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Leopold Survage Le dessin français de 1931 de l'artiste cubiste Leopold Survage, représentant des danseurs1931
1931
À propos de cet article
Léopold Survage (français / finlandais 1879- 1968)
Les danseuses
Signé et daté 'Survage / 31' (en bas à droite)
Crayon sur papier
10.1/2 x 8.5/8 in. (27 x 22,2 cm.)
Ayant accédé au statut de maître moderne en tant que membre du groupe cubiste au début du siècle, Survage a été acclamé par Apollinaire et Léonce Rosenberg pour son style idiosyncrasique. Né à Moscou en 1879, il rêvait, enfant, de devenir architecte, mais la vue des œuvres de Gauguin et de Cézanne dans la collection Morosov l'a décidé à se consacrer à la peinture et il s'est inscrit au Collège de Moscou où il a rencontré Archipenko, Larionov, Pevsner et Sudeikin. Ils se sont réunis et ont exposé sous le nom de groupe symboliste La Rose bleue en 1905. En 1908, Survage est à Paris où il suit brièvement les cours de Matisse et expose au Salon d'Automne. Après une première phase fauve, il rejoint les cubistes alors que le mouvement est en plein développement, il prend une part active à leurs expériences et expose avec eux au Salon des Indépendants en 1911. En 1910 et 1911, Survage expose avec la société historique Knave of Diamonds à Moscou, qui compte parmi ses membres Kandinsky, Chagall et Malevitch. Cette société est l'une des organisations les plus influentes pour la promotion de l'art contemporain et est considérée à ce titre comme un point de référence crucial dans l'extraordinaire aventure du modernisme russe. En 1912, Survage entame une série révolutionnaire, les "Rythmes Colorés", pour laquelle il réalise deux cents compositions totalement abstraites, se positionnant ainsi historiquement comme l'un des premiers pionniers de l'art abstrait, dont beaucoup font aujourd'hui partie de la collection du Museum of Modern Art de New York.
La contribution de Survage au Salon des Indépendants de 1914 a été applaudie par le célèbre poète et critique Guillaume Apollinaire, qui lui a organisé une exposition personnelle en 1917 à la Galerie Bougard. C'est au cours de ces années que Survage se lance dans l'une de ses séries les plus célèbres et les plus influentes, les "Paysages cubistes". En 1919, Survage devient très actif au sein du légendaire groupe de la Séction d'Or dont il est membre fondateur et qui regroupe tous les maîtres modernes, Archipenko, Braque, Boccioni, Gris, Léger, Picasso, Van Doesburg, etc. Ensemble, ils ont organisé des expositions révolutionnaires à Paris, Rotterdam, Amsterdam, Bruxelles, Rome. À cette époque, Survage commence également à exposer à la célèbre Galerie L'Effort Moderne de Léonce Rosenberg, qui a succédé à Kahnweiler comme principal marchand de cubistes. Dans les années 1920, Survage a participé à plusieurs grandes expositions telles que "L'Effort Moderne", "Les Maitres du Cubisme", "Synthèse et Construction". En outre, Survage s'est impliqué dans les activités de De Stijl et a créé une série d'œuvres pour le Bauhaus.
Plusieurs expositions internationales au cours des années suivantes ont établi le statut de Survage en tant que maître moderne, notamment Knoedler Gallery, New York, 1929 ; Painting in Paris, MOMA New York, 1930 ; Avant-Garde Artists, Tokyo, 1933. Son travail devient de plus en plus surréaliste, s'inspirant des philosophies anciennes, son objectif visionnaire est d'interpréter en signes et images compréhensibles les réalités profondes de la vie, souvent influencé par les écrits "Arcana Caelestia" du scientifique et mystique suédois du 18ème siècle Emanuel Swedenborg.
La réputation de Survage ne cessera d'être renforcée par de nombreuses expositions au cours des prochaines décennies de la prestigieuse carrière de l'artiste, dont Art abstrait, les premiers maîtres, Paris, Rome, Milan, 1950. En 1937, il a reçu la médaille d'or convoitée pour son travail exceptionnel à l'Exposition internationale de Paris. Son immense contribution au développement de l'art moderne a été reconnue par plusieurs récompenses, notamment le prix national français de la fondation Solomon Guggenheim, en 1960, et la Légion d'honneur, en 1963, ainsi que par de nombreuses rétrospectives, dont une grande exposition en 1966 qui a débuté à Paris et a fait le tour des musées internationaux.
L'artiste est représenté dans de nombreuses collections publiques, dont le Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou Paris ; la Galerie Tretyakov, Moscou ; le Musée du Petit Palais, Genève ; la Galerie nationale, Prague ; le Musée d'Athènes ; le Musée Wallraf Richartz, Cologne ; le Chicago Arts Club ; le Musée Bezalel Jérusalem ; le Minneapolis Institute of Arts ; le Musée d'art moderne de San Francisco ; le Musée d'art moderne, New York.
- Créateur:Leopold Survage (1879 - 1968, Français, Finlandais)
- Année de création:1931
- Dimensions:Hauteur : 26,67 cm (10,5 po)Largeur : 21,93 cm (8,63 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Récemment soutenu par un restaurateur de sorte que la déchirure en bas à gauche est masquée (bien qu'évidente en regardant de près). Magnifiquement encadré et monté derrière le masque dans une moulure art déco noire et argentée.
- Adresse de la galerie:Petworth, GB
- Numéro de référence:1stDibs : LU54038387892
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