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José Luis FuentetajaDessin au stylo à bille d'un visage féminin2013
2013
À propos de cet article
Taille du cadre 44x35 cm.
Est né à Madrid le 21 juillet 1951.
Après avoir fréquenté l'école primaire, il commence à développer un énorme penchant pour le dessin.
À 14 ans, il commence à travailler dans la publicité et fréquente l'école des arts de Vallecas.
À l'âge de 14 ans, il se rend en Suisse et à Genève, il se passionne pour la peinture et décide de s'y consacrer exclusivement.
À son retour en Espagne, il s'inscrit à des études de lettres et, au début de l'été 66, il visite Sitges, où il reviendra année après année et où il finira par s'installer.
C'est à cette époque qu'il commence à vendre sa peinture au marché aux puces de Madrid et plus tard à Sitges, en s'installant dans la rue, complétant ainsi ses études et s'en sortant économiquement.
Pendant son séjour à Madrid, il suit les cours de Pedro Mozas à Bellas Artes et commence à apprendre profondément la peinture.
En 1969, il commence à peindre des portraits dans les rues.
À Sitges, il crée, avec d'autres amis, une grande atmosphère artistique dans le Paseo de la Ribera, au bord de la mer, qui existe encore aujourd'hui.
Il commence à voyager en Europe, visitant et peignant à Paris, Londres et Amsterdam.
Au milieu de cette époque bohème, il déménage aux îles Cannaries durant les hivers pendant 5 années consécutives, il s'installe dans le Parque de Santa Catalina "Las Palmas de Gran Canaria" où il travaille et rencontre dans les rues toutes sortes de gens qui marqueront plus tard sa ligne picturale.
Il se lie d'amitié avec Sidney Nagley en 1969, qui organise sa première exposition à Toronto, au Canada.
Ensuite, il quittera ses études et commencera à peindre exclusivement dans son Studio.
Il réalise sa première exposition à l'Ateneu de Barcelone en 1970.
Il se lie d'amitié avec le critique d'art de La Vanguardia, Fernando Gutierrez, et le comte de Caralt lui commande une série d'illustrations pour une nouvelle édition de Garcia Lorcas Romancero Gitano.
Sa première exposition dans une galerie commerciale a lieu à la Majestic Gallery de Barcelone avec une magnifique collection de dessins de nudité.
Il obtient un énorme succès et pendant quelques années, il finance sa peinture grâce à ces dessins.
Lors d'un séjour à Madrid, M. Ponce de León, consul au ministère des affaires étrangères, lui accorde une licence pour étudier dans la prestigieuse Academia de España à Rome.
Cependant, il ne peut pas l'accepter en raison de ses obligations militaires.
Quelques jours plus tard, avant de rejoindre les rangs, il ouvre au Cuatre Gats (Palma de Majorque) avec des pièces hiperréalistes qu'il présentait déjà à l'époque comme le premier peintre de cette ville, et qui deviendront ensuite une mode en 1973.
Après cette période, il rencontre José Maria Gudiol qui lui donne des conseils positifs.
Depuis lors, le travail intense et la lutte pour l'amélioration quotidienne qui sont devenus la marque de fabrique de sa vie. La recherche de styles et de situations, les voyages à travers l'Europe toujours conscients de toutes les tendances qui ont dans la ligne de l'art que nous pouvons voir aujourd'hui.
A ses plus de cinquante ans donnés à la peinture, ses expositions individuelles battent la centaine, ses œuvres sont très appréciées et valorisées dans le marché complexe de l'art.
En octobre 1982, il fait sa première exposition à Tarragone. Dans le catalogue, en parlant de l'inoubliable Fernando Gutierrez, il dit : "Fuentetaja est un artiste de caractère et d'éducation exceptionnelle avec une connaissance magistrale de la technique et des ressources, et une personnalité totalement hors du commun à la dimension de sa sensibilité, comme la richesse de son lirisme profond et épanoui.
Un jugement aussi précis que la prévision de l'avenir exceptionnel de l'artiste, dans lequel sa peinture a traversé différentes phases tout en conservant une qualité indiscutable. Lignes, cubistes, expressionnistes et hiperréalistes jusqu'à son réalisme actuel, au milieu de sa maturité créative.
Jose Luis Fuentetaja a vécu et surmonté dans sa vie des étapes difficiles, certaines très difficiles qui l'ont amené à se sentir fatigué et trompé par le monde occidental.
C'est à cause de cela qu'il a fait son premier voyage en Inde, qui s'est prolongé pendant des mois et qui est devenu une source majeure de paix intérieure pour ses pensées. Ensuite, en pratiquement 20 ans, il y est retourné plus de 25 fois.
Il a scindé chaque année en deux moitiés, deux études, deux atmosphères, celle de Sitges et celle de Calanguta (Goa), où à l'arrivée il salue avec les mains à hauteur du menton et la tête légèrement inclinée et prononce "Namasté" qui précède l'accolade fraternelle de la "retrouvaille".
