Prix d'achat, "11e exposition nationale avec jury". Collège Notre Dame du Maryland, Baltimore 1999 Premier prix, "Les femmes dans les arts visuels '95" Erector Square Gallery, New Haven, CT 1995 Prix d'achat commémoratif Joseph A. Cain pour la sculpture Del Marli College, Corpus Christi, TX 1994 Mention honorable, "Exposition nationale avec jury". Université de Bridgeport, CT 1993 Bourse individuelle pour artistes en sculpture Dutchess Arts Fund 1992/93 Tallix, Morris, Singer Stage de sculpture Fonderie Tallix, Beacon, NY 1990/91 MEMBRE Société royale britannique des sculpteurs SÉLECTION D'EXPOSITIONS AVEC JURY OU INVITATION 2020 "edu : Faculté d'art de la vallée de l'Hudson", Hudson Valley MOCA, Peekskill, NY 2019 "Contemporary Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Mixed Media", SITE Gallery, Brooklyn, NY 2018 "JuxtaPositions", The Painting Center, New York, NY "Peculi Rarities", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2017 "Interlock : Color and Contrast in Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Donise English : Encaustique", Catskill Art Society, Livingston Manor, NY 2016 "Let's Stay in Touch", Centre des arts du comté d'Howard, Ellicott City, MD "Under, Over, After Over", Vassar College, Poughkeepsie, NY 2015 "Off the Grid", programme artistique et culturel, aéroport international d'Albany, Albany, NY "Gridspace", KMOCA, Kingston, NY "Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Assumer l'identité", Institut de technologie de New York, New York, NY 2013 "Modern Artists", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Artistes de la région de Mohawk-Hudson", The Hyde Collection, Glens Falls, NY Stone Cano/Community Folk Art Center, Syracuse, NY 2012 Institut de technologie de New York, New York, NY "Peintres contemporains (qui se trouvent être des femmes)", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Strange Glue : Collage at 100", Cambridge School, Weston, MA "Dear Mother Nature", Musée Dorsky, SUNY New Paltz, NY "Fresher Paint", Rockland Center for the Arts, Nyack, NY Courthouse Gallery, Lake George Arts Project, Lake George, NY 2011 "Process+Content : Donise English", Vassar College, Poughkeepsie, NY "Donise English-Paintings", Orange County Community College, Newburgh, NY "Gender Matters/Matières de genre", Freedman Gallery, Albright College, Reading, PA 2010 Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Encaustique : Wax and Image", Westchester Community College, Whiting, NY "Dots, Lines and Figures", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Spring Awakening", Institut de technologie de New York, New York, NY "Clay City Dreams", Institut de technologie de New York, New York, NY "Texture, motif, fragment", Krause Gallery, Moses Brown School, Providence, RI 2009 "Collage", Institut de technologie de New York, New York, NY "Working in Wax", Bedford Gallery, Walnut Creek, CA "Encaustique 2009", Collège de New Rochelle, NY "Three Artists", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Convergence : L'expérience humaine", Centre des arts du comté d'Howard, MD 2008 "Suceurs et mordeurs : Amour, sucettes et cadavres exquis" Chashama Gallery, New York, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson NY 2007 "Patterns and Light", Blue Hill Gallery, Blue Hill, ME "Suckers and Biters", (a) Gallery, Brooklyn, NY 2006 "100 artistes, 100 aquarelles", Jeannie Freilich Fine Art, New York, NY "On/Of Paper", Kirkland Art Center, Clinton, NY "The Love Show", Manchester Community College, Manchester, CT 2005 La fabrique de savon, Minneapolis, MN "Petites histoires", Université d'État de Valdosta, Géorgie Exposition nationale avec jury, Art Institute and Gallery Salisbury, MD, juré : Stephens Haller "Greed, Envy, Jealousy, Fear", TSL Warehouse, Hudson, NY 2004 "Les femmes au milieu : Frontières, barrières, intersections" Université du Wisconsin-Milwaukee "Girl Art Now", Hera Gallery, Wakefield, RI Exposition de 3 personnes, Monterey Peninsula College, Monterey, CA "The Feminine Eye", Bradley University, Peoria, IL "Women Painting Women", McNeese State University, Lake Charles, LA "Thought Patterns", Kent Place Gallery, Summit, NJ "Surface, Matter and Artifice", Dutchess Community College Art Gallery Poughkeepsie, NY 2003 "Beefcake/Cheesecake", Centre d'art contemporain du comté d'Orange, Santa Ana, CA,Juré : Jamie Wilson, conservateur Halpert Bienniel, Appalachian State University, Boone, NC Juré : Jeff Fleming, Senior Curator, Des Moines Art Center "The Great White Oak", Garrison Art Center, Garrison, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2002 "Cat Calls", Red Clay Arts, Brooklyn "Région de la vallée de l'Hudson", SUNY New Paltz Jury : Sydney Jenkins, Directeur, Ramapo College Art Galleries 2001 Exposition individuelle, Davis and Hall Gallery, Hudson, NY "Beyond the Surface", Womanmade Gallery, Chicago Exposition individuelle, Garrison Art Center, Garrison, NY 2000 "Vision 2000...
Catégorie

années 2010, Géométrique abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Gouache, Papier d'archives, Crayon de couleur, Graphite

