Philip Wittmann

Story sans fin

2022

Le travail de Philips Wittmann est basé sur les signes. Les signes sont pour lui un intermédiaire entre l'abstraction et l'écriture. Il a commencé à peindre il y a 32 ans, à l'âge de 26 ans, en amateur avec l'abstraction " pure ". Toutefois, il a estimé qu'il ne disposait pas d'une base solide sur laquelle son travail pouvait évoluer. En 2008, alors qu'il suit un cours de calligraphie, il trouve un livre sur les origines de l'alphabet chinois, qui sont en fait des signes. Les caractères chinois tels que nous les connaissons aujourd'hui sont plus graphiques que les 26 lettres de notre alphabet latin. Cependant, en se penchant sur l'origine des alphabets, de tous les alphabets en fait, il s'est rendu compte que la représentation graphique est plus présente car il y a souvent une ressemblance entre le signe - sa signification réelle - et ce qu'il est censé représenter. Par exemple, dans l'origine de l'alphabet chinois, le signe représentant une tortue ressemble à une tortue. Wittmann aime les signes car ils laissent place à l'interprétation. Par exemple, si l'on écrit "le ciel est bleu", chaque personne se fera une représentation mentale d'un ciel bleu, même si chacun d'entre nous aura probablement une certaine nuance dans sa propre représentation mentale de ce ciel bleu. D'autre part, un signe peut être interprété par le spectateur comme bon lui semble. Il n'y a pas de signification claire attachée à ce terme. Ces signes peuvent faire appel à vos pensées conscientes et/ou inconscientes. C'est ce qu'il trouve attirant. Lorsque nous écoutons les gens parler de ce qu'ils "voient" dans son travail, nous sommes toujours surpris par les "histoires" que les gens construisent avec eux-mêmes dans leur propre esprit. La combinaison des signes et de la calligraphie constitue la base de son style. Phillips a ensuite construit son propre dictionnaire de signes qu'il utilise et organise soigneusement sur le papier à l'aide d'encres et d'huiles.