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Edward Lamson HenryAquarelle d'Edward Lamson Henry, Ellenville NY, Delaware & Hudson Canal1900
1900
À propos de cet article
Aquarelle originale d'Edward Lamson HENRY représentant le voyage en péniche à travers les petites villes de l'État de New York.
Canal Delaware & Hudson, Ellenville NY (1900)
Aquarelle sur papier
8 ¼" x 11"18" x 21 ¼" x 1 ½" encadré
Signé "EL Henry, 1900" en bas à gauche.
Provenance : Kaycee Benton, expert réputé des œuvres d'A.E.L. Henry et de Thomas Bodtke.
À propos de cet artiste : Le peintre Edward Lamson Henry était un défenseur de la nature qui chérissait le passé du XVIIIe siècle des États-Unis. En plus de dépeindre fidèlement des scènes nostalgiques et historiques, il a activement œuvré à la préservation de monuments tels que l'Independence Hall à Philadelphie. HENRY se situe à l'aube de la modernité, ses scènes de genre alternant entre la capture des innovations en matière d'infrastructure et le charme durable d'un passé américain.
HENRY est né à Charleston, en Caroline du Sud, en 1841. Il est arrivé à New York à l'âge de sept ans et a étudié avec le peintre paysagiste Walter M. A&M à partir de l'âge de quatorze ans. HENRY a ensuite suivi pendant deux ans les cours de Paul Weber à l'Académie des beaux-arts de Pennsylvanie. Pendant plusieurs années passées à Paris, HENRY devient l'élève de Charles Gleyre et de Gustave Courbet, et fait des voyages de croquis à travers le continent. À son retour à New York, il s'installe dans le Tenth Street Studio Building. À partir de 1872, il devient résident d'été de la colonie artistique de Coloni, dans l'État de New York, et s'y installe définitivement en 1883.
Henry expose chaque année à la National Academy of Design de New York, à partir de 1861, où ses œuvres sont bien accueillies par les collectionneurs. Ses œuvres ont été exposées régulièrement à la Brooklyn Art Association de 1863 à 1884, et ont été incluses dans des expositions à l'Athénée de Boston et aux Expositions universelles de Paris de 1878 et 1889. Henry a rejoint l'Académie nationale en tant qu'associé en 1867, devenant académicien deux ans plus tard. Ses réalisations en peinture ont été marquées par une mention honorable à l'Exposition de Paris de 1889 et par des médailles aux expositions internationales de la Nouvelle-Orléans (1885), de Chicago (1893), de Buffalo (1901), de Charleston (1902) et de Saint-Louis (1904).
Tout au long de sa vie, Henry a été un collectionneur passionné d'antiquités américaines, notamment de meubles, de céramiques, de costumes et de textiles de l'époque coloniale. Ces objets apparaissent souvent dans ses peintures, composant une vision des temps anciens. Dans le cadre de ses efforts de préservation, il était également connu pour avoir conservé des morceaux de bâtiments condamnés à la démolition. Cette attention et ce souci se traduisent par des représentations sensibles de l'Amérique. Il est décédé d'une pneumonie en 1919.
Écrit par Zenobia Grant Wingate
- Créateur:Edward Lamson Henry (1841-1919, Américain)
- Année de création:1900
- Dimensions:Hauteur : 20,96 cm (8,25 po)Largeur : 27,94 cm (11 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Très bon état, correspondant à l'âge de cette œuvre.
- Adresse de la galerie:Hudson, NY
- Numéro de référence:
À propos du vendeur
5,0
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Paradoxalement, la spécialité de Calyo est l'observation minutieuse des personnes et des lieux, dans la tradition topographique précise de ses compatriotes du XVIIIe siècle. Les peintres vedute Antonio Calle (appelé Canaletto) et Francesco Guardi. À la recherche d'une opportunité artistique et d'un moyen de subsistance, Calyo quitte Malte et, en 1834, s'installe à Baltimore, dans le Maryland. Il a fait la publicité de ses compétences dans l'édition du 16 avril 1835 du Baltimore American, offrant "des vues remarquables exécutées à partir de dessins pris sur place par lui-même, [...]. dans lesquelles aucune peine ou ressource de son art n'a été négligée pour les rendre exactes en tous points" (cité dans The Art Gallery and The Gallery of the School of Architecture, University of Maryland, College Park, 350 Years of Art & Architecture in Maryland, cat. d'expos. [1984], p. 35). Privilégiant la gouache sur papier, Calyo propose des images visuelles fidèles de lieux familiers, exécutées avec un niveau de compétence et de polissage qui était devenu une seconde nature pour les artistes européens formés à l'université. En effet, c'est la recherche de cette aisance gracieuse qui a poussé les artistes américains à se rendre en Europe et qui a conduit les mécènes américains à rechercher les œuvres de ces nouveaux venus ambitieux. Le 16 juin 1835, le Baltimore Republican rapporte que Calyo est en route vers le nord pour Philadelphie et New York afin de peindre des vues de ces villes. Calyo arrive à New York, après être passé par Philadelphie, juste à temps pour le grand incendie de décembre 1835, qui a détruit une grande partie du quartier des affaires du centre-ville. Il a croqué l'incendie au fur et à mesure de son évolution, produisant une série de gouaches qui associent son style de peinture européen sophistiqué à la vérité et à l'urgence de l'observation sur le terrain. Deux de ses images ont été largement diffusées lorsque William James Bennett les a reproduites en aquatinte. La New-York Historical Society possède deux grandes gouaches de l'incendie réalisées par Calyo, et deux autres, qui faisaient partie de la collection Middendorf, font désormais partie de la collection des galeries Hirschl & Adler. De 1838 à 1855, Dans les annuaires de la ville de New York, Calyo se présente comme peintre, portraitiste et professeur d'art, seul ou en partenariat avec ses fils, John (1818-1893) et, plus tard, Hannibal, le plus jeune (1835-1883). Calyo s'est également démarqué par une série de scènes et de personnages des rues de New York, intitulée Cries of New York. Ces œuvres, qui ont ensuite été publiées sous forme d'estampes, s'inscrivent dans une tradition européenne bien ancrée. La maison new-yorkaise de Calyo est devenue un lieu de rassemblement pour les exilés européens, dont Napoléon III. Entre 1847 et 1852, Calyo expose des scènes de la guerre du Mexique et voyage de Boston à La Nouvelle-Orléans avec un panorama de quarante pieds (env. 12 mètres) du fleuve Connecticut. Il a ensuite vécu en Espagne où il était peintre de la cour de la reine Marie-Christine, fruit de ses relations européennes ininterrompues, avant de revenir en Amérique en 1874, où il est resté jusqu'à sa mort. La rivière Passaic prend sa source dans les collines situées juste au sud de Morristown, dans le New Jersey, et suit un parcours sinueux de 80 miles (env. 130 km) avant de se jeter dans la baie de Newark. 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