Plan bleu et gris vert : peinture géométrique abstraite encadrée dans une palette de tons froids
Par Donise English
Peinture géométrique abstraite avec une palette de tons froids de vert, de bleu et de gris avec des accents de noir et de blanc sur un fond de lavis acrylique de couleur vert écume de mer. "Blue and Grey Green Plan" réalisé par des artistes de la vallée de l'Hudson, Donise English, en 2022. Graphite, crayon de couleur et peinture acrylique sur vélin. 24 x 18 pouces sans cadre, 31 x 25 x 1,5 avec un passe-partout blanc à 8 plis, un plexi antireflet et une simple moulure noire. Signé, verso Excellent état et prêt à être accroché. Cette peinture géométrique abstraite sur vélin a été réalisée par l'artiste Donise English, basée dans la vallée de l'Hudson, en 2022. La composition commence par un fond de lavis acrylique dans les tons bleu vert. Une grille de motifs en forme de boîte de couleur bleu ciel, vert, gris et noir avec des lignes blanches est empilée pour créer une forme irrégulière ou une "grille de ville imaginée", explique l'artiste. La peinture sur vélin est complétée par un cadre noir simple avec un passe-partout blanc à 8 plis, un plexi antireflet et un support en fil de fer. Il est en excellent état et prêt à être accroché. A propos de l'artiste : Donise English privilégie les lignes, les grilles et les champs de couleurs subtiles pour évoquer des lieux imaginaires et des structures inventées. Alors que les lignes précises et les angles droits sont souvent associés aux thèmes de l'architecture et de l'urbanisme, English transmet un motif géométrique guidé par l'intuition plutôt que par une règle. Les variations sur les grilles conservent des défauts et des traces indéniables de la main de l'artiste ; son style de dessin évite l'intellectualisme et rend ses compositions très personnelles. Une formation centrale en damier flotte sur un fond de couleur pastel ou des lavis de gris ou de crème. Chaque dessin est intensément complexe et fait appel à la gouache, à l'acrylique, au stylo, au graphite, à l'encre et au crayon de couleur. L'artiste a récemment pris sa retraite après avoir enseigné pendant des décennies au Marist College et se consacre désormais à plein temps à sa création artistique. Déclaration de l'artiste : Mon travail porte sur la façon dont les diagrammes visuels présentent des informations qui décrivent la fabrication ou l'état d'une chose. Je m'intéresse au dessin et au collage de multiples couches d'informations qui renvoient de manière abstraite à des cartes, des dessins d'architecture et des plans ou à des motifs et des structures que l'on trouve dans des choses telles que les montagnes russes, les lignes électriques et les clôtures. J'utilise de la gouache et du papier collé dans une série de couches qui sont une réponse visuelle et idéologique à la couche précédente pour définir mon espace pictural. Pour chaque pièce, je crée un ensemble de règles à suivre concernant l'utilisation d'une palette limitée, un format de grille, l'opacité du papier et si une pièce peut inclure des lignes courbes ou maintenir une structure rectiligne. CV d'artiste : EDUCATION Maîtrise des beaux-arts en peinture Bard College 1986 Baccalauréat ès sciences en histoire de l'art Collège universitaire d'État de New Paltz 1977 Étude supplémentaire : New York Studio School (marathons de dessin) Université de Columbia, École d'architecture Atelier du Studio des femmes ENSEIGNEMENT Professeur de Studio Art, Département d'art et d'histoire de l'art, Marist College, Poughkeepsie, NY. Coordinateur, Programme de design d'intérieur, campus de Florence, Italie 1992-présent AWARDS Bourse NYFA en peinture 2018 Prix sur invitation pour un talent contemporain exceptionnel, Université de Bridgeport, CT 2000 Prix d'achat, "11e exposition nationale avec jury". Collège de Notre Dame du Maryland, Baltimore 1999 Premier prix, "Les femmes dans les arts visuels '95". Erector Square Gallery, New Haven, CT 1995 Prix d'achat du Mémorial Joseph A. Cain pour la sculpture Del Mar College, Corpus Christi, TX 1994 Mention honorable, "Exposition nationale avec jury". Université de Bridgeport, CT 1993 Bourse pour artistes individuels en sculpture Fonds pour les arts de Dutchess 1992/93 Tallix, Morris, Singer Stage en sculpture Fonderie Tallix, Beacon, NY 1990/91 MEMBRES Société royale britannique des sculpteurs EXPOSITIONS SÉLECTIONNÉES AVEC JURY/INVITATIONS 2020 "edu : Art Faculty of the Hudson Valley", Hudson Valley