Le monde merveilleux de l'Inde et du Népal, Bénarès, Bombay, Katmandou, Jaipur, Kuri, dans ses différentes atmosphères, dans son effervescence et sa beauté, explosion chromatique, festival permanent pour les yeux de la lumière et de la couleur, même si l'éclat des monuments et des trésors fantastiques côtoie les misères les plus terribles. L'artiste s'est inspiré de ce qui est banal.
Une vie fascinante que Jose Luis Fuentetaja a réussi à capturer dans toute sa spontanéité, en se consacrant à l'imparable travail pictural d'un réalisme magique et vibrant.
Des hommes et des femmes, des enfants, beaucoup d'enfants, des maisons, des marchés, des vêtements surprenants, des métiers séculaires, des liturgies, figurent dans cette authentique tradition plastique d'un univers singulier qu'est le vieil Indoustan, engagé dans ses expériences ancestrales.
Una vida fascinante que Jose Luis Fuentetaja ha sabido captar en toda su espontaneidad, volcado en una infatigable lavor pictorica de magico y vibrante realismo.
Hombres y mujeres, niños, muchos niños, viviendas, mercados, sorprendentes indumentarias, oficios seculares, liturgias, figuran en esta auta traducción plástica del singular universo que es el antiguo indostán, inmerso aun en sus ancentrales experiences.
Ces dernières années, Fuentetaja a poursuivi son pèlerinage pictural dans de nombreux endroits d'Amérique et d'Asie, faisant de ses expériences une traduction plastique presque universelle, tous ces endroits divisant les étapes de sa peinture de façon très précise, par exemple, la collection des Caraïbes, Cuba, Venise, Bali, le Vietnam, la Thaïlande et enfin la dernière étape dans laquelle il s'est immergé, la Birmanie (Mianmar), ses gens et ses paysages, essayant de transmettre la beauté de tous ces endroits à travers ses peintures à la conscience du monde occidental.
- Créateur:José Luis Fuentetaja (1951, Espagnol)
- Année de création:2013
- Dimensions:Hauteur : 30 cm (11,82 po)Largeur : 21 cm (8,27 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Barcelona, ES
- Numéro de référence:1stDibs : LU1155211788422
José Luis Fuentetaja
Née à Madrid le 21 juillet 1951.
Après avoir fréquenté l'école primaire, il commence à développer un énorme penchant pour le dessin. À l'âge de 14 ans, il commence à travailler dans la publicité et fréquente l'école des arts de Vallecas. À l'âge de 14 ans, il se rend en Suisse et, à NO AGE, il se passionne pour la peinture et décide de s'y consacrer exclusivement.
À son retour en Espagne, il s'inscrit à des études de lettres et, au début de l'été 66, il visite Sitges, où il reviendra chaque année et où il finira par s'installer. À cette époque, il commence à vendre ses peintures au marché aux puces de Madrid et, plus tard, à Sitges, en s'installant dans la rue, terminant ainsi ses études et gagnant sa vie. Pendant son séjour à Madrid, il suit les cours de Pedro Mozas à Bellas Artes et commence à s'initier profondément à la peinture. En 1969, il commence à peindre des portraits dans les rues. À Sitges, il crée, avec d'autres amis, une grande atmosphère artistique dans le Paseo de la Ribera, au bord de la mer, qui existe toujours aujourd'hui.
Il commence à voyager à travers l'Europe, visitant et peignant à Paris, Londres et Amsterdam. Au milieu de cette époque bohème, il déménage aux îles Canaries pendant les hivers pendant 5 années consécutives, il s'installe dans le Parque de Santa Catalina "Las Palmas de Gran Canaria" où il travaille et rencontre toutes sortes de personnes dans les rues, ce qui marquera plus tard sa ligne picturale. En 1969, il se lie d'amitié avec Sidney Nagley, qui organise sa première exposition à Toronto, au Canada. Ensuite, il quittera ses études et commencera à peindre exclusivement dans son Studio. Il réalise sa première exposition à l'Ateneu de Barcelone en 1970. Il se lie d'amitié avec le critique d'art de La Vanguardia, Fernando Gutierrez, et le comte de Gutierrez lui commande un ensemble d'illustrations pour une nouvelle édition de Garcia Lorcas Romancero Gitano.
Sa première exposition dans une galerie commerciale se fait à la Majestic Gallery de Barcelone avec une superbe collection de dessins de nudité. Il remporte un grand succès et pendant plusieurs années, il finance sa peinture grâce à ces dessins. Lors d'un séjour à Madrid, M. Ponce de León, consul au ministère des Affaires extérieures, lui accorde une licence pour étudier à la prestigieuse Academia de España à Rome. Il ne peut cependant pas l'accepter en raison de ses obligations militaires. Quelques jours plus tard, avant de rejoindre les rangs, il inaugure au Cuatre GATS (Palma de Majorque) des pièces hiperréalistes qu'il présentait déjà à l'époque comme le premier peintre de cette ville, et qui deviendront une mode en 1973. Après cette période, il rencontre José Maria Gudiol qui lui donne des conseils positifs. Depuis lors, le travail intense et la lutte pour l'amélioration quotidienne sont devenus la marque de fabrique de sa vie.
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