MOCA, Peekskill, NY 2019 "Abstraction contemporaine", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Mixed Media", SITE Gallery, Brooklyn, NY 2018 "JuxtaPositions", The Painting Center, New York, NY "Peculi Rarities", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY. 2017 "Interlock : Color and Contrast in Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY. "Donise English : Encaustiques", Catskill Art Society, Livingston Manor, NY. 2016 "Restons en contact", Howard County Center for the Arts, Ellicott City, MD "Under, Over, After Over", Vassar College, Poughkeepsie, NY 2015 "Off the Grid", programme artistique et culturel, aéroport international d'Albany, Albany, NY. "Gridspace", KMOCA, Kingston, NY "Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Assuming Identity", Institut de technologie de New York, New York, NY 2013 "Modern Artists", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Artists of the Mohawk-Hudson Region", The Hyde Collection, Glens Falls, NY. Stone Cano/Community Folk Art Center, Syracuse, NY 2012 Institut de technologie de New York, New York, NY "Peintres contemporains (qui se trouvent être des femmes)", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Strange Glue : Collage at 100", Cambridge School, Weston, MA "Chère Mère Nature", Musée Dorsky, SUNY New Paltz, NY "Fresher Paint", Rockland Center for the Arts, Nyack, NY Courthouse Gallery, Lake George Arts Project, Lake George, NY 2011 "Processus+Contenu : Donise English", Vassar College, Poughkeepsie, NY "Donise English-Paintings",Orange County Community College, Newburgh, NY "Gender Matters/Matières de genre", Freedman Gallery, Albright College, Reading, PA 2010 Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Encaustiques : La cire et l'image", Westchester Community College, White Plains, NY "Dots, Lines and Figures", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY. "Spring Awakening", Institut de technologie de New York, New York, NY "Clay City Dreams", Institut de technologie de New York, New York, NY "Texture,Pattern, Fragment", Krause Gallery, Moses Brown School, Providence, RI 2009 "Collage", Institut de technologie de New York, New York, NY "Working in Wax", Bedford Gallery, Walnut Creek, CA "Encaustique 2009", College of New Rochelle, NY "Trois artistes", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Convergence : L'expérience humaine", Centre des arts du comté d'Howard, MD 2008 "Suceurs et mordeurs : Amour, sucettes, et cadavre exquis" Chashama Gallery, New York, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson NY 2007 "Patterns and Light", Blue Hill Gallery, Blue Hill, ME "Suckers and Biters", AG Gallery, Brooklyn, NY 2006 "100 artistes, 100 aquarelles", Jeannie Freilich Fine Art, New York, NY "On/Of Paper", Kirkland Art Center, Clinton, NY "The Love Show", Manchester Community College, Manchester, CT 2005 La Fabrique de savon, Minneapolis, MN "Petits contes", Université d'État de Valdosta, Géorgie Exposition nationale avec jury,Art Institute and Gallery Salisbury, MD, juré : Stephen Haller "Cupidité, Envie, Jalousie, Peur", TSL Warehouse, Hudson, NY 2004 "Les femmes au milieu : Frontières, barrières, intersections" Université du Wisconsin-Milwaukee "Girl Art Now",Hera Gallery, Wakefield, RI Exposition de 3 personnes, Monterey Peninsula College, Monterey, CA "The Feminine Eye", Bradley University, Peoria, IL "Women Painting Women", McNeese State University, Lake Charles, LA "Thought Patterns", Kent Place Gallery, Summit, NJ "Surface, Matter and Artifice", Dutchess Community College Art Gallery Poughkeepsie, NY 2003 "Beefcake/Cheesecake", Centre d'art contemporain du comté d'Orange, Santa Ana, CA,Juré : Jamie Wilson, Conservateur Halpert Bienniel, Appalachian State University, Boone, NC Juré : Jeff Fleming, conservateur principal, Des Moines Art Center "The Great White Oak", Garrison Art Center, Garrison, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2002 "Cat Calls", Red Clay Arts, Brooklyn "Hudson Valley Regional", SUNY New Paltz Juré : Sydney Jenkins, Directeur, Ramapo College Art Galleries 2001 Exposition personnelle, Davis and Hall Gallery, Hudson, NY "Beyond the Surface", Womanmade Gallery, Chicago Exposition individuelle, Garrison Art Center, Garrison, NY 2000 "Vision 2000...
Catégorie

années 2010, Géométrique abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Gouache, Papier d'archives, Crayon de couleur, Graphite

Récemment consulté

Tout afficher